[Interview] Kickstarter-Tipps für Musiker… Von Kickstarter!

Die führende Crowdfunding-Plattform Kickstarter hat gerade ein Creator Handbook veröffentlicht, um Benutzern dabei zu helfen, effektive Kampagnen zu starten. Kickstarter ist offen für alle Arten von Crowdfunding-Projekten, und viele Musiker haben es genutzt, um Geld zu sammeln, um Alben zu produzieren und auf Tour zu gehen.

Wir sprachen mit Hayley Rosenblum, Music Community Manager von Kickstarter, über ihr neues Handbuch und insbesondere darüber, wie Musiker ihre Plattform erfolgreich nutzen können. Genießen!

F: Hayley, was bedeutet „Music Community Manager“ und wie hast du diesen coolen Job bekommen?

Ich helfe Musikern, Künstlern, Plattenlabels und musikbegeisterten Leuten aller Art, Kickstarter zu nutzen, um ihre Projekte zum Leben zu erwecken. Ich arbeite mit Projektentwicklern während der gesamten Lebensdauer ihrer Kampagnen zusammen – wenn sie ein Projekt aufbauen, während es läuft und nachdem es finanziert wurde – um Tipps, Ratschläge und Best Practices zur Verwendung von Kickstarter und zur Verbindung mit ihren Communities anzubieten.

Ich liebe es, Musik zu hören und mich mit ihr zu verbinden, und engagierte mich als Teenager in verschiedenen Musikgemeinschaften – Foren, Straßenteams, Konzerttreffen usw. Ich interviewte Bands in meiner College-Radiosendung und half bei der Organisation von Konzerten an meiner Universität . Ich habe alles getan, was ich tun konnte, um dabei zu helfen, Musik auf den Markt zu bringen und die Musik zu teilen, die ich liebte. Bevor ich zu Kickstarter kam, arbeitete ich für Amanda Palmer und half ihr, ihre Musik unabhängig zu veröffentlichen . Ich begann als stellvertretende Managerin von Amanda und wurde schließlich zu ihrer Fan-Verbindung, indem ich ihr half, ihre Verbindung zu ihren Fans aufzubauen und zu pflegen. Dies wurde natürlich entscheidend, als Amanda anfing, Kickstarter zu verwenden, um ihre Musik zu veröffentlichen.

F: Wie viel Prozent der Projekte auf Kickstarter sind Musikprojekte?

In den fünf Jahren seit Beginn von Kickstarter waren 20 % aller auf der Website gestarteten Projekte in unserer Musikkategorie. Von allen erfolgreichen Projekten auf Kickstarter sind ein Viertel Musikprojekte.

F: Kickstarter verwendet ein Alles-oder-Nichts-Finanzierungsmodell, was eine ordnungsgemäße Budgetierung äußerst wichtig macht. Wie sollten Musiker auf ein Budget kommen? Auf welche Faktoren schlagen Sie vor?

Wir haben festgestellt, dass die Alles-oder-Nichts-Finanzierung aus zwei Hauptgründen funktioniert: Erstens, weil sie sowohl für den Ersteller als auch für die Unterstützer ein geringeres Risiko darstellt. Wenn Sie wissen, dass Sie 20.000 US-Dollar benötigen, um ein Album aufzunehmen und zu veröffentlichen, kann es hilfreich sein, 5.000 US-Dollar aufzubringen, aber es wird Ihnen nicht erlauben, das Projekt so abzuschließen, wie Sie es sich vorgestellt und versprochen haben.

Ein weiterer wichtiger Vorteil besteht darin, dass das Alles-oder-Nichts-Prinzip sowohl Entwickler als auch ihre Unterstützer dazu motiviert, das Projekt bekannt zu machen. Die Fans sind motiviert, das Projekt zu unterstützen und es zu teilen, damit es sein Finanzierungsziel erreicht, die Musik gemacht wird und sie es genießen können und die Belohnungen erhalten, für die sie zugesagt haben.

Um Ihr Budget zu planen, ist es wichtig zu bestimmen, was Sie machen und wie Sie es veröffentlichen möchten, und dies zu verwenden, um zu entscheiden, was Ihr Kickstarter-Finanzierungsziel sein sollte. Wenn Sie wissen, dass Sie ein Album in voller Länge auf Vinyl machen möchten, wird das natürlich mehr kosten, als eine 3-Song-EP als digitalen Download verfügbar zu machen. Je mehr physische Artikel Sie anbieten (Poster, CDs, Schallplatten usw.), desto mehr müssen Sie herstellen und versenden. Es ist wichtig, Ihre Belohnungen zusammen mit den Kosten für die Musikproduktion in Ihr Projektziel einzuplanen .

F: Wie viele Belohnungsstufen schlagen Sie vor, die Musiker haben sollten? Gibt es so etwas wie zu wenige/viele? Und gibt es Belohnungen, die Ihrer Meinung nach sehr effektiv sind?

Projekte sollten genügend Belohnungsangebote haben, um Unterstützer auf unterschiedlichen Preisniveaus anzusprechen, ohne sie zu überfordern. Ich würde empfehlen, mit etwa 5 bis 7 Belohnungsstufen zu beginnen . Sie können jederzeit weitere hinzufügen, während Ihr Projekt live ist! Zu viele Belohnungsstufen zu haben oder die Belohnungen zu kompliziert und textlastig zu gestalten, kann es Unterstützern erschweren, sie zu analysieren und auszuwählen.

