Caz Doğaçlamasının Bilmeniz Gereken 3 Sütunu

Marc-Andre Seguin'in bu konuk yazısı, ilk olarak www.jazzguitarlessons.net sitesinde yayınlandı.

Bir "caz stilinde" akıcı bir şekilde doğaçlama yapmayı öğrenmek kolay bir iş değildir. Düşünecek çok şey var! Ölçekler ve arpejler gibi yaygın araçlardan bu büyülü müzikal fikirlere (gerçek zamanlı olarak üretilen) kadar birçok öğeyi hokkabazlık ediyoruz. Bu, çok geniş bir işitsel ve teknik beceri seti gerektirir.

Kısacası: caz doğaçlama öğrenmek oldukça zor olabilir!

Ve daha zor olan ne biliyor musun? Bunu öğretmek!

Doğaçlamayı Öğrenmek Zordur. Öğretmek, Daha Zor!

Tüm bu çevrimiçi çabanın 8 yılında buradayım ve bu arada edindiğim caz gitar bilgilerinin bir kısmını aktarmaya çalışıyorum. BTW, işte bu web sitesinin ilk yılında nasıl göründüğü.

Yakın zamanda, doğaçlama konusunu tartışan çok az sayıda makalenin, dersin, blog gönderisinin veya podcast'in çevrimiçi olduğunu fark ettim. Esas olarak akorlar, gamlar, akor melodi çalma vb. için kaynaklar buluyoruz. Bunlar çok faydalı şeyler! Bununla birlikte, doğaçlamaya temel bir genel bakış bulmak zordur.

Peki… bu kadar önemliyse, neden bu makaleyi daha önce yazmadım?

Nedeni basit: Nereden başlayacağımı bilmiyordum!

Caz solo eğitiminin temel zorluğu, herkesin yolculuğunda farklı bir yerde olmasıdır. Bazı öğrencilerin harika tekniklere sahip harika kulakları vardır. Diğerleri, tüm tekniklere sahip, ancak bir melodi çalabilmek için yapacak çok işi olan öğütücülerdir. Bunlar sadece iki örnek, her öğrenci farklıdır. Bir caz gitar öğretmeninin hayatında başka bir gün!

"Sihirli Hap" mı? Pek değil…

Neyse ki bir eğitmen olarak artık her seviyeden öğrenciye yardımcı olmak için fikirleri biraz daha iyi organize edebiliyorum. Yıllar içinde yüzlerce öğrenciye binlerce özel ders vererek bu beceriyi geliştirmiş olabileceğime inanıyorum. Herkese yardım etmek için bir “genel formül” türetmeyi başardığım (yapmam gerekiyordu !) birçok farklı türde güçlü/zayıf yönleri olan çok sayıda farklı seviye gördüm!

En azından, yardım edebileceğime ve gelecek caz gitaristlerinin caz doğaçlamasında daha iyi olacağına ikna oldum. Anlaşılması kolay üç kavramı kullanan bir yöntem geliştirdim. Ayrıca uygulanması da kolay olur ;-).

Ve bu, bu blog yazısının konusu.

“Sihirli hapı” ya da herhangi bir şeyi BULAMADIĞIMI unutmayın. Caz Doğaçlamasının bu "Üç Sütunu", seviyeniz ne olursa olsun her tür oyuncuya hitap edebilecek kadar geniştir. Ancak aynı zamanda, her bir “Sütun”, bireysel ihtiyaçları karşılamak için son derece hassas egzersizler içerir.

Caz doğaçlamasına dalmaya ve becerilerinizi yükseltmeye hazırsanız (şu anda bulunduğunuz seviyeden başlayarak), o zaman okumaya devam edin. Sistem basit ama güçlü.

Mikroyu makrodan öğreniriz ve bunun tersi de geçerlidir. “Üç Sütun Caz Doğaçlaması” dediğim şeyle, herhangi bir oyuncu becerilerini geliştirebilir.

Satrançta dedikleri gibi: öğrenmesi “kolay”, ustalaşması ömür boyu.

