Animasyon ve hareketli grafikler: Pazarlama için hangisi daha iyi?

Videolara olan talep son birkaç yılda çok arttı. Videolar her sektörde hemen hemen herkes tarafından günlük olarak kullanılmaktadır. Videolar, her zamankinden daha fazla , çeşitli işletmelerin pazarlama stratejisinin kaçınılmaz bir parçası.

Animasyon ve hareketli grafikler, günümüzde hedef kitlenize ulaşmak için en yaygın pazarlama araçlarından ikisidir. Bir Pixar filminden bir uygulamadaki bir düğmeye dokunma geri bildirimine kadar her şey animasyondur. İşletmeler bunu çocuklar için eğlenceli 2d videolar, şirketler için açıklayıcılar veya ürün videoları gibi çeşitli şekillerde kullanır.

Ancak çok azı animasyon ve hareketli grafikler arasındaki farkı anlıyor. Animasyon, çeşitli görsel içerik türleri için bir şemsiye terimdir. Aynı zamanda, hareketli grafik animasyonu, animasyon türlerinden yalnızca biridir.

Bu blog aracılığıyla size animasyon ve hareketli grafikler arasındaki farkı anlatacağım, böylece onları pazarlama stratejinizde nasıl daha iyi kullanacağınızı anlayabilirsiniz.

Hadi dalalım…

Animasyon v/s Hareketli grafikler

Alt konulara girmeden önce animasyonu bir kavram olarak daha derinden anlamak çok önemlidir. Animasyon, belirli bir zaman diliminde oynatıldığında hareket yanılsaması veren bir dizi görüntüdür.

Geleneksel olarak animasyon, hücre animasyonu adı verilen bir yöntemle yapılırdı. Pinokyo, Bambi veya Mickey Mouse gibi eski Disney animasyon filmlerinden hatırlarsınız. Bu yöntemde resimler şeffaf selüloit levhalara elle çizilmiş ve fotoğraflanmıştır.

Bu yöntemle yapılan ilk uzun metrajlı animasyon filmi, 1937'de Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler'di. Bu kadar yoğun çalışmayla bile akıcı ve güzel animasyonlar oluşturabildiler, ancak kullanımları eğlence ve filmlerle sınırlıydı.

25 yılı aşkın bir süredir, animasyon oluşturmak için kullanılan araç ve teknikler o kadar gelişti ki pazarlama, mühendislik, mimari ve diğer birçok endüstride yeni uygulamalar için kapılar açtılar.

Animasyon, bugün gördüğümüz çeşitli türlere ayrıldı - 2D Vektör Animasyon, 3D Animasyon, Stop Motion, VFX ve CGI. Motion Graphics de bu türlerden biridir.

Animasyon Türleri

• Klasik Animasyon

Bir animatörün kağıdın içini görmek için bir ışık tahtası kullanarak tüm dizi karelerini manuel olarak çizdiği geleneksel animasyon biçimidir. Bu formun kullanımı, bir projeyi tamamlamak için gereken zaman ve çaba nedeniyle azalmaktadır. Bambi, Snowhite ve Pinocchio gibi Animasyon Filmleri bu tarzın örnekleridir.

• 2B vektör tabanlı animasyon

Bu animasyon biçimi, verimliliği nedeniyle yaygın olarak kullanılmaktadır. Tek bir çizimin başka bir çizimde canlandırılabilmesi için ana kare oluşturma ve arasını doldurmaya izin veren bilgisayar tarafından oluşturulan vektör animasyonudur. Bu yöntemde sanatçının her kare için aynı çizimi yapmasına gerek yoktur.

Yaratıcılığı ve hikaye anlatımını etkilemeden sanatçının zamandan ve emekten tasarruf etmesini sağlar. Tüm modern TV çizgi filmleri, açıklayıcı videolar, infografikler vb., bu animasyon aracı kullanılarak oluşturulur.

• 3D animasyon

3D animasyon, gerçekçiliği ve büyük bir görsellik elde etme yeteneği ile bilinen modern bir sanat biçimidir. 2D veya geleneksel animasyondan farklı olarak, çizim çerçeveleri gerekli değildir. Bunun yerine, çokgen modeller bir 3B alanda oluşturulur ve gerçek dünyanın bir yanılsamasını yaratarak sahte bir kamerayla görüntülenir.

Tüm modern zamanların büyük bütçeli animasyon filmleri bu araç kullanılarak yapılır. Bu form aynı zamanda mimari görselleştirme, mühendislik, ürün tasarımı ve reklamcılıkta da kullanılmaktadır.

• Hareketli animasyonu durdur

Bu ortamda kare kare fotoğraflanan kil modeller manuel olarak oluşturulmakta ve canlandırılmaktadır. Klasik animasyon gibi çok fazla zaman ve emek harcar ve çok yaygın bir animasyon aracı değildir, ancak yine de yaygındır.

Hareketli Grafik Türleri

• Açıklayıcı videolar

Açıklayıcı videolar, çoğunlukla metin, şekil, simge, beyaz tahta, bilgi grafikleri ve bazen karakterleri canlandırarak bir uygulamayı, yazılımı, ürünü veya hizmeti açıklamak veya reklamını yapmak için yapılan kısa 2d animasyon videolarıdır.

