4 tips untuk memulai perekaman di rumah

Postingan tamu oleh Dustin Speckman

Membuat keputusan untuk mulai merekam musik Anda sendiri adalah pilihan yang luar biasa. Ini memberi Anda kontrol kreatif penuh, dapat menghemat banyak uang, dan yang terpenting, ini menyenangkan!

Sebelum Anda mulai, bacalah empat tip ini untuk memastikan Anda memulai dengan langkah yang benar. Anda akan siap untuk membuat rekaman rumah yang bagus dalam waktu singkat.

1. Peralatan dan perangkat lunak perekaman

Minimalisme

Anda harus membeli beberapa peralatan rekaman sebelum Anda dapat mulai membuat trek radio-ready. Ketika Anda mulai mencari peralatan, Anda mungkin takut dengan label harga tinggi dari beberapa peralatan.

Jangan takut! Anda tidak perlu membeli banyak perlengkapan atau bahkan membeli perlengkapan yang sangat mahal. Perlengkapan "anggaran" hari ini benar-benar berkualitas tinggi dan Anda bisa mendapatkan suara yang HEBAT darinya.

Yang paling penting adalah membeli hanya perlengkapan yang Anda butuhkan dan mematuhinya.

Konsistensi

Anda mungkin terkejut mendengar bahwa Anda harus membatasi diri. Bukankah memiliki banyak peralatan dan opsi berbeda memberi Anda potensi kreatif yang tidak terbatas?! Yah, itu sebenarnya bisa membuat rekaman Anda lebih buruk.

Ini seperti mengendarai mobil. Anda mungkin mengendarai mobil Anda setiap hari. Anda tahu persis berapa banyak tekanan yang dibutuhkan pedal gas dan rem untuk pengendaraan yang mulus, Anda tahu cara mengaktifkan semua fitur (harus memiliki penghangat kursi saat dingin!), Anda tahu di mana semua tombol dan kenop berada untuk AC dan radio... Anda mengerti maksudnya.

Sekarang pikirkan kembali saat Anda meminjam mobil teman. Anda mungkin melesat keluar dari tempat parkir karena Anda tidak terbiasa dengan pedal gas, mengerem terlalu keras karena pedal rem bertindak berbeda dari Anda, mengalami kesulitan menyalakan wiper kaca depan tanpa mereka bolak-balik 2700 kali!

Jadi, bagaimana Anda belajar menggunakan semua alat ini di mobil Anda dengan baik dan mudah? Jawabannya adalah konsistensi.

Semakin sering Anda menggunakan satu alat atau satu proses, semakin cepat Anda merasa nyaman dengan alat tersebut dan dapat menyelesaikan pekerjaan dengan lebih efisien dan hasil yang lebih baik.

Dengan semua itu, pilih peralatan apa yang ingin Anda gunakan dan patuhi itu. Hasilnya akan berbicara sendiri saat Anda menghabiskan lebih banyak waktu dengan peralatan Anda.

2. Prioritas perekaman

Anda mungkin tidak menyadarinya, tetapi rekaman yang baik sebenarnya bukanlah bagian terpenting dari rekaman.

Faktanya, rekaman mungkin hanya hal ke-3 atau ke-4 yang paling penting! Jadi apa yang mungkin datang sebelum itu?

Lagumu

Berikut hal…

Anda dapat memiliki peralatan paling mahal di dunia, insinyur rekaman terbaik, dan musisi paling berbakat merekam untuk Anda, tetapi jika lagu Anda tidak terlalu bagus atau belum selesai, Anda masih akan kecewa dengan hasilnya.

Lagu yang bagus melampaui kualitas rekaman apa pun karena jika sebuah lagu ditulis dengan baik dan beresonansi dengan orang-orang, mereka bahkan tidak akan memperhatikan kualitas rekamannya.

Jadi bahkan sebelum Anda berpikir untuk merekam, pastikan lagu Anda adalah yang terbaik dan benar-benar disempurnakan.

Apa artinya itu?

Jelas apa yang seseorang anggap sebagai "lagu yang bagus" adalah subjektif, tetapi ada beberapa hal yang harus dimiliki semua lagu sebelum siap untuk direkam.

[Cara membuat situs web untuk studio rekaman Anda]

Apakah lagu saya siap untuk direkam?

Pertama dan terpenting, lagu Anda harus selesai!

Jangan mencoba untuk membawa satu ayat dan paduan suara dan setengah jembatan. Anda akan merasa sangat frustasi mencoba untuk menyelesaikan lagu Anda saat Anda sibuk dengan peralatan rekaman.

