비디오 마케팅 시작하기: Q & A

이번 포스팅은 지난주 " 2014년은 영상 마케팅의 해인가?" 에 이어진 글입니다. 이번 주에는 Vibrant Motion 의 Richard Boehmcke, Wistia 의 Kristen Craft , Lyft 의 Zach Cole을 Q로 소개하겠습니다 .

Q: 어떤 회사가 비디오를 "제대로" 하고 있습니까?

A: 질문은 실제로 "어느 회사의 비디오가 당신에게 공감합니까?"여야 한다고 생각합니다. 그것이 "올바른 것"에 대한 궁극적인 벤치마크입니다. 우리는 누가 객관적인 "최고"인지 파악하는 데 너무 많은 시간을 투자한 다음 동일한 모델을 복제하려고 시도하지만 모든 것에 적용되는 획일적인 접근 방식은 성공하지 못할 것입니다. 따라서 핵심은 시청자와 소비자로서 귀하에게 적합한 것을 찾는 것입니다. 사라진 후에도 오래도록 기억나는 동영상은 무엇인가요? 무엇이 그들을 움직이게 하는지 생각하고 그 지식을 사용하여 동영상을 만드는 데 도움을 주세요.

Q: 비디오를 촬영하는 동안 iPhone을 안정화하는 좋은 도구는 무엇입니까?

A: Joby GripTight는 모든 종류의 스마트폰과 함께 작동하고 모든 종류의 삼각대에 부착할 수 있는 마운트입니다. GorillaPod(역시 Joby에서 제작)는 프리스탠딩 또는 유연한 삼각대로 사용할 수 있는 마이크로 스탠드입니다.

Q: 어떤 편집 프로그램을 추천하시나요?

A: 편집 방법을 스스로 배우고 있다면 가장 저렴하고 무료인 것부터 시작하십시오. 프로그램에 제한을 받고 더 많은 기능을 원할 정도로 충분히 좋아지면 업그레이드하십시오. 세상에는 훌륭한 프로그램이 많이 있지만 최고의 편집 프로그램은 가장 많은 기능을 갖춘 프로그램이 아니라 항상 사용자가 가장 잘 아는 프로그램입니다.

Q: 음악은 동영상에 많은 것을 추가합니다. 법률을 위반하지 않고 음악을 찾을 수 있는 곳은 어디이며 노래 소유자에게 허가를 요청하기 위한 조언이 있습니까?

A: Tunefruit는 음악 라이선스를 쉽고 저렴하게 만들어주며, Marmoset은 프로세스를 더 쉽게 만들어주는 또 다른 멋진 회사입니다. 저작권법을 위반하는 위험을 감수하고 싶지 않다는 점을 정확히 알고 있습니다. 장난을 칠 가치가 없는 영역입니다.

Q: 단일 비디오 촬영을 사용하여 다양한 주제와 서비스에 대한 여러 비디오를 만드는 경우 가장 좋은 릴리스 일정은 무엇입니까?

A: 최상의 릴리스 일정은 유지할 수 있는 것입니다. 저는 항상 클라이언트가 천천히 시작할 것을 권장합니다. 정기적으로 반복되는 콘텐츠를 만들고 싶다면 일주일에 3개의 비디오를 제작하는 것으로 시작하지 마십시오. 새로운 자료를 마무리할 기회를 얻기 전에 만든 콘텐츠를 모두 사용하면 잃게 됩니다. 기대하고 찾아온 사람들의 관심과 돌이키기 힘들지도 모른다. 당신의 목표와 다른 정보 매체를 살펴보십시오. 저장된 콘텐츠는 얼마나 오래 지속됩니까? 3월에 촬영한 걸 11월에 올리는 게 말이 됩니까? 모든 사람에게 적합한 최고의 일정은 없지만 정기적인 릴리스 패턴을 만들고 유지할 수 있다면 시간이 지남에 따라 참여를 늘릴 수 있습니다.

Q: 동영상 콘텐츠가 너무 많은 경우 회사는 어떻게 해야 합니까?

관심을 끌고 싶은 동영상을 강조하면서 많은 양의 콘텐츠에서 동영상이 손실되지 않도록 지속적으로 콘텐츠를 제작하는 방법은 무엇입니까?

A: 우선 콘텐츠가 너무 많아서 관리하기 힘들다면 출시 빈도를 줄여보세요. 누군가 익사하면 수영장에 물을 더 붓지 않습니다. 당신은 당신이 하고 있는 일을 멈추고, 그들이 바람을 피우도록 돕고, 다음에 일어날 필요가 있는 일을 알아냅니다. 마찬가지로 콘텐츠를 만들기 위한 콘텐츠를 만드는 것은 말이 되지 않습니다. 채널과 재생목록에 대한 목표를 설정하세요. 비디오를 만들 때마다 목표가 있습니다. 콘텐츠 제작에 더 부지런해지고 사람들이 방문하고 싶어하는 목적지로 만드세요.

