5 способов микшировать вокальные эффекты как профессионал

Гостевой пост от Soundfly

Сегодня очень немногие артисты — от поп-музыки до хип-хопа и рока — оставляют свой вокал необработанным и нетронутым. С появлением электронной обработки и манипуляций в современном микшировании оригинальный вокальный трек делит пространство со слоями эффектов.

Независимо от жанра вашей музыки, ключом к достижению этого уникального звучания является поиск правильного баланса с помощью творческих применений панорамирования, эквалайзера, расширения стереобазы, сжатия и других методов. Новый онлайн-курс Soundfly, Faders Up: Modern Mix Techniques, построен на использовании этих методов для создания профессиональных, современных миксов — и мы хотели поделиться некоторой информацией из курса, чтобы показать, насколько это просто! Давайте посмотрим, как современные артисты-новаторы смешивают слои своего голоса, и как вы тоже можете создавать такие же эффекты.

1. Панконтрастные эффекты

В этой леденящей душу электронной фортепианной балладе Джеймс Блейк блестяще смешивает три слоя своего голоса в стереоспектре.

Основной центральный вокал находится в моно с небольшим эхом реверберации; в противном случае, это в значительной степени ясно и нетронуто. В правом ухе у нас тот же вокал, но под океаном реверберации. Он сохраняет этот микс на протяжении большей части песни, позволяя ведущему вокалу ясно поразить нас в центре, но не без здоровой дозы реверберации в правом ухе. В течение нескольких моментов в песне он вводит еще один слой своего голоса, но на этот раз в левом ухе. Вместо большей реверберации этот вокальный слой левого уха насыщен до глубины души.

Когда все три играют одновременно, мы получаем смесь сырого вокала, размытого реверберацией вокала и искаженного вокала. Используя все стерео поле, Блейк может дать нам творческое сочетание вокальных эффектов, сохраняя при этом свой основной вокал достаточно четким, чтобы мы могли слышать, что он поет.

Как сделать самому : Возьмите сухую вокальную ножку. Дублируйте его дважды. Оставьте один слой в моно без каких-либо эффектов (кроме необходимого эквалайзера и сжатия). Поместите первый дубликат в правое ухо, а второй дубликат в левое ухо.

Для правого и левого вокала поэкспериментируйте с различными эффектами, чтобы добиться полной стереофонической комбинации эффектов. Но пока вы экспериментируете, убедитесь, что ваш исходный монофонический вокал является отчетливым и решающим голосом в миксе.

2. Используйте тяжелые эффекты в умеренных количествах

Как вы можете услышать в «The Present Tense» Radiohead, голос Тома Йорка сухой, без каких-либо реальных эффектов. Вы можете прекрасно слышать его мелодии и тексты песен. Но на протяжении всей песни в правом ухе слышны огромные задержки на дублирующем слое его голоса. Это даже не эхо мелодии — это просто запутанные тексты, спотыкающиеся друг о друга с такой задержкой, какую только можно использовать, не подавляя все остальное.

Правое ухо приходит и уходит на протяжении всей песни. Если бы его использовали постоянно, он стал бы непреодолимым и отвлекающим. Но при умеренном использовании он дает красивый психоделический оттенок страстного пения Йорка.

Как сделать это самостоятельно : оставьте свой основной вокальный стебель нетронутым в моно, а затем продублируйте его в правом ухе. Увеличьте задержку до 10 с обратной связью около 80 процентов. Используйте этот эффект только для небольших фрагментов, предпочтительно начиная с начала такта.

Если вы просто продублируете вокал и позволите всей этой задержке проходить по всему треку, она будет неряшливой и отвлекающей. Используйте его в небольшие моменты, чтобы дополнить ведущий вокал.

[Как записать и обработать вокал в домашней студии]

3. Смешайте гармонии с электронным управлением

В начале «I’m In It» голос Канье Уэста нетронутый и сухой в центре. В правое и левое ухо вместе с ним стучит пониженная версия его вокала. Комбинированный вокал позволяет Уэсту четко читать рэп в своем фирменном стиле, но приглушенный слой добавляет в настроение песни элемент призрачной таинственности.

