「ShineonYouCrazyDiamond」-コンテンツクリエーターのための10年の意味に乾杯
公開: 2022-05-06創造性は人間の経験に不可欠です。 しかし、数十年ぶりに、私たちは大衆の集合的な創造性を利用して、少数ではなく多くの人々に利益をもたらすことができます。
2020年代には、創造性が繁栄し、独立した創造的な表現をサポートするプラットフォームがこれまで以上に出現しています。
デジタル時代は、人々が好きなプロジェクトに取り組み、それからお金を稼ぐことができる「クリエーターエコノミー」を生み出しました。 独立したクリエーターは、この新しい創造性の時代に栄えています。
YouTubeのようなソーシャルプラットフォームは、アートや音楽の才能を持つ人々が、あらゆる段階でエージェントやレーベルをバックアップすることなく、情熱を追求することを可能にしました。
これらすべての開発で特に魅力的なのは、独立したアーティストの機会を創出する責任を負う中央集権的な権威がないことです。
この記事では、クリエーターエコノミーがどのように出現したか、2020年代がクリエーターの10年である理由、クリエーターエコノミーの次のステップなどについて説明します。
掘り下げてみましょう。
クリエーターエコノミーはどのようにして生まれましたか？
何年もの間、少数の企業が私たちが読んだり、見たり、聞いたりするものを管理していました。 私たちは、これらのコングロマリットの1つに雇われることによってしか聞かれない世界に住んでいました。 私たちは主にスケジュールされたテレビを見たり、ラジオスロットを聴いたり、大手出版社からの本を読んだりしました。
過去数年間で、インターネットによる分散化のおかげで状況は変化しました。 それはゆっくりとした、ほとんど陰湿なプロセスでした。 しかし、時が経つにつれて、従来のメディア企業が所有していないさまざまな種類のコンテンツが見つかりました。
クリエーターエコノミーの時代、一般の人々は、従来のメディアハウスや広告に頼ることなく、独自のコンテンツを作成して配信しています。 これにより、私たちの能力に新たな自信が生まれました。これは、他のユーザーから私たちが作ったものを簡単に受け取ることがどれほど積極的であるかに反映されています。
この10年がコンテンツ作成者にとって最適な時期であるのはなぜですか？
2020年代は、間違いなくコンテンツクリエーターにとって最高の10年です。 テクノロジーは、クリエイターが好きなことをする力を与えています。 プラットフォームが生まれ、今度はテクノロジーを通じて、より多くの人々が創造性を共有できるようになりました。 携帯電話のより優れたカメラ、より大きな画面、より高速なモバイルネットワーク、およびクリエイターに焦点を当てたソーシャルネットワークは、業界の転換点に拍車をかけています。
2020年代をクリエイターにとって最高の10年にする構造的な力のいくつかを次に示します-
インターネット
インターネットは創造的な表現を民主化しました。 クリエイターが自分の作品を世に出すのがこれまでになく簡単になりました。 YouTubeやSoundcloudなどのさまざまなインターネットプラットフォームを使用すると、クリエイターは世界中の何百万人もの人々と作品を共有できます。
臨界量の聴衆
クリエイターが成功するには、コンテンツに適切な視聴者が必要です。 今日の視聴者は、さまざまなコンテンツを消費する準備ができています。 すべてのニッチのクリエイターは、完璧な視聴者を見つけて、コンテンツのコミュニティを構築できます。
表現するための豊富な方法
現在、コンテンツの作成はブログの作成やビデオの作成に限定されていません。 TikTokやSpotifyのようなプラットフォームの台頭により、コンテンツの作成は新しい意味を帯びてきました。 ポッドキャストからリール、ブログからライブストリームまで、クリエイターが自分自身を表現する方法はたくさんあります。
現金化の機会
クリエイターエコノミービジネスは、広告の代替手段としてさまざまな収益モデルを考案してきました。 視聴者は、クリエイターに直接投資することにますます関心を示しています。 そして、パンデミックはコンテンツクリエーターの収益化を加速させました。
クリエーターエコノミーの台頭と維持
