Qu'est-ce qu'un personnage fleuret et quel rôle jouent-ils ? (Avec exemples)

En littérature, un personnage fleuret est quelqu'un dont les qualités contrastent et accentuent les traits de personnalité les plus importants du protagoniste. Le terme provient d'une ancienne technique de joaillier consistant à recouvrir les pierres précieuses d'une feuille pour les rendre plus brillantes. De même, les feuillets littéraires révéleront quelque chose sur le personnage principal que les lecteurs ne remarqueraient peut-être pas autrement.

Qu'est-ce qu'un personnage fleuret ? Rencontrez les personnages secondaires qui font briller vos protagonistes !

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Dans cet article, nous allons éplucher les couches de personnages en aluminium en examinant les rôles qu'ils peuvent jouer dans la narration, avec de nombreux exemples populaires parsemés. Alors, pour poser la question qui va nous mener à bien : que fait un personnage fleuret ?

Mettre en valeur les qualités du personnage principal

Encore une fois, le personnage en feuille sert principalement à contraster le personnage principal. Pour le dire de manière analogue, il est difficile d'apprécier vraiment un nouveau vélo à moins que vous veniez de passer l'été à pédaler en montée sur un Schwinn rouillé. Bien sûr, tout le monde peut deviner que le nouveau vélo est plus rapide, mais vous seul pouvez dire à quel point les vitesses sont fluides, à quel point le cadre est léger et à quel point les freins sont sensibles.

Un personnage de fleuret est comme ce vélo rouillé. En leur donnant des traits qui s'opposent à votre personnage principal, des aspects spécifiques du protagoniste deviennent beaucoup plus clairs et font une plus grande impression sur le lecteur. Voici quelques contrastes courants dans différents types de caractères :

• Intuitif contre logique (Kirk contre Spock dans Star Trek )
• Confiance contre cynisme (Forrest Gump contre Lieutenant Dan dans Forrest Gump )
• Tyrannique contre libéral (Napoléon contre Boule de neige dans la ferme des animaux )
• Idéaliste contre pragmatique (Captain America contre Iron Man dans le MCU)
• Gai contre misanthrope (Donkey contre Shrek dans Shrek )
• Audacieux contre lâche (Frodon contre Sam dans le Seigneur des Anneaux )
• Noble contre craven (Maximus contre Commodus dans Gladiator )

Exemple #1 : Sherlock Holmes et John Watson

Holmes et Watson travaillent ensemble pour résoudre les mêmes crimes mais fonctionnent très différemment : Watson est pragmatique et modeste, ce qui accentue les excentricités et l'extrême confiance de Sherlock, tandis que les méthodes inhabituelles de Sherlock contrastent avec l'approche plus conventionnelle et conforme aux règles de Watson.

Pourtant, cela élève également Watson, précisant que son intelligence n'a rien à se moquer – car il est médecin et vétéran. Le fait qu'il soit constamment impressionné par les solutions excentriques de Sherlock ne fait que rendre Sherlock plus brillant.

Servir d'antagonistes convaincants (parfois)

« Maudits ! Encore déjoué ! est quelque chose qu'un méchant de dessin animé pourrait dire après que le héros les ait vaincus. Bien que cette utilisation de "déjoué" ait peut-être contribué à une confusion trop simplifiée entre les repoussoirs et les méchants, cela ne signifie pas que les antagonistes ne peuvent pas être des repoussoirs - et en effet, ils le sont souvent, en particulier dans les histoires qui développent leurs personnages de manière réfléchie au fil du temps. .

Pour citer un autre cliché vilain, vous entendrez souvent les ennemis de James Bond dire : « Nous ne sommes pas si différents, vous et moi. Il est certainement vrai que les protagonistes et les antagonistes sont souvent les deux faces d'une même pièce - des personnages ayant des antécédents ou des circonstances similaires mais avec des approches ou des philosophies très différentes. En opposant ces personnages directement les uns aux autres, le récit ne peut s'empêcher de souligner leurs qualités contrastées.

Exemple #2 : Harry Potter et Drago Malefoy

Les camarades de classe de Poudlard Harry et Malfoy sont, à certains égards, remarquablement similaires. Ce sont tous les deux des leaders intelligents et ambitieux (Harry a presque été envoyé à Serpentard pour cette raison !) Qui sont considérés comme des personnalités de "haut statut" au sein de la hiérarchie de Poudlard - Harry en raison de son statut de célébrité dans le monde sorcier, Malfoy en tant que rejeton d'un clan riche.

Ces similitudes les incitent à occuper des postes et des rôles similaires à Poudlard, ce qui conduit naturellement à des conflits. Et c'est au sein de ces conflits que leurs différences deviennent évidentes… et d'autant plus remarquables compte tenu de leurs similitudes. Plus particulièrement, par rapport à l'utilisation égoïste et complice de Malfoy de sa richesse et de son statut pour rabaisser et contrôler les autres, la véritable compassion de Harry pour ses camarades brille encore plus.

Mettre en contexte des protagonistes atypiques

Lorsqu'une histoire se déroule en dehors de la culture ou de la communauté immédiate d'un lecteur, elle nécessite un peu de contexte pour comprendre si un personnage se comporte « en dehors de la norme ». Par exemple, si vous écriviez un western et que vous vouliez que les lecteurs contemporains comprennent que votre personnage principal est plus réticent que la plupart des protagonistes du genre, vous pourriez lui donner un groupe de frères cowboys confiants et coquets pour le contexte.