Как сделать это самостоятельно : продублируйте монофоническую вокальную основу, используя предпочитаемый вами плагин для полного стереофонического вокала, затем понизьте этот вокал либо на квинту, либо на полную октаву. Имея пониженный голос полностью в левом и правом ухе, а не в центре, вы даете основной вокальной комнате по-настоящему сиять, сохраняя при этом уникальный многослойный эффект.

Bandzoogle позволяет за считанные минуты создать профессиональный веб-сайт со всеми необходимыми функциями продвижения музыки, включая блог, список рассылки и интеграцию с социальными сетями. Попробуйте Bandzoogle бесплатно прямо сейчас!

4. Сбалансируйте тяжелые эффекты

Подобно тому, как Уэст использует пониженную версию своего голоса, FKA twigs повышает голос в «Water Me». Весь ее вокал имеет тяжелые эффекты; здесь нет сырого вокала.

Вместо того, чтобы сделать увеличенную копию своего голоса полной стереосистемой как для левого, так и для правого уха, она изолирует его для левого уха и помещает другую копию своего голоса в правое ухо. В правом ухе ее голос такой же высоты, но он гораздо более пропитан реверберацией.

Как сделать самому : Достижение этого эффекта похоже на подход к песне Блейка из нашего первого примера. Но в этом случае, чтобы частоты не конфликтовали, вам потребуется эквалайзер реверберации. В «Water Me» большая часть реверберации, которую мы слышим, относится к высоким частотам, выше 1 кГц.

5. Создавайте электронные гармонии типа «вызов-и-ответ».

Хотя мы в первую очередь сосредоточились на вокальных слоях, которые ритмически синхронизированы, также часто можно услышать эффект вокального следа, например, в «Drowning» Бэнкса.

Когда она поет каждую строчку, сразу после нее появляется дублированный слой ее вокала с пониженным тоном и стереофоническим распространением, повторяющий каждую строчку и мелодию. Обратите внимание, что дублированный вокал микширован, чтобы быть намного мягче, чтобы не конкурировать с ее ведущим вокалом.

Как это сделать самостоятельно : продублируйте ведущий вокал и продвиньте его вперед, используя задержку или просто поместив его вперед по сетке. Понизьте вокал на квинту или на октаву, чтобы придать ему призрачный, инопланетный эффект. Уменьшите громкость с помощью эквалайзера и реверберации, чтобы она не слишком конкурировала с соло.

Нет предела тому, что вы можете сделать, экспериментируя с вокальным микшированием. Главное, что мы рекомендуем, — следить за тем, чтобы ведущий вокал был достаточно сухим, чтобы слушатели могли понять текст и мелодию. Создайте иерархию в своем миксе с чистым лид-вокалом в моно и дублирующими слоями эффектов, расположенными дальше по цепочке, с точки зрения того, где они попадают в стереоспектр и насколько они присутствуют в общем миксе. Найдите баланс, который работает для вас.

Хотите научиться приемам непосредственно у лучших звукорежиссеров, которые работали с Бейонсе, Д'Анджело, Соланж, Сией, Марком Ронсоном, Нью-Йоркским филармоническим оркестром, Dirty Projectors и другими? Новый онлайн-курс Soundfly Faders Up: Modern Mix Techniques охватывает все основы микширования, от ссылок и уровней до автоматизации и сжатия. Благодаря шестинедельному подробному отзыву о ваших миксах от опытного наставника Soundfly, который работает в этой области, вы гарантированно получите поддержку, необходимую для достижения ваших целей.

Нажмите здесь, чтобы просмотреть курс бесплатно . Если вы хотите записаться на предстоящую сессию, которая начнется 9 января 2018 года, обязательно используйте промо-код BANDZOOGLE при оформлении заказа, чтобы получить скидку 25% (это 125 долларов!).