“Shine on You Crazy Diamond”——为内容创作者的十年干杯
已发表: 2022-05-06创造力是人类体验不可或缺的一部分。 然而,几十年来第一次,我们可以利用群众的集体创造力来造福于多数人,而不是少数人。
在 2020 年代,创意蓬勃发展,支持独立创意表达的平台比以往任何时候都更加涌现。
数字时代催生了“创造者经济”,人们可以在其中从事自己喜欢的项目并从中赚钱。 独立创作者在这个创造力的新时代蓬勃发展。
像 YouTube 这样的社交平台让那些有艺术或音乐天赋的人能够追求自己的激情,而无需经纪人或唱片公司的每一步支持。
所有这些发展特别令人着迷的是,没有中央机构负责为独立艺术家创造机会。
在本文中,我们将讨论创造者经济是如何出现的,为什么 2020 年代是创造者的十年,创造者经济的下一步是什么,等等。
让我们深入挖掘。
创客经济是如何出现的?
多年来,少数公司控制着我们阅读、查看和收听的内容。 我们生活在一个世界里,唯一能被听到的方式就是受雇于这些企业集团之一。 我们主要看预定的电视节目,收听广播节目并阅读大型出版商的书籍。
在过去的几年里,情况发生了变化——这要归功于互联网的去中心化。 这是一个缓慢的,几乎是阴险的过程。 但随着时间的推移,我们发现了许多不属于传统媒体公司的不同类型的内容。
在创作者经济时代,普通人正在制作自己的内容并进行分发,而不依赖于传统媒体或广告。 这让我们对自己的能力有了新的信心,这反映在他们从其他用户那里轻松地接受我们所做的事情上的积极程度。

为什么这十年是内容创作者的最佳时机?
2020 年代可以说是内容创作者最好的十年。 技术使创作者能够做他们喜欢做的事。 平台如雨后春笋般涌现,更多人有能力分享他们的创造力,这一次是通过技术。 手机上更好的摄像头、更大的屏幕、更快的移动网络以及以创作者为中心的社交网络已经为该行业带来了一个转折点。
以下是使 2020 年代成为创作者最佳十年的一些结构性力量:
互联网
互联网使创意表达民主化。 创作者比以往任何时候都更容易将他们的作品带到那里。 YouTube 和 Soundcloud 等各种互联网平台允许创作者与全球数百万人分享他们的作品。
观众的临界质量
创作者要想取得成功,他们的内容需要合适的受众。 今天的观众已经准备好消费各种各样的内容。 每个细分市场的创作者都可以找到他们完美的受众,并为他们的内容建立一个社区。
无数种表达方式
今天,内容创建不仅限于写博客或创建视频。 随着 TikTok 和 Spotify 等平台的兴起,内容创作有了新的意义。 从播客到卷轴,从博客到直播 - 创作者有无数种表达自己的方式。
货币化机会
创作者经济企业设计了各种收入模式来替代广告。 观众越来越有兴趣直接投资创作者。 大流行加速了内容创作者的货币化。
创造者经济的兴起与维持
为了维持任何形式的业务,成员能够以此谋生是很重要的。 今天的创作者平台为创作者提供了许多通过他们的作品获利的方式。
这是因为创作者对当今的企业很有价值。 在线平台争夺创作者。 创作者受制于社区的需求。
一旦创作者建立了信任他们所说的话的固定受众,品牌就会开始认识到付费创作者利用他们在平台上的影响力来宣传产品和服务的投资回报。
总的来说,创作者可以通过 5 种方式通过他们的作品获利 -
广告
当创作者跨越特定的追随者门槛时,广告就会起作用,具体取决于平台。 例如,YouTube 拿走了 55% 的广告收入,并将 45% 分配给创作者。
订阅
消费者订阅创作者的作品,通常是独家的。 例如,作为内容托管平台的 Substack 具有内置的订阅功能。
一次性销售/捐赠
消费者一次性向创作者付款。 这也可以采取一次性付费评论的形式(例如,YouTube 超级粉丝可以付费在直播期间突出显示评论。YouTube 保留 30% 的评论收入)。
品牌赞助和影响者营销
影响者直接与品牌合作,并获得报酬代表他们发布产品。 影响者是预先支付的(与联盟营销相比,他们是根据佣金支付的)。
联盟营销
品牌为创作者提供产品的附属链接。 当产品销售时,创作者获得销售佣金。
创作者必须平衡某些平台的分发潜力和依赖它们的风险。 并通过从主流内容中为广大观众赚取每个粉丝的一点点收入或通过利基内容为每个追随者赚取更多收入来获利。
如何成为一名成功的创作者?
根据 Signal Fire 的一份报告,创作者经济中有超过 5000 万活跃参与者——由于进入门槛低,这个数字可能会变得更大。