Selanjutnya adalah penataannya. Sebuah aransemen dapat memiliki arti yang berbeda untuk jenis musik dan genre yang berbeda, dan Anda akan mengetahui jenis aransemen yang paling cocok untuk genre Anda, tetapi berikut adalah beberapa hal yang perlu dipikirkan.

Bagaimana gitar bass Anda berinteraksi dengan drum Anda?

Berapa banyak gitar yang dimainkan sekaligus di trek Anda, dan apa yang Anda lakukan untuk memastikan semuanya didengar?

Dalam rentang apa Anda bernyanyi? Apakah Anda memastikan tidak ada instrumen lain yang menginjak vokal Anda?

Apakah melodi lagu keluar sebagai hal utama untuk didengarkan, atau ada instrumen lain yang bersaing untuk mendapatkan perhatian?

Ini hanya beberapa contoh hal yang harus Anda pikirkan sebelum Anda memutuskan untuk mulai merekam lagu Anda.

Instrumen Anda

Yang terakhir ini sederhana. Pastikan instrumen Anda dalam kondisi prima sebelum Anda merekamnya.

Ubah string Anda.

Ganti kepala drum Anda.

Dapatkan set-up gitar Anda.

Istirahatkan suara Anda pada malam sebelum sesi rekaman.

Perbaiki kenop yang telah membuat suara gaduh dan dengung yang mengerikan itu.

Ini mungkin tampak jelas, tetapi ini adalah sesuatu yang harus diwaspadai. Jika instrumen Anda belum siap atau bermasalah, masalah tersebut AKAN membuat rekaman Anda kembali. Ini dapat secara langsung memengaruhi kualitas suara atau Anda dapat membuang waktu untuk memperbaiki berbagai hal selama sesi pelacakan.

Ayo rekam

Semakin banyak yang harus Anda pikirkan saat merekam, semakin buruk rekaman Anda yang sebenarnya. Bantulah diri Anda sendiri dan selesaikan semua hal ini sebelumnya.

Merawat lagu, aransemen, dan instrumen Anda sebelumnya dapat menghemat sakit kepala Anda.

Ini juga akan membebaskan pikiran Anda untuk fokus mendapatkan suara terbaik dan Anda akan lebih bersenang-senang melakukannya!

Melakukan hal-hal ini sebelum sesi Anda akan mengatur nada untuk rekaman yang bagus dan lagu akhir yang bagus.

Buat situs web mobile-friendly untuk studio rekaman rumah Anda. Coba Bandzoogle hari ini!

3. Trek referensi

Trek referensi adalah alat yang hebat untuk setiap aspek dari proses perekaman dan pencampuran. Mereka benar-benar dapat membantu Anda memakukan suara Anda dan memberi Anda gambaran tentang apa yang perlu Anda tuju!

Apa itu trek referensi?

Trek referensi hanyalah sebuah lagu yang Anda pilih untuk didengarkan sebagai model atau inspirasi rekaman Anda. Pikirkan tentang suara band atau proyek Anda.

Kemudian, pikirkan 2 atau 3 lagu yang merangkum seperti apa suara rekaman yang Anda inginkan.

Pastikan untuk memilih sesuatu yang masuk akal! Jika Anda seorang band bluegrass, memilih trek black metal mungkin tidak akan banyak membantu Anda!

Kecuali Anda semacam grup bluegrass black metal? Hmm…

Bagaimanapun!

Analisis trek Anda

Setelah Anda memilih trek referensi, dengarkan baik-baik dan cari tahu apa yang Anda sukai darinya.

Juga, dengarkan bagaimana segala sesuatunya terstruktur.

Apakah drum lebih keras daripada gitar?

Apakah vokal memiliki banyak efek, atau bersih?

Jenis nada apa yang mereka gunakan pada gitar bass?

Tanyakan pada diri Anda jenis pertanyaan ini karena berhubungan dengan genre dan jenis musik Anda.

Bagaimana cara menggunakan informasi ini

Setelah Anda menganalisis lagu Anda, gunakan itu sebagai panduan saat Anda merekam untuk mengetahui jenis suara apa yang harus Anda tuju dalam rekaman Anda.

Ambil ini selangkah lebih maju dan terus menggunakannya saat Anda mencampur musik Anda. Periksa kembali untuk melihat bagaimana saldo Anda dibandingkan dengan trek pro. Biarkan itu memandu Anda untuk memastikan trek Anda tersusun menjadi campuran profesional.

Trek referensi adalah salah satu hal paling berguna yang dapat Anda gunakan saat merekam dan mencampur, tetapi pastikan untuk tidak jatuh ke dalam perangkap mencoba menyalin suara lagu untuk suara, dan level untuk level.

Kami hanya ingin menarik inspirasi dan pengetahuan dari trek.

