4 kreative Tipps zum Schreiben von Liedtexten, die sich reimen

Eine der natürlichen Tendenzen, die ich oft bei Songwritern sehe, ist es, sich auf standardisierte Reimschemata zu stützen. Was bedeutet das genau?

Nun, es bedeutet, dass die Reime in jeder lyrischen Strophe auf die gleichen Wörter der gleichen Sätze von Phrasen fallen. Und das ist einfach irgendwie langweilig.

Reimen kann viele großartige Funktionen in einem Lied haben; es bietet pneumonische Eingängigkeit und einen leicht nachvollziehbaren Sinn für Muster, und es kann eine lustige Herausforderung sein, genau den richtigen Reim zu finden, der sowohl in einen klanglichen als auch in einen verbalen Kontext passt. Allerdings kann man auch sparsam reimen.

Und manchmal ist weniger mehr. Es kann oft gefährlich sein, zu viele deiner Zeilen zu reimen – und es könnte deinen Song kränklich und klischeehaft machen. Um nicht in die unglücklichen Reimfallen zu tappen, möchte ich vier kreative Tipps für das Schreiben großartiger Texte geben, die sich reimen (aber nicht zu viel!).

1. Machen Sie sich keine Gedanken darüber, ein vollständiges Reimschema zu erstellen.

Einige der häufigsten Reimschemata sind AABB („Superstition“ von Stevie Wonder ), AAAA („Yesterday“ von The Beatles ), ABAB („Stuck in the Middle With You“ von Stealers Wheel ).

Während viele klassische Lieder perfekte Reimschemata verwenden, sollten Sie es nie zu sehr forcieren. Wenn Ihr Lied zu viele Reime enthält, ohne dass dies unbedingt erforderlich ist, kann es absichtlich und unkreativ klingen. Es könnte Sie als Songwriter auch einschränken, sich an das Schema zu halten und das Thema und die Perspektive, über die Sie zu schreiben versuchen, nicht zu untersuchen.

Ein Reim funktioniert nur so gut wie sein Bezug zum Thema. Wenn du einen Song darüber schreibst, frei zu sein, erzwinge keine Zeile wie: „Und hier stehe ich wie ein Baum.“ Holen Sie sich meinen Drift? Manchmal muss der Song ein Reimschema wie AABX haben, und das ist in Ordnung! Das „X“ wird verwendet, um eine Zeile abzugrenzen, die sich nicht reimt, oder eine, die das Schema bricht.

Unregelmäßige Reimschemata sind wichtig und manchmal notwendig. Gute Songwriter wissen, wie man Reimschemata einrichtet und auch, wann man sie zerstört. Werfen wir einen Blick auf „Superstition“ von Stevie Wonder.

Hier ist das Reimschema von Wonder:

Sehr abergläubisch A
Schrift an der Wand B
Sehr abergläubisch A
Leiter droht zu fallen B
Dreizehn Monate altes Baby X
Zerbrach das Spiegelglas C
Sieben Jahre Pech X
Die guten Dinge in deiner Vergangenheit C

Wonder etabliert in den ersten vier Zeilen ein ABAB-Reimschema, aber in der fünften und siebten Zeile bricht er das Schema (oder bricht zumindest die Erwartung des Zuhörers). Setze hier und da ein paar „X“ in deinen Song, um ein Überraschungselement für deine Zuhörer – und dich selbst – zu schaffen.

2. Versuchen Sie nicht, einen perfekten Reim zu erstellen.

Das Erstellen perfekter Reime kann sicherlich eine lustige Übung sein, aber es führt möglicherweise nicht immer zum besten Ergebnis für Ihren Song. Es gibt nur eine begrenzte Anzahl von Wörtern, die sich perfekt auf andere Wörter reimen, sodass Sie Gefahr laufen, dass Ihr Lied für jemand anderen zu vertraut klingt oder im schlimmsten Fall ein unbewusstes Plagiat ist.

