5 kesalahan umum yang harus dihindari di awal karir musik Anda

Musisi yang mendambakan tempat mereka di pusat perhatian sangat bersemangat dan rela berkorban untuk mencapai kesuksesan. Lagi pula, siapa yang tidak ingin bermain tur arena untuk berteriak penggemar sebagai sebuah profesi? Sementara sebagian besar musisi memiliki pola pikir yang benar, cenderung ada tema kesalahan yang sama yang secara tidak sengaja menyebabkan kemunduran.

Meskipun tidak 'menjadi semua atau mengakhiri semua', kesalahan ini bisa mahal, dan tentu saja dapat menunda kesuksesan. Dalam artikel ini, saya akan membahas beberapa kesalahan yang dilakukan artis baru di awal karir mereka, dan saya akan menunjukkan kepada Anda bagaimana Anda dapat menghindari mereka untuk memberi diri Anda kesempatan sekuat mungkin untuk mencapai tujuan Anda di industri musik.

Saya akan dengan senang hati mengakui bersalah karena membuat kesalahan ini di beberapa tahap di band saya sebelumnya. Mereka telah menawarkan saya pengalaman berharga yang saya punya kesempatan untuk belajar darinya. Jadi tanpa basa-basi lagi, mari kita jelajahi mereka!

1. Bekerja lebih cerdas, bukan lebih keras

Bekerja keras dan bekerja cerdas adalah dua hal yang sangat berbeda. Etos kerja yang kuat adalah aspek fundamental dari musisi yang sukses. Namun, penting juga untuk memilih pertempuran dengan bijak. Tidak setiap kesempatan yang datang kepada Anda sepadan dengan waktu dan usaha Anda.

Misalnya, pertimbangkan apakah benar-benar layak melakukan perjalanan sejauh 250 mil untuk bermain di depan segelintir orang di tempat musik kecil yang tidak dikenal. Tentu, dari mulut ke mulut tidak diragukan lagi penting. Jika Anda mengadakan pertunjukan langsung yang mematikan, itu pasti akan membuat orang berbicara. Tetapi waktu dan uang itu bisa dibilang lebih baik dihabiskan untuk menemukan beberapa materi baru atau berfokus pada bagaimana Anda akan merencanakan rilis terbaru Anda untuk sukses.

Ada banyak cara agar Anda dapat masuk dalam industri musik, tetapi dibina di bar yang rusak oleh pria perokok cerutu dengan jaket kulit tidak terlalu umum akhir-akhir ini. Perwakilan label kemungkinan besar akan hadir di acara yang menampilkan daftar artis mereka. Oleh karena itu, raih setiap kesempatan pertunjukan langsung yang berharga yang Anda bisa, dan cobalah untuk mendapatkan beberapa slot dukungan yang solid.

Ingin cara jitu untuk menarik perhatian industri? Taruhan terbaik Anda adalah menghasilkan buzz organik di platform seperti YouTube, Spotify, dan Tik-Tok. Pro industri musik selalu waspada seperti elang untuk bakat mendatang yang benar-benar terlibat dengan pendengar. Maksud saya, keterlibatan nyata - komentar, tampilan, suka, bagikan, dll.

2. Berani dan ukir jalur musik Anda sendiri

Terlalu sering, saya melihat band-band menyalin satu sama lain atau band populer lainnya dalam genre tersebut, dan suaranya hanya menyatu menjadi satu penggabungan lembut dari teknik produksi yang tidak dapat dibedakan dan konvensi sonik.

Tren bisa menjadi indikator yang berguna, tetapi jangan hanya mengikutinya karena itu, atau karena orang lain begitu. Ikuti visi artistik Anda dan ciptakan musik yang menginspirasi Anda. Biarkan ekspresi pribadi Anda bersinar dalam musik dan visual Anda. Menjadi berani dalam hal kreativitas Anda sendiri akan memberi Anda posisi yang benar-benar unik, dan penggemar akan menghargai Anda karena benar-benar orisinal.

Apakah Anda lebih suka menjadi trend-setter atau hanya band lain yang mengikuti kerumunan? Berpikir tentang itu.

Rancang situs web profesional yang membedakan musik Anda hanya dalam beberapa klik! Bangun situs band Anda dengan Bandzoogle hari ini.

3. Temukan keseimbangan optimal antara kualitas dan harga saat melakukan outsourcing

Di dunia yang ideal, kita semua ingin mengambil kendali kreatif penuh atas proyek musik kita. Contoh peran ini termasuk produksi musik, desain grafis, videografi, mengemudi tur, atau SEO situs web. Musisi harus bertujuan untuk mandiri dan 'mengenakan topi yang berbeda', tetapi itu tidak selalu memungkinkan, terutama ketika mempertimbangkan bahwa kualitas bisa dibilang merupakan faktor yang paling penting.

Saya memfilmkan dan merekam drum saya di YouTube, tetapi itu hanya untuk bersenang-senang. Saya tidak mengklaim sebagai videografer hebat dengan cara apa pun. Saya tidak akan mempertimbangkan untuk membuat video musik saya sendiri, meskipun itu akan murah, karena kualitasnya tidak akan memenuhi harapan saya. Di sisi lain, saya telah dikutip $15.000 untuk video musik di masa lalu, yang jelas jauh dari anggaran kami!