En d'autres termes, en déployant un personnage fleuret, vous aidez le lecteur à comprendre à quel point l'état d'esprit et les attitudes du protagoniste sont inhabituels - pour cette époque, ce genre ou cette culture en général. Inutile de dire que cela ne s'appliquera pas à toutes les histoires, mais il peut être pratique d'utiliser des caractères d'aluminium de cette façon lorsque vous écrivez quelque chose comme une pièce d'époque ou de la science-fiction hors du commun !

Exemple #3 : Meg et Jo March

Bien qu'il ne s'agisse pas d'une fiction historique lors de sa publication, Little Women de Louisa May Alcott emploie des personnages en aluminium d'une manière qui, aujourd'hui, démontre clairement les attentes des femmes de l'époque. Et tandis que toutes les filles agissent comme des repoussoirs les unes pour les autres, le contraste le plus fort existe entre Meg, qui est traditionnelle et rationnelle, et Jo, qui est un garçon manqué et impulsif.

Dès le début du livre, l'accent social est mis sur le pragmatisme et la conventionnalité : bien que Meg et Jo travaillent toutes deux pour gagner de l'argent, elles le font en enseignant et en prenant soin des autres (activités « typiquement féminines »). Et bien que Meg n'aime pas la famille pour laquelle elle travaille, elle aime les enfants – et elle s'aligne avec joie sur les conventions sociales de l'époque, comme on le voit dans son mariage ultérieur avec John Brooke et ses enfants avec lui.

Jo, d'autre part, déteste s'occuper de sa tante March et dénonce le mariage. Au lieu de cela, elle poursuit ses rêves d'écriture et rejette même une proposition pépère de sa meilleure amie, Laurie, parce qu'elle ne veut pas être liée. Ces actions la distinguent incontestablement de Meg et de la plupart des femmes de l'époque; de cette manière, Alcott montre que Jo est vraiment unique.

Extérioriser les conflits internes du héros

Imaginez une princesse - une future reine en formation - qui est liée par des responsabilités et des obligations royales mais qui a eu un fort désir d'indépendance toute sa vie. Imaginez ensuite le faire-valoir de la princesse : sa mère, la reine de longue date qui essaie de convaincre sa fille de prendre ses fonctions plus au sérieux.

Bien sûr, cela augmente considérablement le conflit interne de la princesse. Doit-elle fuir une nuit et être enfin libre, ou rester fidèle et dévouée à son royaume en tant que futur dirigeant ? La première option semble assez attrayante, oui – mais encore une fois, sa mère ne serait-elle pas déçue ?

Fondamentalement, un personnage de fleuret comme notre reine peut vraiment faire émerger le conflit interne d'un protagoniste. Sans oublier que si les choses se gâtent entre les personnages, ce conflit interne peut bien s'accorder avec un conflit externe, créant un récit plus satisfaisant.

Exemple #4 : Woody et Jessie dans Toy Story

Dans Toy Story 2, Woody est confronté à la réalité que son "enfant", Andy, finira par grandir et le laissera derrière lui. Au début, il rejette l'idée - jusqu'à ce qu'il rencontre Jessie, une poupée cow-girl qui appartient à sa gamme de jouets télévisés. Tragiquement abandonnée par son propre enfant, Jessie a choisi d'éviter la douleur future en vivant ses journées dans un musée du jouet… une vie que Woody peut aussi avoir s'il le souhaite.

En guise de repoussoir, Jessie met à l'épreuve la qualité déterminante de Woody - son amour et sa loyauté pour Andy, ainsi que les autres jouets de la maison d'Andy. Ce conflit interne est illustré de manière experte à travers les expressions de Woody et les commentaires subtils aux autres jouets, et dans un conflit externe pur et simple avec Jessie, comme dans leur combat lorsque Woody tente de récupérer son bras cassé et de s'échapper.

Fournir un environnement auquel le héros peut réagir

Avez-vous déjà eu l'impression de ne pas vous intégrer à votre environnement ? Peut-être avez-vous travaillé dans une entreprise dans une grande ville, alors que tout ce que votre moi intérieur à l'esprit libre voulait était de sortir et d'explorer. Sans aucun doute, vous vous sentiez complètement dépaysé face aux tours de grande hauteur, entouré uniquement de personnes en costume gris.

Le plus souvent, une feuille prend la forme d'un autre personnage dans un roman ou une histoire. Cependant, les objets symboliques et les paramètres peuvent servir le même objectif ! Lorsqu'un protagoniste apparaît ou se sent simplement «mal» dans un cadre particulier, ses traits déterminants deviennent d'autant plus importants et significatifs – et si le conflit est suffisamment fort, il peut même affecter le résultat de l'histoire.

Exemple de mise en fleuret : Madame Bovary

Dans Madame Bovary de Gustave Flaubert, Emma aspire à une vie plus excitante et luxueuse que la campagne française ne peut lui offrir. Ses désirs de richesse et de beauté contrastent fortement avec les réalités de sa vie provinciale. La friction entre Emma et son milieu rural est ce qui fait avancer le roman – Emma accumulant d'énormes dettes alors qu'elle vit bien au-dessus de ses moyens, ce qui a finalement conduit à son suicide.

N'oubliez pas que les personnages qui se démarquent sont essentiels pour capter la curiosité des lecteurs. Les personnages en feuille, en particulier, ouvrent la porte à une exploration complexe des personnages. Quelle que soit l'approche que vous adoptez, faites-le de manière ciblée et en réfléchissant bien à ce que vous voulez que les lecteurs retiennent !

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