Ваша домашняя студия звукозаписи: 5 советов, которые помогут вам микшировать как профессионалу

После получения максимальной отдачи от среды вашей домашней студии и определения эффективных целей для сеансов записи у вас теперь должна быть отличная запись для работы.

Теперь мы собираемся заняться самым важным этапом микширования. Вот 5 способов убедиться, что у вас есть отличная запись для микширования.

[Узнайте, как создать веб-сайт для вашей студии звукозаписи]

1. Будьте готовы перед записью

Один из секретов отличного микса заключается в том, чтобы подготовить его на 100% ДО записи.

Отличные миксы почти всегда получаются после отличной записи. Поэтому подготовьте все как можно лучше, прежде чем записывать одну ноту. Убедитесь, что артист или группа хорошо отрепетированы, отдохнули, накормлены и готовы. Делайте заметки об аранжировках и текстах песен, смешивайте идеи в распечатанном виде или на ноутбуке, телефоне или айпаде. И настройте свою комнату с микрофонами, усилителями и т. д. именно так, как вы этого хотите.

Проверяйте настройку - постоянно. На самом деле, будьте раздражительны в настройке и зацикливайтесь на настройках усилителя, синтезаторных патчах и т. д. Проверьте, не нужно ли менять струны, палочки или барабанные пластины.

Заставьте певца сделать вокальные упражнения и заранее разогрейтесь. Все звуки и партии должны быть максимально готовы, прежде чем вы пошлете этот электрический сигнал по цепочке на свой компьютер.

Чем лучше ваши треки попадают в микс, тем меньше вам вообще придется микшировать (не говоря уже о том, чтобы что-то исправлять). Чем меньше проблемных частот, шума или чего-то еще напечатано на ваших треках, тем лучше.

2. Используйте лучшее исполнение для финального микса

Многие программы для многодорожечной записи в наши дни предоставляют вам возможность сделать несколько проходов или «дублей» одного и того же инструмента. Вы также можете просто создавать альтернативные проходы записи одной и той же песни в разных точках временной шкалы вашего программного обеспечения для записи.

В любом случае, идея состоит в том, что вы можете записать одно и то же гитарное соло несколько раз и выбрать наилучшее исполнение для финального сведенного трека. Вы даже можете создать соло из каждого дубля и соединить части, которые вам больше всего нравятся.

Это, пожалуй, самое большое преимущество цифровой записи по сравнению со старыми магнитофонными катушками. Вы можете легко вносить множество правок в определенные треки в песне, причем изменения можно вносить «неразрушающим» способом, поэтому при необходимости вы можете отменить изменения.

В звукозаписывающих кругах это называется «компиляция» — сокращение от «компиляция» — и вы можете сделать это с любым из ваших треков, чтобы собрать лучший вариант для финального микса. Иногда компиляция может показаться похожей на создание монстра Франкенштейна. Но с качественными дублями и небольшой практикой вы получите отлично звучащий стартовый микс, прежде чем настраивать любую дорожку.

3. Продумайте аранжировку перед микшированием

Если вы были в студии, вы, возможно, испытали феномен «разочарования в припеве» при прослушивании трека. В куплете все звучит прекрасно, идеальные гармонии, все звучит напористо, припев цепляет, и… чувствуется слабость.

Когда припев не звучит в студии, обычно это происходит потому, что в предшествующих ему куплетах происходит слишком много всего. Припев — это тот момент, когда все ваши поклонники знают слова, поэтому, если он не произведет впечатления, у самой песни могут возникнуть проблемы.

В этом случае меньше значит больше. С цифровой записью еще никогда не было так легко выяснить, чего вам нужно «меньше» в определенных частях вашей песни. Вы можете сделать это, отредактировав свои аранжировки в программном обеспечении, прежде чем приступить к миксу.

Будь смелым и попробуй вытащить двойной вокал и ритм-гитару в первом куплете - черт возьми, брось бас и сделай это только ударными и вокалистом, кто знает - попробуй все. Может быть, это хорошо сыгранное фортепианное соло в середине просто не работает в песне, так что просто вырежьте его и посмотрите, станет ли оно лучше.

Нервничаете по поводу обрезки кусочков? Попробуйте прослушать песню и использовать кнопки отключения звука на разных дорожках, чтобы увидеть, начинают ли вещи лучше звучать там, где они должны быть. Вот где вы можете получить это невероятное «а-ха!» момент. Как только вы услышите, как, по вашему мнению, это должно звучать с некоторым грубым приглушением, вы сможете быть более уверенными в редактировании своей временной шкалы.