Saat mencari untuk melakukan outsourcing pekerja lepas berpengalaman di industri musik untuk suatu pekerjaan, lakukan riset dan lihat pekerjaan sebelumnya sambil mendapatkan beberapa kutipan. Setelah Anda memiliki gagasan yang lebih baik tentang apa yang dapat ditawarkan seseorang atau perusahaan, Anda kemudian dapat menguranginya menjadi favorit Anda yang berada dalam anggaran yang masuk akal untuk tugas tersebut. Bahkan mungkin ada ruang untuk penawaran yang masuk akal, tetapi berhati-hatilah untuk tidak bersikap tidak sopan saat menegosiasikan harga.

Saya menyarankan bahwa tidak ada gunanya mengambil jalan pintas dalam hal produksi musik atau visual karena mereka penting untuk menciptakan merek artistik yang kuat yang beresonansi dengan audiens Anda.

4. Pahami apa yang dicari oleh label rekaman

Industri musik dapat menjadi dunia anjing-makan-anjing, dan perusahaan seperti label rekaman tertarik pertama dan terutama pada seberapa banyak nilai yang dapat Anda bawa ke meja dalam hal imbalan finansial. Ingatlah bahwa Ini adalah bisnis, sama seperti bisnis lainnya.

Kesuksesan harus diraih, dan Anda harus menawarkan nilai untuk mendapatkan dukungan dari label musik dan agensi manajemen. Tentu saja, pencari bakat mencari musik yang bagus dan citra merek yang kuat, tetapi mereka ingin melihat bukti bahwa mereka dapat menjual rekaman dan tiket konser terlebih dahulu dan terutama.

Kenyataannya adalah bahwa sebagian besar pemain pada dasarnya dianggap 'gagal'. Label rekaman sering kali tidak mendapatkan kembali uang mereka dari apa yang mereka masukkan secara finansial dalam hal uang muka rekaman, biaya produksi, kampanye pemasaran, video musik, dll. Eksekutif label secara serius mempertimbangkan risiko saat menandatangani kontrak baru.

Pikirkan tentang risiko apa yang mungkin Anda bawa dan bagaimana Anda dapat meningkatkan nilai Anda agar terlihat lebih menarik di mata para profesional industri. Dapatkah Anda menunjukkan bahwa Anda mampu menjual tempat kecil? Sudahkah Anda mendapatkan ratusan ribu streaming di Spotify? Sudahkah Anda menjual barang dagangan pertama Anda? Ini semua adalah contoh hal-hal yang ingin dilihat oleh perwakilan label rekaman.

5. Bertekun, mengelola harapan, dan belajar dari kesalahan

Pada tahap tertentu dalam perjalanan musik Anda, Anda pasti akan membuat beberapa kesalahan dan mengalami jebakan yang tidak terduga. Ini bisa sangat membuat frustrasi, dan bahkan mungkin tergoda untuk berhenti ketika hal-hal tidak berjalan sesuai keinginan Anda.

Meskipun tidak selalu merupakan kesalahan untuk menutup proyek musik saat diperlukan, jangan membuat keputusan seperti itu dengan mudah. Pertama dan terpenting, perbaiki pola pikir beracun atau negatif yang dapat muncul ketika segala sesuatunya tidak berjalan sesuai keinginan Anda dan gagal memenuhi harapan Anda.

Ketekunan tidak boleh diremehkan, dan jika Anda menginginkan sesuatu yang cukup, Anda akan menemukan cara untuk membuatnya berhasil. Banyak musisi paling terkenal dan dicintai di dunia mengalami kemunduran besar, termasuk penolakan dari label rekaman papan atas.

The Beatles , Linkin Park , dan Lady Gaga hanyalah beberapa dari aksi musik terlaris di dunia yang telah diteruskan oleh label berkali-kali atau bahkan dikeluarkan dari label rekaman sama sekali. Bayangkan jika mereka akan menyerah? Ini adalah pemikiran yang menakutkan untuk menyadari bahwa para seniman ini tidak hanya akan gagal mencapai ketenaran, tetapi dunia tidak akan pernah tahu seni fenomenal seperti itu pernah ada.

Bersikaplah realistis saat menetapkan tujuan Anda, dan ingatlah bahwa Roma tidak dibangun dalam sehari. Pertumbuhan juga tidak selalu merupakan tren kenaikan yang mulus; mungkin ada puncak dan palung ketika mengukur statistik seperti penjualan dan aliran musik.

Satu catatan terakhir - kita semua akan membuat beberapa kesalahan. Tidak apa-apa. Kami adalah manusia! Jadi cobalah untuk mengambil semuanya dengan tenang. Dan meskipun melihat ke masa depan itu menyenangkan, tetaplah fokus pada tujuan Anda saat ini dan nikmati membuat musik dan mewujudkan visi kreatif Anda.

-------------
Gideon Waxman adalah drummer dan pendidik musik yang berbasis di London, yang memegang gelar Bachelor of Music dari University of Westminster. Anda dapat menemukan lebih banyak nasihatnya di Drum Helper - salah satu sumber daya drum online gratis paling populer di web.