วิธีจัดรูปแบบแผงสตอรีบอร์ดสำหรับวิดีโอแอนิเมชั่น: คำแนะนำโดยละเอียด

เมื่อฉันเริ่มทำงานเป็นศิลปินสตอรี่บอร์ดเมื่อประมาณ 5 ปีที่แล้ว ฉันมีความสุขมากที่ได้พบวิธีหาเงินในการวาด แม้ว่าจะเก่งเรื่องการเขียนและภาษา และรักทุกอย่างด้วยการเล่าเรื่อง ทุกที่ที่มีคำศัพท์ทางเทคนิค ฉันก็ไม่สามารถให้ความสนใจหรือสนใจได้นาน

การทำสตอรี่บอร์ดให้ความรู้สึกเหมือนการกำจัดสิ่งที่เป็นเทคนิค เส้นเทคนิคที่เข้มงวด และย่อหน้าที่น่าเบื่อเพื่ออธิบายสิ่งง่ายๆ (สะดวกกว่าในการแสดงออกด้วยภาพวาด) แค่กระดาษเปล่ากับภาพสเก็ตช์ไร้ขอบสุดน่ารัก

สมุดบันทึกของฉันเต็มไปด้วยภาพสเก็ตช์โดยเริ่มจากหน้าหลัง ดังนั้นสำหรับวิชาทางเทคนิคบางอย่าง เช่น คณิตศาสตร์ สมุดบันทึกของฉันจึงเต็มไปด้วยภาพสเก็ตช์ในหน้าสุดท้ายมากกว่าเนื้อหาจริงที่อยู่ข้างหน้า การทำสตอรี่บอร์ดดูเหมือนการเขียนแบบที่ฉันติดเป็นนิสัยมาโดยตลอด แต่ตาของฉันไม่สังเกตเห็นการจัดรูปแบบหรืออาจข้ามไป

ผ่านบล็อกนี้ ฉันจะแบ่งปันประสบการณ์ของฉันเกี่ยวกับกระดานเรื่องราวและแสดงวิธีที่คุณสามารถจัดรูปแบบแผงกระดานเรื่องราวสำหรับแอนิเมชั่นวิดีโอได้อย่างมีประสิทธิภาพ

สตอรี่บอร์ดคืออะไร?

ภาพยนตร์หรือวิดีโอที่คุณดูครั้งแรกมาในรูปแบบของแนวคิดที่แสดงในแผงกราฟิก สตอรี่บอร์ดคือชุดของภาพวาดในลำดับที่แน่นอน พร้อมด้วยทิศทางของกล้อง บทสนทนา และคุณสมบัติที่สำคัญอื่นๆ มันแสดงให้เห็นความคืบหน้าทีละช็อตของวิดีโอ

สตอรี่บอร์ดกำลังสื่อสารด้วยสายตา

ขณะทำงานที่ได้รับมอบหมาย ฉันรู้ว่าคุณไม่สามารถสื่อสารทุกอย่างด้วยภาพร่างได้ คำพูดมีบทบาทสำคัญและจำเป็นต้องมีส่วนร่วมในการอธิบายสิ่งที่ไม่สามารถร่างได้

ตัวอย่างเช่น การใช้คำว่า 'บุรุษไปรษณีย์' แทนที่จะใช้เวลาในการค้นหาข้อมูลอ้างอิงสำหรับเครื่องแต่งกายบนอินเทอร์เน็ตและสร้างขึ้นใหม่อย่างแม่นยำในแบบสเก็ตช์เป็นวิธีแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์กว่า

เนื่องจากสตอรี่บอร์ดไม่ควรเป็นงานศิลปะแต่เป็นเครื่องมือสื่อสาร ประสิทธิภาพจึงเป็นปัจจัยสำคัญ หากคุณเป็นศิลปิน คุณอาจจะล้มเหลวในการปฏิบัติตามนั้น แม้ว่าคุณจะรู้ตัวก็ตาม เนื่องจากศิลปินมีนิสัยชอบดึงความมึนงงเข้ามาครอบงำ

