Jak sprzedawać towary i muzykę na koncertach bez bycia sprzedawcą?

Jeśli chodzi o sprzedaż towarów i muzyki na koncertach, często zdarza się, że muzycy czują się nieswojo i nie są w swoim żywiole. To niepokojące uczucie zwykle powoduje, że muzycy całkowicie unikają sprzedaży.

W końcu my, muzycy, jesteśmy kreatywni. W głębi duszy wierzymy, że jakość naszych kreatywnych produktów powinna mówić sama za siebie.

I tak, powinno…

Ale tylko jeśli ludzie o tym wiedzą.

Tu właśnie pojawia się marketing.

Dobry marketing ułatwia sprzedaż.

Ale wyprzedzam siebie.

Mity na temat sprzedaży, które Cię powstrzymują

Zanim przejdziemy do sedna strategii, jak sprzedawać towary i muzykę bez „wyprzedaży” i jak ważną rolę marketing odgrywa w organizowaniu sprzedaży, najpierw muszę obalić kilka mitów, które mogą Cię zatrzymać ze sprzedaży na wystawach.

Mit 1: Obecnie fani muzyki kupują tylko online

90% artystów odnoszących sukcesy, z którymi przeprowadzam wywiady w moim podkaście, The Female Entrepreneur Musician, twierdzi, że sprzedaż płyt i gadżetów na koncertach nie wygasła. W rzeczywistości sprzedaż na wystawach stanowi znaczną część ich zarobków.

Kiedy skupisz się na budowaniu wspierającej, oddanej bazy fanów, BĘDZIESZ sprzedawać płyty CD, karty do pobrania, gadżety i nie tylko. Twoi widzowie będą chcieli zabrać do domu pamiątkę z tego doświadczenia i jednocześnie okazać uznanie dla Ciebie i Twojego talentu.

Podczas wywiadów na konferencji Profitable Musician Summit eksperci, tacy jak Suzanne Paulinski (adwokat rocka/gwiazdy), Lisa Lynne i Shannon Curtis, mogą uzyskać świetne wskazówki, jak sprawić, by stół z gadżetami stał się prawdziwym „celem” dla fanów. Odbierz bezpłatny bilet tutaj.

Mit 2: Kiedy fani kupują od ciebie, robią ci przysługę

Twoi odbiorcy chcą tego, co masz. Mając tę ​​ideę mocno zakorzenioną w twoim mózgu, znacznie łatwiej będzie ci rozmawiać o tym, co masz do zaoferowania. Kupowanie czegoś ze stołu z gadżetami daje fanom namacalny sposób podziękowania za wrażenia, które im właśnie dałeś. Nie pozbawiaj ich pozytywnego doświadczenia wzajemności.

Dowiedz się, w jaki sposób ta zmiana sposobu myślenia (z myślenia o sprzedaży jako błaganiu lub proszeniu o przysługę do myślenia o sprzedaży po prostu jako wymianie wartości) pomogła Gregowi Wilnauowi z Musician Monster nagle zacząć zarabiać setki dolarów na swoim stole z gadżetami.

Mit 3: Aby sprzedawać więcej, musisz nauczyć się „sztuczek handlu”

Aby sprzedawać, nie musisz być dobrym sprzedawcą.

Słyszę zbiorowe westchnienie ulgi od społeczności muzyków!

Zgadza się. Nie musisz chodzić na zajęcia ze sprzedaży ani uczyć się wymyślnych skryptów sprzedażowych.

Ale musisz nauczyć się być dobrym marketingowcem.

Teraz, gdy oczyściłeś już swój umysł z tych nieznośnych mitów, które prawdopodobnie ograniczały Twoją zdolność do sprzedaży, porozmawiajmy o marketingu.

