Raddoppiamento vocale: registrarlo per davvero o utilizzare effetti plug-in?

Il raddoppio vocale è una parte standard di molte sessioni di registrazione e missaggio in questi giorni.

La pratica del raddoppio reale , la stratificazione di take extra quasi identici di una o più tracce registrate sulla traccia originale registrata, esiste da quasi 100 anni. Il concetto di raddoppio artificiale per risparmiare tempo e spazio multimediale è stato introdotto negli anni '60, aggiungendo essenzialmente il "raddoppio" come opzione standard tra l'arsenale di strumenti di missaggio tecnologico a disposizione dei tecnici del suono.

Oggi esiste una gamma ancora più ampia di opzioni che gli ingegneri come me possono utilizzare, ma se sei un cantante che registra a casa la tua voce e ti stai chiedendo quale opzione perseguire per ottenere il miglior suono vocale possibile, ci sono poche considerazioni implicate.

Qual è l'opzione più semplice o meno dispendiosa in termini di tempo?

Personalmente ho sempre utilizzato il vero metodo del raddoppio per catturare più take di voci per creare un suono più ricco e pieno da quando ho iniziato a fare registrazioni multitraccia regolari quasi 30 anni fa. Tuttavia, ho iniziato a utilizzare regolarmente effetti di raddoppio artificiale solo intorno al 2010, utilizzando il plug-in Duo di Antares (la gente di Auto-Tune); e che rivelazione fu!

Il vero raddoppio richiede che un cantante o un musicista ritraccia le proprie registrazioni , in genere più volte per ottenere una ripresa sufficientemente simile alla ripresa originale ai fini del raddoppio. Ai tempi della registrazione su bobine, anche il raddoppio artificiale doveva essere eseguito manualmente ; il che significa che dovevo fare copie della ripresa da raddoppiare su tracce separate e applicare una varietà di regolazioni ed effetti a ciascuna per tentare di creare un suono secondario accettabile.

Entrambe le opzioni richiedevano tempo e soggette a una vasta gamma di potenziali insidie, che a volte mi richiedevano di abbandonare l'idea di raddoppiare tutti insieme.

Quando si trattava di registrazione digitale, le opzioni disponibili alla fine crebbero, ma nessuna offrì risultati spettacolari e affidabili fino all'uscita di Duo. E ho subito colto al volo l'opportunità di utilizzare questo plug-in per applicare rapidamente un suono raddoppiato di qualità ragionevolmente buona ogni volta che volevo. E, poiché l'investimento di tempo era minimo, è stata una scelta semplice testarlo ogni volta che avevo anche il minimo sentore che il raddoppio potesse essere utile, il che è stato un punto di svolta.

Gradualmente sono diventati disponibili altri plug-in di raddoppio che promettono ottimi risultati. Alla fine ho iniziato a preferire il plug-in Waves Doubler per la sua gamma di caratteristiche regolabili, il tutto all'interno di un'interfaccia accessibile. Ma, come per molte cose, una volta terminata la fase iniziale della "luna di miele" ho iniziato a vedere alcune delle carenze dei miei plug-in di raddoppio preferiti e del raddoppio artificiale in generale.

L'artificiale può mai sostituire la cosa reale?

Per capire perché potresti voler essere cauto quando applichi un effetto plug-in raddoppio a un mix, considera cosa sta effettivamente facendo il plug-in al suono.

Ogni effetto di raddoppio disponibile utilizza una versione dello stesso processo. Vengono fatte copie virtuali di una singola traccia registrata, quindi vengono apportate varie regolazioni a quelle copie, come l'applicazione di diverse impostazioni dell'EQ, panning, allineamento temporale e altre alterazioni più complesse , per ottenere un suono risultante che inganna le nostre orecchie (e cervello) nel credere che siano due riprese separate.

Questo è essenzialmente lo stesso processo generale che gli ingegneri di mixaggio di processo come me applicavano manualmente ai "vecchi tempi" ogni volta che dovevamo raddoppiare artificialmente una traccia: l'unica differenza è che i plug-in digitali rendono questo processo infinitamente più rapido e semplice, e il le applicazioni sono diventate sempre più raffinate nel corso degli anni. Ma questo non significa sempre che migliorerà il suono?

Considera una semplice ballata eseguita con un solo strumento e una sola voce.

Quando raddoppi qualcosa, attiri un'attenzione particolare su quell'elemento, che si tratti della voce o dello strumento. Il raddoppio in questo contesto potrebbe inavvertitamente distrarre dalla bellezza, semplicità e intimità del suono "esecutore solista", quindi potrebbe non essere giustificato come effetto. Ma se si tratta di un effetto che vorresti evidenziare, un vero raddoppio aiuterebbe a rafforzare la vera intimità del momento, mentre un plug-in digitale potrebbe sembrare fuori luogo.

Come discusso in precedenza, il raddoppio artificiale ha lo scopo di ingannare le tue orecchie facendogli sentire qualcosa che in realtà non si è verificato. Anche se i risultati possono essere abbastanza convincenti, non importa quanto sia buono, a un certo livello siamo consapevoli che il suono raddoppiato è innaturalmente sincronizzato con il suono originale e il nostro cervello subconscio sa sicuramente che in realtà non sono più strumenti o voci.

Questo esempio ci aiuta a vedere che non dovremmo presumere che dovremmo inserire ogni volta un plug-in di raddoppio semplicemente perché li abbiamo disponibili. Più prominenti rendi le tracce raddoppiate nella musica, più diventa ovvio che si tratta di tracce raddoppiate artificialmente. Devi chiederti: "questo migliorerà o toglierà di peso il suono di questa canzone?"

Pensieri finali

In alcuni casi, una forte sensazione raddoppiata artificialmente corrisponde esattamente a ciò che l'artista, il produttore o l'ingegnere sperano di ottenere nel suono generale. In tal caso, puoi sfruttare le proprietà elettroniche digitali dell'effetto plug-in in modo che corrispondano a quelle del brano . In secondo luogo, se desideri applicare solo un effetto leggero e sottile, probabilmente dovresti farlo artificialmente poiché a bassi livelli potrebbe non essere possibile distinguere tra i due metodi, quindi perché sprecare tempo e fatica per acquisire più riprese dall'esecutore quando un plug-in di raddoppio può essere così veloce ed efficace.

Tuttavia, se stai cercando un suono naturalmente pieno e ricco da un singolo strumento o voce, allora dovresti considerare seriamente il metodo collaudato del vero raddoppio . Ciò richiede tuttavia ulteriori passaggi; ad esempio, decidendo in anticipo quali parti verranno raddoppiate e quanti strati raddoppiati aggiuntivi desideri avere. Pianifica in anticipo il tempo e le tracce necessari affinché l'esecutore esegua più riprese della sua parte e pianifica il tempo sul back-end per ordinare tutte quelle riprese e modificarle insieme.

Alla fine, però, tutto ciò che è necessario per far suonare la canzone "giusto", lo sforzo di scegliere una metodologia che corrisponda ne vale assolutamente la pena.

Erik Veach è il proprietario e ingegnere audio principale di Crazy Daisy Productions, che fornisce servizi di missaggio, mastering e montaggio del suono dal 2001. È il pioniere originale dei sistemi di mastering intelligenti automatizzati, introducendoli per l'uso nella produzione musicale professionale nel 2003.

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