Animazione vs motion graphics: cosa è meglio per il marketing?

La domanda di video è aumentata molto negli ultimi anni. I video vengono utilizzati quotidianamente da quasi tutti in tutti i settori. Oggi più che mai, i video sono una parte inevitabile della strategia di marketing di varie aziende.

L'animazione e la grafica in movimento sono due dei mezzi di marketing più comuni in questi giorni per raggiungere il tuo pubblico. Qualsiasi cosa, da un film Pixar a un feedback sul tocco di un pulsante in un'app è un'animazione. Le aziende lo utilizzano in vari modi, ad esempio intrattenere video 2D per bambini, spiegazioni per aziende o video di prodotti.

Ma pochissimi capiscono la distinzione tra animazione e grafica animata. L'animazione è un termine generico per vari tipi di contenuti visivi. Allo stesso tempo, l'animazione grafica animata è solo un tipo di animazione.

Attraverso questo blog ti racconterò la differenza tra animazione e motion graphics in modo che tu possa capire come utilizzarle al meglio nella tua strategia di marketing.

Immergiamoci...

Animazione contro grafica animata

Una comprensione più profonda dell'animazione come concetto è fondamentale prima di approfondire gli argomenti secondari. L'animazione è una sequenza di immagini che danno l'illusione del movimento quando riprodotte in un certo periodo di tempo.

Tradizionalmente, l'animazione veniva eseguita utilizzando un metodo chiamato animazione cellulare. Potresti ricordarlo dai vecchi film d'animazione Disney come Pinocchio, Bambi o Topolino. Con questo metodo, le immagini sono state disegnate a mano su fogli di celluloide trasparente e fotografate.

Il primo lungometraggio d'animazione realizzato con questo metodo è stato Biancaneve ei sette nani nel 1937. Anche con questa grande quantità di duro lavoro, sono stati in grado di creare animazioni fluide e belle, ma il loro uso è stato limitato all'intrattenimento e ai film.

Nel corso dei 25 decenni, lo strumento e le tecniche utilizzate per creare animazioni si sono evoluti così tanto da aprire le porte a nuove applicazioni nel marketing, nell'ingegneria, nell'architettura e in molti altri settori.

L'animazione si è ramificata nei vari tipi che vediamo oggi: Animazione vettoriale 2D, Animazione 3D, Stop Motion, VFX e CGI. Anche la Motion Graphics è uno di questi tipi.

Tipi di animazione

• Animazione classica

È la forma tradizionale di animazione in cui un animatore disegna manualmente tutti i fotogrammi della sequenza utilizzando una lavagna luminosa per vedere attraverso la carta. L'uso di questo modulo è in calo a causa del tempo e dello sforzo necessari per completare un progetto. Film d'animazione come Bambi, Biancaneve e Pinocchio sono esempi di questo stile.

• Animazione 2D basata su vettori

Questa forma di animazione è ampiamente utilizzata per la sua efficienza. È un'animazione vettoriale generata dal computer che consente di animare i fotogrammi chiave e l'interpolazione di un singolo disegno in un altro. In questo metodo, l'artista non è tenuto a disegnare lo stesso disegno per ogni fotogramma.

Risparmia tempo e fatica dell'artista senza compromettere la creatività e la narrazione. Tutti i cartoni animati TV moderni, i video esplicativi, le infografiche, ecc. Vengono creati utilizzando questo mezzo di animazione.

• Animazione 3D

Un'animazione 3D è una forma d'arte moderna nota per il suo realismo e la capacità di ottenere una grande quantità di immagini. A differenza dell'animazione 2D o tradizionale, non è necessario disegnare fotogrammi. Invece, i modelli poligonali vengono creati in uno spazio 3D e visti attraverso una finta telecamera, creando un'illusione del mondo reale.

Tutti i moderni film d'animazione ad alto budget sono realizzati utilizzando questo mezzo. Questo modulo viene utilizzato anche nella visualizzazione architettonica, nell'ingegneria, nella progettazione di prodotti e anche nella pubblicità.

• Ferma l'animazione in movimento

I modelli in argilla vengono creati e animati manualmente, che vengono fotografati fotogramma per fotogramma in questo mezzo. Come l'animazione classica, consuma molto tempo e fatica e non è un mezzo di animazione molto comune, ma è comunque prevalente.

Tipi di grafica animata

• Video esplicativi

I video esplicativi sono brevi video di animazione 2D realizzati principalmente per spiegare o pubblicizzare un'applicazione, un software, un prodotto o un servizio animando testo, forme, icone, lavagna, infografica e talvolta caratteri.