Sadece birkaç tıklamayla, komisyonsuz müzik ve ürün satabileceğiniz profesyonel bir web sitesi kurun! Bandzoogle'a şimdi ücretsiz kaydolun.

Caz Doğaçlamasının Üç Sütunu Nedir?

Sütun #1 – Korumalı Alanı Tanımlayın

Bu sütunda sadece “doğru” notaları doğru anda çalmayı hedefliyoruz. Bu, mevcut gamların ve arpejlerin uygun şekilde kullanılması anlamına gelir. Konu, elbette, sadece gam ve arpejlerden daha geniştir. Bu gamlar ve arpejler bizim “sandbox”ımızdır ve onun içinde çalacağız.

Doğru dizileri ve doğru arpejleri çalmak kolay görünebilir. Çoğu öğrenci için ilk büyük engel, farklı mevcut notlar arasında geçiş yapma yetenekleridir. Örneğin, Do majör gibi bir akor üzerinde bir çubuk (4 vuruş) için doğaçlama yaptığınızda ve sonraki çubukta akor bir Ab majöre dönüştüğünde ne olur? Değişim noktasında tamamen farklı bir not seti size sunuluyor! Bunu anlamak biraz çalışma gerektirebilir.

1. Sütun için nihai amaç:

Enstrümanda doğru zamanda “yanmasını” sağlayarak %100 “doğru” notaları çalma yeteneği. Zihinsel olarak “akorları değiştirme” ve doğru notaları anında tanıma yeteneği dahil.

Bu noktada estetikle veya akorları birleştirmek (ses yönlendirmek gibi fikirler) veya hatta güzel dizeler çalmakla ilgilenmiyoruz. Bu adım için, 1. Sütun'un yanına bir "onay işareti" koymak isteyen bir öğrenci, %100 doğru notaları çalabildiğini açıkça göstermelidir. Bir caz oyuncusu olarak, bunu herhangi bir standart akor ilerlemesinde yapmak isteyeceksiniz.

Tipik olarak, Sütun #1 için ilk adım, her akorda yalnızca en düşükten en yükseğe doğru doğru gamları çalmaktır. Bir sonraki adım, desenli gamlar, arpejler ve her akordaki mevcut doğru notaları karıştırıp eşleştirmenin diğer yolları olabilir. Bu tür egzersizleri uygulamak, akor değişimi noktasında “zihinsel geçişin” daha hızlı gerçekleşmesini sağlar.

Sütun #2 – Akorları Mantıksal Olarak Bağlayın

Bu sütunda, tüm dikkatimizi akor değişikliklerine odaklıyoruz. "Pillar #1"de yaptığımız gibi yine gamları ve arpejleri değiştirmemiz gerekecek, ancak şimdi fikirde daha fazlası var.

Kendinize şunu sorun: “Önceki akorun son notası neydi ve mevcut akorun ilk notası nedir?” Bağlantımız budur.Bağlantıyı ne kadar net yapabilirsek, dinleyici için akorun gerçekten değiştiğini duymak o kadar kolay olacaktır. Tipik olarak, yeni akorun "güçlü" (akor tonu) notasında çok yakın bir nota (yarım adım veya tam adım) ile olur. Buna ses yönlendirme deniyor ve işte yarışma için ses yönlendirmeyi tartışan bir gönderi.

2. Sütun için nihai amaç:

Yukarıdaki Sütun #1'deki bilgileri yapmaya devam ederken, mevcut akordan diğerine geçişi mükemmel bir şekilde özetleyen satırları çalma yeteneği.

Tabii ki, ikincisini öğrenirken hala 1. Sütun kullanıyoruz. Bu bilgi aşamalıdır. Bazılarınız, diğer eğitmenlerden bu ikinci sütunu “akorun 3'ünü hedefleyin” olarak duymuş olabilirsiniz. Ve bu çok iyi bir bilgi olsa da, hikayenin tamamı bu değil.