どんな形の事業でも存続するためには、会員がそれで生計を立てることができることが重要です。 今日のクリエータープラットフォームは、クリエーターが自分の作品を収益化するための多くの方法を提供しています。
これは、クリエイターが今日のビジネスにとって価値があるためです。 オンラインプラットフォームはクリエイターをめぐって競争します。 そして、クリエイターはコミュニティの要求に左右されます。
クリエイターが自分の発言を信頼する確立されたオーディエンスを構築すると、ブランドは、プラットフォーム上のリーチを活用して製品やサービスを宣伝するために、有料のクリエイターの投資収益率を認識し始めます。
大まかに言って、クリエイターが作品を収益化する方法は5つあります。
広告
プラットフォームに応じて、クリエイターがフォロワーの特定のしきい値を超えたときに広告が機能します。 たとえば、YouTubeは広告収入の55％を受け取り、45％をクリエイターに分配します。
サブスクリプション
消費者は、通常は独占的なクリエイターの作品を購読します。 たとえば、コンテンツホスティングプラットフォームであるSubstackには、サブスクリプション機能が組み込まれています。
1回限りの販売/寄付
消費者はクリエイターに1回限りの支払いを行います。 これは、1回限りの有料コメントの形をとることもできます（たとえば、YouTubeのスーパーファンは、ライブストリーム中にコメントを強調表示するために支払うことができます。YouTubeはコメント収益の30％を保持します）。
ブランドスポンサーシップとインフルエンサーマーケティング
インフルエンサーはブランドと直接提携し、ブランドに代わって製品を投稿するために報酬を受け取ります。 インフルエンサーは前払いで支払われます（アフィリエイトマーケティングでは、コミッションに基づいて支払われます）。
アフィリエイトマーケティング
ブランドは、クリエイターに商品のアフィリエイトリンクを提供します。 商品が販売されると、クリエイターは販売手数料を獲得します。
クリエイターは、特定のプラットフォームの配布の可能性と、それらに依存するリスクとのバランスをとる必要があります。 そして、大勢の視聴者のために主流のコンテンツから各ファンから少し稼ぐか、ニッチなコンテンツを通じてフォロワーごとにもっと稼ぐことで収益を上げましょう。
成功するクリエイターになるには？
Signal Fireのレポートによると、クリエイター経済には5,000万人を超えるアクティブな参加者がいます。参入障壁が低いため、この数字はさらに大きくなる可能性があります。
しかし、自分の仕事で生計を立てることができるクリエーターになるには、多大な努力が必要です。 また、参入障壁が低く、競争は厳しいものです。
成功したクリエイターがRedditで共有したいくつかの役立つヒントを次に示します-
- 一貫性は成長の鍵です。
- 80:20の法則は、クリエイターとファンの両方に適用されます。
- コミュニティはコンテンツと同じくらい重要です。
- クリエイターのコラボレーションは、すべてのクリエイターの成長を支援します。
- アンバンドリングは再バンドリングにつながります。
- 支払意思額が異なるための異なる現金化。
- ツールのために来て、ネットワークのためにとどまりなさい。
- 小さなクリエイターは発見を望んでいます。 大規模なクリエイターは収益を求めています。
Peter Yangは、このTwitterスレッドでこれらについて詳しく説明しています。
それに加えて、利用可能なプラットフォームと、どのプラットフォームを気にする必要があるかを理解するのに役立ちます。
あなたの専門分野に応じて、ここにあなたが考慮することができるいくつかがあります：
- サブスタック：サブスタックは、作成者をサポートするための発行、支払い、分析、および設計インフラストラクチャを提供するオンラインニュースレターサブスクリプションプラットフォームです。
- Gumroad ：Gumroadは、クリエイターによる消費者への直接の商品販売を促進するオンラインマーケットプレイスです。
- Shopify ：Shopifyはサブスクリプションベースのeコマースプラットフォームであり、オンラインストアを簡単にセットアップして製品を販売できます。