La maggior parte di questi video ha il ruolo di rendere la presentazione molto attraente e creativa. Questi video aiutano le aziende a raggiungere i propri clienti. Si tratta per lo più di animazioni vettoriali in stile piatto. L'obiettivo principale in questi video non è la dinamica del corpo e la recitazione del personaggio; invece, come viene presentato ogni fotogramma è la caratteristica principale di questi video.

• Video di prodotti

I video dei prodotti sono video di grafica animata 3D. Un prodotto è modellato in 3D e presentato nel modo più attraente dal punto di vista visivo. Questi video mostrano l'aspetto di un prodotto, le sue caratteristiche e il suo funzionamento.

• Procedure architettoniche

I video di guida architettonica vengono utilizzati per scopi pubblicitari e di visualizzazione. I modelli architettonici vengono creati in 3D, che possono essere utilizzati per scopi di progettazione, pianificazione o modifica. Una telecamera virtuale è animata attraverso questi modelli per visualizzare come apparirà l'architettura una volta costruita nel mondo reale.

• Animazioni mediche

Questi video sono utilizzati per scopi didattici. Questi sono preziosi per comprendere argomenti come anatomia, biologia e altre scienze mediche. Questi hanno migliorato questo settore prevenendo la necessità di dissezioni troppo spesso.

• Tipografia cinetica

Le animazioni basate sul testo sono chiamate animazioni tipografiche cinetiche. Questi video sono usati ovunque in questi giorni; pubblicità , video musicali, app mobili e siti Web li usano tutti per rendere le loro parole più incisive e aggiungere elementi artistici.

Questi video sono popolari perché il pubblico spesso evita grandi porzioni di testo e queste animazioni sono abbastanza stimolanti da attirare l'attenzione degli spettatori.

• Animazione dell'interfaccia utente

L'animazione dell'interfaccia utente è il modo in cui un elemento dell'interfaccia utente reagisce all'interazione con l'utente. Questi sono importanti perché informano l'utente che la sua azione è stata eseguita correttamente.

Ad esempio, un pulsante di commutazione diventa verde dopo un tocco o le schede si espandono e si contraggono per mostrare la navigazione. La mancanza di queste animazioni non registra l'azione nel cervello dell'utente e può essere fatale per l'UX. Il caricamento di animazioni, navigazione, barre di avanzamento, ecc. sono alcuni esempi di queste animazioni.

• Animazione del logo

Lo scopo di un logo è rappresentare un marchio che viene mostrato con le forme, i colori e l'animazione. Per l'agilità in un marchio, il movimento rapido può essere utilizzato per comunicare innocenza o femminilità con movimenti più morbidi come dissolvenze, salviette, ecc. Le animazioni del logo stanno aumentando di popolarità e saranno qualcosa che è qui per rimanere.

• Titoli e infografiche

Le informazioni importanti vengono trasmesse attraverso i titoli. Le animazioni possono stabilire una gerarchia nell'inoltro delle informazioni in base alla loro importanza. Ad esempio, viene visualizzato per primo il titolo o il nome di un film, seguito dal nome del regista.

Allo stesso modo, le infografiche nei flussi sportivi utilizzano le animazioni per dirigere gli occhi dello spettatore, passando dalla tabella dei punti al punteggio corrente fino alle statistiche dei giocatori. Questi piccoli movimenti mantengono il pubblico coinvolto quando non c'è molta azione in corso.

Riassumendo

Per riassumere, tutta la grafica animata sono animazioni, ma tutte le animazioni non sono grafica animata. Allo stesso modo, non tutti gli animatori sono uguali. Un animatore di personaggi ha bisogno di una comprensione della recitazione, delle espressioni e delle dinamiche del corpo.

Allo stesso tempo, un artista di motion graphic eccelle in fisica, dinamica, forma e animazione del testo, ecc. Quando i tuoi video raccontano una storia a scopo di intrattenimento, è necessaria un'animazione del personaggio di alta qualità. Per trasmettere informazioni in modo creativo e impressionante, la grafica animata farà il lavoro.

Spesso, entrambi possono essere utilizzati insieme, a seconda delle vostre esigenze e priorità. Hai bisogno di aiuto per capire quali video funzionano per te? Contattaci per ricevere assistenza nella realizzazione di video straordinari per potenziare il tuo marketing.

Editore: Amrutha