Как стать графическим иллюстратором

Если вы знакомы с миром искусства, вы, вероятно, знакомы с идеей использования изображений для рассказа историй или продвижения продукта или услуги. Участие в творческих усилиях путем создания визуальных объяснений или описаний обычно называется иллюстрацией. Эта практика существовала веками, обычно применяясь на бумаге в той или иной форме. С тех пор мир очень сильно изменился, его бомбардируют новомодные технологии и цифровые устройства, которые дают людям доступ к информации, когда они этого хотят.

Когда большинство людей думают об искусстве, их мысли уносятся к картинам гор с видом на озеро. Другие изображают яркие портреты, запечатлевшие ощущение солнечного света, отражающегося от океанских вод. Однако определение искусства теперь шире, чем эти примеры. Сегодня мы узнаем о графической иллюстрации, о том, как она появилась и как ею можно заниматься.

Краткая история иллюстрации и графического дизайна

Неудивительно, что на заре цивилизации люди в значительной степени полагались на иллюстрации. Они были средством общения, информации и развлечения. На самом деле люди действительно иллюстрировали вещи до того, как разработали свой собственный алфавит.

Все началось с простых вещей, которые люди наблюдали вокруг себя. Наскальные рисунки в Алжире изображали человеческие фигуры, различных животных и оборудование, используемое для земледелия и охоты. Со временем искусство Северной Африки и Средиземноморья стало изображать богов, фараонов, мифических фигур и религиозные объекты.

В Египте эти иллюстрации превратились в то, что мы обычно называем древними иероглифами. Мы определяем их по их силлабическим, логографическим и алфавитным элементам. Тот факт, что египтяне могли напрямую общаться с помощью этих изображений, положил начало графическому дизайну. В частности, они положили начало книгопечатанию и каллиграфии,

Перенесемся в Средневековье, и вы увидите людей из разных уголков мира, использующих иллюстрации в своих рукописях. Эта форма искусства приобрела еще большее значение, когда книгопечатание пришло в Европу и Азию. Мы использовали как иллюстрацию, так и графический дизайн для передачи всех видов информации. Вы могли видеть их в газетах, романах, информационных рукописях и так далее.

В современном обществе вы не можете провести день, не взглянув на графический дизайн или иллюстрацию. Практически все, что вы можете придумать, от логотипа до меню ресторана и обложки книги, было стратегически проиллюстрировано или разработано.

Нужна помощь в графическом дизайне?

Попробуйте Unlimited Graphic Design от Penji и создавайте все свои бренды, цифровые, печатные и UXUI-дизайны в одном месте.

Учить больше

Итак, что такое графический иллюстратор?

Итак, вы ознакомились с историей двух разных художественных стилей. Но какое отношение все это имеет к графической иллюстрации? Ну, честно говоря, все. Графический иллюстратор — художник, сочетающий элементы иллюстрации с графическим дизайном. Слияние изобразительного и графического искусства создает уникальный стиль 2D-искусства.

В основном мы используем графические иллюстрации для общения и/или развлечения. Эти художники будут создавать новые дизайны для компании или отчетливо иллюстрировать истории. Хотя его можно спутать с графикой или изобразительным искусством, работа графического иллюстратора предлагает мощное и уникальное чувство ясности. Часто в нем больше деталей, чем в графическом искусстве, но больше простоты, чем в традиционной иллюстрации (хотя это не универсальное правило).

Где вы найдете графические иллюстрации

Графические иллюстрации можно найти где угодно.

• Флаеры, брошюры и брошюры
• Журналы и книги
• Реклама, такая как рекламные щиты, плакаты, транспортная реклама и онлайн-баннеры.
• Веб-сайты, особенно на главной странице
• О товарах
• На упаковке

С уверенностью можно сказать, что вы, вероятно, будете сталкиваться с графической иллюстрацией каждый день.

Иллюстрация против графического дизайна против графической иллюстрации

Если все это все еще кажется вам запутанным, мы разберем это еще немного. Давайте рассмотрим ключевые различия между каждым художественным стилем.

Мы уже знаем определение графической иллюстрации, но как насчет двух ее родительских стилей?

• Иллюстрация — это визуальный способ объяснить или украсить письменный текст.
• Графический дизайн — это умение брать текст и сочетать его с изображениями для коммерческого использования.

Так как же именно различаются эти три формы искусства? Что ж, если вы попросите графического дизайнера, иллюстратора и графического иллюстратора создать одно и то же, каждый из них даст вам совершенно разные результаты, предназначенные для разных целей. Эти различия исходят из двух основных моментов.