In Bezug auf die effektivsten Belohnungen variiert es wirklich je nach Art des Projekts und Erstellers. Aber das Endergebnis des Projekts anzubieten, ist entscheidend – eine physische oder digitale Kopie des Albums, das Sie erstellen, eine Eintrittskarte für das Konzert, das Sie veranstalten, eine DVD des Dokumentarfilms, den Sie drehen, usw. Artikel oder Erfahrungen, die nicht in einem Geschäft oder anderswo gekauft werden können - können aufgrund der Verbindungen, die sie aufbauen, sowohl für die Projektersteller als auch für die Unterstützer großartig sein . Das sind Dinge wie signierte Erinnerungsstücke, Setlisten, bei den Aufnahmen verwendete Instrumente, ein personalisierter Song, ein Texttagebuch oder ein Skype-Chat mit der Band – Dinge, die für Fans wertvoll und besonders sind, als Erinnerungsstücke, die für die Musiker nicht schwer zu bieten sind.

F: Welche Möglichkeiten empfehlen Sie Musikern, ihre Kickstarter-Kampagnen bekannt zu machen? Wie wichtig ist es für Musiker, während der gesamten Kampagne mit ihren Unterstützern in Kontakt zu bleiben?

Ich empfehle Musikern, alle Online-Ressourcen zu nutzen, die sie bereits für ihre Band aufgebaut haben, sowie die persönlichen Netzwerke jedes Bandmitglieds. Wenn die Band einen E-Mail-Newsletter, ein Fan-Forum, eine Facebook-Seite, Twitter, Tumblr und andere Social-Media-Konten hat, sollte sie diese Tools nutzen, um ihre Fangemeinde und Online-Communities zu gewinnen.

Es ist wichtig, Online-Netzwerke auf authentische Weise zu nutzen und Updates zu Ihrem Projekt auf eine Weise zu posten, die nicht als Spam angesehen wird . Es ist wahrscheinlich nicht so effektiv, zufälligen Personen einen Link zu Ihrem Projekt zu senden, wie einzelne Fans anzuerkennen oder ihnen zu danken, die das Projekt unterstützt oder darüber gepostet haben. Ich empfehle, darüber nachzudenken, was Sie in Ihrem Feed sehen möchten und wie Sie Ihren Projektlink auf eine für Sie einzigartige Weise teilen können und Ihrem Publikum einen Vorgeschmack darauf geben, was es von diesem neuen Album, dieser Liveshow usw. erwarten kann. Stelle dich neuen Fans vor, aber sprich unbedingt mit deinen bestehenden Fans und deiner Community, um sie mit an Bord zu holen.

Sobald Ihr Projekt live ist und finanziert wurde, ist es wichtig, Projektaktualisierungen zu veröffentlichen und Ihre Unterstützer auf dem Laufenden zu halten . Du weißt, was es braucht, um dein Projekt zum Leben zu erwecken, aber deine Unterstützer finden es vielleicht wirklich interessant zu sehen, wie deine Platte tatsächlich gemacht wird. Das Teilen von Geschichten, Bildern, Videos und Projektmeilensteinen mit Ihren Unterstützern hilft Ihnen, eine Verbindung zu ihnen aufrechtzuerhalten und sie für Ihr Projekt zu begeistern.

F: Was sind einige der Fallstricke, in die Musikprojekte geraten?

Es gibt eine Reihe beweglicher Teile eines Musikprojekts, die zu Verzögerungen führen können, insbesondere wenn Sie ein physisches Album produzieren. Dinge wie ein Problem mit einer Vinyl-Testpressung oder die Qualität des Albumcovers, die nicht Ihren Vorstellungen entspricht. Daher ist es wichtig zu überlegen, welche Dinge außerhalb Ihrer Kontrolle liegen, und sogar zusätzliche Zeit einzuplanen, um das Unerwartete zu berücksichtigen .

Dazu gehören Probleme mit der Lieferung Ihrer Prämien . Wenn Sie beispielsweise zerbrechliche Kunstwerke oder etwas herstellen, das schwer und teuer zu versenden ist, sollten Sie überlegen, ob Sie es auf inländische Unterstützer beschränken oder zusätzliche Versandoptionen für Ihre internationalen Fans hinzufügen möchten . Oder wenn Sie einen personalisierten Song oder irgendetwas anbieten, das Zeit braucht, um es zu machen, denken Sie daran, damit Sie eine tolle Belohnung erhalten und noch genug Zeit haben, das Hauptprojekt abzuschließen. Wenn du unterwegs auf Stolpersteine ​​stößt, ist das in Ordnung, sei einfach offen gegenüber deinen Unterstützern und teile deine Fortschritte!

F: Gibt es derzeit Musikprojekte auf Kickstarter, auf die Sie sich persönlich freuen?

Oh Mann. Ich freue mich über so viele Kickstarter-Projekte! Hier sind einige Projekte, die ich kürzlich unterstützt habe:

- Der Wikinger auf der 6th Avenue: https://www.kickstarter.com/projects/2131638328/the-viking-of-6th-avenue/

Dies ist eine Dokumentation über den New Yorker Musiker Moondog, sein Leben, die Musik, die er gemacht hat, und die Musiker, die er beeinflusst hat.

- Chaos Chaos macht eine neue EP: https://www.kickstarter.com/projects/chaoschaos/chaos-chaos-makes-new-ep

Chaos Chaos sind zwei großartige Schwestern, Asy und Chloe Saavedra, ehemals Mitglied der Band Smoosh.

- Acoustic Throwback - 90er R&B: https://www.kickstarter.com/projects/52in52/acoustic-throwback-90s-randb

Ernie Halter will akustische Coverversionen klassischer R&B-Songs aus den 1990er-Jahren aufnehmen.

Vielen Dank an Hayley und Kickstarter, dass sie sich die Zeit genommen haben und diese Tipps mit uns geteilt haben! Sehen Sie sich unbedingt das Creator Handbook hier an: https://www.kickstarter.com/help/handbook