Animation vs. Motion Graphics: Was ist besser fürs Marketing?

Die Nachfrage nach Videos ist in den letzten Jahren stark gestiegen. Videos werden täglich von fast allen in allen Branchen verwendet. Videos sind heute mehr denn je ein unverzichtbarer Bestandteil der Marketingstrategie verschiedener Unternehmen.

Animation und Motion Graphics sind heutzutage zwei der gängigsten Marketingmedien, um Ihr Publikum zu erreichen. Alles, von einem Pixar-Film bis hin zu einem Button-Tap-Feedback in einer App, ist Animation. Unternehmen nutzen es auf vielfältige Weise wie unterhaltsame 2D-Videos für Kinder, Erklärvideos für Unternehmen oder Produktvideos.

Aber nur sehr wenige verstehen den Unterschied zwischen Animation und Motion Graphics. Animation ist ein Überbegriff für verschiedene Arten von visuellen Inhalten. Gleichzeitig ist Motion Graphics Animation nur eine Art von Animation.

In diesem Blog werde ich Ihnen den Unterschied zwischen Animation und Bewegungsgrafik erklären, damit Sie verstehen, wie Sie sie besser in Ihrer Marketingstrategie einsetzen können.

Tauchen wir ein…

Animation vs. Bewegungsgrafiken

Ein tieferes Verständnis von Animation als Konzept ist unerlässlich, bevor Sie sich mit den Unterthemen befassen. Animation ist eine Folge von Bildern, die die Illusion von Bewegung vermitteln, wenn sie in einem bestimmten Zeitraum abgespielt werden.

Traditionell wurde die Animation mit einer Methode namens Zellanimation durchgeführt. Vielleicht kennen Sie es aus alten Disney-Animationsfilmen wie Pinocchio, Bambi oder Mickey Mouse. Bei dieser Methode wurden Bilder von Hand auf transparente Zelluloidblätter gezeichnet und fotografiert.

Der erste animierte Spielfilm, der mit dieser Methode gedreht wurde, war Schneewittchen und die sieben Zwerge im Jahr 1937. Selbst mit dieser gewaltigen Menge an harter Arbeit konnten sie reibungslose und schöne Animationen erstellen, aber ihre Verwendung beschränkte sich auf Unterhaltung und Filme.

Im Laufe der 25 Jahrzehnte haben sich die Werkzeuge und Techniken zur Erstellung von Animationen so stark weiterentwickelt, dass sie Türen für neue Anwendungen in Marketing, Technik, Architektur und vielen anderen Branchen geöffnet haben.

Die Animation verzweigte sich in die verschiedenen Arten, die wir heute sehen – 2D-Vektoranimation, 3D-Animation, Stop-Motion, VFX und CGI. Motion Graphics ist auch einer dieser Typen.

Arten von Animationen

• Klassische Animation

Es ist die traditionelle Form der Animation, bei der ein Animator alle Sequenzframes manuell zeichnet, indem er ein Lightboard verwendet, um durch das Papier zu sehen. Die Verwendung dieses Formulars ist aufgrund des Zeit- und Arbeitsaufwands für die Fertigstellung eines Projekts rückläufig. Animationsfilme wie Bambi, Snowhite und Pinocchio sind Beispiele für diesen Stil.

• 2D-vektorbasierte Animation

Diese Form der Animation ist aufgrund ihrer Effizienz weit verbreitet. Es handelt sich um eine computergenerierte Vektoranimation, die es ermöglicht, eine einzelne Zeichnung per Keyframing und Tween in eine andere zu animieren. Bei diesem Verfahren muss der Künstler nicht für jeden Rahmen dieselbe Zeichnung zeichnen.

Es spart Zeit und Mühe des Künstlers, ohne die Kreativität und das Geschichtenerzählen zu beeinträchtigen. Alle modernen TV-Zeichentrickfilme, Erklärvideos, Infografiken usw. werden mit diesem Medium der Animation erstellt.

• 3D-Animation

Eine 3D-Animation ist eine moderne Kunstform, die für ihren Realismus und die Fähigkeit bekannt ist, eine Vielzahl visueller Effekte zu erzielen. Anders als bei 2D- oder herkömmlichen Animationen ist das Zeichnen von Rahmen nicht erforderlich. Stattdessen werden Polygonmodelle in einem 3D-Raum erstellt und durch eine falsche Kamera betrachtet, wodurch eine Illusion der realen Welt entsteht.

Alle modernen Big-Budget-Animationsfilme werden mit diesem Medium gedreht. Diese Form wird auch in der Architekturvisualisierung, im Ingenieurwesen, im Produktdesign und in der Werbung verwendet.

• Stoppen Sie die Bewegungsanimation

Tonmodelle werden manuell erstellt und animiert, die in diesem Medium Bild für Bild fotografiert werden. Wie die klassische Animation ist sie sehr zeit- und arbeitsaufwändig und kein sehr verbreitetes Animationsmedium, aber immer noch weit verbreitet.

