5 moduri de a scrie melodii atunci când nu ești un instrumentist priceput

Scrierea de cântece prezintă o dilemă ciudată. De fapt, nu trebuie să fii desăvârșit din punct de vedere muzical pentru a scrie melodii grozave, dar melodiile proaste sunt adesea un produs al unei muziciene proaste sau al meșteșugurilor proaste. Pe de altă parte, mulți muzicieni virtuozi scriu o mulțime de cântece foarte proaste.

Iată două exemple importante de luat în considerare.

1. Bob Dylan: Aproape în ton vocal/instrumente în „Queen Jane Approximately”, de pe albumul Highway 61 Revisited, textierul laureat al Premiului Nobel clar DGAF, dar a scris ca un zeu.

2. The Sex Pistols: Basistul Sid Vicious habar n-avea cum să cânte când s-a alăturat acestei trupe influente care a rupt topul punk-ului, schimbând istoria rock-ului pentru totdeauna.

Setul de abilități de compoziție vine în mod clar cu cerințe diferite față de expertiza muzicală. Cel mai important este cum să sudăm cuvintele și muzica în melodii cu o magie proprie – pline de idei autentice, reverberante emoțional, pe care un număr mare dintre noi le dorim urgent.

Modul exact în care faceți acest lucru nu are nicio carte de rețete și variază foarte mult de la artist la artist. În fața noastră nu există o cale unică.

Dar chiar dacă abilitățile tale muzicale sunt „slabe”, știi că poți găsi modalități de a exprima ceea ce auzi în cap și simți în inima ta. Am de gând să-ți demonstrez asta acum; iată cinci moduri de a scrie melodii când nu poți cânta pentru alune.

1. Vocea ta

Mă refer la asta atât la propriu, cât și la figurat. La baza fiecărei melodii se află vocea prin care un compozitor alege să vorbească și, de obicei, se descompune în următoarele atribute:

• Care este mesajul, tema sau povestea ta?

• Ce fraze cool, contemporane sau banale folosești?

• Ce emoție(e) vrei să simțim?

• Cu cine vorbesti si despre ce vorbesti?

Este vorba despre vocea ta artistică , gustul tău și stilul tău. Adu-l.

În al doilea rând, fie că ești tu, colegul tău de trupă sau un alt vocalist însărcinat să-ți livreze versurile lumii, melodia este problema. Păstrează-l în față și în centru. Nu-ți face griji dacă vocea ta este plată sau nu poți atinge A atât de mare; fă ceea ce dictează cântecul.

Când aveți mostre de melodie, înregistrați-le fără încetare pe telefon, oriunde și oricând. Și ascultați înapoi pentru a identifica fragmentele care vă plac și dezvoltați-le în fraze, versuri, refrenuri. Capturați cât de mult puteți și începeți să conectați acele puncte.

Ingrediente: compozitor, smartphone (sau alt recorder portabil).

2. Vocabile și percuție corporală

Fără trupă, fără dramă! Donează-te științei creării cântecelor și experimentează cu piese construite din părți de bază ale corpului. Bine, sună ciudat, lasă-mă să explic.

Vocabilele sunt oos și aas, na-na-nas, la-la-la dooby dooby she-bops care sunt presărate generos în muzica pop contemporană din întreaga lume. Nu trebuie scris niciun cuvânt pentru a le inventa; este magie de studio de cele mai multe ori.

Această vocalizare non-text poate constitui un cârlig sau pur și simplu poate fi adăugată pentru a crea energie și mișcare în secțiunile plictisitoare de cântec. Bum, ghici ce? Nu sunt necesare aranjamente în stilul lui Quincy Jones, doar strigă și vocalizează ritmic și ești aproape de drum.

Dincolo de vocea ta, corpul tău poate fi, de asemenea, un instrument - de la clicuri și pocnii cu degetele până la bătăi din palme, palme, fluierături și popsuri. Desigur, există o aplicație pentru acest lucru (în cazul în care ești cu adevărat în afara elementului tău aici).

În sfârșit, ai încercat vreodată beatboxing? Dacă nu ești baterist, poți oricând să tape un ritm pe corp sau în gură și să înregistrezi asta pentru a ajuta piesa ta să prindă viață. Unii oameni sunt foarte buni la asta - desigur, nu trebuie să fii tu un expert cu înaltă calificare pentru a obține un ritm decent, fără percuție - dar iată un link dacă vrei să înveți elementele de bază într-un minut .

Ingrediente: compozitor, smartphone.
Suplimente opționale: conexiune la internet, aplicații, un minut.

3. „Dacă cânți mai mult de două acorduri, te arăți.” (Woody Guthrie)

Majoritatea covârșitoare a melodiilor lansate în ultimii 70 de ani folosesc doar câteva acorduri simple, construite din notele (în mare parte) scări majore. Ele nu pot fi niciodată protejate prin drepturi de autor și merită să le cunoașteți.