Dobry marketing ułatwia sprzedaż

Rozmowa dotycząca sprzedaży zaczyna się DUŻO przed tym, jak potencjalni kupujący odwiedzą Twój stół z produktami. Jeśli chodzi o sprzedaż, marketing faktycznie zajmuje się lwią częścią podnoszenia ciężarów.

Marketing może brzmieć jak coś, czego trzeba się uczyć w szkole lub przeczytać stos książek do opanowania, ale w istocie marketing to nic innego jak edukowanie ludzi w zakresie podejmowania decyzji o zakupie poprzez prezentacje i historie.

Marketing to Edu-rozrywka

Dobry marketing zaczyna się od solidnie zabawnego i/lub poruszającego występu. To jest dane. Jeśli nie dajesz dobrego koncertu lub nie masz świetnej muzyki, żadna ilość marketingu nie jest w stanie tego przezwyciężyć.

Dobry marketing łączy kropki między twoją muzyką, twoim występem i sprzedażą. Polega na świadomym pozostawianiu wskazówek, takich jak okruszki chleba, które prowadzą koncertowiczów od wspaniałej muzyki i doświadczenia twojego programu prosto do stołu z gadżetami.

Te wskazówki mogą być tak proste, jak wymienienie tytułów piosenek i albumu, na którym się znajdują, trzymanie płyty CD na scenie, noszenie gadżetów na scenie, wskazywanie fanom noszących Twoje gadżety, rozdawanie gadżetów lub muzyki podczas występu i wszelkie inne kreatywne sposoby, które naturalnie pasują do Twojego programu.

Kluczem jest to, że musi być subtelny. To wzmianka... nie reklama. Podejmij wspólny wysiłek, aby wbudować te małe momenty marketingowe w swój program w sposób, który pasuje do Twojej osobowości lub zespołu. Przekonasz się, że ludzie sprzedali się, kupując od ciebie przed piosenką zamykającą.

Zaproś swoich fanów do historii

Prawdopodobnie słyszałeś o „sile historii” w angażowaniu odbiorców. To niezbędny element udanego występu na scenie. Opowiadanie historii i tworzenie doświadczeń sprawi, że Twoi fani będą chcieli kontynuować ten związek, kupując coś.

Podczas występu opowiedz publiczności, jak powstała dana piosenka, co ją zainspirowało i opowiedz historię, do której mogą się odnieść. Pamiętaj, aby wspomnieć, na której płycie znajduje się piosenka, aby publiczność mogła zapamiętać, że ta płyta znajduje się na twoim stole z gadżetami. Jeśli wciągnąłeś ich w historię, będą chcieli pozostać w kontakcie z narracją, kupując piosenkę.

Często najbardziej fascynującą historią jest TWOJA historia. Twoja publiczność naprawdę chce poznać artystę stojącego za muzyką, więc bądź wrażliwy i autentyczny w swoim życiu na scenie.

Najczęstszym powodem, dla którego ktoś chce kupić Twój towar, jest chęć pomocy w utrzymaniu Ciebie i Twojej muzyki. Powiedz im, co to znaczy, gdy kupują płytę CD lub koszulkę — jak to pomaga w dalszym tworzeniu wspaniałej muzyki, skupieniu się na pisaniu i nagrywaniu oraz częstszych trasach koncertowych. Jeśli wprowadziłeś je do swojej osobistej i artystycznej historii, naturalnie będą chcieli w ciebie zainwestować.

Założenie jest w porządku

Oto duża zmiana sposobu myślenia – zacznij od założenia, że ​​Twoi odbiorcy chcą coś od Ciebie kupić. To przenosi Cię ze stanowiska sprzedawcy na stanowisko przewodnika. Jeśli już zdecydowali, że chcą od Ciebie kupić, jedyne, co robisz, to dostarczanie im informacji potrzebnych do sfinalizowania transakcji.

