4 sfaturi pentru a începe cu înregistrarea acasă

Postare invitată de Dustin Speckman

Luarea deciziei de a începe să înregistrezi propria muzică este o alegere minunată. Vă oferă control creativ complet, vă poate economisi o mulțime de bani și, mai ales, este distractiv!

Înainte de a începe, citiți aceste patru sfaturi pentru a vă asigura că începeți cu piciorul potrivit. Veți fi gata să faceți înregistrări grozave acasă în cel mai scurt timp.

1. Echipament de înregistrare și software

Minimalism

Va trebui să cumpărați niște echipamente de înregistrare înainte de a putea începe să creați melodii pregătite pentru radio. Când porniți să găsiți echipament, este posibil să fiți speriat de prețurile mari ale unor echipamente.

Nu te teme! Nu trebuie neapărat să cumpărați o tonă de echipamente sau chiar să cumpărați unelte foarte scumpe. Echipamentul „buget” de astăzi este cu adevărat de înaltă calitate și puteți obține un sunet grozav din el.

Cel mai important lucru este să cumpărați doar echipamentul de care aveți nevoie și să rămâneți cu el.

Consecvență

S-ar putea să fii șocat să auzi că ar trebui să te limitezi. Nu ți-ar oferi o mulțime de echipamente și opțiuni diferite un potențial creativ nelimitat?! Ei bine, poate înrăutăți înregistrările tale.

E ca și cum ai conduce o mașină. Probabil că îți conduci mașina în fiecare zi. Știi exact de câtă presiune au nevoie de pedalele de accelerație și de frână pentru o călătorie lină, știi cum să activezi toate funcțiile (trebuie să ai acele încălzitoare de scaune pornite când se face frig!), știi unde sunt toate butoanele și butoanele. pentru AC și radio... înțelegi ideea.

Acum gândește-te la o perioadă în care ai împrumutat mașina unui prieten. Probabil ai ieșit cu viteză din parcare pentru că nu erai obișnuit cu pedala de accelerație, ai frânat mult prea tare pentru că pedala de frână a acționat altfel decât a ta, ai avut probleme la aprinderea ștergătoarelor de parbriz fără ca acestea să meargă înainte și înapoi de 2700 de ori!

Deci, cum ai învățat să folosești toate aceste instrumente în mașina ta atât de bine și fără efort? Răspunsul este consecvența.

Cu cât folosiți mai mult un instrument sau un proces, cu atât mai repede vă veți simți confortabil cu acestea și veți putea lucra cu mai multă eficiență și cu rezultate mai bune.

Cu toate acestea spuse, alegeți ce echipament doriți să utilizați și rămâneți cu el. Rezultatele vor vorbi de la sine pe măsură ce veți petrece mai mult timp cu echipamentul dumneavoastră.

2. Priorități de înregistrare

Poate că nu vă dați seama, dar o înregistrare bună nu este de fapt cea mai importantă parte a înregistrării.

De fapt, înregistrarea este poate doar al 3-lea sau al 4-lea lucru cel mai important! Deci, ce ar putea veni înaintea lui?

Cântecul tău

Iată chestia...

Ai putea avea cel mai scump echipament de pe pământ, cei mai buni ingineri de înregistrări și cei mai talentați muzicieni înregistrează pentru tine, dar dacă melodia ta nu este foarte bună sau nu este încă terminată, tot ai fi dezamăgit de rezultate.

O melodie bună transcende orice calitate a înregistrării, deoarece dacă o melodie este bine scrisă și rezonează cu oamenii, aceștia nici măcar nu vor fi atenți la calitatea înregistrării.

Așadar, înainte de a vă gândi măcar la înregistrare, asigurați-vă că melodia dvs. este cea mai bună și este complet dezvoltată.

Ce presupune asta?

Evident, ceea ce cineva consideră o „melodie bună” este subiectiv, dar există câteva lucruri pe care toate melodiile ar trebui să le aibă înainte de a fi gata să fie înregistrate.

[Cum să construiți un site web pentru studioul dvs. de înregistrare]

Este melodia mea gata să fie înregistrată?

În primul rând, melodia ta ar trebui să fie gata!

Nu încerca să aduci un vers și refren și jumătate de punte. Veți găsi foarte frustrant să încercați să vă completați melodia în timp ce vă agitați cu echipamentul de înregistrare.

