Studio Rekaman Rumah Anda: 5 Tips untuk Membantu Anda Bercampur Seperti Profesional

Setelah mendapatkan hasil maksimal dari lingkungan studio rumah Anda dan menetapkan tujuan yang efektif untuk sesi rekaman, Anda sekarang harus memiliki rekaman yang bagus untuk dikerjakan.

Sekarang kita akan berurusan dengan semua langkah penting pencampuran. Berikut adalah 5 cara untuk memastikan bahwa Anda memiliki rekaman yang bagus untuk dicampur.

[Pelajari cara membuat situs web untuk studio rekaman Anda]

1. Bersiaplah sebelum merekam

Satu rahasia untuk campuran yang hebat adalah 100% disiapkan SEBELUM merekam.

Mix yang bagus hampir selalu datang dari sesi rekaman yang bagus. Jadi persiapkan semuanya sebaik mungkin sebelum merekam satu nada. Pastikan artis atau band berlatih dengan baik, beristirahat, makan, dan siap. Buat catatan tentang aransemen dan lirik, ide campuran yang dicetak atau di laptop, telepon, atau ipad. Dan siapkan kamar Anda dengan mikrofon, ampli, dll., persis seperti yang Anda inginkan.

Periksa penyetelan - terus-menerus. Bahkan, mengganggu tentang tuning, dan obsesif tentang pengaturan amp, patch synth, dll Periksa apakah string, tongkat atau kepala drum perlu diubah.

Suruh penyanyi melakukan latihan vokal dan lakukan pemanasan sebelumnya. Semua suara dan bagian harus siap sebelum Anda mengirim sinyal listrik ke komputer Anda.

Semakin baik trek Anda masuk ke dalam campuran, semakin sedikit Anda harus mencampur sama sekali (apalagi memperbaiki apa pun). Semakin sedikit frekuensi masalah, kebisingan, atau apa pun yang tercetak di trek Anda, semakin baik.

2. Gunakan penampilan terbaik untuk campuran akhir

Banyak perangkat lunak perekaman multitrack hari ini akan memberikan opsi bagi Anda untuk mengambil beberapa lintasan atau 'mengambil' instrumen yang sama. Anda juga dapat dengan mudah membuat lintasan rekaman alternatif dari lagu yang sama pada titik yang berbeda pada garis waktu perangkat lunak perekaman Anda.

Either way, idenya adalah Anda dapat merekam solo gitar yang sama beberapa kali, dan memilih kinerja terbaik untuk lagu campuran terakhir Anda. Anda bahkan dapat membuat solo dari setiap pengambilan dan menjahit bagian yang paling Anda sukai.

Ini bisa dibilang keuntungan terbesar yang dimiliki rekaman digital selama masa lalu gulungan kaset. Anda dapat dengan mudah melakukan banyak pengeditan pada trek tertentu dalam lagu, dan perubahan dapat dilakukan dengan cara 'non-destruktif', sehingga Anda dapat membatalkan pengeditan jika diperlukan.

Dalam lingkaran perekaman, ini disebut 'comping' - kependekan dari 'kompilasi' - dan Anda dapat melakukannya dengan trek mana pun untuk mengumpulkan hasil terbaik untuk mix akhir. Comping terkadang terasa seperti membuat monster Frankenstein. Tetapi dengan pengambilan kualitas, dan sedikit latihan, Anda akan mendapatkan campuran starter yang terdengar bagus sebelum menyesuaikan trek apa pun.

3. Pertimbangkan pengaturan sebelum pencampuran

Jika Anda pernah berada di studio, Anda mungkin pernah mengalami fenomena 'kekecewaan dalam paduan suara' saat mendengarkan sebuah lagu. Semuanya terdengar bagus dalam verse, harmoni yang sempurna, hal-hal yang terdengar punchy, chorus yang hits, dan… rasanya lemah.

Ketika chorus tidak terdengar kuat di studio, biasanya karena terlalu banyak hal yang terjadi di verse sebelumnya. Chorusnya adalah saat semua penggemar Anda tahu kata-katanya, jadi jika tidak berdampak, lagu itu sendiri bisa bermasalah.

Dalam hal ini, kurang lebih. Dengan perekaman digital, tidak pernah semudah ini untuk mengetahui apa yang Anda butuhkan 'kurang' di bagian-bagian tertentu dari lagu Anda. Anda dapat melakukan ini dengan mengedit pengaturan Anda di perangkat lunak sebelum turun ke campuran Anda.

Berani dan mencoba mengeluarkan vokal ganda dan gitar ritme di bait pertama - heck, jatuhkan bass dan buat hanya drum dan penyanyi, siapa tahu - coba semuanya. Mungkin piano solo yang dimainkan dengan baik di tengah tidak berfungsi dalam lagu, jadi potong saja dan lihat apakah itu mengalir lebih baik.

Gugup tentang memotong bit? Coba dengarkan lagunya dan gunakan tombol 'bisu' Anda di trek yang berbeda untuk melihat apakah semuanya mulai muncul lebih baik di tempat yang diperlukan. Di sinilah Anda bisa mendapatkan 'a-ha!' yang luar biasa itu! momen. Setelah Anda mendengar bagaimana menurut Anda seharusnya terdengar dengan beberapa pembisuan kasar, Anda bisa lebih percaya diri dalam pengeditan garis waktu Anda.