учеба в школе

И традиционные иллюстраторы, и графические иллюстраторы сосредоточены на развитии творческого образования. В профессиональном училище или университете они должны будут посещать занятия по рисованию, истории искусства и т. д. Тем временем студенты, изучающие графический дизайн, больше сосредоточатся на продуктах и ​​брендинге. Принципы веб-дизайна, настройка презентации и публикация входят в число предметов, изучаемых в графическом дизайне.

И графические дизайнеры, и графические иллюстраторы будут обращать внимание на то, как их работа выглядит вместе с типографикой. Хотя графические дизайнеры будут уделять этому гораздо больше внимания. В то время как графические дизайнеры могут сами заниматься типографикой, большинство графических иллюстраторов не специализируются на этом.

Описание вакансии

Как я уже говорил, все три артиста наняты по разным причинам. Иллюстратора нанимают, чтобы интерпретировать текст и создать соответствующее изображение. Графический дизайнер обычно нанимается для проектов, связанных с типографикой, композицией и цветовыми схемами.

С другой стороны, графическим иллюстраторам обычно поручают рисовать и создавать новые дизайны для компании / учреждения. Они будут теми, кто создает визуальную идентичность бренда. Их главная цель — вывести на передний план свою огромную креативность, соблюдая при этом правила композиции, цвета и структуры.

Некоторые примеры графических иллюстраций

Спорный художественный стиль Corporate Memphis — прекрасный пример графической иллюстрации. Это просто, но точно иллюстрирует то, за что выступает компания. Хотя этот художественный стиль обычно критикуют за отсутствие оригинальности, я считаю, что компании используют его для доступности. Простые формы и яркие цвета легко читаются и интерпретируются.

Поп-арт можно рассматривать как форму графической иллюстрации. Этот стиль появился в середине-конце 1950-х годов. Такие художники, как Питер Блейк, Кит Харинг и Рой Лихенштейн, предложили уникальную альтернативу традиционному искусству. Как вы можете видеть здесь, изображение включает в себя множество графических элементов, которые в противном случае были бы традиционной иллюстрацией. Поп-арт также включает в себя типографику с частым использованием речевых пузырей.

Это редкий тип графической иллюстрации, который может быть создан в некоммерческих целях. Хотя реклама с элементами поп-арта — это то, от чего лично мне никогда не бывает достаточно.

Вот пример графической иллюстрации, используемой в качестве этикетки на упаковке. Я хочу, чтобы вы обратили внимание на то, как цветовая схема иллюстрации соответствует цветовой схеме логотипа. Независимо от того, создает ли графический иллюстратор логотип самостоятельно, он должен учитывать общий брендинг во время работы.

Как видите, у этого вида искусства есть много разных вариаций. Графические иллюстраторы — особая группа людей с очень разнообразным набором навыков.

Какую специализированную работу выполняют графические иллюстраторы?

Процесс графического иллюстратора очень похож на процесс обычного иллюстратора. Если вы читали мою предыдущую статью о найме иллюстратора, то у вас уже есть хорошее представление о том, чем вы будете заниматься. Для тех, кто не догнал – не беспокойтесь. Я дам вам быстрый Refreshing.

Итак, я хочу, чтобы вы представили себя в роли графического иллюстратора. Компания только что наняла вас для небольшого проекта. Первое, что вам нужно будет пройти, это консультация по проекту. Это процесс, в котором иллюстратор общается с членами команды, комиссаром или работодателем с просьбой о помощи. Вы можете встречаться с редактором, маркетологом или даже с главой компании. Эта консультация посвящена четкому общению и работе для достижения общей цели. Вы точно обсудите, что хочет сделать ваш клиент, а также любые способы оплаты и сроки.

В зависимости от проекта вам может понадобиться шорт, чтобы провести небольшое исследование. После того. пора начинать рисовать. Возможно, вы захотите сделать несколько эскизов с разными концепциями, чтобы увидеть, что больше всего нравится вашему клиенту. Вы также встречаетесь и предоставляете предварительный просмотр эскизов, чтобы клиенты могли контролировать то, что вы делаете.

Как только ваш клиент утвердит эскиз, вы приступите к иллюстрации окончательного проекта. В зависимости от того, на кого вы работаете, вам, возможно, придется предоставлять предварительный просмотр на протяжении всего процесса. В конце концов, людям нравится знать, что они получают.

Какие инструменты используют графические иллюстраторы?

