Penggandaan vokal: merekamnya secara nyata atau menggunakan efek plug-in?

Penggandaan vokal adalah bagian standar dari banyak sesi rekaman dan mixing akhir-akhir ini.

Praktek penggandaan nyata , pelapisan pengambilan ekstra hampir identik dari satu atau lebih trek yang direkam di atas trek asli yang direkam, telah ada selama hampir 100 tahun sekarang. Konsep penggandaan artifisial untuk menghemat waktu dan ruang media diperkenalkan pada 1960-an, yang pada dasarnya menambahkan "penggandaan" sebagai opsi standar di antara gudang alat pencampur teknologi yang tersedia untuk insinyur suara.

Saat ini, pilihan yang lebih luas kini tersedia untuk digunakan oleh para insinyur seperti saya, tetapi jika Anda seorang penyanyi yang merekam vokal sendiri di rumah dan Anda bertanya-tanya opsi mana yang harus ditempuh untuk mendapatkan suara vokal terbaik, ada sedikit pertimbangan yang terlibat.

Manakah opsi yang paling mudah atau tidak memakan waktu lama?

Saya pribadi selalu menggunakan metode penggandaan nyata dalam menangkap beberapa pengambilan vokal untuk menciptakan suara yang lebih kaya dan lebih penuh sejak saya pertama kali mulai melakukan perekaman multi-track reguler hampir 30 tahun yang lalu. Namun, saya baru mulai secara teratur menggunakan efek penggandaan buatan sekitar tahun 2010, menggunakan plug-in Duo oleh Antares (orang-orang Auto-Tune); dan betapa menakjubkannya itu!

Penggandaan nyata membutuhkan penyanyi atau musisi untuk melacak ulang rekaman mereka —biasanya beberapa kali untuk mendapatkan pengambilan yang cukup mirip dengan pengambilan asli untuk tujuan penggandaan. Pada hari-hari perekaman ke gulungan pita, penggandaan buatan juga harus dilakukan secara manual ; artinya saya harus membuat salinan pengambilan untuk digandakan pada trek terpisah dan menerapkan berbagai penyesuaian dan efek untuk masing-masing untuk mencoba membuat suara sekunder yang dapat diterima.

Kedua opsi itu memakan waktu dan tunduk pada beragam potensi jebakan, terkadang mengharuskan saya untuk mengabaikan gagasan menggandakan semuanya.

Ketika berbicara tentang perekaman digital, opsi yang tersedia akhirnya bertambah, tetapi tidak ada yang menawarkan hasil yang spektakuler dan andal hingga Duo dirilis. Dan saya segera mengambil kesempatan untuk memanfaatkan plug-in ini untuk segera menerapkan kualitas suara ganda yang cukup baik kapan pun saya mau. Dan, karena investasi waktu minimal, itu adalah pilihan sederhana untuk mengujinya kapan pun saya memiliki firasat sedikit pun bahwa penggandaan mungkin membantu, yang merupakan pengubah permainan.

Secara bertahap plug-in penggandaan lainnya telah tersedia yang menjanjikan hasil yang kuat. Saya akhirnya mulai menyukai plug-in Waves Doubler karena berbagai karakteristiknya yang dapat disesuaikan, semuanya dalam antarmuka yang dapat diakses. Tapi, seperti banyak hal, setelah fase "bulan madu" awal selesai, saya mulai melihat beberapa kekurangan dari plug-in penggandaan favorit saya, dan penggandaan buatan secara umum.

Bisakah buatan menggantikan yang asli?

Untuk memahami mengapa Anda mungkin ingin berhati-hati saat menerapkan efek plug-in penggandaan ke dalam mix, pertimbangkan apa yang sebenarnya dilakukan plug-in terhadap suara.

Setiap efek penggandaan yang tersedia menggunakan beberapa versi dari proses yang sama. Salinan virtual dibuat dari satu trek yang direkam, dan kemudian berbagai penyesuaian dibuat untuk salinan tersebut, seperti penerapan pengaturan EQ yang berbeda, panning, penyelarasan waktu , dan perubahan lain yang lebih kompleks , untuk menghasilkan suara yang menipu telinga kita (dan brain) untuk percaya bahwa itu adalah dua pengambilan yang terpisah.