Hier kommen unvollkommene Reime ins Spiel. Im Gegensatz zu vollkommenen Reimen müssen unvollkommene Reime nicht exakt den gleichen Vokalklang haben und auch nicht die gleiche Silbe betonen. „Free“ und „tree“ reimen sich perfekt; aber „frei“ und „glauben“ nicht. Und doch könnten diese Wörter im Kontext eines Liedes und abhängig von der Melodie und Botschaft eines Liedes sicherlich den Sinn vermitteln, dass sie sich reimen.

Eines der Dinge, die das Handwerk eines Texters zeigen, ist die Fähigkeit, unwahrscheinliche Wortpaare in einem Lied sinnvoll erscheinen zu lassen. Das passiert heutzutage am häufigsten im Hip-Hop, aber wenn man genau hinschaut, findet man es überall.

3. Verwenden Sie Reime zu unerwarteten … Zeiten.

Wir haben bereits festgestellt, dass Reime nützlich sein können, um Ihren Song unvergesslich und eingängig zu machen, aber dass sie Ihren Song auch zu klischeehaft klingen lassen können, wenn Sie nicht aufpassen. Eine weitere Technik, die Sie vielleicht in Betracht ziehen sollten, ist das Reimen an unerwarteten Stellen.

Zum Beispiel werden Reime meistens verwendet, um ein Gefühl der Endgültigkeit oder Auflösung in einem Lied zu erzeugen. Aber sie können auch auf andere Weise verwendet werden; wie zum Beispiel durch das Herstellen von internen Reimen. Ein großartiges Beispiel gibt es in „Whenever I Say Your Name“ von Sting und Mary J Blige.

Werfen wir einen Blick auf die Liedtexte.

Wann immer ich deinen Namen sage, wann immer ich an dein Gesicht denke.
Was auch immer Brot in meinem Mund ist, was auch immer der süßeste Wein ist, den ich probiere.
Wann immer deine Erinnerung meine Seele nährt, wird alles, was kaputt ist, wieder ganz.
Immer wenn ich voller Zweifel bin, dass wir zusammen sein werden.

In diesem Vers reimen sich die ersten beiden Zeilen aufeinander. Dann kommen wir zu den Zeilen 3 und 4, die keinerlei Beziehung zu haben scheinen. Das Schlaue an diesem Vers ist der Binnenreim innerhalb der Zeilen. Schauen Sie sich die ersten Teile der Zeilen 2 und 4 an, die Wörter „Mund“ und „Zweifel“ reimen sich und erfüllen in ihren jeweiligen Zeilen dieselbe Funktion.

Auf den ersten Blick mag dies nicht wie ein echter Reim erscheinen, aber bei näherer Betrachtung werden Sie feststellen, wie strategisch diese Wörter platziert sind. Stings Trick in Zeile 4 besteht darin, dass er den Zuhörer durch die Platzierung von „doubt“ einen großen Reim am Ende der Zeile erwarten lässt. Er erzeugt Vorfreude, aber dieser Reim kommt nie an und das Lied bewegt sich tatsächlich in eine andere Richtung.

Werfen wir nun einen Blick auf „Don’t Dream It’s Over“ von Crowded House .

Der Text der ersten Strophe lautet wie folgt:

Es gibt Freiheit im Inneren,
Es gibt Freiheit ohne,
Versuchen Sie, die Sintflut in einem Pappbecher aufzufangen.
Es steht ein Kampf bevor,
Viele Schlachten gehen verloren,
Aber du wirst nie das Ende der Straße sehen,
Während du mit mir reist.

Das erste, was Sie bemerken werden, ist, dass die Zeilen 1 und 2 gleich beginnen, aber das war es auch schon. Kannst du Wörter am Zeilenende erkennen, die sich reimen? Ich kann nicht. Es scheint, als hätten die Verse kein denkbares Reimschema – aber dann springen wir zum zweiten Vers:

Jetzt schleppe ich mein Auto ab,
Da ist ein Loch im Dach,
Mein Besitz macht mich verdächtig,
Aber es gibt keinen Beweis.
Heute in der Zeitung,
Geschichten von Krieg und Abfall,
Aber Sie wechseln direkt zur TV-Seite.

