人声加倍：真实录制还是使用插件效果？

已发表: 2022-06-03

人声加倍：真实录制还是使用插件效果？

如今，人声加倍是许多录音和混音的标准组成部分。

真正加倍的做法，即在原始记录轨道上叠加一个或多个记录轨道的额外近乎相同的片段，已经存在了近 100 年。为了节省时间和媒体空间而人工加倍的概念是在 1960 年代引入的，它实质上将“加倍”作为音响工程师可用的技术混音工具库中的标准选项。

今天，像我这样的工程师可以使用更广泛的选择，但如果你是一名在家录制自己人声的歌手，并且你想知道选择哪个选项来获得最好的人声，那么有一个涉及的考虑很少。

哪个是最简单或耗时更少的选择？

自从近 30 年前我第一次开始进行常规的多轨录音以来，我个人一直使用真正的双重方法来捕捉多个人声，以创造更丰富、更饱满的声音。然而，我在 2010 年左右才开始定期使用人工加倍效果，使用 Antares（Auto-Tune 人）的 Duo 插件；那是多么大的启示啊！

真正的加倍需要歌手或音乐家重新跟踪他们的录音——通常是多次，以便获得与原始片段足够相似的片段，从而达到加倍的目的。在录音到磁带盘的日子里，人工加倍也必须手动完成；这意味着我必须将镜头复制到不同的轨道上加倍，并对每个轨道应用各种调整和效果，以尝试创建可接受的次要声音。

这两种选择都非常耗时，并且存在很多潜在的陷阱，有时需要我放弃将全部加倍的想法。

当谈到数字录音时，可用的选项最终增加了，但在 Duo 发布之前，没有一个能提供惊人而可靠的结果。我很快就抓住了这个机会，利用这个插件在我需要的时候快速应用质量相当好的双倍声音。而且，由于时间投资很少，只要我有一点点暗示加倍可能会有所帮助，这是一个简单的选择来测试它，这改变了游戏规则。

逐渐地，其他倍增插件已经可用，它们承诺了强大的结果。我最终开始偏爱 Waves Doubler 插件，因为它具有可调节的特性范围，所有这些都在一个可访问的界面中。但是，与许多事情一样，一旦最初的“蜜月”阶段结束，我开始看到我最喜欢的倍增插件以及一般人工倍增的一些缺点。

人造的东西能代替真实的东西吗？

要了解为什么在将加倍插件效果应用于混音时可能需要谨慎，请考虑插件对声音的实际作用。

每个可用的加倍效果都使用相同过程的某个版本。虚拟副本由单个录制的音轨制成，然后对这些副本进行各种调整，例如应用不同的EQ 设置、声像、时间对齐和其他更复杂的更改，以实现愚弄我们耳朵的结果声音（以及大脑）相信这是两个独立的镜头。

这基本上与像我这样的通用流程混音工程师在“过去”当我们需要人工加倍音轨时手动应用的相同——唯一的区别是数字插件使这个过程无限地更快和更容易，而且这些年来，应用程序变得越来越精细。但这并不总是意味着它会改善声音？

考虑一首只用单一乐器和声音演奏的简单民谣。

当你加倍任何东西时，你会特别注意那个元素，无论是声音还是乐器。在这种情况下加倍可能会无意中分散“独奏者”声音的美丽、简单和亲密感，因此它可能不适合作为一种效果。但是，如果它是您想要强调的效果，那么真正的加倍将有助于增强当下的真实亲密感，而数字插件可能会让人感觉不合适。

如上所述，人工加倍旨在试图欺骗您的耳朵，让您听到实际上并未发生的事情。虽然结果可能非常令人信服，但无论它有多好，在某种程度上，我们都知道加倍的声音与原始声音不自然地同步，我们的潜意识大脑肯定知道它实际上不是多种乐器或声音。

这个例子帮助我们看到，我们不应该仅仅因为我们有它们可用就假设我们应该每次都放入一个加倍插件。你使加倍音轨在音乐中出现的越明显，就越明显它们是人为加倍的音轨。你必须问自己，“这会改善还是削弱这首歌的声音？”

最后的想法

在某些情况下，强烈的人工加倍感觉与艺术家、制作人或工程师希望在整体声音中实现的完全匹配。在这种情况下，您可以利用插件效果的数字、电子特性来匹配歌曲的特性。其次，如果您只想应用一种轻微的、微妙的效果，您可能应该人工进行，因为在低级别可能无法区分这两种方法 - 所以为什么要浪费时间和精力来捕捉表演者的多个镜头当一个加倍插件可以如此快速有效。

但是，如果您想从单个乐器或声音中获得自然饱满和丰富的声音，那么您应该认真考虑经过验证的真实加倍方法。不过，这需要额外的步骤；例如，提前决定哪些部分将被加倍，以及您希望有多少额外的加倍层。提前计划好让表演者完成多个镜头所需的时间和音轨，并在后端计划时间来整理所有这些镜头并将它们一起编辑。

不过，最终，无论需要什么让这首歌听起来“正确”，选择匹配的方法的努力都是完全值得的。

Erik Veach 是 Crazy Daisy Productions 的所有者和首席音频工程师，自 2001 年起提供混音、母带和声音编辑服务。他是自动化智能母带系统的最初先驱，并于 2003 年将其引入专业音乐制作。