Превосходя текст: 5 блестящих примеров типографики

Глядя на кусок текста, легко потерять лес за деревьями, сосредоточившись на материале и меньше на способе его передачи. Но один урок, который усваивают и графические дизайнеры, и типографы, заключается в том, что шрифты играют роль в том, как люди усваивают информацию.

Вот несколько примеров типографики, говорящей громче текста.

Война окончена если ты этого хочешь)

Говорите, что хотите, о наивности политики Джона и Йоко или об отстраненном пузыре, из которого они постулировали большую часть своей социальной критики. Одно можно сказать наверняка: эти двое знали, как продвигать бренд, эффективно передавая сообщение.

С инструментами минимализма середины века; бахрома, авангардные усики модного нью-йоркского искусства Оно; и огромное количество легкодоступного освещения в СМИ, эта пара успешно создала одну из самых вездесущих рекламных кампаний в новейшей истории.

Как они это делают?

Franklin Gothic, гениально лаконичный слоган и много пустого места. Не говоря уже о фантастическом понимании типографской иерархии.

Оглядываясь назад, можно сказать, что использование традиционных средств рекламы для продвижения абстрактной, нечеткой и невыгодной концепции намного опередило свое время.

Большинство журналистов были слишком заняты высмеиванием этой идеи, чтобы понять смысл великого движения, и история до сих пор не нашла времени, чтобы должным образом поблагодарить Йоко Оно за ее вклад в современное, высокое и популярное искусство. Тем не менее, сама работа блестящая, вневременная и промежностное напоминание о способности типографики создавать ощущение непосредственности.

Только представь.

Метро Нью-Йорка

Обширные подземные джунгли, лежащие под улицами Нью-Йорка, поистине огромны. Охватывая 468 станций и 230 миль пути, это может быть сложной задачей, просто навигация по нему.

Итак, кто лучше подходит для того, чтобы взять запутанную, грязную какофонию и перевести ее в легко сообщаемую карту, чем художник? «Большое яблоко» определенно чувствовало это.

Вплоть до середины 1960-х годов правильное использование нью-йоркского метро было подвигом умственной выносливости. Система была разделена между тремя частными компаниями: Interborough Rapid Transit (IRT), Brooklyn Manhatten Transit (BMT) и Independent (IND). Не было единого мнения о вывесках, включая шрифт. Каждая компания была свободна в выборе. Это, очевидно, привело к кошмарному опыту для транзитных пассажиров. Особенно те, кто из другого города, которые в любом месте Нижнего Манхэттена, вероятно, составляют большинство окружающих вас людей.

В 1968 году начался капитальный ремонт. Единство развивалось в форме Столичного транспортного управления, которое контролировало все транспортные операции в городе.

Но они не остановились на достигнутом. Город пригласил художника-графика Массимо Виньелли и его делового партнера Боба Нурду, чтобы переосмыслить то, как люди взаимодействуют с указателями метро.

Получилась общеизвестная, легкодоступная и, что, пожалуй, самое главное, стандартная система работы. Щелкните здесь для получения дополнительной информации о богатой и искусной истории вклада Виньелли в транспортное решение Нью-Йорка.

Проклятие.

Полнометражный Damn Кендрика Ламара 2017 года сопровождался мощным визуальным элементом. Я точно помню свои чувства, когда эта пластинка упала.

Его предыдущий релиз, To Pimp A Butterfly , имел огромный успех у критиков, огромный коммерческий успех и глубоко вызывающий воспоминания трактат о современном тяжелом положении, связанном с расовым неравенством и системной дискриминацией. Trifecta, которого очень трудно достичь в американской мейнстримной музыке.

Мне не терпелось увидеть, куда дальше пойдет Ламар, но я был в ужасе, когда увидел название альбома и сопутствующую обложку.

Я думал, что это было грубо, скучно и упрощенно.

Но я был неправ.