Ini pada dasarnya adalah insinyur campuran proses umum yang sama seperti saya yang akan diterapkan secara manual di "masa lalu" setiap kali kami perlu menggandakan trek secara artifisial — satu-satunya perbedaan adalah bahwa plug-in digital membuat proses ini jauh lebih cepat dan lebih mudah, dan aplikasi telah menjadi lebih dan lebih halus selama bertahun-tahun. Tapi itu tidak selalu berarti itu akan meningkatkan suara?

Pertimbangkan balada sederhana yang dilakukan hanya dengan satu instrumen dan suara.

Saat Anda menggandakan sesuatu, Anda menarik perhatian ekstra ke elemen itu, baik itu suara atau instrumennya. Penggandaan dalam konteks ini secara tidak sengaja dapat mengalihkan perhatian dari keindahan, kesederhanaan, dan keintiman dari suara “penampil solo”, sehingga mungkin tidak dapat dibenarkan sebagai efek. Namun, jika itu adalah efek yang ingin Anda soroti, maka penggandaan yang nyata akan membantu memperkuat keintiman yang sebenarnya, sedangkan plug-in digital mungkin terasa tidak pada tempatnya.

Seperti dibahas di atas, penggandaan buatan dimaksudkan untuk mencoba membodohi telinga Anda agar mendengar sesuatu yang tidak benar- benar terjadi. Meskipun hasilnya bisa sangat meyakinkan, tidak peduli seberapa bagusnya, pada tingkat tertentu kita sadar bahwa suara yang digandakan secara tidak wajar sinkron dengan suara aslinya dan otak bawah sadar kita pasti tahu bahwa itu sebenarnya bukan beberapa instrumen atau suara.

Contoh ini membantu kita melihat bahwa kita tidak boleh berasumsi bahwa kita harus memasukkan pengaya ganda setiap kali hanya karena kita menyediakannya. Semakin menonjol Anda membuat trek yang digandakan muncul dalam musik, semakin jelas terlihat bahwa itu adalah trek yang digandakan secara artifisial. Anda harus bertanya pada diri sendiri, “apakah ini akan meningkatkan atau mengurangi suara lagu ini?”

Pikiran terakhir

Dalam beberapa kasus, nuansa artifisial ganda yang kuat sama persis dengan apa yang diharapkan dicapai oleh artis, produser, atau insinyur dalam keseluruhan suara. Dalam hal ini, Anda dapat bersandar pada properti digital dan elektronik dari efek plug-in agar sesuai dengan lagu . Kedua, jika Anda hanya ingin menerapkan efek ringan dan halus, Anda mungkin harus melakukannya secara artifisial karena pada tingkat rendah mungkin tidak mungkin untuk membedakan antara kedua metode—jadi mengapa membuang waktu dan tenaga untuk menangkap beberapa pengambilan dari pemain ketika penggandaan plug-in bisa sangat cepat dan efektif.

Namun, jika Anda menginginkan suara yang penuh dan kaya secara alami dari satu instrumen atau suara, maka Anda harus mempertimbangkan secara serius metode penggandaan nyata yang telah dicoba dan benar . Ini membutuhkan langkah-langkah tambahan; misalnya, memutuskan sebelumnya bagian mana yang akan digandakan, dan berapa banyak lapisan ganda tambahan yang ingin Anda miliki. Rencanakan ke depan untuk waktu dan trek yang diperlukan agar pemain melakukan banyak pengambilan bagian mereka, dan rencanakan waktu di bagian belakang untuk menyortir semua pengambilan dan mengeditnya bersama-sama.

Namun, pada akhirnya, apa pun yang diperlukan untuk membuat lagu terdengar "benar", upaya untuk memilih metodologi yang cocok benar-benar sepadan.

Erik Veach adalah pemilik dan teknisi audio utama di Crazy Daisy Productions, yang menyediakan layanan mixing, mastering, dan pengeditan suara sejak 2001. Dia adalah pelopor asli sistem mastering cerdas otomatis, yang memperkenalkannya untuk digunakan dalam produksi musik profesional pada 2003.

Buat situs web Anda sendiri yang siap untuk seluler dan mudah diperbarui kapan saja! Bangun situs web Anda dengan Bandzoogle hari ini!