Большинство графических иллюстраторов будут использовать какой-либо планшет для выполнения своих работ.

Самый дешевый вариант для этого — планшет Wacom Intuos. Я знаю, что есть много разновидностей этого, а также варианты от разных брендов. Но основная концепция та же; вы подключаете блокнот для рисования к компьютеру/ноутбуку и используете стилус для создания. Используя Photoshop или любую другую программу для иллюстраций, вы можете просматривать свои рисунки на экране, рисуя на планшете. Несмотря на то, что это доступно, потребуется некоторое время, чтобы привыкнуть. Ваши глаза будут сфокусированы на экране компьютера, и вы не сможете смотреть на движения рук. Хотя со временем становится легче.

Если вы по-настоящему серьезный графический иллюстратор, я настоятельно рекомендую приобрести планшет, на котором вы сможете рисовать прямо на экране. Я рекомендую Cintiq или iPad. Cintiq разработан с учетом потребностей профессиональных художников, а iPad предлагает портативность.

Конечно, всегда можно пойти традиционным путем, используя ручки, карандаши, маркеры, различные краски. В то время как использование технологий находится на подъеме, некоторые художники чувствуют себя более комфортно, придерживаясь давно зарекомендовавших себя методов.

Сколько зарабатывают графические иллюстраторы?

Как и в большинстве художественных занятий, зарплата графического иллюстратора будет зависеть от множества факторов. Проще говоря, это зависит от вашего уровня квалификации и типа занятости. Если вы внештатный иллюстратор или работаете не по найму, вы получите гораздо больше свободы. Кто не хотел бы работать из дома? Способность встать с постели, не беспокоясь о том, чтобы одеться, бегая в офис? Вот это я называю роскошью. Но, конечно, если вы работаете из дома, у вас, скорее всего, не будет преимуществ. Вам также придется продвигать себя, если вы не работаете с агентством.

Если вы наемный художник, вы, скорее всего, будете получать льготы, а если нет, то, по крайней мере, у вас будет зарплата за учебу. В мире искусства зарплата за учебу определенно является роскошью. Конечно, вам, возможно, придется вставать и работать с 9 до 17, но в целом на вас будет меньше ответственности.

Средняя годовая зарплата графического иллюстратора составляет 51 893 доллара. Это около 25 долларов в час.

Не так уж плохо, верно? Ну, графический иллюстратор должен чертовски много работать, чтобы добраться до этого клина. Поверьте мне, когда я говорю, что они не начинают зарабатывать так много. Когда уполномоченный или работодатель просматривает ваш профиль, они смотрят на ваш многолетний опыт, ваш профиль, отзывы клиентов и мнение ваших прошлых работодателей.

Сколько опыта нужно, чтобы стать профессиональным графическим иллюстратором?

Работодатели уделяют большое внимание вашему опыту, и это понятно. Что именно вы можете сделать, чтобы получить этот опыт?

Профессиональный графический иллюстратор обычно имеет формальное образование. Кроме того, большинство из них пошли в совет по высшему образованию. Это колледж, университет или художественная школа. По сути, всегда полезно пройти несколько формальных уроков рисования, прежде чем начать карьеру иллюстратора.

Хотя это и не обязательно, степень в области иллюстрации графического дизайна или что-то связанное с этим делает графического иллюстратора более авторитетным. Хотя независимо от того, как вы его получите, у вас должны быть развитые художественные навыки.

В более широком смысле вам также понадобится организация времени и навыки работы в команде. Об этом обычно мало говорят, деловая сторона этой карьеры так же важна, как и художественная.

Для позиции начального уровня графические иллюстраторы должны иметь опыт работы от одного до трех лет. Как художник, вы можете получить этот опыт через стажировки и/или внештатную работу.

Где я могу нанять графического иллюстратора?

У вас есть много вариантов, когда дело доходит до найма графических иллюстраторов, независимо от того, ищете ли вы личный бренд или устоявшуюся компанию.

Существует множество сайтов для фрилансеров, но ни один из них не предлагает такое же гарантированное качество, как Penji. Мы — компания, занимающаяся графическим дизайном, которая легко подберет для вас подходящего иллюстратора для вашего конкретного проекта. О стоимости также не стоит беспокоиться. С Penji у вас будет неограниченное количество графических дизайнов, иллюстраций, презентаций и многого другого по фиксированной ежемесячной ставке.

Нажмите здесь, чтобы ознакомиться со всеми нашими вариантами и услугами.