Jika gitar terdistorsi, jangan habiskan 9 jam untuk mencari tahu gitar, amp, pedal, dan senar apa yang digunakan gitaris. Sebagai gantinya, buat catatan bahwa Anda harus memperhatikan penggunaan gitar yang terdistorsi.

Ini akan memastikan bahwa trek Anda tetap mempertahankan pesona dan sentuhan pribadi Anda, tetapi juga memastikan bahwa trek tersebut dapat bersaing dan terdengar sebagus rekaman pro-level lainnya!

4. Menetapkan tenggat waktu

Bahkan sebelum Anda menekan record untuk pertama kalinya, berkomitmenlah untuk menyelesaikan proyek Anda! Perekam dan mixer baru sering terpaku pada detail kecil atau area di mana mereka belum menyempurnakan keterampilan mereka.

Tidak apa-apa jika Anda belum menguasai setiap keterampilan setelah rekaman pertama Anda, yang terpenting adalah Anda menjalani seluruh proses dan memiliki sesuatu untuk ditunjukkan dan dilepaskan di akhir.

Pentingnya menyelesaikan lagu Anda

Penting untuk menguasai dan menyelesaikan lagu Anda karena berbagai alasan.

Sebagai band atau musisi, senang memiliki sesuatu untuk ditawarkan kepada penggemar dan pendengar baru Anda. Kebanyakan orang tidak akan peduli apakah itu sempurna, atau jika rebana itu sedikit terlalu keras.

Mereka ingin mendengar lagu Anda!

Anda akan memiliki lebih banyak trek untuk direkam dan dicampur dan Anda akan menjadi lebih baik setiap saat.

Adapun mengembangkan telinga Anda untuk merekam dan mencampur? Semakin banyak proyek yang Anda kerjakan, semakin banyak pengalaman yang akan Anda dapatkan dan semakin cepat Anda berkembang.

Hindari terjebak dalam satu proyek yang mencoba menyempurnakannya dan menjadikannya hal terbaik yang pernah ada! Saya tidak mengatakan untuk tidak peduli atau meremehkannya, tetapi lakukan yang terbaik dan kemudian lanjutkan .

Saat Anda menelusuri lagu dan rekaman baru, pelajaran dari proyek Anda sebelumnya pasti akan membantu Anda dengan proyek baru Anda.

Jadi sungguh, ini adalah win-win! Lebih banyak musik selesai dan dirilis untuk penggemar Anda dan Anda mendapatkan lebih banyak pengalaman untuk meningkatkan rekaman dan pencampuran Anda!

Tetapkan tenggat waktu

Jika Anda seorang musisi DIY atau independen, Anda mungkin tidak memiliki label yang memberi tahu Anda kapan harus menyelesaikan rekaman Anda. Anda mungkin terkejut mendengar bahwa tenggat waktu dapat memberi Anda motivasi yang Anda butuhkan untuk menyelesaikan proyek dan melanjutkan.

Sebuah tenggat waktu (bahkan yang artifisial) membuat Anda memiliki pola pikir untuk menyelesaikan pekerjaan pada waktu yang Anda tetapkan untuk diri sendiri.

Jika Anda tidak menetapkan batas waktu, Anda hanya akan melewati setiap langkah dan tidak pernah benar-benar menyelesaikan apa pun!

Namun, jika Anda menetapkan tenggat waktu 30 hari untuk merekam single berikutnya dari band Anda, Anda akan secara otomatis mulai berpikir untuk menjadwalkan semuanya.

Berapa lama waktu yang dibutuhkan drum?

Gitar?

Berapa lama untuk mencampur?

Berapa lama untuk membuat karya seni?

Sekarang Anda dapat membuat jadwal. Patuhi jadwal ini dan selesaikan trek Anda! Perlakukan tenggat waktu seperti bagian penting dari proses Anda dan Anda akan menemukan bahwa itu membuat segalanya lebih mudah untuk diselesaikan.

Jika Anda merasa berani, rencanakan pesta rilis atau pertunjukan untuk proyek baru Anda atau umumkan tanggal untuk album baru Anda.

Ini akan memberi Anda insentif nyata untuk menyampaikan dan akan membantu Anda menghindari penundaan dan keragu-raguan.

Fokus pada hal-hal yang penting dan mulai merekam!

Membungkus

Ada banyak hal yang harus dilakukan dalam rekaman rumah, tetapi jika Anda mengingat pelajaran dan contoh ini, Anda akan memiliki waktu yang jauh lebih mudah.

Ambil apa yang telah Anda pelajari dan terapkan pada proyek Anda berikutnya dan teruskan!

Dustin Speckman adalah seorang insinyur audio dari California. Dia juga Manajer Operasi di Musician on a Mission, tempat para musisi belajar tentang rekaman dan mixing di rumah.