둘째, 추천 콘텐츠가 섞이는 과정에서 길을 잃지 않도록 동영상을 재구성하세요. 많은 양의 비디오가 아닌 재생 목록 모음으로 콘텐츠를 재정렬하십시오. 각 재생목록에는 명확한 제목과 확실한 이점이 있어야 하며 모든 동영상은 카테고리에 맞아야 합니다. 이렇게 하면 새 콘텐츠를 만들 때마다 콘텐츠를 추가할 재생 목록을 정확히 알 수 있고 새 재생 목록 주제를 만들어야 하는지 알 수 있습니다.

Q: 고객을 카메라 앞에 세우는 방법에는 어떤 것이 있습니까?

… 그래서 우리는 단순한 마케팅이 아니라 참여를 구축할 수 있습니까?

A: 사람들을 카메라에 담기가 어려울 수 있습니다. 비디오에 대한 목표와 계획에 대해 솔직해야 합니다. 비디오가 어디로 가고 무엇을 위해 사용될 것인지 그들에게 말하십시오. 우리는 최근 THEIR 고객 중 한 명과 고객을 위한 평가 비디오를 촬영했습니다. 그들은 그것이 그들에게 더 압박적이고, 그들이 정말로 자랑스러워하는 그들의 사업의 특정 요소를 보여주고, 그들이 발표하는 타이밍과 잘 맞기 때문에 특집으로 등장하게 되어 기뻤습니다. 고객에게 무엇이 도움이 될지 물어보십시오. 때때로 거꾸로 작업하는 것이 도움이 됩니다. 또한 그들로부터 아이디어를 얻으십시오. 대화를 시작하는 좋은 방법입니다.

Q: Vimeo와 YouTube에 대해 어떻게 생각하십니까?

A: 둘 다 훌륭한 비디오 공유 사이트입니다. YouTube는 SEO에서 승리하고 훨씬 더 잘 알려져 있으므로 이러한 요소가 중요하다면 더 나은 선택입니다. 시청한 내용을 기반으로 제안을 제공하여 방문자가 귀하의 동영상과 채널을 더 많이 발견하도록 유도할 수 있습니다. Vimeo는 YouTube보다 시끄럽지 않고 심미적으로 훨씬 더 예술적인 커뮤니티입니다. 시청한 내용을 기반으로 제안을 제공하지 않습니다.

Q: 소기업이 비디오 제작을 시작하려면 어떻게 해야 합니까?

A: 제작비가 너무 비싸다는 인식이 있어 영상을 기피하는 소규모 업체가 많아 상대적으로 작은 분야가 되고 있다. 그러나 여러 면에서 소규모 비즈니스는 비디오 마케팅에서 가장 많은 이익을 얻을 수 있으므로 제작 비용에 겁먹지 마십시오. 비디오 제작을 아웃소싱하는 대신 자신의 컴퓨터에서 푸티지를 편집할 수 있습니다. 비싼 클리그 조명을 사는 것보다 홈디포에서 100달러 미만의 조명 장비를 사거나 그냥 자연광을 사용할 수 있습니다. 아무도 귀하의 각 비디오가 Spielberg 수준의 프로덕션이 될 것이라고 기대하지 않습니다. 귀하의 비디오는 높은 품질을 얻기 위해 비용이 많이 들 필요가 없습니다.

Q: 비디오가 전환을 최대 300%까지 증가시킨다면 전환을 어떻게 정의합니까?

A: 비즈니스마다 다릅니다. 전통적인 정의는 고객으로 전환하는 리드입니다. 당신에게는 누군가가 당신의 웹사이트에서 평가판 계정에 가입하게 하거나, 비디오를 보는 사람을 트위터 팔로워나 이메일 목록의 회원으로 전환시키는 것 등이 될 수 있습니다.

Q: 어떤 산업이 비디오에서 가장 이익을 얻습니까?

A: 거의 모든 산업이 비디오의 이점을 누릴 수 있습니다. 가치 있는 콘텐츠를 전달하고 청중과 관계를 형성하는 방법을 알아내기만 하면 됩니다. 비디오는 말보다는 보여줄 수 있는 매체입니다. 이는 보여줄 것이 있는 회사가 비디오를 특히 잘 사용하는 경향이 있음을 의미합니다. 이것은 반드시 실제 제품은 아닙니다. 예를 들어 SaaS 솔루션의 데모는 훌륭한 비디오를 만들 수 있습니다. 그러나 데이터를 판매하는 회사는 보여줄 것이 적기 때문에 더 어려울 수 있습니다.

