음악 경력 초기에 범하지 말아야 할 5가지 일반적인 실수

각광을 받고자 하는 음악가들은 열정적이며 성공을 위해 기꺼이 희생합니다. 결국, 누가 직업으로 팬을 외치는 경기장 투어를 하고 싶지 않겠습니까? 대부분의 음악가는 올바른 사고 방식을 가지고 있지만 실수로 좌절을 일으키는 동일한 주제의 실수가 있는 경향이 있습니다.

'전부 또는 전부 종료'는 아니지만 이러한 실수는 비용이 많이 들고 확실히 성공을 지연시킬 수 있습니다. 이 기사에서는 신인 아티스트가 경력 초기에 저지르는 몇 가지 실수에 대해 설명하고 음악 산업에서 목표에 도달할 수 있는 가장 강력한 기회를 제공하기 위해 이러한 실수를 피할 수 있는 방법을 보여 드리겠습니다.

이전 밴드의 어떤 단계에서 이러한 실수를 저지른 것에 대해 기꺼이 인정할 것입니다. 그들은 내가 배울 수 있는 소중한 경험을 제공했습니다. 그래서 더 이상 고민하지 않고 그들을 탐험합시다!

1. 더 열심히 일하지 말고 더 똑똑하게 일하라

열심히 일하는 것과 똑똑하게 일하는 것은 매우 다른 것입니다. 강한 직업 윤리는 성공적인 음악가의 기본적인 측면입니다. 그러나 전투를 현명하게 선택하는 것도 중요합니다. 당신에게 오는 모든 기회가 반드시 당신의 시간과 노력을 기울일 가치가 있는 것은 아닙니다.

예를 들어, 알려지지 않은 작은 음악 장소에서 소수의 사람들에게 연주하기 위해 250마일을 여행할 가치가 있는지 생각해 보십시오. 물론 입소문은 중요합니다. 킬러 라이브 쇼를 하면 확실히 사람들이 이야기하게 될 것입니다. 그러나 그 시간과 돈은 새로운 자료를 정리하거나 성공을 위해 최신 릴리스를 계획하는 방법에 집중하는 데 더 나을 수 있습니다.

음악 업계에서 계약을 체결할 수 있는 방법은 무수히 많지만, 요즘은 가죽 재킷을 입은 시가 흡연 친구에게 폐허가 된 바에서 스카우트되는 경우가 흔하지 않습니다. 레이블 담당자는 로스터 아티스트가 공연하는 쇼에 있을 가능성이 큽니다. 따라서 가능한 모든 가치 있는 라이브 쇼 기회를 포착하고 견고한 지원 슬롯을 확보하십시오.

업계의 관심을 끌 확실한 방법을 원하십니까? 가장 좋은 방법은 YouTube, Spotify 및 Tik-Tok과 같은 플랫폼에서 유기적인 버즈를 생성하는 것입니다. 음악 산업의 전문가들은 청취자들이 진정으로 참여하고 있는 새로운 재능을 매파처럼 항상 주시하고 있습니다. 댓글, 조회수, 좋아요, 공유 등 실제 참여를 의미합니다.

2. 과감하게 자신만의 음악적 길을 개척하다

너무 자주, 나는 밴드들이 장르에서 서로 또는 다른 인기 있는 밴드를 복사하는 것을 보았고, 그 사운드는 구별할 수 없는 제작 기술과 음향 관습의 부드러운 융합으로 함께 고민합니다.

추세는 유용한 지표가 될 수 있지만 단순히 추세를 위해 또는 다른 모든 사람들이 그렇다고 해서 추세에 뛰어들지 마십시오. 예술적 비전을 따르고 영감을 주는 음악을 만드십시오. 음악과 영상에서 나만의 표현이 빛날 수 있도록 하세요. 자신의 창의성에 대해 두려움이 없다면 진정으로 독특한 지위를 얻게 될 것이며, 팬들은 진정으로 독창적인 것에 대해 감사할 것입니다.

트렌드 세터를 선택하시겠습니까, 아니면 군중을 따르는 다른 밴드를 선택하시겠습니까? 그것에 대해 생각해보십시오.

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3. 아웃소싱 시 품질과 가격의 최적 균형 찾기

이상적인 세상에서 우리는 모두 우리의 음악 프로젝트를 완전히 창의적으로 통제하고 싶어합니다. 이러한 역할의 예로는 음악 제작, 그래픽 디자인, 비디오 촬영, 여행 운전 또는 웹사이트 SEO가 있습니다. 음악가는 자급자족하고 '다른 모자를 착용'하는 것을 목표로 해야 하지만 항상 가능한 것은 아닙니다. 특히 품질이 가장 중요한 요소라고 생각할 때 특히 그렇습니다.

나는 YouTube에서 내 드럼을 촬영하고 녹음하지만 단지 재미를 위한 것입니다. 나는 결코 훌륭한 비디오그래퍼라고 주장하지 않습니다. 내 기대를 만족시키지 못하는 품질 때문에 저렴하더라도 내 자신의 뮤직 비디오를 만드는 것은 고려하지 않을 것입니다. 반면에 저는 과거에 뮤직 비디오에 대해 $15,000를 제안받았습니다. 이는 분명히 우리 예산에서 벗어났습니다!

