Sanatçıların yeni müzik çıkarırken yaptığı 3 büyük hata

Bağımsız sanatçılar, müzik yayınlamak için önemli miktarda zaman ve para harcarlar. Albüm, EP ve hatta tekli yayınlar, doğru yapıldığında yeni hayranlar çekebilecek, heyecan verici bir vızıltı yaratabilecek ve sizin için birden fazla gelir akışı yaratabilecek devasa girişimlerdir.

Ancak aynı zamanda satışların düşmesine, kaçırılan fırsatlara ve can sıkıcı pişmanlıklara yol açabilecek tonlarca tuzak da vardır. Ve elbette, her seferinde müziğinizi yayınlamak için tam olarak denenmiş ve gerçek bir formül yoktur, ancak kolayca kaçınabileceğiniz hatalar vardır ve bugün bunlardan bahsetmeyi çok isterim.

İşte sanatçıların yayın süreci boyunca yaptıklarını gördüğüm en büyük üç hata ve yayınınızın her seferinde verimli, ödüllendirici ve keyifli olması için bunlardan nasıl kaçınılacağı.

1. Hayran kitlesi oluşturmanın yayın sırasında değil, yayından sonra gerçekleştiğini düşünmek

Eski Müzik Endüstrisi modelinde, plak şirketleri albüm pazarlamasını tek bir genişletilmiş etkinlik olarak görürdü; promosyon döngüsünün başlangıcını işaret eden albüm lansmanı. Şirket, bir ana single seçecek ve bunu radyoya tanıtacaktı. Radyo yayını, sanatçıya yeni dinleyiciler tanıtır. Eğer single yakalanırsa, dinleyiciler dışarı çıkıp single'ı ve çoğu zaman, eğer yeterince büyük hayranlar olurlarsa, tam albümü satın alacaklardı.

İlk single en azından orta derecede iyi karşılandıysa, etiket daha sonra yeni hayranlar çekmek ve albümün daha fazla satışını sağlamak için sonraki single'ları radyoya yayınlayacaktı. Teklileri yayınlamanın tüm amacı albüm satışlarını artırmaktı ve tüm PR çalışmaları çekirdek olarak albümün etrafında toplandı.

Ancak akış, müzik işinin çok önemli bir parçası haline geldiğinden, eski model tepetaklak oldu.

Bağımsız sanatçılar artık hayranlarına eşi benzeri görülmemiş bir şekilde doğrudan erişime sahipler ve radyo ve medyada nesiller boyu bağlantılara sahip bir aracıya çok az ihtiyaç duyuyorlar. Akış ve sosyal medya böylece oyun alanını düzleştirdi.

Bekarları akış platformlarına yayınlamak, nihai albümün "kalkış" için mükemmel bir podyum sağlar. Artık tam albüm veya EP'den önce stratejik olarak yerleştirilmiş olan her bir single'ın piyasaya sürülmesi, hem yeni hayranlar çekmek hem de tam sürüme giden PR oluşturmak için bir fırsattır.

Radyo ve yayın akışı, hayranların yeni müzikler keşfetmesine olanak tanır, ancak dijital ortam, analitik, sosyal kanal takibi, oynatma listesi pazarlaması, haber bültenleri, hedefli reklam kampanyaları vb. aracılığıyla gerçek hayran "yapışkanlığı" için çok daha fazla potansiyel yaratır . Duyuruları art arda beslemek için hayranlarına doğrudan erişim sağlamak her zamankinden daha güçlü.

Tüm bu inanılmaz ücretsiz araçlarla, bunlardan yararlanmamak aptallık olur. Albüm veya EP'den önce birden fazla single yayınlamak, yeni hayranlar için daha fazla keşif noktası ve basın, çalma listesi ve podcast özellikleri almak ve sosyal medya için içerik oluşturmak için daha fazla fırsat sunuyor. Albüm veya EP çıktıktan sonra, satın almak, paylaşmak ve desteklemek için gösterilere katılmak için artık daha fazla hayran olacak.

Kontrol edin: Müziğinizi Çevrimiçi Satmak için Eksiksiz Kılavuz

2. Her seferinde sürüm stratejisinin yalnızca bir yönüne odaklanmak

Sanatçıların artık kendi müziklerini kolaylıkla çıkarabilmeleri hem bir lütuf hem de bir lanettir.

