Major vs. indie: คุณควรเซ็นสัญญากับค่ายเพลงหรือไม่?

ดูเหมือนว่าทุกวันจะมีวิธีการใหม่ในการฟังเพลงในฐานะแฟนเพลง ในฐานะนักดนตรี คุณต้องการให้แน่ใจว่าเพลงของคุณมีโอกาสที่จะได้ยินบนแพลตฟอร์มใหม่ทั้งหมด โชคดีหรือต้องขอบคุณการทำงานหนักของหลายๆ คน ค่ายเพลงรายใหญ่ไม่ใช่ยามที่พวกเขาเคยเป็น คุณไม่จำเป็นต้องเซ็นสัญญากับ "เมเจอร์" อีกต่อไปเพื่อเผยแพร่เพลงสู่สายตาผู้คนจำนวนมาก

ทุกวันนี้ ใครๆ ก็สามารถใช้ผู้จัดจำหน่ายดิจิทัลเพื่อโหลดเพลงของตนบนแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งและในร้านค้าเพลงดิจิทัล อย่างไรก็ตามค่ายเพลงยังคงมีอิทธิพล พวกเขามีอำนาจในอุตสาหกรรมรวมถึงเนื่องจากค่ายเพลงรายใหญ่มีดาราดังหลายคนและเงินสดเพื่อใช้จ่ายเพื่อพยายามสร้างดาวให้มากขึ้น

ในฐานะนักดนตรีอิสระ อาจเป็นเรื่องยากที่จะตัดสินว่าเส้นทางใดเป็นเส้นทางสู่การเติบโตและความสำเร็จในระยะยาวที่ดีที่สุด ในการเผยแพร่เพลงของคุณ มีสามตัวเลือกกว้างๆ ได้แก่ ค่ายเพลงรายใหญ่ (Universal, Sony, Warner) ค่ายเพลงอิสระ และแนวทาง DIY

ไม่ใช่เรื่องผิดที่จะพยายามหาผู้ฟัง และสร้างรายได้จากเพลงของคุณโดยอิสระ โดยไม่ต้องอาศัยความช่วยเหลือจากค่ายเพลงทุกขนาด ยิ่งคุณพบความสำเร็จมากเท่าไร ก็ยิ่งมีโอกาสเข้าถึงค่ายเพลงมากขึ้นเท่านั้น

หากคุณเข้าสู่เพลย์ลิสต์ที่ทรงอิทธิพลและตัวเลขของคุณพุ่งสูงขึ้น คุณอาจได้รับการติดต่อ หากคุณแพร่ระบาดใน Tik Tok โปรดรอรับสาย ค่ายยักษ์ใหญ่ต้องการใช้ประโยชน์จากความสำเร็จของคุณ ลงทุนในอาชีพการงานของคุณ และช่วยนำ Tik Tok ที่คุณรักไปสู่สังเวียนที่ใหญ่กว่ามาก

คุณอาจมีคำถามมากมายเมื่อเสนอสัญญาฉบับแรกจากค่ายเพลง คุณสามารถขอคำแนะนำจากทนายความด้านดนตรี เช่นฉัน หรือทนายความด้านดนตรีที่มีความสามารถอื่นๆ ในประเทศของคุณได้หรือไม่ แม้ว่าคุณจะจ้างทนายความ ทนายความคนนี้แนะนำว่า ก่อนที่คุณจะจ่ายค่าคำแนะนำ ให้ทำการบ้านให้มากที่สุดเท่าที่คุณจะทำได้ วิจัยฉลากและข้อตกลงฉลาก พูดคุยกับผู้คนในอุตสาหกรรมที่อาจมีข้อมูลเชิงลึกอันมีค่า และเรียนรู้สิ่งที่คุณทำได้เกี่ยวกับฉลากที่เป็นปัญหา

คำถามสำคัญที่เกิดซ้ำคือคุณเป็นศิลปินประเภทใด และคุณเห็นว่าตัวเองเป็นตัวแทนที่ดีที่สุดในคอนตินิวอัม Major, Indie, DIY ได้จากจุดใด ที่ศิลปินอย่างคุณกำลังสร้างอยู่นั้นเป็นปัจจัยหนึ่งที่ต้องพิจารณา แม้ว่าศิลปินส่วนใหญ่จะมีตัวเลือกน้อยกว่าในอาชีพการงาน แต่ถ้าคุณมีทางเลือก คุณอาจพิจารณาเลือกตัวเลือกที่เหมาะกับสไตล์ของคุณที่สุด

ต่อไปนี้คือชุดคำถามที่ควรพิจารณาเมื่อคิดเกี่ยวกับการลงนามในข้อตกลงการบันทึก:

ทีมงาน

ค่ายเพลงรายใหญ่มีคนทำงานให้พวกเขามากกว่าค่ายเพลงอินดี้ ผู้คนจำนวนมากขึ้นหมายความว่าคุณมีโอกาสน้อยที่จะทำงานกับบุคคลคนเดียวกันตลอดเวลาที่ค่ายเพลง ค่ายเพลงรายใหญ่มีผู้เชี่ยวชาญจำนวนมากในด้านต่างๆ (การตลาด การโปรโมต เพลย์ลิสต์ การติดตามวิทยุ การจัดจำหน่าย ฯลฯ) เมื่อเทียบกับอินดี้ซึ่งมีผู้คนจำนวนน้อยลงที่มีบทบาทมากขึ้น หนึ่งไม่จำเป็นต้องดีกว่าที่อื่น มันเป็นเรื่องของการทำความเข้าใจกับสิ่งที่นำเสนอ รู้จักครอบครัวที่คุณกำลังจะแต่งงานโดยไม่คำนึงถึงขนาด

1. คนเหล่านี้เป็นใคร?

ส่วนที่สำคัญที่สุดของสัญญาใดๆ (ดนตรีหรืออย่างอื่น) คือใครอยู่อีกฝั่งของข้อตกลง ทำเนื่องจากความขยันของคุณ มีความเสี่ยงมากขึ้นหากคุณเป็นศิลปินเพียงคนเดียวในค่ายเพลง หรือค่ายเพลงนั้นดำเนินการโดยผู้ที่ไม่มีประสบการณ์ด้านดนตรี มีแนวโน้มว่าจะมีคนอื่นๆ ในรายชื่อของค่ายเพลง ดังนั้นพูดคุยกับพวกเขาเพื่อทำความเข้าใจประสบการณ์ของพวกเขา ดูว่าคุณสามารถหาใครออกจากป้ายชื่อได้เช่นกัน

2. ฉันจะทำงานร่วมกับใคร?

ตอนนี้เป็นเวลาที่จะถามว่า "ใครอยู่หลังม่าน" และ "จริงๆ แล้วฉันจะทำงานกับใคร" คำตอบอาจทำให้คุณมั่นใจในฉลากหรือนำคุณเดินจากไป คุณต้องการทำงานร่วมกับผู้คนที่เข้าใจดนตรีของคุณ และดูเหมือนกระตือรือร้นที่จะพาคุณไปสู่อีกระดับ

3. ถ้ามีคนออกจากฉลาก ไม่เป็นไร?

หากคุณเซ็นสัญญาเพียงเพราะว่าบริษัทว่าจ้างบุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ – อาจเป็นคนในแผนก A&R ที่ "ค้นพบ" คุณและเป็นแชมป์ของคุณ – และบุคคลนั้นจากไปหลังจากคุณเซ็นสัญญาในวันรุ่งขึ้น คุณจะตกลงกับสิ่งนั้นหรือไม่ มีวิธีที่คุณจะทิ้งฉลากไว้แต่เนิ่นๆ หากบุคคลนั้นจากไปหรือไม่?

บันทึกความมุ่งมั่นของค่าย

โดยทั่วไปแล้วค่ายเพลงรายใหญ่มีความสามารถทางการเงินด้านการตลาดและการบันทึกมากกว่าค่ายเพลงอินดี้ อย่างไรก็ตาม เพียงเพราะป้ายกำกับหลักมีทรัพยากรไม่ได้หมายความว่าคุณจะได้รับประโยชน์จากทรัพยากรเหล่านั้น หากค่ายใหญ่ตัดสินใจว่าจะลงทุนที่อื่นดีกว่า คุณอาจจะแย่กว่านั้น ค่ายเพลงใหญ่ๆ จะมีรายชื่อผู้ทำงานร่วมกันที่มีศักยภาพมากขึ้น แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าศิลปินเหล่านั้นต้องการหรือสามารถทำงานร่วมกับคุณได้

4. พวกเขาจะทำอะไรให้ฉันเกี่ยวกับ... บันทึกค่าใช้จ่าย?

สิ่งสำคัญคือต้องแน่ใจว่าคุณทราบต้นทุนของเพลงที่คุณวางแผนจะบันทึกและเผยแพร่พร้อมกับค่ายเพลง หากคุณคาดหวังว่าฉลากจะครอบคลุมค่าใช้จ่ายบางส่วนหรือทั้งหมด คุณต้องการข้อผูกมัดนั้นในสัญญาของคุณ หากค่ายตกลงที่จะจ่ายเงินให้คุณสูงถึง $10,000 เพื่อบันทึกโครงการ นั่นไม่ใช่ข้อผูกมัด $10,000 ค่อนข้างเป็นข้อผูกมัดระหว่าง 0 ถึง 10,000 ดอลลาร์ ถาม: กองทุนบันทึกขั้นต่ำคืออะไร?

5. พวกเขาจะทำอะไรให้ฉันเกี่ยวกับ… ต้นทุนทางการตลาด?