Geschickterweise folgt die Konstruktion der Zeilen 1 und 2 demselben Modell, wobei „towing“ und „hole in“ eine gereimte Auflösung bieten – aber es öffnet sich mehr, je weiter wir fortfahren. Die Zeilen 2 und 4 enden eindeutig mit einem perfekten Reim, und die Zeilen 5, 6 und 7 reimen sich alle etwas unvollkommen. Der Text in diesem Song ist absolut nicht vorhersehbar, und doch ist er eine der berühmtesten Balladen der Mitte/Ende der 80er.

Ein großartiger Songwriter wird den Zuhörer überraschen und anleiten, während er sich den Song anhört.

4. Verwenden Sie Reime, um die Bewegung in Ihrem Lied voranzutreiben.

Zu diesem Zeitpunkt haben Sie vielleicht bemerkt, wie der Reim die Bewegung im Lied antreibt. Aber das Übertreiben eines Reims kann die Erfahrung des Zuhörers auch ein wenig langweilig machen.

Ein Auto fühlt sich schnell an, wenn man in der Stadt meistens langsamer fährt und nur gelegentlich auf der Autobahn beschleunigt. Aber wenn Sie sechs Stunden lang in einer leeren Wüste gefahren sind, werden Sie wahrscheinlich nicht bemerken, wie schnell Sie gefahren sind.

Wenn Sie sich für ein perfektes AABBCCDDEEFF- Reimschema entscheiden, wird sich Ihr Zuhörer nach einer Weile wahrscheinlich taub fühlen und allmählich das Interesse verlieren. Eine großartige Möglichkeit, ihr Interesse an einem Song aufrechtzuerhalten, besteht darin, die Bewegung anzuhalten oder zumindest etwas zu verlangsamen. Durch das Platzieren von „X“-Versen nach Reimzeilen ist es möglich, diese Gänge hochzuschalten.

Um auf Stevie Wonders „Aberglauben“ zurückzukommen, beachten Sie, wie die „X“-Zeilen alle in der zweiten Hälfte des Verses platziert sind. Er stellt die Erwartung eines Reimschemas auf und bricht es dann. Hätte Wonder einfach sein ABAB- Schema in den Zeilen 5 bis 8 fortgesetzt, wäre es vielleicht kein so aufregender Song gewesen wie heute.

Reimen ist einer der spaßigeren Aspekte beim Songtexteschreiben, versteh mich nicht falsch, aber wenn du es übertreibst, verdirbst du dem Zuhörer die Erfahrung, deinen Song zu entdecken und ihn auseinanderzunehmen – besonders, wenn er bereits weiß, wohin du gehst, bevor du überhaupt kommst dort.

Manche Leute haben Wörterbücher gerne griffbereit und blättern sie durch, wenn sie Inspiration brauchen. Das funktioniert! Aber zusätzlich sollten Sie immer meisterhaften Textern und inspirierenden Liedern zuhören, um kreative Anwendungen Ihres Handwerks zu erfahren. Dann kannst du die Techniken anwenden, die dir gefallen, und deine Songs so schreiben, wie es für dich am besten funktioniert.

-----------

Alper Tuzcu ist Komponist, Gitarrist und Produzent. Seine neueste EP „Imagina“ wurde im Mai 2020 bei Palma Records veröffentlicht und ist von der Musik verschiedener Kulturen inspiriert. Er ist Absolvent des Berklee College of Music und tourt als Musiker und Pädagoge. Hör dir seine Musik auf Spotify an.

Erstellen Sie in wenigen Minuten Ihre eigene Songwriter-Website, um Ihre Musik zu präsentieren. Jetzt Website gestalten mit Bandzoogle.