Puteți scrie melodii cu un acord, două acorduri sau „trei acorduri și adevărul”, iar celor mai mulți ascultători nu le va păsa atâta timp cât le puteți păstra atenția. (O mulțime de melodii folosesc cel mult patru acorduri.) Ideea pe care Woody Guthrie și cu mine încercăm să o facem este că nu ar trebui să lăsați lipsa de cunoștințe muzicale să vă limiteze imaginația de a scrie melodii.

Chiar dacă nu cântați singur la un instrument, puteți utiliza MIDI în DAW-ul dvs. sau aplicații precum Autochords sau Suggester pentru a conecta progresiile de acorduri care au fost coloana vertebrală armonică a nenumărate hituri înaintea dvs. Sau generați-vă propria!

Ingrediente: compozitor, smartphone.
Suplimente opționale: conexiune la internet, aplicații, chitară de bază, pian sau tastatură.

4. Stație de lucru audio digitală (DAW)

Acesta este echivalentul software-ului digital al unui studio de înregistrare în interiorul computerului. DAW-urile vă permit să creați și să editați muzică folosind bănci presetate de instrumente virtuale (sau plug-in-uri) în MIDI, fără a fi nevoie să redați și să înregistrați vreodată o notă „adevărată”.

Produsele Apple vin cu un DAW preinstalat entry-level numit Garageband , care este un loc minunat de a începe, în timp ce utilizatorii de computere pot descărca FL Studio (odinioară Fruity Loops). Reaper și Audacity sunt complet gratuite. Și de acolo devin puțin mai scumpe, dar asta vine cu și mai multe posibilități de exprimare creativă.

Adăugați o interfață audio, un microfon cu condensator și un set decent de căști și puteți începe să vă înregistrați ideile de melodii fără nicio rezistență din partea intimității propriei case. Într-adevăr, nu există niciun motiv să nu te încurci măcar cu stațiile de lucru audio digitale, cu atât mai puțin să-ți stabilești un obiectiv de a termina o melodie sau un EP de material și să vezi ce se întâmplă!

Ingrediente: compozitor, computer, conexiune la internet, DAW
Suplimente opționale: interfață audio, microfon condensator, căști, controler MIDI.

5. Arme de închiriat

Nu trebuie să fii Jimi Hendrix, Questlove și Flea într-un singur muzician. Poți angaja oameni care să cânte la instrumente pentru tine. Stii asta, nu?

În plus, acum, în timpul pandemiei de COVID-19, apar mai multe platforme web și aplicații ca oricând pentru a conecta muzicienii de sesiuni de lucru la distanță cu compozitori, producători, alți muzicieni etc. - astfel încât nici măcar nu trebuie să fiți în aceeași cameră ca acesti oameni! Un proiect la care lucrez în prezent a inclus un trompetist în Los Angeles, un basist în New York și eu cântând și cântând la chitară electrică în Noua Zeelandă.

De fapt, în zilele noastre nici măcar nu trebuie să fii vizionarul creativ suprem. Există site-uri web care oferă servicii complete și profesionale de producție muzicală , cum ar fi Tunedly, unde vă predați melodia pentru a fi înregistrată și proiectată de muzicieni profesioniști care probabil știu mai bine decât dvs. cum să ridice un cadru de bază pentru melodii.

Site-uri precum Drums On Demand oferă, de asemenea , piese preînregistrate fără drepturi de autor sub formă de pachete de bucle de tobe și multe altele pentru compozitorii și producătorii care doresc să scrie conținut de top (melodie/versuri/voce) și armonic. Pachetul de software de acompaniament automat de la PG Music, Band-in-a-Box, vă permite să manipulați mostre audio reale de pian, bas, tobe, chitare și multe altele la conținutul inimii dvs. în DAW.

Site-uri ca acestea devin din ce în ce mai ample și mai intuitive pentru operare și implicare. Platforme precum Splice și Jamstudio.com oferă mii de bucle open-source, beat-uri, linii melodice și mostre, care pot fi achiziționate la orice nivel de buget, pe care le puteți pur și simplu să le introduceți în melodiile dvs. dacă aveți nevoie de un nou sunet.

Ingrediente: compozitor(i), alți jucători, computer, conexiune la internet, DAW.
Suplimente opționale: interfață audio, microfon condensator, căști, controler MIDI, resurse online, colaboratori.

Necesitatea s-a dovedit deseori a fi mama invenției, iar scrierea de cântece nu face excepție de la tendință. De la trupe de ulcior la chitare electrice până la realizarea de beat-uri pe iPhone-ul tău, cântă la punctele tale forte și caută modalități și mijloace de a scrie cele mai bune melodii pe care le poți. Acum este cel mai bun moment pentru a te scufunda.

--------------

Charlotte Yates este o compozitoare și compozitoare independentă din Noua Zeelandă, cu un catalog în creștere de șapte lansări solo și paisprezece proiecte de colaborare. Ea oferă, de asemenea, un serviciu de coaching pentru compoziție, Songdoctor.

Creați-vă propriul site web de compozitor în câteva minute pentru a vă prezenta muzica. Creați un site web cu Bandzoogle acum.