Arten von Bewegungsgrafiken

• Erklärvideos

Erklärvideos sind kurze 2D-Animationsvideos, die hauptsächlich dazu dienen, eine Anwendung, Software, ein Produkt oder eine Dienstleistung zu erklären oder zu bewerben, indem Text, Formen, Symbole, Whiteboards, Infografiken und manchmal Zeichen animiert werden.

Die meisten dieser Videos spielen die Rolle, die Präsentation sehr attraktiv und kreativ zu gestalten. Diese Videos helfen Unternehmen dabei, ihre Kunden zu erreichen. Dies sind meist flache vektorbasierte Animationen. Das Hauptaugenmerk in diesen Videos liegt nicht auf der Körperdynamik und dem Schauspiel der Figur; Stattdessen ist die Art und Weise, wie jeder Frame präsentiert wird, das Hauptmerkmal dieser Videos.

• Produktvideos

Produktvideos sind 3D-Motion-Graphic-Videos. Ein Produkt wird in 3D modelliert und optisch ansprechend präsentiert. Diese Videos zeigen, wie ein Produkt aussieht, seine Funktionen und seinen Betrieb.

• Architektonische Komplettlösungen

Architektur-Walkthrough-Videos werden zu Werbe- und Visualisierungszwecken eingesetzt. Architekturmodelle werden in 3D erstellt, die für Entwurfs-, Planungs- oder Änderungszwecke verwendet werden können. Eine virtuelle Kamera wird durch diese Modelle animiert, um zu visualisieren, wie die Architektur aussehen wird, wenn sie in der realen Welt gebaut wird.

• Medizinische Animationen

Diese Videos werden zu Bildungszwecken verwendet. Diese sind wertvoll für das Verständnis von Fächern wie Anatomie, Biologie und anderen medizinischen Wissenschaften. Diese haben diese Branche verbessert, indem sie die Notwendigkeit von Sektionen zu oft verhindert haben.

• Kinetische Typografie

Animationen, die auf Text basieren, werden als kinetische Typografie-Animationen bezeichnet. Diese Videos werden heutzutage überall verwendet; Werbespots , Musikvideos, mobile Apps und Websites verwenden sie alle, um ihre Worte wirkungsvoller zu machen und künstlerische Elemente hinzuzufügen.

Diese Videos sind beliebt, weil das Publikum oft große Textblöcke vermeidet und diese Animationen anregend genug sind, um die Aufmerksamkeit der Zuschauer zu erregen.

• Animation der Benutzeroberfläche

UI-Animation ist die Reaktion eines UI-Elements auf die Interaktion mit dem Benutzer. Diese sind wichtig, weil sie dem Benutzer mitteilen, dass seine Aktion erfolgreich ausgeführt wurde.

Beispielsweise wird eine Umschaltfläche nach einem Antippen grün oder Tabs erweitern und verkleinern sich, um die Navigation anzuzeigen. Das Fehlen dieser Animationen registriert keine Aktion im Gehirn des Benutzers und kann für UX fatal sein. Ladeanimationen, Navigation, Fortschrittsbalken usw. sind einige Beispiele für diese Animationen.

• Logoanimation

Der Zweck eines Logos ist es, eine Marke darzustellen, die mit den Formen und Farben und der Animation gezeigt wird. Für Agilität in einer Marke können schnelle Bewegungen verwendet werden, um Unschuld oder Weiblichkeit mit sanfteren Bewegungen wie Fades, Wipes usw. zu kommunizieren. Logoanimationen werden immer beliebter und werden etwas bleiben, was hier bleiben wird.

• Titel und Infografiken

Wichtige Informationen werden durch Titel vermittelt. Animationen können eine Hierarchie bei der Weitergabe der Informationen basierend auf ihrer Wichtigkeit einrichten. Beispielsweise wird zuerst der Titel oder Name eines Films angezeigt, gefolgt vom Namen des Regisseurs.

In ähnlicher Weise verwenden Infografiken in Sportstreams Animationen, um die Augen des Betrachters zu lenken, von der Punktetabelle über den aktuellen Punktestand bis hin zu den Spielerstatistiken. Diese kleinen Bewegungen halten das Publikum bei der Stange, wenn nicht viel los ist.

Zusammenfassend

Zusammenfassend sind alle Bewegungsgrafiken Animationen, aber nicht alle Animationen sind Bewegungsgrafiken. Ebenso sind nicht alle Animatoren gleich. Ein Character Animator muss ein Verständnis für Schauspiel, Ausdruck und Körperdynamik haben.

Gleichzeitig zeichnet sich ein Bewegungsgrafiker durch Physik, Dynamik, Form- und Textanimation usw. aus. Wenn Ihre Videos zu Unterhaltungszwecken eine Geschichte erzählen, ist eine hochwertige Charakteranimation erforderlich. Um Informationen kreativ und eindrucksvoll zu vermitteln, reichen Motion Graphics aus.

Oft können beide zusammen verwendet werden, je nach Ihren Anforderungen und Prioritäten. Benötigen Sie Hilfe, um zu verstehen, welche Videos für Sie funktionieren? Kontaktieren Sie uns, um Unterstützung bei der Erstellung fantastischer Videos zur Steigerung Ihres Marketings zu erhalten.

Herausgeber: Amruta