4 творческих совета по написанию рифмованных текстов

Опубликовано: 2022-06-03

4 творческих совета по написанию рифмованных текстов Одна из естественных тенденций, которую я часто наблюдаю у авторов песен, — опираться на стандартизированные схемы рифмовки. Что это означает?

Ну, значит, рифмы ложатся на одни и те же слова одних и тех же наборов фраз в каждой лирической строфе. И это как-то скучно.

Рифмование может выполнять в песне много замечательных функций; он обеспечивает легочную цепляемость и легко прослеживаемое чувство шаблона, и может быть забавной задачей найти правильную рифму, подходящую как для звукового, так и для словесного контекста. Однако рифмовать можно и экономно.

А иногда меньше значит больше. Часто рифмовать слишком много строк может быть опасно — и это может сделать вашу песню неряшливой и клише. Чтобы не попасть в неприятную ловушку рифмования, я хочу предложить четыре творческих совета по написанию отличных рифмованных текстов (но не слишком много!).

1. Не беспокойтесь о создании полной схемы рифм.

Некоторые из наиболее распространенных схем рифмовки включают AABB («Superstition» Стиви Уандера ), AAAA («Yesterday» The Beatles ), ABAB («Stuck in the Middle With You» Stealers Wheel ).

Хотя во многих классических песнях используются идеальные схемы рифмовки, никогда не следует слишком форсировать их. Если в вашей песне слишком много рифм без крайней необходимости, она может показаться преднамеренной и нетворческой. Это также может ограничить вас, как автора песен, придерживаться схемы, а не исследовать тему и перспективу, о которой вы пытаетесь написать.

Рифма работает только в том случае, если она связана с темой. Если вы пишете песню о свободе, не форсируйте фразу вроде: «А вот я стою, как дерево». Получить мой дрейф? Иногда в песне должна быть схема рифмовки вроде AABX, и это нормально! «X» используется для обозначения строки, которая не рифмуется или нарушает схему.

Неправильные схемы рифмовки важны, а иногда и необходимы. Хорошие авторы песен знают, как установить схемы рифмовки, а также когда их разрушить. Давайте посмотрим на «Суеверие» Стиви Уандера.

Вот схема рифмовки Уандера:

очень суеверный А
Надпись на стене B
очень суеверный А
Лестница вот-вот упадет B
Тринадцатимесячный малыш Х.
Разбил зеркало C
Семь лет невезения X
Хорошие вещи в вашем прошлом C

Уандер устанавливает схему рифмовки ABAB в первых четырех строках, но в пятой и седьмой строках он нарушает схему (или, по крайней мере, нарушает ожидания слушателя). Поставьте в песне несколько крестиков, чтобы создать элемент неожиданности для ваших слушателей — и для вас самих в равной степени.

2. Не пытайтесь создать идеальную рифму.

Создание идеальных рифм, безусловно, может быть забавным упражнением, но оно не всегда может привести к лучшему результату для вашей песни. Есть так много слов, которые идеально рифмуются с другими словами, поэтому вы рискуете, что ваша песня будет звучать слишком знакомо для чужой или, в худшем случае, неосознанного плагиата.

Вот тут-то и появляются несовершенные рифмы . В отличие от совершенных рифм, несовершенные рифмы не обязательно должны иметь один и тот же гласный звук или ударение на одном и том же слоге. «Свободный» и «дерево» прекрасно рифмуются; а «свободный» и «верящий» — нет. И все же в контексте песни и в зависимости от мелодии и смысла песни эти слова, безусловно, могут дать ощущение, что они рифмуются.

Одна из вещей, которая показывает мастерство автора текстов, — это способность придавать смысл песне маловероятным сочетаниям слов. Это чаще всего происходит в наши дни в хип-хопе, но если вы посмотрите достаточно внимательно, вы найдете это повсюду.

3. Используйте рифмы в неожиданных… моментах.

Ранее мы установили, что рифмы могут быть полезны для того, чтобы сделать вашу песню запоминающейся и запоминающейся, но они также могут сделать вашу песню слишком банальной, если вы не будете осторожны. Так что еще одна техника, которую вы, возможно, захотите рассмотреть, — это рифмовать в неожиданных местах.

Например, в большинстве случаев рифмы используются для создания в песне ощущения законченности или развязки. Но их можно использовать и по-другому; например, путем создания внутренних рифм. Отличным примером является «Когда я говорю твое имя» Стинга и Мэри Дж. Блайдж.

Давайте посмотрим на лирику.

Всякий раз, когда я произношу твое имя, всякий раз, когда я вспоминаю твое лицо.
Какой бы хлеб ни был у меня во рту, какое бы сладкое вино я ни пробовал.
Всякий раз, когда твоя память питает мою душу, все, что было сломано, становится целым.
Всякий раз, когда меня переполняют сомнения, что мы будем вместе.