แต่การสร้างสตอรีบอร์ดนั้นต้องการงานจำนวนมากในเวลาที่น้อยลง และคุณต้องทำให้สำเร็จด้วยการตัดสินใจอย่างชาญฉลาดในภาพวาด การจัดรูปแบบยังเป็นวิธีที่จะทำให้สิ่งต่าง ๆ มีประสิทธิภาพโดยใช้มันในการวางแผนและจัดโครงสร้างการเล่าเรื่องของคุณ โดยทำให้คนส่วนใหญ่เข้าใจได้ง่าย โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่ไม่ได้อยู่ในแนวศิลปะ

เมื่อฉันมีทักษะที่ดีขึ้น ในบางจุด ฉันเริ่มร่างภาพให้อธิบายได้ชัดเจนที่สุด และลดคำที่จะอธิบายให้เหลือน้อยที่สุด

ในเวลาเดียวกัน ฉันเริ่มสอนวิชานี้ในวิทยาลัยภาพยนตร์และสื่อ และขณะเตรียมหลักสูตร ฉันก็ตระหนักว่านั่นเป็นแนวทางที่ศิลปินกระดานเรื่องราวชั้นยอดหลายคนมี ดังนั้นในขณะที่สอนให้กับนักเรียน เรื่องนี้ก็ฝังแน่นในการปฏิบัติของฉันด้วย

ด้วยประสบการณ์ที่มากขึ้น คำว่า 'ลำดับที่', 'หมายเลขช็อต' ชื่อของโครงการต่างๆ เข้ามาอยู่ในภาพสเก็ตช์ของฉัน สิ่งนี้เตือนฉันเสมอว่าฉันไม่ควรทำภาพประกอบที่สวยงามและสมบูรณ์แบบ แต่เป็นพิมพ์เขียวพล็อตภาพสำหรับผู้เล่าเรื่อง (ผู้กำกับ) ที่เป็นเช่นนี้เพราะสคริปต์ของพวกเขาจะต้องได้รับการสื่อสารอย่างมีประสิทธิภาพกับอนิเมเตอร์ ในภาษาของพวกเขาซึ่งเป็นภาพ โดยไม่สูญเสียข้อมูลใด ๆ จากสคริปต์วิดีโอ

การเข้าของ border-box

จากนั้นเข้าสู่กรอบที่น่าเบื่อ ซึ่งจริงๆ แล้วสำคัญมากสำหรับการทำสตอรี่บอร์ด เส้นขอบอาจดูเหมือนจำกัด แต่นั่นคือสิ่งที่บ่งบอกถึงการจัดกรอบของภาพ นอกจากนี้ ในสตอรี่บอร์ด คุณสามารถวาดเส้นขอบภายนอกได้ และในบางกรณีก็จำเป็นเช่นกัน

น่าสนใจใช่ไหม

ให้ฉันอธิบายด้วยตัวอย่าง

ลองนึกภาพว่าเรากำลังแต่งภาพไอรอนแมนที่กำลังยิงลำแสงเลเซอร์จากมือของเขา มันเป็นภาพระยะใกล้ ภาพระยะใกล้ของมือสูทของไอรอนแมนที่วาดคร่าวๆ อาจไม่ชัดเจนนักสำหรับทุกคนที่จะเข้าใจ บางคนอาจไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเกิดอะไรขึ้นในเฟรม

แต่ถ้าคุณใช้พื้นที่นอกเส้นขอบและวาดมือที่มาจากทิศทางหนึ่ง มันจะให้บริบทแก่ภาพร่างเพื่อให้เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น และด้วยกรอบ คุณจะไม่ประนีประนอมกับการจัดกรอบที่แน่นอน

โดยพื้นฐานแล้ว คุณสามารถวาดนอกกรอบ เฟรม อัตราส่วนกว้างยาว อะไรก็ได้ที่คุณเรียกว่า และใช้หน้าเต็มเพื่อรวมการติดต่อและความชัดเจนมากขึ้น ตอนนี้ สตอรี่บอร์ดของฉันเป็นการนำเสนอทางเทคนิคของภาพสเก็ตช์ศิลปะหรือภาพประกอบเวกเตอร์

การจัดรูปแบบแผงสตอรี่บอร์ด

ที่ webdew ฉันสร้างสตอรีบอร์ดสองประเภท และสำหรับทั้งสอง ฉันใช้การจัดรูปแบบแผงที่แตกต่างกัน

