Pengantar penulisan bersama

Ketika saya pertama kali pindah ke Nashville, gagasan untuk menulis bersama sangat menakutkan. Karena menulis lagu selalu menjadi pengalaman pribadi yang intim bagi saya—biasanya melibatkan air mata, membenturkan kepala ke dinding, dan banyak putaran penyuntingan sampai sesuatu yang bagus akhirnya keluar—saya tidak pernah mengerti bagaimana seseorang bisa muncul begitu saja untuk bekerja dan menulis sebuah lagu dengan orang asing.

Ternyata di sini di Nashville, ungkapan "mari kita menulis sesuatu bersama-sama" hampir sama dengan "mari kita minum kopi kapan-kapan!" Jadi, saya pikir lebih baik saya mulai memahaminya.

Berikut adalah sembilan hal penting yang telah saya pelajari dalam perjalanan saya untuk menjadi rekan penulis yang lebih baik sejauh ini, berdasarkan pengalaman saya dan dari berbicara dengan penulis lagu berpengalaman di Music City.

1. Didiklah dirimu sendiri

Pertama dan terpenting, pelajari apa artinya menulis bersama. Tempat yang baik untuk memulai adalah podcast “And the Writer Is…” dengan Ross Golan. Saya telah belajar banyak tentang apa artinya menjadi penulis lagu dari podcast ini, dan cerita mereka sangat menarik dan menginspirasi.

Kedua, ikuti penulis lagu yang Anda hormati di media sosial. Kenali kehidupan sehari-hari mereka dengan check in di Instagram mereka. Anda akan mendapatkan hal-hal menarik tentang menjadi seorang profesional yang bekerja di bidang musik yang sebelumnya tidak pernah Anda pikirkan.

Terakhir, cari tahu siapa sebenarnya yang menulis lagu yang Anda sukai (kemungkinan lagu tersebut ditulis oleh orang lain atau dengan orang lain). Membaca bab ini dari buku Judy Stakee The Songwriters Survival Guide adalah awal yang baik. Berikut kutipan yang menurut saya akan Anda sukai:

“Membangun hubungan (baik melalui penulisan lagu bersama atau lainnya) secara langsung membangun jaringan Anda. Sebagai penulis lagu, Anda ingin memiliki jaringan orang-orang yang tahu siapa Anda (karakter Anda) dan apa yang Anda lakukan (keterampilan Anda). Jaringan orang-orang ini dapat membuka peluang yang tidak akan pernah Anda temui sebelumnya.”

2. Luangkan waktu Anda

Jika Anda bertemu seseorang yang ingin menulis bersama, temui mereka terlebih dahulu untuk melihat apakah itu cocok. Pelajari tentang dari mana mereka berasal, apa yang mereka geluti, bagaimana mereka terjun ke bisnis ini, dan mengapa mereka suka menulis lagu. Dengan cara ini, Anda akan mendapatkan pemahaman yang lebih baik tentang chemistry Anda dengan orang ini—jika itu sangat canggung dan Anda bahkan tidak dapat melakukan percakapan, itu mungkin tanda bahaya.

Setelah Anda mengatur sesi menulis yang sebenarnya, luangkan waktu Anda untuk mengejar ketinggalan dan merasa nyaman dengan orang ini sebelum Anda langsung menulis lagu. Introvert, saya tahu obrolan ringan itu melelahkan, tetapi mengejar ketinggalan dan menjalin hubungan dengan rekan penulis Anda hanyalah bagian dari proses. Saya percaya lagu yang bagus akan datang jika Anda membiarkan diri Anda menjadi rentan dan terbuka (dalam alasan).

3. Coba semuanya

Apakah Anda seorang penyanyi rock? Menulis dengan penulis negara. Apakah Anda seorang penyanyi jazz? Menulis dengan penulis pop. Kenapa tidak? Anda akan belajar lebih banyak dan Anda akan tumbuh lebih cepat, dan membangun jangkauan Anda.

Cobalah menulis dengan lebih dari satu orang juga; terkadang memiliki antara tiga dan lima orang di dalam ruangan adalah pengalaman ajaib, dan terkadang menyebalkan. Ini semua tentang kimia.

Saya bertanya kepada teman artis pop saya DEQR, yang telah menulis bersama selama lebih dari 10 tahun di Nashville, untuk pemikirannya tentang ini:

“Jangan pilih-pilih tentang dengan siapa Anda menulis di awal. Tulislah dengan sebanyak mungkin orang sehingga Anda dapat mengkurasi dan menemukan penulis yang memiliki chemistry terbaik dengan Anda. Setelah Anda memiliki pengalaman itu, Anda dapat beralih untuk menghabiskan sebagian besar waktu Anda menulis dengan beberapa penulis, yang akhirnya menghasilkan lagu-lagu hebat, tetapi masih menghabiskan 20% waktu Anda untuk menjelajah dengan penulis baru.

