Che ruolo gioca il tuo pubblico nella narrazione del tuo marchio?

Che tu sia più a tuo agio con Fight Club che con Breakfast Club, è probabile che abbiano più cose in comune di quanto pensi. La maggior parte dei film che ci piacciono rientrano in una delle sette trame .

Quindi, se ci sono solo sette trame di film e non c'è niente di nuovo sotto il sole, come fanno alcune storie a commuoverci così profondamente, quando è solo una variazione di qualcosa che abbiamo visto o sentito prima? E cosa significa per lo storytelling del nostro marchio?

Anche se sappiamo che il nostro cervello impara più velocemente, ricorda di più e preferisce imparare quando il messaggio è racchiuso in una storia, è qualcosa che i marchi stanno ancora cercando di perfezionare.

L'85 per cento dei 2.000 adulti intervistati non è stato in grado di fornire un esempio di una storia memorabile raccontata da un marchio.

Il tamburo

Alcuni marchi hanno incorporato con successo lo storytelling come parte del loro marketing mix per anni, producendo una narrazione che illumina la nostra corteccia come un flipper. Artisti del calibro di Apple, Spotify, Nike e Dollar Shave Club regnano sovrani, mentre altri marchi cercano di competere spingendo le "innovazioni" di prodotto invece di optare per creare connessioni durature con il proprio pubblico.

Dall'inizio dei tempi

Anche quando ci siamo seduti attorno ai fuochi, alle comunità nelle caverne, a grugnire l'un l'altro sul modo migliore per evitare la tigre dai denti a sciabola, abbiamo usato la narrazione per trasmettere il nostro messaggio. Avanti veloce fino al 2020 e stiamo ancora utilizzando il mezzo della narrazione, anche se non condividiamo più i segreti per la sopravvivenza della nostra specie, ma forse la sopravvivenza del nostro marchio.

La ricerca nell'ultimo decennio è aumentata notevolmente, poiché gli scienziati hanno cercato di capire come funziona il cervello umano e cosa accende i nostri segnali elettrici . Ha rivelato che l'ossitocina , una sostanza neurochimica trovata nel cervello, potrebbe essere la ragione per cui le storie risuonano con noi.

L'ossitocina viene spesso definita l'ormone "dell'amore" o delle "coccole", rilasciato dal nostro cervello quando condividiamo un momento intimo con qualcuno o quando costruiamo legami significativi. Potrebbe non sorprendere i marketer che hanno familiarità con le neuroscienze che si trovi accanto alla dopamina e alla serotonina nella famiglia degli "ormoni felici". Forse un altro ingrediente fondamentale per il nostro cocktail di composti chimici contenuto?

"Per il cervello, le buone storie sono buone storie, sia in prima persona che in terza persona, su argomenti felici o tristi, purché ci facciano interessare ai loro personaggi".

Il dottor Paul Zak

Quindi la chiave per una buona narrazione potrebbe effettivamente essere assicurarsi che ci stiamo concentrando più sull'ossitocina che sugli ossimori. E scrivendo narrazioni che incoraggiano gli utenti a costruire legami, empatizzare e svolgere un ruolo nella tua storia, i percorsi neurologici del tuo pubblico potrebbero creare collegamenti tra più parti del cervello. Stimolando il cervello, fornirai un'esperienza migliore, quindi una migliore interazione e maggiori possibilità di vincere la vendita.

E se non sei ancora convinto che più empatia equivalga a una maggiore possibilità di vendita, Berkeley ha condotto un esperimento per metterlo alla prova. Ai soggetti sono state mostrate 16 pubblicità di vari enti di beneficenza su alcol e guida, calcolando le donazioni nel tentativo di misurare l'impatto.

I risultati  

Coloro che hanno ricevuto ossitocina sintetica hanno donato il 57% in più degli enti di beneficenza in primo piano.

NB: Hanno anche affermato che erano "meno propensi a impegnarsi in comportamenti pericolosi negli annunci".

Ma come possiamo convincere il cervello a rilasciare più di questo ormone magico, c'è un modo per incoraggiare l'empatia?

Affidabilità

Quanto è facile per il tuo pubblico costruire relazioni ed entrare in empatia con i personaggi del tuo marchio? È senza attrito? È inevitabile? Dovrebbe essere.

Non importa se sei B2B o B2C, è tutta una questione di ossitocina e di far sì che le persone si prendano cura. Il nostro cervello si relaziona con coloro che vediamo, sentiamo o evochiamo nella nostra immaginazione.

Quando sono a casa a leggere un libro su una spia con caratteristiche proprio come me, il mio cervello si accende in modi che mi fanno entrare in empatia con loro. Quindi, quando 007 sta scalando un tetto, mi sento nervoso all'idea di cadere, o quando ha appena battuto Le Chiffre in Casino Royale, mi sento euforico come se fossi io nella stanza.

La somiglianza tra la nostra attività cerebrale quando leggiamo l'esperienza di qualcun altro e quando la stiamo vivendo per noi stessi è incredibilmente simile. Ma solo se la narrazione è riconoscibile.

La stessa vecchia storia. Nuova prospettiva.

Perché la maggior parte dei film si basa su questi archetipi? Perché l'industria cinematografica si è presto resa conto che il nostro cervello gode di una particolare sequenza di eventi. Adoriamo la tensione, l'accumulo e l'eroe.

Ma come fanno Cameron, Tarantino e Scorsese a battere continuamente record al botteghino e attirare un pubblico vecchio e nuovo? Offrendo un obiettivo diverso e una nuova prospettiva su una vecchia storia. Seguono la stessa narrativa che ha funzionato innumerevoli volte, ma forniscono una nuova tensione, un nuovo eroe, una caduta maggiore dopo una maggiore ascesa.

Senza attrito

Rendi facile per il tuo pubblico essere attratto e assorbito; li vuoi nel palmo della tua mano.

In tutto il marketing, lottiamo per attirare l'attenzione. Che si tratti della copia sui social, delle descrizioni dei prodotti o dei casi di studio, lo storytelling aiuta il pubblico a immergersi in ciò che stai cercando di dire.

I nostri cervelli sono programmati per ascoltare le storie; è il modo in cui la natura ci aiuta a proteggerci.

Tensione

Che sia la persona che cammina verso di te senza maschera lasciandoti camminare tra i cespugli, o il vicino che taglia gli alberi di confine (i tuoi alberi) più in basso di quanto avresti voluto, la vita è piena di conflitti. Inserendo il conflitto nella tua narrazione, consenti al pubblico di farlo sentire come nella vita reale e aiutalo a legare con l'eroe.

L'aumento e il superamento della tensione riempiono il nostro cervello di ormoni felici. È il motivo per cui vuoi correre quando hai appena visto Rocky o senti di poter fare qualsiasi cosa dopo che Will Smith avrà ottenuto lo stage in La ricerca della felicità.

Lascia che il tuo pubblico interpreti il ​​personaggio principale

Che tu voglia che il tuo pubblico sia felice, motivato, pronto per la guerra o pronto per l'amore, avvolgendo il tuo messaggio attorno a una storia con un personaggio in cui possono vedersi, catturerai prima il loro cervello e poi il loro cuore.