Когда вы потратите время на обдумывание аранжировки перед микшированием, вы обнаружите, что приглушение или редактирование треков в определенных областях придаст вашей песне эффект там, где это больше всего нужно.

4. Прежде чем прикасаться к эквалайзеру или добавлять эффекты, внимательно выслушайте

Наконец настал момент микширования, фейдеры готовы к убийству. Тогда голос в вашей голове звучит так:

«Хорошо, поэтому я хочу полностью уменьшить диапазон 3k с помощью параметрического эквалайзера и добавить задержку для пинг-понга на вокале, затем я хочу два фленжера на гитарном соло вместе с ...»

Если вы слышите что-то подобное в своей голове, заглушите его четырьмя словами: Стоп. А также. Слушать. Критически.

Большинство записывающих программ поставляется с эквалайзером, обработкой и эффектами, которые часто называют «плагинами». Плагины выглядят круто, с блестящими кнопками и аккуратным стилем хай-тек или винтаж. Но если вы выполнили шаги, предшествующие микшированию, и хорошо, хорошо отдохнув, послушали эту песню, вы, вероятно, обнаружите, что вашему миксу не нужно много этого материала на ваших треках.

Во-первых, большинство плагинов добавляют «усиление» громкости к треку — поэтому, чем больше плагинов добавлено, тем громче он будет. Один или два плагина на треке могут не дать заметного изменения громкости, но если добавить больше, вы, вероятно, услышите в своем миксе то, чего раньше не было.

Выравнивание или «эквалайзер» обычно является обязательным. Хорошее эмпирическое правило с эквалайзером состоит в том, чтобы склоняться к «уменьшению» определенных частот, которые вам не нужны на треке, вместо увеличения или «усиления» тех частот, которые вам нравятся. Обычно вам не нужно сильно уменьшать звук, чтобы начать слышать вещи в вашем миксе, и это снизит гейн в вашей цепочке эффектов.

Такие эффекты, как задержка и реверберация, могут добавить более профессионального звука. Но они добавят больше времени к концу музыкальной фразы, и это увеличит длину фраз в ваших треках. Это может добавить больше частотного диапазона трека к общему миксу, что иногда может дать эффект «мути». Если это начнет происходить, подумайте о том, чтобы добавить часть этого в микс.

Наконец, эффекты — это просто эффекты. Они хороши, но, как и боевики, не должны быть бесполезными. У эффекта должна быть причина, чтобы быть там, где он есть, иначе эта штука ничего не делает посреди отличной в остальном песни.

5. Знайте, когда вы просто не можете «исправить это в миксе»

При микшировании треков вам нужно будет признать, что есть некоторые вещи, которые просто нельзя изменить или «исправить» в миксе. Вы можете попробовать, но… ну, этого просто не произойдет. Вам нужно идентифицировать их в своей записи и иметь мудрость признать, что вы ничего не можете сделать, чтобы изменить их.

При этом имейте в виду, что никакие причудливые приспособления, плагины или программы на земле не могут исправить или полностью удалить:

• Плохое или усталое выступление

• Нежелательные фоновые шумы

• Просачивание микрофона из других записанных источников

• Плохо записанный трек (например, на нем напечатано искажение)

Многие артисты одновременно записывают группу в одной комнате. Это может быть более «органичный» способ записи. Но поскольку каждый живой дубль будет выполняться немного по-разному, имейте в виду, что совместная запись группы значительно ограничит любое редактирование, которое вам потребуется.

С такими вещами, как шум на дорожке, в большинстве случаев, когда он напечатан в записи, он не исчезнет. Некоторая обработка может помочь исправить такие проблемы, уменьшая или удаляя определенные частоты, но это часто происходит за счет других частот, которые вы хотите сохранить.

Короче говоря, есть некоторые вещи, которые, немного поработав, можно исправить в миксе. Но попытка микшировать треки низкого качества, как правило, дает действительно чистое звучание, плохо сделанную запись. В этом случае самое простое решение — вернуться назад и улучшить дубль или перезаписать части трека, чтобы исправить проблему.

Создайте профессиональный веб-сайт для своей студии звукозаписи за считанные минуты! Попробуйте Bandzoogle бесплатно прямо сейчас!