- Teachable ：Teachableは、知識をオンラインコースやコーチングサービスに変換できるオンラインプラットフォームです。
- NFT ：NFTは代替不可能なトークンであり、ブロックチェーンのデジタル所有権証明書です。これにより、作成者は自分の工芸品を本物の所有権を持つことができます。
これは、フォーブスが読んだ興味深い記事で、クリエイター経済の隆起と機会についてさらに語っています。
クリエーターエコノミーの次は何ですか？
私たちが目にしているのは、クリエーター経済の始まりに過ぎないと言っても過言ではありません。 それは活況を呈しており、未来は明るく見えます。
エンターテインメントの未来はテクノロジー主導の風景であり、映画製作者やTikTokスターは、金銭的な利益を得るためにスタジオや企業に依存する必要がなくなります。
今日の技術社会では、適切なツールを自由に使える人なら誰でも、この新しいシステムで成功することができます。 そして、それはさらに良くなるだけです。
さらに、この分野への投資が増加していることを考えると、投資家と企業が同様に注目していることがわかります。
メディアの巨人は、クリエイターとそれぞれのファンベースをプラットフォームに引き付け続けるために、より多くの収益化ツールを展開することは確実です。 しかし、クリエイターは、プラットフォームにとらわれず、独立したブランドになり、1つのプラットフォームへの依存を減らすことを好むでしょう。
The Informationがまとめたデータによると、投資家は今年これまでに米国を拠点とするクリエーターエコノミーの新興企業に少なくとも20億ドルを注ぎ込んでいます。
クリエイター経済のもう1つの予測は、視聴者がクリエイターに直接投資することで、ブロックチェーン主導型になるというものです。 NFT、Patreon、Kickstarter、さらにはTwitchでさえ人気が高まっているこの変革の初期の頃を目にしています。 これらのプラットフォームは、視聴者がサブスクリプションや1回限りの寄付などを通じてクリエイターに投資することにますます関心を持っていることを示しています。
人々が物理的な商品の株を購入できるようにするNFT（非代替トークン）の台頭は、現金化の観点からもクリエイター経済にとって興味深いものです。
それは、それをよりクリエーター中心にするために、新しいメディア所有権モデルを開発することについてのおしゃべりを更新しました。 コンテンツを金融取引に恒久的に結び付けることで、クリエイターは作品が消費または投資されるたびに収益を上げ続けることができます。
これらすべての予想される変化を踏まえて、クリエイター経済との関連性をどのように維持しますか？
成功するクリエーターになるためのコアメカニズムは常に同じです-視聴者を構築し、彼らが好きなコンテンツを作成します。
ただし、クリエイターエコノミーでは、クリエイターがテクノロジーやビジネスに精通することが求められます。
メッセージを適応させることができるプラットフォームと対応する言語が重要な強みになります。
フォーブスのリッキーレイバトラーの発言-
「コンテンツエコシステムはさまざまなプラットフォームで爆発的に拡大しており、利用可能なオプションを理解するために、クリエイターはAIと機械学習に依存して、これらのプラットフォームを最適化する方法を把握する必要があります。 そこから、彼らはどの追加の収入源が最も効果的かについて最も情報に基づいた決定を下すことができます。」
今がクリエイターになるのに最適な時期です
2020年代は、デジタルクリエーターとして自分のビジネスを始めるのに最適な時期です。 今日、まったく新しい種類の創造性が求められています。
インターネットとそれ以降のすべてがコンテンツです。 そして、それがどれほど重要かはすでにわかっています。
インターネット上のクリエイティブなプラットフォームは、私たちの社会を変え、ブランドが顧客と対話する方法、そして顧客がブランドと対話する方法を変えました。
ブランドは常にオーディエンスの注目を集めています。 そして、クリエイターは自分たちが作成したコンテンツでそれを行うのを助けます。
とりわけ、作成したコンテンツを収益化するのに役立つプラットフォームがこれまでになく増えています。 そして、クリエーターエコシステムへの投資により、私たちはさらに多くのことを期待することができます。