Transcender le texte : 5 exemples brillants de typographie

En regardant un morceau de texte, il est facile de perdre la forêt pour les arbres, en se concentrant sur le matériau et moins sur la méthode de transmission. Mais une leçon que les graphistes et les typographes apprennent est le rôle que jouent les polices de caractères dans la façon dont les gens digèrent l'information.

Voici quelques exemples de typographie parlant plus fort que le texte.

La guerre est finie (si vous le voulez)

Dites ce que vous voulez de la naïveté de la politique de John et Yoko ou de la bulle détachée à partir de laquelle ils ont postulé la majorité de leurs critiques sociétales. Une chose est sûre : ces deux-là savaient faire la promotion d'une marque tout en communiquant efficacement un message.

Avec les outils du minimalisme du milieu du siècle ; les vrilles marginales et avant-gardistes de la formation artistique branchée d'Ono à New York ; et une bonne dose de couverture médiatique facile à venir, ce couple a créé avec succès l'une des campagnes publicitaires les plus omniprésentes de l'histoire récente.

Comment ont-ils fait ?

Franklin Gothic, un slogan brillamment concis, et beaucoup d'espace vide. Sans parler d'une compréhension fantastique de la hiérarchie typographique.

Avec le recul, coopter les moyens traditionnels de la publicité pour promouvoir un concept abstrait, mal défini et non rentable, était bien en avance sur son temps.

La plupart des journalistes étaient trop occupés à se moquer de l'idée pour donner un sens au plus grand mouvement, et l'histoire n'a toujours pas trouvé le temps de remercier correctement Yoko Ono pour sa contribution à l'art moderne, élevé et populaire. Pourtant, le travail lui-même est brillant, intemporel et un rappel périnéal de la capacité de la typographie à créer un sentiment d'immédiateté.

Imagine seulement.

Le métro new-yorkais

La vaste jungle souterraine qui sous-tend les rues de New York est vraiment immense. Englobant 468 stations et 230 milles de voie, il peut être une tâche intimidante de simplement y naviguer.

Alors, qui est mieux placé pour prendre une cacophonie emmêlée et boueuse et la traduire en une carte facilement communicable qu'un artiste ? La Big Apple a certainement ressenti cela.

Jusqu'au milieu des années 1960, utiliser correctement le métro de New York était un exploit d'endurance mentale. Le système était divisé entre trois sociétés privées : l'Interborough Rapid Transit (IRT), le Brooklyn Manhattan Transit (BMT) et l'Independent (IND). Il n'y avait pas de consensus sur la signalisation, y compris la police de caractères. Chaque entreprise était libre de choisir la sienne. Cela a évidemment conduit à une expérience cauchemardesque pour les voyageurs en transit. Surtout ceux de l'extérieur de la ville, qui, à n'importe quel endroit du bas de Manhattan, constituent probablement la majorité des gens autour de vous.

1968 a vu le début d'une refonte. L'unité s'est développée sous la forme de la Metropolitan Transportation Authority, qui supervisait toutes les opérations de transport dans la ville.

Mais ils ne se sont pas arrêtés là. La ville a fait appel au graphiste Massimo Vignelli et à son partenaire commercial Bob Noorda pour réinventer la façon dont les gens interagissent avec la signalisation du métro.

Ce qui a émergé était un système de fonctionnement universellement reconnaissable, facilement accessible et, peut-être le plus important, standard. Cliquez ici pour plus d'informations sur l'histoire riche et astucieuse de la contribution de Vignelli à la solution de transport de NYC.

Condamner.

Le long métrage Damn de Kendrick Lamar en 2017 était accompagné d'un puissant élément visuel. Je me souviens de mes sentiments exacts lorsque ce disque est tombé.

Son précédent album, To Pimp A Butterfly , a été un énorme succès critique, un énorme succès commercial et un traité profondément évocateur sur le sort moderne entourant l'inégalité raciale et la discrimination systémique. Un tiercé très difficile à obtenir dans la musique mainstream américaine.

J'avais hâte de voir où Lamar allait ensuite, mais j'ai été horrifié quand j'ai vu le titre de l'album et les illustrations qui l'accompagnaient.

Je pensais que c'était grossier, ennuyeux et simpliste.

Mais je me trompais.