Bu videoların çoğu, sunumu çok çekici ve yaratıcı hale getirme rolünü oynuyor. Bu videolar, işletmelerin müşterilerine ulaşmalarına yardımcı olur. Bunlar çoğunlukla düz stil vektör tabanlı animasyonlardır. Bu videolardaki ana odak, karakterin vücut dinamikleri ve oyunculuğu değil; bunun yerine her karenin nasıl sunulduğu bu videoların temel özelliğidir.

• Ürün videoları

Ürün videoları 3D hareketli grafik videolarıdır. Bir ürün 3 boyutlu olarak modellenir ve görsel olarak en çekici şekilde sunulur. Bu videolar bir ürünün nasıl göründüğünü, özelliklerini ve işleyişini gösterir.

• Mimari izlenecek yollar

Mimari örnek videolar, reklam ve görselleştirme amacıyla kullanılır. Mimari modeller, tasarım, planlama veya değişiklik amaçlarıyla kullanılabilen 3B olarak oluşturulur. Mimarinin gerçek dünyada inşa edildikten sonra nasıl görüneceğini görselleştirmek için bu modeller aracılığıyla sanal bir kamera canlandırılır.

• Tıbbi animasyonlar

Bu videolar eğitim amaçlı kullanılmaktadır. Bunlar anatomi, biyoloji ve diğer tıp bilimleri gibi konuları anlamak için değerlidir. Bunlar, çok sık diseksiyon ihtiyacını önleyerek bu endüstriyi geliştirdi.

• Kinetik tipografi

Metne dayalı animasyonlara kinetik tipografi animasyonları denir. Bu videolar bugünlerde her yerde kullanılıyor; reklamlar , müzik videoları, mobil uygulamalar ve web sitelerinin tümü, sözlerini daha etkili kılmak ve sanatsal öğeler eklemek için bunları kullanır.

Bu videolar popülerdir çünkü izleyiciler genellikle büyük metin parçalarından kaçınır ve bu animasyonlar izleyicilerin dikkatini çekecek kadar uyarıcıdır.

• Kullanıcı Arayüzü animasyonu

UI animasyonu, bir UI öğesinin kullanıcı ile etkileşime girdiğinde nasıl tepki verdiğidir. Bunlar önemlidir, çünkü kullanıcının eyleminin başarıyla gerçekleştirildiğini bilmesini sağlar.

Örneğin, bir dokunuştan sonra bir geçiş düğmesi yeşile döner veya Sekmeler gezinmeyi göstermek için genişleyip küçülür. Bu animasyonların olmaması, kullanıcının beyninde eylemi kaydetmez ve UX için ölümcül olabilir. Animasyon yükleme, gezinme, ilerleme çubukları vb. bu animasyonlara bazı örneklerdir.

• Logo animasyonu

Bir logonun amacı, şekiller, renkler ve animasyon ile gösterilen bir markayı temsil etmektir. Bir markada çeviklik için, hızlı hareket, solma, silme vb. gibi daha yumuşak hareketlerle masumiyeti veya kadınlığı iletmek için kullanılabilir. Logo animasyonlarının popülaritesi artıyor ve burada kalacak bir şey olacak.

• Başlıklar ve bilgi grafikleri

Önemli bilgiler başlıklar aracılığıyla aktarılır. Animasyonlar, bilginin önemine göre aktarılmasında bir hiyerarşi kurabilir. Örneğin, önce bir filmin adı veya adı, ardından yönetmenin adı görüntülenir.

Benzer şekilde, spor yayınlarındaki bilgi grafikleri, puan tablosundan mevcut skora ve oyuncu istatistiklerine giderek izleyicinin gözlerini yönlendirmek için animasyonlar kullanır. Bu küçük hareketler, çok fazla aksiyon olmadığında izleyiciyi meşgul ediyor.

Özetlemek

Özetlemek gerekirse, tüm hareketli grafikler animasyondur, ancak tüm animasyonlar hareketli grafik değildir. Benzer şekilde, tüm animatörler aynı değildir. Bir karakter animatörünün oyunculuk, ifadeler ve vücut dinamikleri hakkında bir anlayışa ihtiyacı vardır.

Aynı zamanda, bir hareketli grafik sanatçısı fizik, dinamik, şekil ve metin animasyonu vb. alanlarda üstündür. Videolarınız eğlence amaçlı bir hikaye anlatıyorsa, yüksek kaliteli karakter animasyonu gerekir. Bilgileri yaratıcı ve etkileyici bir şekilde iletmek için hareketli grafikler işi yapacak.

Çoğu zaman, gereksinimlerinize ve önceliklerinize bağlı olarak her ikisi birlikte kullanılabilir. Hangi videoların işinize yaradığını anlamak için yardıma mı ihtiyacınız var? Pazarlamanızı artırmak için harika videolar hazırlama konusunda yardım almak için bizimle iletişime geçin.

Editör: Amrutha