음악가로서 자기 회의를 극복하기 위한 5가지 팁

한 단계 또는 다른 단계에서 모든 음악가는 자기 회의를 경험합니다. 가장 위대한 연주자와 예술가조차도 때때로 자신을 의심합니다. 음악가로서 자신의 능력에 의문을 제기하는 경우 혼자가 아닙니다.

자기 의심의 영향은 파괴적일 수 있습니다. 그러나 가장 큰 비극은 작곡가와 음악가가 자기 회의를 경험하고 가장 큰 열정과 연락을 잃을 때입니다.

나는 음악가들이 충분하지 않다는 두려움 때문에 포기하거나, 인지된 산업적 성공의 부족을 실패로 간주하는 것으로 해석하는 것을 고려하는 것을 보았습니다.

윌리엄 셰익스피어는 “ 우리의 의심은 반역자이며 시도를 두려워함으로써 우리가 종종 얻을 수 있는 선을 잃게 만든다. " 이 인용문은 특히 음악가들에게 해당됩니다.

두려워하지 마십시오. 이 기사에서는 음악가로서 자신에 대한 자신감을 되찾기 위해 자기 회의를 물리칠 수 있는 몇 가지 효과적인 방법을 공유할 것입니다. 읽어!

음악가에게 자신감이 중요한 이유는 무엇입니까?

음악가가 자신감을 갖는 것이 중요한 이유는 여러 가지가 있습니다. 다음은 정서적 웰빙과 음악적 야망에 긍정적인 영향을 미칠 수 있는 몇 가지 방법입니다.

• 그것은 투지의 기운을 북돋아 줍니다. 자신감 있는 태도는 음악가가 장애물을 더 잘 극복하는 데 도움이 될 수 있습니다. 어려울 때 동기를 부여하고 적응하고 더 강해질 수 있는 자신감을 제공합니다.
• 향상에 도움이 됩니다. 자신감을 가지면 실패에 대한 두려움 없이 새로운 아이디어를 탐구하고 새로운 것을 시도할 수 있습니다. 음악가로서 용감하고 자신을 밀어붙이는 것은 학습과 자기 계발에 중요합니다.
• 그것은 당신이 당신의 메시지를 전달할 수 있게 해줄 것 입니다 - 당신만이 당신의 비전을 공유하고 음악을 통해 당신의 메시지를 전달할 수 있습니다. 이것은 자기 표현의 중요한 형태이며 당신은 자신을 의심하지 않고 그것을 다른 사람들과 공유할 자격이 있습니다.
• 당신은 더 행복하고 힘을 얻을 것입니다 - 더 큰 자신감은 당신의 전반적인 자존감을 향상시킬 수 있고 더 큰 마음의 평화를 제공할 수 있습니다. 또한 긍정적인 사고 방식으로 새로운 도전에 접근할 가능성이 높아지고 목표 달성을 위한 준비가 더 잘 되어 있음을 느낄 수 있습니다.

음악가로서 자기 회의를 극복하기 위한 최고의 팁

1. 남과 비교하지 말라

특히 가요계에서는 남과 자신을 비교하지 않는 것이 어렵다. 음악 비즈니스는 스트리밍 및 좋아하는 것과 같은 정량화 가능한 측정항목을 사용하여 성공을 측정합니다. 그러나 궁극적으로 예술 형식으로서의 음악은 비즈니스 측면을 넘어 확장됩니다.

예술가가 된다는 것은 진정한 자신의 모습이 되는 것을 의미합니다. 다른 사람의 복제품이 되는 것이 아닙니다. 우리는 모두 우리를 독특하게 만드는 고유한 아이디어, 재능 및 특징을 가진 완전히 다른 사람들입니다.

모든 음악가는 개인적인 취향, 기술 및 선호도로 구성된 매우 개별적인 성격을 가지고 있으며 이를 통해 자신의 음악가 유형을 형성합니다. 어떤 음악가도 지구상의 다른 예술가나 사람과 동일한 특성을 가지고 있지 않습니다.

따라서 당신보다 기술적으로 더 재능이 있거나 생산적인 다른 사람들이 항상 있기는 하지만, 당신을 훌륭하게 만드는 것은 당신 의 독창성을 수용한다는 것을 기억하십시오.

2. 당신이 하는 모든 일이 완벽할 수는 없다는 사실을 깨달으십시오

음악에서, 당신이 감수하는 모든 위험이 보상을 받을 수 있는 것은 아닙니다. 새로운 사운드를 실험하든 아티스트 브랜드를 구축하든 음악에는 위험이 내재되어 있습니다. 그러나 우리가 옳고 효과가 있는 것처럼 보이는 것을 연마할 수 있는 것은 새로운 시도를 통해서만 가능합니다.

기초를 올바르게 구축하는 것이 중요하지만 절대적으로 모든 것에 대해 강조하고 자기 비판적인 것은 아무 의미가 없습니다. 기회는 당신이 뒤돌아보고 관계없이 더 나아가서 다른 일을 하기를 바랄 것입니다.

사실 유명 뮤지션들이 초기 EP, 앨범 등 첫 노력을 돌이켜보고 어떤 면에서는 존경하지만 어떤 면에서는 절대 싫어한다는 말을 듣게 되는 경우가 많습니다! 그것은 모두 학습 과정의 일부입니다.

개선의 여지가 있다는 것은 올바른 방향으로 나아가고 있음을 의미합니다. 물론 시간이 지남에 따라 계속해서 예술을 개선하고 완성할 수 있습니다.

다음 요점으로 깔끔하게 안내…

3. 아이디어와 취향은 시간이 지남에 따라 자연스럽게 발전한다는 것을 기억하십시오.