但要成为一个可以靠工作谋生的创作者,需要付出很多努力。 而且进入门槛低,竞争很激烈。
以下是成功的创作者在 Reddit 上分享的一些有用提示 -
- 一致性是增长的关键。
- 80:20 规则适用于创作者和粉丝。
- 社区和内容一样重要。
- 创作者协作帮助所有创作者成长。
- 拆分将导致重新捆绑。
- 不同的支付意愿不同的货币化。
- 为工具而来,为网络而留。
- 小创作者想要发现。 大型创作者想要收入。
Peter Yang 在这个 Twitter 线程上详细阐述了这些。

除此之外,它还有助于了解您可以使用的平台以及您应该关注哪些平台。
根据您的专业领域,您可以考虑以下一些:
- Substack :Substack 是一个在线通讯订阅平台,提供发布、支付、分析和设计基础设施来支持创作者。
- Gumroad :Gumroad 是一个在线市场,可促进创作者直接向消费者销售产品。
- Shopify : Shopify 是一个基于订阅的电子商务平台,可让您轻松建立在线商店并销售您的产品。
- Teachable : Teachable 是一个在线平台,可让您将知识转化为在线课程和辅导服务。
- NFT :NFT 是不可替代的代币,它是区块链上的数字所有权证书——它允许创作者真正拥有他们的手艺。
这是福布斯的一篇有趣的读物,进一步讨论了创作者经济中的颠簸和机遇。
创造者经济的下一步是什么?
可以肯定地说,我们所看到的只是创造者经济的开始。 它正在蓬勃发展,未来看起来很光明。
娱乐的未来是一个技术驱动的领域,电影制作人和 TikTok 明星将不再需要依赖工作室或企业来获取金钱收益。
当今的技术社会允许任何拥有合适工具的人在这个新系统中茁壮成长。 这只会变得更好。

此外,鉴于对该领域的投资不断增加,我们看到投资者和企业都注意到了这一点。
媒体巨头肯定会推出更多货币化工具,以保持创作者及其各自的粉丝群参与其平台。 但创作者可能会倾向于成为与平台无关的品牌并成为独立品牌,以确保减少对任何一个平台的依赖。
根据 The Information 汇编的数据,今年到目前为止,投资者已向美国的创造者经济初创公司投入了至少 20 亿美元。

对创作者经济的另一个预测是,它将由区块链驱动——观众直接投资于创作者。 我们看到了这种转变的早期阶段,NFT、Patreon、Kickstarter 甚至 Twitch 越来越受欢迎。 这些平台表明,观众越来越有兴趣通过订阅、一次性捐赠等方式投资创作者。
从货币化的角度来看,使人们能够购买实物股票的 NFT(不可替代代币)的兴起对创造者经济来说也很有趣。
它重新讨论了开发新的媒体所有权模型以使其更加以创作者为中心。 通过将他们的内容与金融交易永久绑定,创作者可以在每次消费或投资他们的作品时继续产生收入。
有了所有这些预期的变化,您如何在创作者经济中保持相关性?
成为成功创作者的核心机制始终相同——建立观众并创造他们喜欢的内容。
然而,创作者经济将要求创作者变得更加精通技术和商业。
平台和您可以调整信息的相应语言将成为关键优势。
福布斯的瑞奇·雷·巴特勒评论——
“内容生态系统正在随着不同平台而爆炸式增长,甚至要了解可用选项的表面,创作者必须依靠人工智能和机器学习来掌握如何优化这些平台。 从那里,他们可以就哪些额外的收入来源最有效做出最明智的决定。”
现在是成为创造者的最佳时机
2020 年代是您作为数字创作者开始自己的事业的最佳时机。 今天,需要一种全新的创造力。
互联网内外的一切都是内容。 我们已经知道这有多重要。
互联网上的创意平台改变了我们的社会,改变了品牌与客户互动的方式,以及客户与品牌的互动方式。
品牌一直在争夺观众的注意力。 创作者通过他们创作的内容帮助他们做到这一点。
最重要的是,有比以往更多的平台来帮助您通过创建的内容获利。 随着对创作者生态系统的投资,我们只能期待更多。