Pour être juste, la sortie a précédé mon appréciation pour ce type de travail de conception. Et pensait que l'approche brutale était un recul esthétique important. Mais ce qui m'a manqué, c'est l'efficacité de cette décision. Je n'étais pas seul, cependant. Il y avait de nombreuses critiques de l'œuvre, en particulier à la suite du grand, presque Sgt. Oeuvre poivrée de To Pimp A Butterfly .

L'un des designers impliqués dans sa création, Vlad Sepetov, s'est exprimé en réponse aux critiques sur Twitter.

voyant déjà beaucoup de discussions sur la couverture. et je suis vraiment excité à ce sujet. c'est intéressant de voir les gens parler de « mauvais » design.

mais je suis incroyablement fier de cette couverture. J'ai en quelque sorte résisté à beaucoup de ce que mes professeurs m'ont appris. Je voulais faire quelque chose de bruyant et d'abrasif.

[…] étant donné les os nus, nous avons étoffé quelque chose qui fait parler beaucoup de gens. ce n'est pas ultra politique comme [To Pimp a Butterfly] mais ça a de l'énergie imo

Vlad Sepetov (@VSepetov) de Twitter

Quelles que soient vos opinions, la dureté de la pochette de Damn a trouvé une symétrie dans son homologue sonore, créant une expérience cohérente et exprimée de manière unique. Cela montre que parfois vous êtes juste en avance sur le match.

Une perte incalculable

Le 24 mai 2020, lorsque le New York Times a envoyé son produit à la presse, il l'a fait sans aucune image en première page. Au lieu de cela, une dalle de texte impénétrable se tenait là où se trouvaient généralement des embellissements colorés.

Un flux monotone d'identités sans visage à la place d'une mise en page nuancée. Bien qu'à première vue, cela puisse sembler être le travail d'amateurs de graphisme, il s'agit en fait d'une déclaration incroyablement bien conçue et extrêmement astucieuse faite par les gens du Times.

Près de 1 000 noms et notices biographiques sont compilés.

La déclaration était claire : la nouvelle du jour est l'effet incommensurable du COVID-19. C'est ça.

Et bien que vous puissiez penser qu'il s'agit d'une approche plutôt fade du reportage, la vraie beauté réside dans son implication. Au moment de ce numéro, 100 000 vies avaient déjà été perdues à cause du virus. C'était, on s'en souvient, l'une des deux maladies infectieuses qui pullulaient dans notre culture. Le second était la quantité massive de désinformation concernant la mort (ou l'existence) de COVID.

Nous nous tournons rarement vers les fournisseurs d'informations établis pour faire de tels gestes, mais les circonstances désastreuses de mai 2020 ont entraîné l'un de ces moments, et un exemple de typographie exprimant plus que les mots sur la page.

Autoroute Gothique / Clearview

La ville de New York n'est pas seule dans ses efforts pour créer un moyen plus accessible visuellement de transmettre rapidement des informations sur le trafic. Nous entrons quotidiennement en contact avec ces types de signes. Même les piétons se retrouveront à céder à la présence dictatoriale des panneaux de signalisation à plusieurs reprises au cours d'une promenade urbaine.

Mais nous accordons étonnamment peu d'attention aux polices utilisées. Et cela témoigne de leur efficacité.

À partir des années 1950, Highway Gothic devient la norme. C'était une décision née de l'initiative du département des transports de Californie de développer une police de caractères plus claire et plus flexible.

Avant ce changement, nous comptions sur un assemblage de différentes formes, tailles, couleurs et polices pour nous guider dans nos voyages. Je n'étais pas là pour ça, mais ça semble désorientant. Et je suis sûr que la lisibilité incohérente a été source d'innombrables mésaventures.

La décision de standardiser la police de caractères et d'en choisir une qui permet une compréhension rapide et un discernement facile des caractères a fourni un refuge bien nécessaire contre la confusion de la méthode précédente.

Depuis quelques années, cependant, une nouvelle police de caractères se dispute la première place : Clearview.

Avec des espaces plus larges et des formes de lettres moins épaisses, Clearview peut avoir un avantage apparent. Et à l'avenir, les choses peuvent toujours changer. Mais pour l'instant, ces deux polices de caractères coexistent en tant que polices principales que nous utilisons pour communiquer des informations sur le trafic.

Conclusion

Ce ne sont là que quelques exemples notables de la typographie et de son influence sur notre communication. Il existe d'innombrables autres cas. Travailler avec des graphistes qui comprennent l'importance de la typographie est essentiel. Découvrez Penji aujourd'hui pour être associé au bon designer pour votre marque.