В этом стихе первые две строки рифмуются вместе. Затем мы переходим к строкам 3 и 4, которые, кажется, не имеют никакого отношения. Что хитрого в этом стихе, так это внутренняя рифма внутри строк. Взгляните на первые части строк 2 и 4, слова «рот» и «сомнение» рифмуются и выполняют одну и ту же функцию в соответствующих строках.

Сначала может показаться, что это не настоящая рифма, но при ближайшем рассмотрении вы заметите, как стратегически расположены эти слова. Хитрость Стинга в строке 4 заключается в том, что, помещая «сомнение», он заставляет слушателя ожидать большой рифмы в конце строки. Он создает предвкушение, но эта рифма так и не приходит, и песня на самом деле движется в другом направлении.

Теперь давайте посмотрим на «Don’t Dream It’s Over» группы Crowded House .

Текст первого куплета следующий:

Внутри есть свобода,
Есть свобода без,
Попробуйте поймать потоп в бумажном стаканчике.
Впереди битва,
Много сражений проиграно,
Но ты никогда не увидишь конца пути,
Пока ты путешествуешь со мной.

Первое, что вы заметите, это то, что строки 1 и 2 начинаются одинаково, но это почти все. Можете ли вы найти какие-либо слова, заканчивающиеся строкой, которые рифмуются? Я не могу. Казалось бы, у куплетов нет мыслимой схемы рифмовки, но тогда давайте перейдем ко второму куплету:

Теперь я буксирую свою машину,
В крыше есть дыра,
Мои вещи вызывают у меня подозрение,
Но доказательств нет.
Сегодня в газете
Рассказы о войне и опустошении,
Но вы сразу переходите на страницу с телевизором.

Умело построение строк 1 и 2 следует одной и той же модели, с «буксировкой» и «дыркой», предлагая некоторое рифмованное решение, но оно раскрывается больше по мере того, как мы продолжаем. Строки 2 и 4 явно заканчиваются идеальной рифмой, а строки 5, 6 и 7 рифмуются несколько несовершенно. В тексте этой песни нет абсолютно ничего предсказуемого, и тем не менее это одна из самых известных баллад середины-конца 80-х.

Великий автор песен удивит и направит слушателя во время прослушивания песни.

4. Используйте рифмы, чтобы создать движение в вашей песне.

К этому моменту вы, возможно, заметили, как рифма управляет движением песни. Но переусердствование с рифмой также может сделать восприятие слушателя немного скучным.

Автомобиль будет казаться быстрым, если в основном вы едете медленнее по городу и лишь изредка ускоряетесь на шоссе. Но если вы едете по пустой пустыне в течение шести часов, вы, вероятно, не заметите, как быстро вы едете.

Точно так же, если вы используете идеальную схему рифмовки AABBCCDDEEFF , через некоторое время ваш слушатель, вероятно, почувствует онемение и постепенно потеряет интерес. Итак, отличный способ сохранить их интерес к песне — остановить движение или, по крайней мере, немного его замедлить. Помещая куплеты «X» после рифмованных строк, можно переключать эти передачи вверх.

Возвращаясь к «Суеверию» Стиви Уандера, обратите внимание, как все строки «X» расположены во второй половине куплета. Он создает ожидание рифмованной схемы, а затем ломает ее. Если бы Уандер просто продолжил свою схему ABAB в строках с 5 по 8, песня, возможно, не была бы такой захватывающей, как сегодня.

Рифмование — один из самых забавных аспектов написания текстов, не поймите меня неправильно, но чрезмерное усердие испортит впечатление слушателя от открытия вашей песни и разделения ее на части, особенно если они уже знают, куда вы направляетесь, еще до того, как вы доберетесь до нее. там.

Некоторым людям нравится держать словари под рукой и пролистывать их, когда им нужно вдохновение. Это работает! Но, кроме того, вы всегда должны слушать мастеров текстов и вдохновляющие песни, чтобы найти творческое применение своему ремеслу. Затем вы можете применять техники, которые вам нравятся, и писать свои песни так, как вам удобно.

-----------

Альпер Тузку — композитор, гитарист и продюсер. Его новейший EP «Imagina» был выпущен Palma Records в мае 2020 года и вдохновлен музыкой разных культур. Выпускник Музыкального колледжа Беркли, он также является гастролирующим музыкантом и педагогом. Послушайте его музыку на Spotify.

Создайте свой собственный сайт авторов песен за считанные минуты, чтобы продемонстрировать свою музыку. Создайте веб-сайт с Bandzoogle прямо сейчас.