Urmează aranjamentul. Un aranjament poate însemna lucruri diferite pentru diferite tipuri de muzică și genuri și vei ști cel mai bine ce fel de aranjament funcționează în genul tău, dar iată câteva lucruri la care să te gândești.

Cum interacționează chitara ta bas cu tobe?

Câte chitare cântă simultan pe melodia ta și ce faci pentru a te asigura că toate sunt auzite?

În ce gamă cânți? Te asiguri că niciun alt instrument nu îți calcă vocea?

Melodia melodiei iese ca principalul lucru de ascultat sau există alte instrumente care concurează pentru atenție?

Acestea sunt doar câteva exemple de lucruri la care ar trebui să vă gândiți înainte de a vă decide să începeți să vă înregistrați melodia.

Instrumentul tău

Acesta din urmă este simplu. Asigurați-vă că instrumentul este într-o formă bună înainte de a-l înregistra.

Schimbați-vă șirurile.

Schimbați-vă tobele.

Pregătește-ți chitara.

Odihnește-ți vocea cu o seară înaintea unei sesiuni de înregistrare.

Remediați butonul care a făcut acel zgomot groaznic de zgârieturi.

Acest lucru poate părea evident, dar este ceva de care trebuie să fii atent. Dacă instrumentul dvs. nu este gata de funcționare sau are probleme, acele probleme îți vor restabili înregistrarea. Ar putea afecta direct calitatea sunetului sau ați putea pierde timpul încercând să remediați lucrurile în timpul unei sesiuni de urmărire.

Să înregistrăm

Cu cât trebuie să vă gândiți mai mult în timpul înregistrării, cu atât mai mult va avea de suferit înregistrarea dvs. reală. Fă-ți o favoare și ai grijă de toate aceste lucruri din timp.

Să ai grijă de cântecul, aranjamentul și instrumentul tău în prealabil te poate scuti de o mare durere de cap.

De asemenea, vă va elibera mintea pentru a vă concentra pe obținerea celui mai bun sunet posibil și vă veți distra mai mult făcând asta!

Făcând aceste lucruri înainte de sesiune, va da tonul pentru o înregistrare grozavă și o melodie finală grozavă.

Creați un site web prietenos cu dispozitivele mobile pentru studioul dvs. de înregistrare acasă. Încearcă Bandzoogle astăzi!

3. Piese de referință

Piesele de referință sunt un instrument excelent pentru fiecare aspect al procesului de înregistrare și mixare. Ele te pot ajuta cu adevărat să-ți găsești sunetul și să-ți dea o idee despre ce trebuie să țintești!

Ce este o pistă de referință?

O piesă de referință este pur și simplu un cântec(e) pe care alegeți să le ascultați pentru a modela sau a inspira înregistrarea. Gândește-te la ce sunet este trupa sau proiectul tău.

Apoi, gândește-te la 2 sau 3 melodii care încapsulează cum vrei să sune înregistrarea ta.

Asigurați-vă că alegeți ceva care are sens! Dacă ești o trupă de bluegrass, probabil că alegerea unei piese de black metal nu te va ajuta prea mult!

Dacă nu ești un fel de grup de black metal bluegrass? Hmm…

Oricum!

Analizează-ți urmele

Odată ce ți-ai selectat piesele de referință, ascultă-le cu atenție și află ce îți place la ele.

De asemenea, ascultați cum sunt structurate lucrurile.

Tobele sunt mai tare decât chitarele?

Vocalul are o mulțime de efecte asupra ei sau este curat?

Ce fel de tonuri folosesc la chitara bas?

Pune-ți aceste tipuri de întrebări, deoarece se referă la genul tău și tipul tău de muzică.

Cum se utilizează aceste informații

Odată ce ți-ai analizat melodiile, folosește-l ca ghid în timp ce înregistrezi pentru a afla ce tipuri de sunete ar trebui să țintești în înregistrările tale.

Faceți acest pas mai departe și continuați să îl utilizați în timp ce mixați muzica. Reveniți pentru a vedea cum se compară soldul dvs. cu piesa profesională. Lăsați-l să vă ghideze pentru a vă asigura că piesa dvs. se ridică la un mix profesional.