Yukarıda, yeni sanatçıların bir etiketin yardımı olmadan kendi dağıtımlarını ve halkla ilişkiler işlerini bağımsız olarak halledebilecekleri nimeti tartıştık. Ama bu aynı zamanda nasıl bir lanet olabilir?

Eh, bir etiket olmadan, bir sanatçı, piyasaya sürülmelerinin tüm yönlerini (birden fazla, özel departman tarafından gerçekleştirilen görevler) kendi başına halletmek için bırakılır. Ve üretim, imalat ve prova (sürüme eşlik edecek ürünlerin yaratılmasından bahsetmiyorum) hesaba katıldığında 12 aylık bir süre artı yaklaşık 2-3 ay sonrasından bahsediyoruz.

Ama en kötü yanı, tüm bu görevlerden sanatçının sorumlu olması değil, onların yalnızca bir kişi olması ve tüm bu görevlerin kendi zaman çizelgelerine sahip olması . Aynı anda birkaç şeyi yönetmek zorunda kalacaklar, bu da organize kalmak ve hatta belki de yardımcı olacak bir ekip kurmak anlamına geliyor, böylece yol boyunca önemli teslim tarihlerini kaçırmazlar.

Örneğin, bir sanatçı tamamen çalışmalarının kayıt altına alınmasına ve pazarlanmasına odaklanırsa, ancak yayınlanmasını desteklemek için herhangi bir gösteri rezervasyonu yapmayı ihmal ederse, ivme hızla söner. Bırakın bir turun tamamını, bireysel gösterileri rezerve etmek aylarca teslim süresi alır; sanatçı buna öncelik verdiğinde çok geç olur.

Bu hatadan kaçınmak için, bir sanatçı, yayın sezonu boyunca (bir sonraki bölümde özetlenen) sekiz ana odak alanının her biri için net bir zaman çizelgesi belirlemelidir.

Sadece birkaç tıklamayla komisyonsuz müzik satabileceğiniz profesyonel bir web sitesi kurun! Şimdi kaydolun ve Bandzoogle ile müzik satın.

3. Yayın sezonu için kapsamlı bir zaman çizelgesi oluşturmamak

Hiç kimse, sekiz odak alanını sihirli bir şekilde yolda tutamaz ve haritasını çıkarmadan ilerleyemez. Başarılı bir şekilde çoklu görev yapabilmek ve bu projeyi hayata geçirmek için, bir sanatçının sürekli olarak her bir alt projenin zaman çizelgesinde nerede olduğunu yansıtması gerekir.

Bir sanatçının 15 aylık yayın sezonu boyunca odaklandığı sekiz alan şunlardır:

1. Büyük Resim Planlama
2. Kayıt & Miksleme/Mastering
3. Pazarlama ve Halkla İlişkiler
4. Dağıtım
5. Rezervasyon/Tur
6. Yayın Etkinlikleri
7. Spotify Çalma Listeleri ve Yerel/Dijital Radyo
8. para kazanma

Her biri birden fazla hareketli parça ve ilgili personelin dahil olduğu çok fazla odak alanı olduğundan, sanatçıların ne zaman yapılması gerektiğinin üstünde kalmalarını sağlamak için her şey dahil bir zaman çizelgesi oluşturmaları zorunludur . Ayrıca, hangi personelin gemiye alınması gerektiğini, ne zaman ve ilerlemelerini nasıl yöneteceklerini netleştirecektir.

Her şey dahil 15 aylık bir zaman çizelgesi, bir sanatçının yol boyunca önemli teslim tarihlerini ve adımları kaçırmamasını garanti eder. Ayrıca, proje boyunca bunalmayı ve genel kaygıyı azaltarak, her hafta bir listedeki öğeleri kontrol etme memnuniyetini sağlayacaktır. Gerçek şu ki, her yeni müzik çıkışında yalnızca bir şansınız var, bu yüzden bundan en iyi şekilde yararlanın.

Bree Noble bir müzik pazarlama ve işletme koçu, "The Musician's Profit Path" kitabının en çok satan yazarı, tanınmış konuşmacı ve ödüllü podcast yayıncısıdır. Hem Women of Substance Radio hem de The Female Entrepreneur Musician'ın kurucusu olan Bree, her türden kadın Indie sanatçıları için bir şampiyon ve en önemli kaynaktır.