5 эффективных способов дать толчок вашему музыкальному творчеству

Все мы знаем, каково это — застрять в творческом тупике. Вы знаете, когда вы думаете, что у вас есть отличная идея, чтобы добавить к своей песне, но она не воплощается в жизнь так, как вы надеялись. В результате вы чувствуете разочарование и выгорание. Иногда вообще никакие идеи не приходят в голову!

Есть много причин, почему это происходит.

Писательский блок может возникнуть, когда мы оказываем на себя слишком большое давление или когда мы чрезмерно самокритичны. Для других это может быть проблема чрезмерной фамильярности или, возможно, нежелания принять изменения. Кроме того, есть люди, которые могут испытывать полное отсутствие мотивации.

Но это может случиться и происходит со всеми художниками. Это всего лишь вопрос времени.

Итак, если вы хотите вернуться к своему творческому потоку или хотите подготовиться к неизбежному, читайте дальше, чтобы узнать о некоторых эффективных способах, с помощью которых вы можете дать толчок своему музыкальному творчеству и вернуться к себе лучше.

1. Дайте волю своему воображению.

До недавнего времени я никогда не считал себя откровенным музыкальным продюсером или автором песен. В последнее время я чувствую себя обязанным писать музыку как необходимый творческий выход. Мне нравится писать музыку, которая вызывает весь спектр человеческих эмоций, и я надеюсь таким образом наладить связь со слушателями.

Мне нравится получать влияние от визуальных эффектов, которые помогают мне «рисовать картину» музыки, которую я пытаюсь создать. Я обнаружил, что истории и визуальные эффекты из произведений искусства, фильмов и видеоигр часто совпадают с моим творческим видением, и это питает мое воображение для формирования новых идей.

Например, на днях я посмотрел «Аватар» Джеймса Кэмерона, и он вдохновил меня на новые идеи как в музыкальном, так и в лирическом плане. Масштабы фильма зашкаливают. В истории есть прекрасные моменты, а великолепие естественной жизни на планете Пандора просто завораживает.

Если вы чувствуете, что застряли в творческом тупике, я приглашаю вас погрузиться в новую книгу или фильм, в который вы давно хотели погрузиться. Обратите внимание на то, какие чувства она вызывает у вас, и подумайте, как вы можете использовать свою музыку, чтобы вызвать подобные эмоции, которые будут интенсивными и продолжительными.

2. Проявите творческий подход к инструментальным аранжировкам.

Технологии, к которым мы имеем доступ в настоящее время, невероятны. Ноутбук с DAW — это все, что вам нужно для раскрытия вашего музыкального творчества без каких-либо реальных ограничений. Музыкальным продюсерам больше не требуется доступ к студии звукозаписи мирового класса, чтобы создавать отличную музыку.

Это означает, что у вас уже есть доступ к огромному количеству виртуальных инструментов и пресетов, которые могут дать вашей музыке новую жизнь. Например, стандартные пресеты синтезатора в Logic Pro просто потрясающие и вдохновляющие дополнения к любой музыкальной палитре.

Существует множество разнообразных, универсальных и аутентично звучащих виртуальных инструментов, которые вы можете использовать в своей музыке. Многие VST настолько реалистичны, что почти невозможно сказать, выполняет ли их настоящий человек. Кроме того, многие современные симуляторы цифровых усилителей настолько впечатляют, что производители предпочитают использовать их вместо реальных усилителей. Сумасшедший, верно?

Я хочу сказать, что иногда, чтобы дать толчок вашему музыкальному творчеству ни с того ни с сего, стоит потратить время на игру и изучение звуков и звукового дизайна, просто чтобы посмотреть, что получится. Независимо от того, решите ли вы добавить эти новые звуки в аранжировку, над которой вы сейчас работаете, или, возможно, это вызовет новые идеи, создание новых и неожиданных тембров для замены обычных инструментов в вашей песне может быть захватывающим и поучительным.

Я также обнаружил, что регулировка темпа песни может создать совершенно новое ощущение от песни, которое может лучше соответствовать вашим идеям. Увеличивая или уменьшая темп, вы можете трансформировать энергию песни.

3. Отключите питание и насладитесь прогулкой на свежем воздухе.

Как вы понимаете, я большой поклонник технологий. Это дает существенные преимущества, а также некоторые недостатки. Социальные сети — это весело и мощный рекламный инструмент, но на самом деле они могут снизить нашу креативность. Вот почему так важно выкроить время, чтобы отключиться от сети и провести время в реальном мире.

Исследования показывают, что социальные сети могут вызывать такое же привыкание, как употребление наркотиков, и многие исследования выявили значительную связь между активным использованием социальных сетей и низкой самооценкой. Это может стать онлайн-конкурсом популярности с просмотрами, лайками и репостами, который вызывает негативные сравнения и нездоровые желания.

Поэтому, чтобы дать волю своим творческим сокам и преодолеть ловушки обратной связи в социальных сетях, выйдите на улицу, отключитесь от сети и наслаждайтесь свежим воздухом и солнечным светом. Когда мы выходим на улицу, мозг вырабатывает приятные химические вещества, такие как серотонин и дофамин, которые, как доказано, повышают уровень счастья и эмоционального равновесия, а также повышают продуктивность.