Saat Anda meluangkan waktu untuk mempertimbangkan aransemen sebelum mixing, Anda akan menemukan mematikan atau mengedit trek di area tertentu akan memberi dampak pada lagu Anda di tempat yang paling membutuhkannya.

4. Sebelum menyentuh EQ atau menambahkan efek, dengarkan secara kritis

Akhirnya, saat mix telah tiba, fader siap untuk membunuh. Kemudian suara di kepala Anda terdengar seperti ini:

'Oke, jadi saya ingin mengurangi rentang 3k sepenuhnya menggunakan EQ parametrik, dan menambahkan penundaan pingpong pada vokal, lalu saya ingin dua flanger pada solo gitar bersama...'

Jika Anda mendengar sesuatu seperti ini di kepala Anda, diamkan dengan empat kata: Berhenti. Dan. Mendengarkan. Kritis.

Sebagian besar perangkat lunak perekaman dilengkapi dengan EQ, pemrosesan, dan efek - sering disebut sebagai 'plugin'. Plugin terlihat keren, dengan tombol mengkilap dan gaya teknologi tinggi atau vintage yang rapi. Tetapi jika Anda telah mengikuti langkah-langkah yang mengarah ke pencampuran, dan Anda mendengarkan lagu itu dengan baik dan cukup istirahat, Anda mungkin akan menemukan bahwa campuran Anda tidak memerlukan banyak hal itu di trek Anda.

Sebagai permulaan, sebagian besar plugin menambahkan volume 'gain' ke trek - jadi semakin banyak plugin yang ditambahkan, semakin keras suaranya. Satu atau dua plugin di trek mungkin tidak membuat perubahan volume yang nyata, tetapi mulailah menambahkan lebih banyak dan Anda mungkin akan mendengar hal-hal dalam campuran Anda yang sebelumnya tidak ada.

Pemerataan atau 'EQ' biasanya merupakan suatu keharusan. Aturan praktis yang baik dengan EQ adalah condong ke arah 'mengurangi' frekuensi tertentu yang tidak Anda inginkan di trek, alih-alih meningkatkan atau 'meningkatkan' frekuensi yang Anda suka. Anda biasanya tidak perlu mengurangi banyak untuk mulai mendengar hal-hal mendapatkan kejelasan dalam campuran Anda, dan itu akan menjaga keuntungan di rantai efek Anda.

Efek seperti penundaan dan reverb dapat menambahkan suara yang lebih profesional. Tetapi mereka akan menambahkan lebih banyak waktu ke akhir frasa musik, dan itu memperpanjang panjang frasa di trek Anda. Ini dapat menambahkan lebih banyak rentang frekuensi trek ke keseluruhan campuran, yang terkadang dapat memberikan efek 'berlumpur'. Jika itu mulai terjadi, pertimbangkan untuk menggulirkannya ke dalam campuran.

Akhirnya, efek hanya itu - efek. Mereka rapi, tetapi seperti film aksi, mereka tidak boleh serampangan. Sebuah efek perlu memiliki alasan untuk berada di tempatnya, jika tidak, itu tidak melakukan apa-apa di tengah-tengah lagu yang bagus.

5. Tahu kapan Anda tidak bisa 'memperbaikinya dalam campuran'

Dengan trek pencampuran Anda harus menerima bahwa ada beberapa hal yang tidak dapat diubah atau 'diperbaiki' dalam campuran. Anda dapat mencoba, tapi… yah, itu tidak akan terjadi. Anda perlu mengidentifikasi mereka dalam rekaman Anda, dan memiliki kebijaksanaan untuk menerima bahwa tidak ada yang dapat Anda lakukan untuk mengubahnya.

Dengan itu, berhati-hatilah bahwa tidak ada peralatan, plugin, atau perangkat lunak mewah di dunia yang dapat memperbaiki atau menghapus sepenuhnya:

• Performa yang buruk atau lelah

• Suara latar yang tidak diinginkan

• Mikrofon berdarah dari sumber rekaman lainnya

• Trek yang direkam dengan buruk (memiliki distorsi tercetak di atasnya, misalnya)

Banyak artis merekam band bersama di ruangan yang sama secara bersamaan. Ini bisa menjadi cara perekaman yang lebih 'organik'. Tetapi karena setiap pengambilan langsung akan dilakukan sedikit berbeda, perlu diketahui bahwa merekam grup bersama-sama akan sangat membatasi pengeditan yang perlu Anda lakukan.

Dengan hal-hal seperti kebisingan di trek, dalam banyak kasus, ketika dicetak dalam rekaman, itu tidak akan hilang. Beberapa pemrosesan dapat membantu memperbaiki masalah seperti ini dengan mengurangi atau menghapus frekuensi tertentu, tetapi ini sering kali mengorbankan frekuensi lain yang ingin Anda pertahankan.

Singkatnya, ada beberapa hal yang, dengan sedikit usaha, dapat diperbaiki dalam campuran. Tetapi mencoba untuk mencampur trek berkualitas rendah biasanya hanya akan memberi Anda suara yang benar-benar jernih, hasil rekaman yang buruk. Jika ini masalahnya, solusi termudah adalah kembali dan mendapatkan pengambilan yang lebih baik, atau overdub bagian trek untuk memperbaiki masalah.

Bangun situs web profesional untuk studio rekaman Anda dalam hitungan menit! Coba Bandzoogle gratis sekarang!