개발은 탐색과 실험을 통한 자연스러운 경로입니다. 우리는 자연스럽게 아티스트로서 성숙해지고, 그 결과물은 계속해서 반영될 것입니다. 결국 개인의 취향과 아이디어는 항상 시간이 지남에 따라 변합니다.

개인의 관점에서 보면 명확하지 않을 수 있지만, 리허설을 통해 또는 노래를 만드는 데 시간을 할애하여 진행하고 개선하기 위한 모든 노력은 기술을 향상시키고 있습니다.

노래를 완성하기에 충분한 영감을 얻지 못하거나 복잡한 드럼 테크닉을 충분히 이해하지 못한다는 이유로 스스로에게 가혹한 경우에도 항상 향상되고 있습니다.

더 큰 그림에서 진행 상황을 확인하기 어려울 수 있습니다. 그러나 시간이 지남에 따라 개선을 확인하고 자기 의심을 줄이는 데 도움이 될 수 있는 일이 있습니다.

나는 드럼 커버를 녹음하고 촬영하는 것을 좋아합니다. 나는 객관적으로 다시 들을 수 있고, 일반적으로 약간의 진행 상황을 볼 수 있을 뿐만 아니라 잠재적으로 더 나은 부분을 연주하거나 단순히 드럼을 향상시킬 수 있는 새로운 방법을 발견할 수 있습니다.

진행 상황을 모니터링하는 것은 마음이 내면의 비판을 무시하고 자기 의심하는 마음의 잘못된 이야기를 받아들이지 말아야 하는 이유에 대한 증거를 제공합니다.

4. 자신과 자신의 능력을 신뢰하는 법 배우기

자신감과 자기 회의의 문제로 고군분투하는 음악가는 비판적이고 거친 방식으로 자신에 대해 이야기하는 경향이 있습니다. " 나는 아무 진전도 없다 " 또는 " 그 드럼 채우기는 형편없었다 "와 같은 말은 내면의 자신감을 깎아내리는 부정적인 말의 유형입니다.

스스로에게 물어봐야 할 것이 있습니다. 좋은 친구가 당신에게 이런 식으로 이야기할까요? 친한 친구가 당신에게 미쳤다고 말할 것입니까? 대답은 '아니오. 그러므로 친구처럼 자신에게 더 친절하려고 노력하십시오. 그리고 친구와 이야기할 필요가 있다고 생각되면 그렇게 하십시오!

이런 종류의 부정적인 생각은 실제로 당신의 연주나 글쓰기를 더 좋게 만들지 않을 것입니다.

충분히 연습하면 찾을 필요 없이 이미 존재하는 조용하고 가장 내면의 자신감을 갖게 됩니다. 우리가 리허설을 할 때 우리는 반복을 통해 근육 기억을 구축하고 이것은 완전히 본능적입니다.

이러한 지식이 있으면 실제로 무엇을 해야 할지 고민할 필요 없이 잘 연주하는 방법을 이미 알고 있다는 사실을 알고 무대나 녹음 스튜디오에서 자신을 즐길 수 있습니다.

나는 이것을 Timothy Gallwey의 The Inner Game of tennis라는 책에서 배웠습니다. 너무 노력하면 역효과가 난다는 것을 깨달은 혁명적인 책이다.

5. 남의 비판을 두려워하지 말라

음악의 핵심은 주관적이라는 것을 기억하십시오. 특히 온라인에서는 항상 가혹한 판단을 통과하는 것을 싫어하는 사람, 트롤 및 사람들이 있을 것입니다.

사실 모든 사람이 아티스트의 음악을 좋아하는 것은 아닙니다. 지구상에서 가장 위대한 예술가들에게도 비방하는 사람들과 그들의 음악을 싫어하는 사람들이 있습니다. 불가피하다. 당신이 그것을 받아들일 수 있다면, 당신은 비판을 두려워하지 않고 용감하게 당신의 기술을 계속 추구할 수 있습니다.

비판에 귀를 기울이는 대신 자신이 하는 일의 긍정적인 점에 집중하십시오. 가장 자기 비판적인 음악가조차도 그들의 가치를 깨닫고 그들의 성취를 인식할 수 있습니다.

자신의 노력과 성취를 자랑스러워(오만하지 않음)하는 것은 자신감과 만족감을 심어줄 수 있습니다. 그리고 감정 조절에 중요한 감사도 있습니다.

비교, 자기 의심 또는 스트레스 대신 긍정적인 것에 초점을 맞추면 음악이 주는 기쁨을 다시금 떠올리게 될 것입니다. 공연을 하든, 작문을 하든, 리허설을 하든 당신은 자신과 다른 사람들을 행복하게 할 수 있는 큰 잠재력을 가지고 있습니다.

마지막 생각들

이 기사를 즐겁게 읽고 이 조언 중 일부가 공감이 되었기를 바랍니다. 내부의 비판이나 비교가 너무 지나치다고 느끼면 친구나 당신을 지지하는 다른 사람들에게 연락하는 것이 나쁠 것이 없습니다!

소셜 미디어에서 오프라인으로 전환하거나 야외에서 시간을 보낼 수도 있습니다. 나는 종종 동기 부여와 영감을 받아 돌아오기 때문에 창의적으로 도움이 된다고 생각합니다.

읽어 주셔서 감사합니다!

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Gideon Waxman은 런던에 기반을 둔 드러머이자 음악 교육자로 웨스트민스터 대학교에서 음악 학사 학위를 받았습니다. 웹에서 가장 인기 있는 무료 온라인 드럼 리소스 중 하나인 Drum Helper 에서 더 많은 조언을 찾을 수 있습니다 .