4. Menulis dengan niat

Jika Anda menulis genre tertentu, pikirkan untuk siapa Anda menulis. Siapa yang akan mendengar ini dan mengapa? Saya suka apa yang dikatakan Nell Maynard, seorang penulis lagu pop/soul/country/folk di Nashville yang telah menulis bersama selama empat tahun, tentang ini:

“Jelaskan sejak awal untuk siapa Anda menulis—suara dan seni siapa yang Anda coba kerjakan. Saya suka menulis folk karena itu sungguh-sungguh dan ada banyak kebebasan sejauh pilihan kata. Saya suka menulis pop karena menyenangkan dan sering kali terasa sangat enak secara fisik. Itu selalu pertanda baik ketika Anda menari di ruang penulisan ... di negara menulis, saya menghabiskan banyak waktu untuk memikirkan siapa yang akan menerima lagu itu dan bagaimana lagu itu akan menyentuh mereka.”

5. Dengarkan isi perutmu

Jika ada sesuatu yang terasa salah, mungkin memang demikian. Jika Anda tidak merasa aman, tinggalkan ruangan. Jangan khawatir tentang memotong sesi. Jika Anda perlu membuat alasan untuk keluar, lakukanlah.

Jika Anda tidak memiliki chemistry dengan orang yang Anda ajak menulis, tidak apa-apa juga. Terutama jika Anda baru mengenal permainan ini, ingatlah bahwa itu tidak akan bekerja dengan sempurna setiap saat.

6. Bicara tentang perpecahan di depan

Pastikan bahwa jika orang yang Anda tulis dengan rencana untuk merekam dan merilis lagu ini, Anda mendapatkan kredit rekan penulis. Jammber adalah aplikasi dan perusahaan luar biasa yang berbasis di Nashville yang memudahkan untuk melacak dengan siapa Anda berkolaborasi dan PRO mana yang mereka gunakan. Ini membantu untuk mendapatkan ini keluar dari jalan awal.

7. Lepaskan egomu

Ini lebih mudah diucapkan daripada dilakukan, tetapi sangat penting untuk diingat bahwa menulis lagu tidak harus berharga. Kadang-kadang Anda harus mengarungi beberapa hal yang buruk untuk mendapatkan hal-hal yang baik. Temukan orang yang Anda percayai, dan hindari menghakimi dan mengatakan "tidak" pada ide.

Sama seperti dalam improvisasi, mengatakan "ya, dan ..." jauh lebih produktif. Jika Anda tidak terbiasa dengan improvisasi, premis dasarnya adalah ini: ketika Anda memulai ide baru dengan seseorang, Anda harus menerima situasi dan menambahkannya daripada menolak atau menyangkalnya; jika tidak, narasi akan mati.

Berikut ini contoh. Daripada "gadis itu sendirian," katakan "gadis itu sendirian dan dia berdiri sendirian di toko kelontong menatap sereal yang sama selama berjam-jam dan dia tidak bisa melanjutkan." Lebih banyak ide dan kata-kata akan datang kepada Anda jika Anda memulai dengan "ya, dan." Ini menciptakan lingkungan yang aman dan kreatif di mana cerita benar-benar dapat menjadi hidup!

8. Biarkan lagu mendidih

Penting untuk mengambil waktu sejenak dari sebuah lagu—biarkan lagu itu menua.

Anda tidak perlu menyelesaikan sebuah lagu pada hari yang sama saat Anda memulainya, dan itu tidak harus sempurna! Beristirahatlah untuk berjalan di sekitar blok, meregangkan tubuh, dan bernapas. Jika Anda tidak menyelesaikan sebuah lagu dalam satu jam, bukan berarti Anda gagal. Itu berarti Anda dengan sengaja mengerjakan karya seni yang indah.

9. Jika itu bukan untukmu, itu bukan untukmu

Saya telah bertemu banyak orang yang pada suatu saat memutuskan bahwa menulis bersama bukan untuk mereka, dan tidak apa-apa. Lihatlah Taylor Swift—dia menulis semua lagunya sendirian, dan sepertinya dia baik-baik saja. Tetapi saya akan mengatakan bahwa jika Anda baru dalam menulis bersama dan ingin mencobanya, berikan diri Anda setidaknya satu tahun untuk mencoba menulis dengan semua tipe orang yang berbeda.

Ini tidak akan mudah pada awalnya, dan mungkin tidak datang secara alami, tetapi itu tidak berarti Anda harus menyerah.

Jika Anda tertarik untuk menulis bersama, cobalah dengan sebanyak mungkin orang. Tetapi jika Anda memutuskan Anda lebih suka menulis sendiri, Anda melakukannya.

Sekarang pergilah ke sana dan lihat siapa yang menginginkan secangkir kopi dan menulis lagu!

Buat situs web penulis lagu Anda sendiri dalam hitungan menit untuk memamerkan musik Anda. Rancang situs web dengan Bandzoogle sekarang.

------------

Ellisa Sun memotong jantungnya dan meninggalkannya di atas panggung, itulah sebabnya dia tidak pernah memakai pakaian putih. Musiknya adalah perpaduan unik dari genre yang mencakup R&B, jazz, dan pop yang menciptakan suara yang penuh perasaan dan bertekstur. Ellisa berasal dari Los Angeles dan sekarang tinggal di Nashville, TN.