Q: 뻣뻣하고 지나치게 대본이 많은 동영상을 피하는 방법은 무엇인가요?

A: 전체 대본을 작성하는 것과 비디오를 스토리보드로 만드는 것에는 차이가 있습니다. 스토리보드는 항상 좋은 생각이며 비디오의 레이아웃과 방향을 알 수 있게 해줍니다. 비디오의 개요가 있으면 미리 작성된 자료를 즉흥 연주와 혼합할 수 있습니다. 단어 대 단어 스크립트를 다시 작성하는 경우 자동 장치 영역에서 벗어나도록 주의하십시오. 의학 정보 광고에서 작은 글씨를 읽는 내레이터처럼 들리게 만드는 뻣뻣한 전문 언어가 아니라 좀 더 구어체의 대화식 언어로 스크립트를 작성하여 스크립트를 부드럽게 할 수 있습니다.

사용할 수 있는 또 다른 기술은 스크립트를 두 문장으로 나누는 것입니다. 한 번에 두 줄을 외우기 쉬우니 카메라에 전달하고 다음 두 줄을 외우고 반복하세요. B-롤 영상(사무실, 제품, 텍스트 등)과 점프 컷을 사용하여 이러한 영상을 분리할 수 있습니다. 이 스타일의 촬영은 날개짓을 통해 음-잉-잉-잉하지 않고 지나치게 뻣뻣하고 너무 암기하지 않기 때문에 훨씬 더 자연스럽게 보입니다. 그리고 무엇보다도 여러분이 오바마 대통령이나 앤더슨 쿠퍼가 아닌 이상 텔레프롬프터를 사용하지 마십시오!

Q: 동영상 마케팅에서 라이브 액션을 애니메이션과 비교할 수 있습니까?

A: 두 형식 모두 매우 효과적일 수 있습니다. 회사나 문화에 대해 무언가를 전달하고 싶다면 실제 인간을 보여주는 것이 가장 좋습니다. 그들의 열정, 열정 및 개성이 빛날 것입니다. 그러나 복잡한 프로세스를 설명하려는 경우 배경 노이즈를 제거하고 애니메이션으로 개념을 세분화할 수 있을 때 시연하기가 더 쉬울 수 있습니다.

Q: 일반 직원이나 전문 배우를 사용하는 것이 좋습니다.

A: 아직 비디오 마케팅 초기 단계에 있다면 팀 구성원을 포함하여 이미 가지고 있는 리소스를 사용하십시오. 조합이나 캐스팅을 처리할 필요가 없으며, 다시 한 번 비즈니스 자체 직원의 열정과 열정이 시청자에게 전달되어 회사가 보다 긍정적이고 공감할 수 있는 시각으로 비춰질 것입니다. 이것은 또한 모집 및 고용에 매우 도움이 될 수 있습니다. 비디오에서 실제 직원을 사용하고 있고 그들이 자신의 직업을 사랑하는 것처럼 보인다면 더 많은 사람들이 지원하고 싶어할 것입니다. 반면에 내용에 맞고 회사에 카메라가 편한 사람이 없다면 배우를 기용해야 할 때도 있다. 그것도 괜찮습니다.

Q: Vine/다른 형식의 매우 짧은 콘텐츠는 얼마나 효과적입니까?

A: Vine 비디오는 과장된 것이며 보기에는 매우 재미있지만 실제 콘텐츠를 많이 포함할 수 있는 매체는 아닙니다. 브랜드 이미지에 대한 통제력이 훨씬 약하고 동영상당 6초는 몰입형 스토리텔링을 위한 공간을 전혀 남기지 않지만 이름을 알리는 데는 성공할 수 있습니다.

그리고 마지막으로 지난 주 블로그 게시물의 댓글에서 다음과 같이 질문했습니다.

"2014년은 비디오 마케팅의 해입니까?"라는 질문에 답하기 위해 공유할 통계가 있습니까?

답: 예! 연구에 따르면 YouTube는 세계에서 두 번째로 많이 사용되는 검색 엔진입니다. 사용자의 50%가 일주일에 한 번 비즈니스 관련 YouTube 동영상을 시청합니다. 사용자의 75%는 콘텐츠를 본 후 마케터의 웹사이트를 방문합니다. Google은 원본 콘텐츠와 콘텐츠 제작자를 지원하는 데 막대한 비용을 지출하고 있습니다. 온라인 비디오가 나날이 성장하고 있는 만큼 비디오 마케팅의 미래는 더욱 밝아지고 밝아지는 것 같습니다.

읽어 주셔서 감사합니다! 더 알고 싶으세요? 아래 이미지를 클릭하시면 웨비나를 보실 수 있습니다.