4. Откройте для себя новые музыкальные жанры и исполнителей.

В мире так много музыки, которая вам, вероятно, понравилась бы, если бы вы только знали, что она существует. В каждом жанре есть бесспорные жемчужины, и стоит расширить свой музыкальный кругозор, чтобы попытаться найти те новые музыкальные формы, которые могут взволновать и поднять ваше творчество.

Использование новых и незнакомых стилей музыки может вдохнуть новую жизнь в существующие идеи. Будь то последовательности аккордов, мелодические фразы, ритмы или инструменты, вдохновение в новой музыке может помочь вам полностью раскрыть свой потенциал.

Мы все иногда виноваты в том, что движемся по-своему, и у всех нас есть свои любимые художники. Но стоит отложить в сторону свои предубеждения и взглянуть непредвзято. Я могу гарантировать, что вы сможете сформировать новые захватывающие идеи, которые вы сможете включить в свою музыку.

Мне нравится писать тяжелую музыку с громкими искаженными гитарами и громкими барабанными звуками, но на меня повлияли жанры, которые обычно не ассоциируются с роком и металлом. Поп-музыка и танцевальная музыка помогли сформировать большую часть моего звука, а также атмосферные саундтреки к фильмам.

4. Попробуйте сыграть на новом инструменте.

Будучи барабанщиком, у меня всегда был острый слух к ритму, и я обычно концентрировался на ударных в любой песне больше, чем на других элементах. Я думаю, это нормально и полезно, но это несколько ограничивает специализацию только в одной конкретной области. Недавно взяв в руки гитару, я совершенно по-новому задумался о мелодии и ритме и открыл новый мир идей.

Нам, людям, легко запутаться или отговориться от того, чтобы попробовать что-то новое. Но ограничений нет, и я бы порекомендовал любому музыканту, чувствующему себя застрявшим, попробовать свои силы на новом инструменте или, возможно, даже на вокале. Чтобы выбраться из музыкальной рутины, крайне важно изменить свое мышление, чтобы увидеть, как можно создавать музыку с новой точки зрения.

Это предложение — еще один способ взглянуть на вышеизложенный вопрос об аранжировке новых инструментов и звуков. Работа с новыми инструментами позволяет создать новую структуру и точку зрения, которые помогут выйти из повторяющихся творческих циклов и тупиков. Эксперименты с новыми музыкальными инструментами могут полностью изменить то, как мы ориентируемся в написании песен, и задействовать новый тип творчества, чтобы открыть больше звуковых комбинаций.

5. Расслабьтесь и сделайте перерыв.

Разочаровывает ощущение, что ты работаешь не в полную силу. Тем более, если вы работаете в срок или когда вы маневрируете с особенно высокими ожиданиями. Это часто приводит к саморазрушительным мыслям, которые действительно могут лишить вас удовольствия от творческого процесса.

Суть в том, что музыка — это замечательная форма самовыражения, но это совсем не соревнование. Написание музыки имеет терапевтический эффект, и я считаю, что лучшие идеи формируются естественно и органично. Это не обязательно то, что можно заставить.

Забудьте и о совершенстве, просто делайте музыку настолько хорошей, насколько это возможно для вас. Вы всегда можете перерабатывать и совершенствовать идеи с течением времени, но просто помните, что ваши вкусы и идеи будут постоянно меняться (на протяжении всей вашей карьеры и жизни). Если вы чувствуете себя подавленным или напряженным, пришло время сделать перерыв.

Никакого давления — это искусство. Здесь нет настоящего правильного или неправильного, вы не можете наложить свод правил на музыкальное творчество. Выйдите на улицу или сделайте зарядку, примите ванну или посмотрите фильм. Небольшой перерыв сотворит чудеса, чтобы прочистить голову.

Я обнаружил, что когда я возвращаюсь к идее песни после перерыва, у меня часто появляется обновленное чувство цели, и я могу слушать более объективно, и я более склонен вносить более радикальные изменения в пользу песни.

Бонусный совет: внимательность.

Если вы все еще чувствуете себя застрявшим в писательском кризисе или чувствуете, что вам нужно что-то более глубокое, чтобы справиться с трудностями, я определенно рекомендую взглянуть на некоторые преимущества, которые может предложить практика осознанности.

Это может помочь вам почувствовать связь с настоящим моментом и легче справиться с сомнительными или самокритичными мыслями, которые мешают нашему музыкальному творчеству.

Успехов вам и творческих успехов!

Создайте свой собственный веб-сайт, чтобы продемонстрировать свою музыку за считанные минуты. Создайте веб-сайт с Bandzoogle прямо сейчас.

-------------

Гидеон Ваксман — лондонский барабанщик и музыкальный педагог, имеющий степень бакалавра музыки Вестминстерского университета. Вы можете найти больше его советов на Drum Helper — одном из самых популярных бесплатных онлайн-ресурсов по игре на барабанах.