Справедливости ради следует отметить, что релиз предшествовал моей оценке такого рода дизайнерской работы. И думал, что брутальный подход был значительным эстетическим отступлением. Но чего я упустил, так это эффективности этого решения. Однако я был не один. Было много критиков работы, особенно вслед за грандиозным, почти сержантом. Похожая на перец работа To Pimp A Butterfly .

В ответ на критику в Twitter высказался один из дизайнеров, принимавших участие в его создании, Влад Сепетов.

уже вижу много дискуссий по поводу обложки. и я действительно взволнован об этом. интересно видеть, как люди говорят о «плохом» дизайне.

но я невероятно горжусь этой обложкой. Я как бы нарушил многое из того, чему меня учили мои учителя. Я хотел сделать что-то громкое и резкое.

[...] только что, имея голые кости, мы конкретизировали что-то, о чем говорит много людей. это не сверхполитично, как [To Pimp a Butterfly], но в нем есть энергия imo

Влад Сепетов (@VSepetov) из Твиттера

Каким бы ни было ваше мнение, резкость обложки Damn нашла симметрию в своем звуковом аналоге, создавая сплоченный, уникально выраженный опыт. Это доказывает, что иногда вы просто опережаете игру.

Неисчислимые потери

24 мая 2020 года, когда The New York Times отправила свой продукт в печать, она сделала это без каких-либо изображений на первой полосе. Вместо этого на месте красочных украшений стояла непроницаемая плита текста.

Монотонный поток безликих личностей вместо детализированного макета. Хотя на первый взгляд это может показаться работой любителей графического дизайна, на самом деле это невероятно хорошо продуманное и чрезвычайно искусное заявление, сделанное людьми из Times.

Собрано около 1000 имен и биографических аннотаций.

Заявление было четким: новость дня — неизмеримый эффект COVID-19. Вот и все.

И хотя вы можете подумать, что это довольно мягкий подход к освещению новостей, истинная красота заключается в его последствиях. На момент выхода этого выпуска вирус уже унес жизни 100 000 человек. Это было, как мы помним, одним из двух инфекционных заболеваний, роящихся в нашей культуре. Второй из них был массовый объем дезинформации относительно смертельности (или существования) COVID.

Мы редко обращаемся к признанным поставщикам новостей, чтобы сделать такие жесты, но ужасные обстоятельства мая 2020 года привели к одному из таких моментов и одному из примеров типографики, выражающей больше, чем слова на странице.

Шоссе Готика / Клирвью

Нью-Йорк не одинок в своих усилиях по созданию визуально доступного способа быстрой передачи информации о дорожном движении. Мы вступаем в контакт с этими типами знаков каждый день. Даже пешеходы будут несколько раз поддаваться диктаторскому присутствию уличных знаков в ходе городской прогулки.

Но мы обращаем шокирующе мало внимания на используемые на них шрифты. И это свидетельствует об их эффективности.

Начиная с 1950-х годов стандартом стала Highway Gothic. Это решение было принято в результате инициативы Калифорнийского департамента транспорта по разработке более четкого и гибкого шрифта.

До этого изменения мы полагались на набор различных форм, размеров, цветов и шрифтов, чтобы направлять нас в наших путешествиях. Меня не было рядом, но звучит дезориентирующе. И я уверен, что непоследовательная разборчивость послужила поводом для бесчисленных злоключений.

Решение стандартизировать шрифт и выбрать тот, который обеспечивает быстрое понимание и легкое различение символов, обеспечило столь необходимое убежище от путаницы предыдущего метода.

Однако в последние годы за первое место борется новый шрифт: Clearview.

С более широкими пробелами и менее крупными буквами Clearview может иметь очевидное преимущество. А в будущем все всегда может измениться. Но на данный момент эти два шрифта сосуществуют как основные шрифты, которые мы используем для передачи информации о дорожном движении.

Вывод

Это всего лишь несколько примечательных примеров типографики и ее влияния на наше общение. Есть бесчисленное множество других случаев. Очень важно работать с графическими дизайнерами, которые понимают важность типографики. Проверьте Penji сегодня, чтобы найти подходящего дизайнера для вашего бренда.