O piesă de referință este unul dintre cele mai utile lucruri pe care le puteți folosi în timp ce înregistrați și mixați, dar asigurați-vă că nu cădeți în capcana de a încerca să copiați sunetul melodiei pentru sunet și nivel pentru nivel.

Vrem pur și simplu să ne inspirăm și să ne știm din pistă.

Dacă chitarile sunt distorsionate, nu petrece 9 ore să-ți dai seama ce chitară, amplificator, pedală și corzi a folosit chitaristul. În schimb, notează că ar trebui să te uiți la utilizarea chitarelor distorsionate.

Acest lucru vă va asigura că piesa dvs. își păstrează în continuare farmecul și atingerea personală, dar vă asigură și că poate concura și că sună la fel de bine ca și alte înregistrări de nivel profesional!

4. Stabilirea termenelor limită

Înainte de a apăsa înregistrare pentru prima dată, angajați-vă să vă finalizați proiectul! Noile recordere și mixere sunt adesea blocate de mici detalii sau zone în care încă nu și-au perfecționat abilitățile.

Este în regulă dacă nu ai stăpânit fiecare abilitate după prima înregistrare, cel mai important este să treci prin întregul proces și să ai ceva de arătat și de eliberat la sfârșit.

Importanța de a-ți termina melodiile

Este important să vă completați și să vă terminați melodiile din mai multe motive.

Ca trupă sau muzician, este grozav să ai ceva de oferit fanilor tăi și noii ascultători. Majorității oamenilor nu le va păsa dacă este perfectă sau dacă tamburina este puțin prea tare.

Vor să-ți audă cântecele!

Veți avea mai multe piese de înregistrat și de mixat și vă veți îmbunătăți de fiecare dată.

Cât despre dezvoltarea urechilor pentru înregistrare și mixare? Cu cât lucrați la mai multe proiecte, cu atât veți obține mai multă experiență și vă veți îmbunătăți mai repede.

Evitați să fiți prins într-un singur proiect încercând să-l perfecționați și să faceți din el cel mai bun lucru care a existat vreodată! Nu spun să nu-ți pese sau să disprețuiești, ci fă tot ce poți și apoi mergi mai departe .

Pe măsură ce treceți prin melodii și înregistrări noi, lecțiile învățate din proiectele dvs. anterioare vă vor ajuta inevitabil la noile proiecte.

Deci, într-adevăr, este un câștig-câștig! Mai multă muzică terminată și lansată pentru fanii tăi și vei obține mai multă experiență pentru a-ți îmbunătăți înregistrarea și mixarea!

Stabiliți termene limită

Dacă sunteți un muzician bricolaj sau independent, probabil că nu aveți o casă de discuri care să vă spună când să vă terminați discul. S-ar putea să fii surprins să auzi că un termen limită îți poate oferi motivația de care ai nevoie pentru a finaliza proiecte și a merge mai departe.

Un termen limită (chiar și unul artificial) te duce în mentalitatea de a finaliza munca în timpul pe care ți-l-ai stabilit.

Dacă nu stabiliți nicio limită de timp, veți parcurge fiecare pas și nu veți termina niciodată nimic!

Cu toate acestea, dacă stabiliți un termen limită de 30 de zile pentru a înregistra următorul single al trupei dvs., veți începe automat să vă gândiți să programați totul.

Cât timp vor dura tobele?

Chitare?

Cât timp se amestecă?

Cât timp să creez opera de artă?

Acum puteți crea un program. Respectați acest program și terminați-vă piesele! Tratează termenul limită ca pe o parte importantă a procesului tău și vei descoperi că face lucrurile mult mai ușor de finalizat.

Dacă te simți îndrăzneț, planifica o petrecere de lansare sau o emisiune pentru noul tău proiect sau anunță data pentru noul tău album.

Acest lucru vă va oferi un stimulent real pentru a livra și vă va ajuta să evitați amânarea și indecizia.

Concentrează-te pe lucrurile care contează și treci la înregistrare!

Încheierea

Există multe lucruri care merg în înregistrarea acasă, dar dacă țineți cont de aceste lecții și exemple, veți avea un timp mult mai ușor.

Ia ceea ce ai învățat și aplică-l în următorul tău proiect și continuă!

Dustin Speckman este un inginer audio din California. El este, de asemenea, Operations Manager la Musician on a Mission, locul unde muzicienii merg pentru a afla despre înregistrarea și mixarea acasă.