음악 업계의 숙련된 프리랜서를 아웃소싱할 때 몇 가지 조사를 수행하고 이전 작업을 살펴보고 여러 견적을 받으십시오. 개인이나 회사가 제공할 수 있는 것에 대한 더 나은 아이디어가 있으면 작업에 대한 합리적인 예산 범위 내에서 즐겨찾기로 줄일 수 있습니다. 합리적인 제안을 할 수 있는 여지가 있을 수 있지만 가격을 협상할 때 무례하지 않도록 주의하십시오.

음악 제작이나 비주얼은 청중과 공감할 수 있는 강력한 예술적 브랜드를 만드는 데 필수적이기 때문에 모서리를 잘라낼 가치가 없다고 제안합니다.

4. 음반사에서 무엇을 찾고 있는지 이해

음악 산업은 개밥 같은 세상이 될 수 있으며 음반사와 같은 회사는 무엇보다도 재정적 보상 측면에서 테이블에 얼마나 많은 가치를 가져올 수 있는지에 관심이 있습니다. 그것은 다른 모든 것과 마찬가지로 비즈니스라는 것을 기억하십시오.

성공은 반드시 얻어야 하며 음반사와 매니지먼트 에이전시의 지원을 받기 위해서는 가치를 제공해야 합니다. 물론 탤런트 스카우터는 훌륭한 음악과 강력한 브랜드 이미지를 찾고 있지만 무엇보다도 음반과 콘서트 티켓을 판매할 수 있다는 증거를 보고 싶어합니다.

현실은 대부분의 계약이 본질적으로 '실패' 상태에 있다는 것입니다. 음반사는 선금, 제작비, 마케팅 캠페인, 뮤직 비디오 등을 녹음할 때 재정적으로 투자한 것에서 돈을 돌려받지 못하는 경우가 많습니다. 음반사 경영진은 새로운 계약을 체결할 때 위험을 심각하게 저울질합니다.

어떤 위험을 감수하고 업계 전문가의 눈에 더 매력적으로 보이도록 가치를 높일 수 있는지 생각해 보십시오. 작은 장소를 매진시킬 수 있다는 것을 보여줄 수 있습니까? Spotify에서 수십만 개의 스트림을 얻었습니까? 첫 번째 상품이 매진되었습니까? 이는 모두 음반사 담당자가 보고 싶어하는 것의 예입니다.

5. 인내하고, 기대치를 관리하고, 실수로부터 배우십시오.

음악적 여정의 어느 단계에서 실수를 하고 예상치 못한 함정을 경험하게 될 것입니다. 매우 실망스러울 수 있으며 일이 자신에게 유리하지 않을 때 그만두고 싶을 수도 있습니다.

필요한 경우 음악 프로젝트를 종료하는 것이 반드시 실수는 아니지만 그러한 결정을 가볍게 내리지는 마십시오. 무엇보다도 일이 뜻대로 되지 않고 기대에 미치지 못할 때 생길 수 있는 유독하거나 부정적인 사고방식을 바로잡습니다.

인내는 과소평가되어서는 안 되며, 충분한 것을 원하면 그것을 작동시키는 방법을 찾게 될 것입니다. 세계에서 가장 유명하고 널리 사랑받는 많은 음악가들이 최고의 음반사로부터의 거절을 포함하여 엄청난 좌절을 겪었습니다.

비틀즈 , 린킨 파크 , 레이디 가가 는 레이블에 의해 여러 번 계승되거나 심지어 레코드 레이블에서 완전히 삭제된 세계에서 가장 많이 팔린 음악 활동 중 일부에 불과합니다. 그들이 수건을 던졌다고 상상해보십시오. 이 예술가들이 스타덤에 오르지 못할 뿐만 아니라 세상이 그런 경이로운 예술이 존재하는 줄도 몰랐다는 것을 깨닫는 것은 무서운 생각입니다.

목표를 세울 때 현실적이어야 하며 로마는 하루아침에 이루어진 것이 아님을 기억하십시오. 성장도 항상 순조로운 상승 추세는 아닙니다. 판매 및 음악 스트림과 같은 통계를 측정할 때 최고점과 최저점이 있을 수 있습니다.

마지막 참고 사항 - 우리 모두는 약간의 실수를 할 것입니다. 괜찮아요. 우리는 인간이다! 따라서 모든 것을 보폭으로 받아들이십시오. 미래를 내다보는 것도 좋지만 현재 목표에 집중하고 음악을 만들고 창의적인 비전을 실현하는 것을 즐기십시오.

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Gideon Waxman은 런던에 기반을 둔 드러머이자 음악 교육자로 웨스트민스터 대학교에서 음악 학사 학위를 받았습니다. 웹에서 가장 인기 있는 무료 온라인 드럼 리소스 중 하나인 Drum Helper에서 더 많은 조언을 찾을 수 있습니다.