มีรูปแบบมาตรฐานสำหรับสตอรีบอร์ดแบบเวกเตอร์ที่ส่งไปยังแอนิเมเตอร์สำหรับแอนิเมชันโดยตรง ภาพประกอบเวกเตอร์ เช่น การจัดองค์ประกอบภาพ ทำให้แถบที่ถอดออกได้ของสีไม่ตรงกัน ซึ่งเราเพิ่มข้อความที่ถอดได้ของบรรทัดการพากย์ทับซึ่งภาพได้รับการออกแบบ

โดยส่วนตัวแล้วฉันชอบที่จะเพิ่มแถบที่คล้ายกันไว้ด้านบน โดยที่ฉันใส่ข้อความหากมีคำแนะนำเพิ่มเติมเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวหรือการเปลี่ยนภาพ ฯลฯ สำหรับส่วนที่มองเห็นได้ ซึ่งอาจอธิบายไม่ชัดเจนในภาพประกอบ

นอกจากนี้ยังมีภาพร่างแนวคิดคร่าวๆ ซึ่งเป็นขั้นตอนที่เพิ่มเข้ามาก่อนที่จะเตรียมภาพประกอบเวกเตอร์สำหรับโครงการที่มีแนวคิดสูงและซับซ้อน สิ่งเหล่านี้มักจะทำบนแท็บเล็ตปากกา วาดด้วยมือบนซอฟต์แวร์วาดภาพแรสเตอร์ เช่น Photoshop, Medibang เป็นต้น

สิ่งเหล่านี้อาจดูหยาบมากเนื่องจากภาพร่างดูหยาบ ดังนั้นการมีรูปแบบที่ดีจึงช่วยในการจัดลำดับภาพและความเข้าใจที่ชัดเจน นอกจากข้อความเสียงที่ด้านล่างและการเคลื่อนไหวและการสอนด้วยภาพด้านบนด้วยสีต่างๆ แล้ว รูปแบบยังรวมถึงจำนวนหน้า (สำหรับวิดีโอโดยรวม) และจำนวนช็อต (สำหรับลำดับเฉพาะ)

เราทำวิดีโออธิบาย และวิดีโอที่ฉันทำส่วนใหญ่ใช้เวลาไม่ถึง 1 นาที แต่ในสตูดิโอแอนิเมชั่นบางแห่ง รูปแบบกระดานเรื่องราวสามารถให้รายละเอียดได้มาก

กระดานเรื่องราวของเรากำลังพัฒนาให้มีเครื่องมือที่ดีที่สุดของทั้งสองโลก กระดานเรื่องราวแนวคิดของเรามีลักษณะดังนี้:

ในสถานการณ์ปัจจุบัน อนิเมเตอร์จะตัดสินใจทุกการเคลื่อนไหว และผู้ออกแบบสตอรี่บอร์ดแบบเวกเตอร์ควรปรับภาพที่ไม่แม่นยำของสคริปต์ แต่ฉันรู้ว่าฉันมีความคิดบางอย่างเกี่ยวกับวิธีที่แม้แต่การเคลื่อนไหวสามารถไปได้ และฉันคิดว่าการรวมและปรับปรุงรูปแบบกระดานเรื่องราวด้วยการปรับแต่งเล็กน้อยสามารถปรับปรุงคุณภาพของแอนิเมชั่นได้อย่างมาก

ห่อ

สุดท้าย วิดีโอแอนิเมชั่น สตอรี่บอร์ด และการผสมผสานรูปแบบใหม่ๆ เช่น 'Tech-Ed' (ซึ่งคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และเทคนิคเรียนรู้ที่จะทำงานร่วมกัน) นั้นค่อนข้างใหม่มากและอยู่ในขั้นตอนของการวิวัฒนาการในช่วงต้น สิ่งต่างๆกำลังเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา

มีหลายวิธีในการจัดรูปแบบกระดานเรื่องราว สิ่งสำคัญคือการค้นหารูปแบบที่มีประสิทธิภาพและประสิทธิผลสูงสุดสำหรับทีมและลูกค้าของคุณเพื่อทำความเข้าใจและใช้งาน

คุณกำลังคิดที่จะสร้างวิดีโออธิบาย แอนิเมชั่นตัวละคร แอนิเมชั่นไวท์บอร์ด หรือวิดีโอแอนิเมชั่น 2 มิติหรือไม่? ตรงไปที่ www.webdew.com หรือติดต่อเรา!

บรรณาธิการ: อมฤตา