เหตุผลที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในการเซ็นสัญญากับค่ายเพลงคือการทำให้ค่ายเพลงทำการตลาดเพลงของคุณ พวกเขามุ่งมั่นที่จะทำอะไร ทั้งเกี่ยวกับทรัพยากรภายในและการใช้จ่ายด้านการตลาดของบุคคลที่สาม ซึ่งครอบคลุมโฆษณาดิจิทัล นักประชาสัมพันธ์บุคคลที่สาม นักติดตามทางวิทยุ ฯลฯ ถาม: ความมุ่งมั่นทางการตลาดคืออะไร?

6. พวกเขาจะทำอะไรให้ฉันเกี่ยวกับ... การโปรโมตเพลงของฉันในเพลย์ลิสต์?

เหตุผลสำคัญอีกประการหนึ่งในการเซ็นสัญญากับค่ายเพลงกับวิธีการ DIY ก็คือการที่ค่ายเพลงต้องรับเพลงของคุณในเพลย์ลิสต์ พวกเขามีความคิดเห็นอย่างไรเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาสามารถดึงคุณเข้าสู่เพลย์ลิสต์เหล่านั้นได้ คุณเชื่อหรือไม่? พวกเขาทำอะไรโดยเฉพาะสำหรับศิลปินคนอื่นในเลนดนตรีของคุณ?

7. พวกเขาจะเชื่อมโยงฉันกับศิลปินคนอื่นเพื่อทำงานร่วมกันหรือไม่?

อีกเหตุผลหนึ่งที่ดีในการเซ็นสัญญากับค่ายเพลงคือเครือข่ายของศิลปินคนอื่นๆ เพื่อให้คุณได้ร่วมงานด้วย ถามเกี่ยวกับเรื่องนี้ล่วงหน้าและอย่าตั้งสมมติฐานเกี่ยวกับการเข้าถึงที่คุณจะต้องใช้กับศิลปินคนอื่นๆ ในค่ายเพลง

8. พวกเขาจะส่งฉันเข้าค่ายไหม?

แม้ว่าข้อตกลงนี้เป็นข้อตกลงในการเผยแพร่มากกว่า แต่ค่ายเพลงบางแห่งก็ทุ่มเงินเพื่อส่งคุณไปยังเมืองที่เกี่ยวข้องเพื่อทำงานกับคนที่เกี่ยวข้อง หรือเพื่อเขียนแคมป์เพื่อแต่งเพลงใหม่ร่วมกับผู้อื่น

คำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้จะขึ้นอยู่กับว่าข้อเสนอนั้นมาจากค่ายยักษ์ใหญ่หรืออินดี้ โดยสาขาวิชาเอกมีแนวโน้มที่จะลงทุนประเภทนี้มากกว่า อย่างไรก็ตาม บางครั้งชาวอินเดียเชื่อว่ามีเหตุผลที่จะเสนอข้อตกลงแบบเดียวกับแบรนด์รายใหญ่ ซึ่งอาจจะสมเหตุสมผลหรือไม่ขึ้นอยู่กับสถานการณ์

หากคุณตัดสินใจที่จะไม่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงเลย คุณจะสามารถควบคุมทิศทางดนตรีของคุณได้อย่างสมบูรณ์ คุณยังสามารถควบคุมการตลาดของคุณได้อย่างสมบูรณ์และเต็มใจที่จะพูดว่า "ใช่" หรือ "ไม่ใช่" ต่อโอกาสใดๆ ที่เข้ามา อย่างไรก็ตาม ทรัพยากรของคุณ ตลอดจนการเข้าถึงการเชื่อมต่อต่างๆ ของคุณอาจถูกจำกัดมากขึ้น

ตอนต่อไปในซีรีส์นี้ เราจะพูดถึงว่าเงินและค่าลิขสิทธิ์ทำงานอย่างไรสำหรับศิลปินที่เซ็นสัญญากับค่ายเพลงรายใหญ่หรือค่ายเพลงอินดี้

ออกแบบเว็บไซต์ระดับมืออาชีพที่พร้อมใช้งานบนมือถือเพื่อช่วยคุณทำการตลาดเพลงของคุณ ลอง Bandzoogle วันนี้!

-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- ------------

Byron Pascoe เป็นทนายความด้านความบันเทิงและเป็นหุ้นส่วนกับ Edwards Creative Law – Canada's Entertainment Law Boutique บริษัททำงานร่วมกับเพลง ทีวี/ภาพยนตร์ สื่อดิจิทัลเชิงโต้ตอบ และลูกค้าที่มีความคิดสร้างสรรค์อื่นๆ จุดสนใจหลักของ Byron ประการหนึ่งคือกฎหมายดนตรี การทำงานร่วมกับศิลปิน ผู้ผลิต นักแต่งเพลง ผู้จัดการ ธุรกิจบริการเพลง และเทศกาลต่างๆ