Örneğin, yalnızca G7'den Cmajor7'ye "doğru ölçeklerde" oynamak, temelde yalnızca C majör ölçeğinde (ve modlarında) oynadığınız anlamına gelir. İkinci sütunun eklenmesiyle, G7'nin 7'sini Cmaj7'nin 3'üne çözmeyi deneyebilirsiniz. Bu, G7 satırının son notasının F ve Cmaj7'nin ilk notunun E olduğu anlamına gelir.

Akor değişikliklerinin resmini nasıl netleştirdiğimize dikkat edin. İlk sütunda, gamları doğru anda değiştirmenin basit gerçeği, akorun eşlikte değiştiğini biraz açık hale getirir. Ancak bu akor bağlantısının eklenmesiyle yeni bir akorun meydana geldiğini daha da netleştiriyoruz.

Sütun #3 – Çizgilerinizi Belirtin

Bu üçüncü ve son sütunla, hat oluşturma becerilerimizi geliştirmeyi hedefliyoruz. Her seviyeden caz oyuncusu için nihai sınır.

Çok az kelimeyle, bu sütun ritimler ve sessizliklerle soloing sırasında fikirlerin resmini netleştirmeye yardımcı olur. Harika bir müzikal fikri daha da iyi hale getirmek için iyi ifadeler gibisi yoktur! Ne demek istediğimi anlamak için Pat Metheny'yi dinlemeniz yeterli…

Sütun #3 için nihai amaç:

Yukarıdaki Sütun #1 ve Sütun #2'yi yapmaya devam ederken, form ve/veya çubuk içindeki herhangi bir yerde müzikal cümleleri (veya satırları) başlatma/bitirme yeteneği. Bu, oyuncunun doğaçlama yaparken formda nerede olduğunu her zaman bildiği anlamına gelir.

Çubuklar, vuruşlar ve çizgi çizgileri üzerinde kontrol kazanarak çizgi yapan bir sanatçı olursunuz. Genel olarak, büyük oyuncuların kendilerini ifade etmek için müziği ve müzikal formları aştıkları yer burasıdır. Ve bu genellikle caz öğrencilerinin yetersiz kaldığı yerdir. Tüm ölçekleri ve diğer şeyleri ve uygun sesin önderliğini de öğrenirler. Zor olan unsur genellikle fikirlerin ifade edilmesindedir ve genellikle en çok (ve en zor) çalışmaya ihtiyaç duyan da buradadır.

Söylemeye gerek yok, bu üçüncü sütun, zamanı ve ritmi üzerine gelecek vadeden caz doğaçlama çalışmalarına sahiptir.çok fazla! Zamanlama ve vuruşların nerede olduğuna dair daha iyi bir anlayış (vuruş alt bölümleri), doğaçlamada bir sonraki seviyeye geçmek için çok önemlidir.

Bir kez daha, bu ayrıntı genellikle öğrenciler ve eğitmenler tarafından gözden kaçırılır. İçeriğe (uyum, ölçekler, vb.) biraz fazla odaklanma eğilimindeyiz ve nasıl ifade ettiğimize yeterince odaklanmıyoruz (yani ne söylediğiniz değil, nasıl söylediğiniz). Tüm bu zamanlarda bir caz müzisyeni duyarsınız ve kendi kendinize “Vay canına! Bu adam gerçekten her an her şeyi çalabiliyor ve yine de kulağa hoş geliyor!” bu üçüncü sütunun ustasını dinliyorsunuz demektir.

Gelmek için daha fazla!

Artık caz doğaçlamasının üç temel direğini biliyorsunuz. Üç sütun üzerinde çalışmaya başlamaya hazır olduğunuzu düşünüyorsanız, Jazz Guitar Improv Quickstart e-Kitabı hakkında daha fazla bilgi edinmek için buraya tıklayın…

Marc-Andre Seguin , caz gitar çalmayı öğrenmek için 1 numaralı çevrimiçi kaynak olan JazzGuitarLessons.net'in web yöneticisi, "arkasındaki beyin" ve öğretmendir. Hem profesyonel bir caz gitaristi hem de profesyonel caz öğretmeni olarak edindiği deneyimlerden yararlanarak dünyanın her yerinden binlerce insanın caz gitar zanaatını öğrenmesine yardımcı oluyor.