W przeszłości mogłeś się denerwować, wspominając kilka razy podczas koncertu o swoich albumach i stole z produktami. Mogło wydawać się to powtarzalne i sprzedażowe, ale obiecuję, że publiczność nie odbierała tego w ten sposób. Ich uwaga jest często podzielona między ciebie i wszystko, co się wokół nich dzieje. Są szanse, że usłyszą tylko 50% twoich przekomarzań na scenie, więc wiele przyjaznych przypomnień jest mile widzianych.

Ćwicz wstawianie od niechcenia przypomnień do swojego programu: wskaż członków zespołu lub fanów noszących Twoje gadżety, trzymaj album, gdy odtwarzasz popularną piosenkę z płyty, możesz nawet skierować ich w ogólnym kierunku na stole z gadżetami, aby wiedzieli, gdzie idź po spektaklu.

Wyeliminuj tarcie ze sprzedaży

Jest tak wiele drobnych poprawek, które możesz wprowadzić, aby usunąć tarcia w punkcie sprzedaży:

Zwerbuj pomocnika przy stole z produktami, aby szybciej przesuwać kolejkę i rozmawiać z fanami.

● Miej przejrzystą, uporządkowaną ekspozycję produktów – np. rozmiary koszul w kolejności, płyty CD w rzędach itp.
● Wyświetlaj duże, czytelne oznakowanie z cenami wszystkich produktów i pakietów.
● Do wyceny używaj okrągłych liczb, najlepiej w odstępach co 5 USD.
● Oferuj zestawy, np. koszulkę z płytą CD plus lub zestaw pełnego katalogu płyt CD, aby uzyskać zniżkę, gotowe kosze prezentów lub pudełka wypełnione muzyką i gadżetami itp. Nie zapomnij o nadchodzących świętach i odpowiednio zapakuj prezenty – np. Dzień Matki , Boże Narodzenie itp.
● Stosuj stopniową strategię rabatową – np. 1 za 15 USD, 2 za 25 USD, 3 za 35 USD itd.

Dowiedz się od Allison Sharpe z Bandzoogle, jak korzystać z narzędzi internetowych, aby ułatwić sprzedaż na koncertach, w jej wywiadzie dla Profitable Musician Summit. Kup bezpłatny bilet tutaj.

Dowiedz się, jak sprzedawać towary i muzykę na koncertach + 31 dodatkowych strumieni dochodów podczas wydarzenia szczytu dochodowego Musician Online Summit

Aby uzyskać więcej wspaniałych wskazówek, jak sprzedawać towary i muzykę na koncertach, a także 31 innych strumieni dochodów dla muzyków, w tym występów na imprezach firmowych, imprezach prywatnych, koncertach domowych, festiwalach, trasach koncertowych, koncertach online itp. Ponadto, jak uzyskać nie- osiąganie dochodów, takich jak praca na sesjach online i nagrywanie lektorów, licencjonowanie, nauczanie zarówno online, jak i offline, sponsoring, finansowanie społecznościowe i wiele innych. Odbierz darmowy bilet na www.ProfitableMusicianSummit.com

Bree Noble rzuciła pracę w korporacji jako dyrektor finansowy, aby zająć się muzyką. Po udanych występach jako piosenkarka i autorka tekstów na trasach założyła Radio Women of Substance, aby promować wysokiej jakości artystki we wszystkich gatunkach. Prowadzi podcast Female Entrepreneur Musician, w którym uczy strategii marketingu muzycznego i przeprowadza wywiady z odnoszącymi sukcesy artystkami niezależnymi i profesjonalistami z branży. Czerpiąc ze swojego bogatego doświadczenia, Bree stworzyła kursy online, aby pomóc muzykom w nauce zarabiania na życie dzięki swojej muzyce. Więcej informacji na www.femusician.com

Zarabiaj więcej jako muzyk! Zachowaj 100% swoich przychodów, gdy sprzedajesz muzykę, gadżety i bilety za pośrednictwem swojej witryny. Zarejestruj się teraz bezpłatnie w Bandzoogle.