5 faktów dowodzących, że Tygodnie Mody poważnie podchodzą do cyfryzacji

Znowu nadszedł ten szalony czas w roku, kiedy marki, agencje, fotografowie, kupcy, redaktorzy – w porządku, cała branża modowa – przygotowują się, by dumnie prezentować swoje najbardziej dumne kolekcje podczas sezonu Fashion Weeks. To także czas, kiedy użytkownicy mediów społecznościowych i osoby uzależnione od mody zniecierpliwią się odkrywaniem nowych trendów. Na żywo z wybiegów goście brzdąkają na smartfonach i tabletach, tweetując wszystkie właściwe hashtagi, takie jak #NYFW lub #PFW i tak dalej. Cały ten hałas w ciągu najbliższych kilku tygodni nas podekscytował, więc będziemy śledzić rozmowy i powiedzieć „kto co mówi” — jak wiecie, monitorowanie to zdecydowanie nasza sprawa.

Marki poważnie podchodzą do technologii cyfrowej i nie ma odwrotu. Zebraliśmy więc 5 faktów, które dowodzą, że marki ewoluują w przestrzeni cyfrowej. Sprawdźmy je!

1. Od modowych insiderów do modowych outsiderów: transmisje na żywo dla wszystkich

„Oczekiwania konsumentów się zmieniają, każdy czuje, że ma prawo do luksusu” – Jean-Noel Kapferer, współautor The Luxury Strategy.

I nie chodzi tylko o milenialsów! Technologia ewoluuje, a procesy stają się szybsze. Tymczasem koszty i trudności związane z organizacją transmisji na żywo są znacznie obniżone. Teraz świat mody i luksusu nie postrzega już internetu jako zagrożenia, ale jako siłę. Nie ma już obaw o zrujnowanie pozorów ekskluzywności pokazów mody. Wiele dedykowanych platform transmituje co godzinę programy na żywo, takie jak nowfashion.com i liverunway.com, żeby wymienić tylko kilka. Niektóre marki mają nawet mikrowitryny poświęcone wyłącznie powtórkom na żywo, takie jak Michael Kors czy Hugo Boss, podczas gdy inne organizują specjalne wydarzenia w swoich sieciach społecznościowych, takie jak transmisje strumieniowe Vuitton na Facebooku w 2010 r. – co za zmiana gry!

Transmisja online stała się integralną częścią strategii komunikacyjnej wielu marek, do tego stopnia, że ​​nie ogranicza się tylko do transmisji na żywo, ale także produkuje i emituje filmy za kulisami. Dzięki transmisjom na żywo pokazy mody z niedostępnych stają się osiągalne: marki przybliżają konsumentom ich świat, a w zamian zwiększają ich zainteresowanie i wzmacniają emocjonalne przywiązanie do swojej marki.

Transmisje na żywo pokazy mody na wybiegu umiędzynarodowiają publiczność, umożliwiając bezprecedensowy i natychmiastowy dostęp do świata, który kiedyś był „zamknięty”. Odcinając się od pośredników, marki same docierają do końcowego konsumenta!

2. Od prezentacji kolekcji po angażowanie ludzi: rola mediów społecznościowych

Niegdyś prerogatywa zespołów ds. komunikacji i PR, Miesiąc Mody stał się teraz również sprawą marketingową! A marki modowe udowadniają, że są bardzo dobre w komunikacji cyfrowej. Nie trzeba nawet wspominać o przełomowych w digitalu markach, takich jak Burberry czy Marc Jacobs i ich doskonałych i inspirujących działaniach w mediach społecznościowych. Dziś prawie wszystkie marki są w mediach społecznościowych. Chociaż przekaz, który chcą przekazać, zależy od DNA ich marki, wiele ich taktyk jest takich samych:

• Dokuczanie: zajawki opublikowane w różnych mediach społecznościowych w różnych formatach treści z modelami noszącymi swoje kolekcje itp.
• Dedykowany hashtag: odpowiedni hashtag do generowania zaangażowania w nową linię jest czymś, czego zespoły ds. komunikacji i PR nigdy nie lekceważą.
• Mikrowitryny: łatwy sposób na transmisję programu, zachęcanie do zakupów na platformach e-commerce i przeżywanie wyjątkowego doświadczenia online.
• Ekskluzywne treści: od ekskluzywnych przepustek za kulisy po wywiady zakulisowe z modelami i projektantami.
• Zdjęcia z pierwszego rzędu: do udostępniania w kanałach mediów społecznościowych i zwiększania widoczności kolekcji.

O znaczeniu mediów społecznościowych na wybiegach mówiłem już, mówiąc o strategiach niektórych marek w mediach społecznościowych z zeszłego roku. Jeśli chcesz zobaczyć więcej przykładów, przeczytaj ten artykuł, aby uzyskać więcej informacji. Jakie są więc marki do tego sezonu? Jestem zdecydowanie podekscytowany, aby się dowiedzieć.

3. Od dziennikarzy po blogerów modowych i influencerów

Wraz z rozdrobnieniem krajobrazu mediów, podobnie jak pierwszy rząd. Dziś widzimy redaktorów, blogerów modowych i celebrytów siedzących obok siebie. Liczba nowych decydentów rośnie, a przyszłość marki jest teraz w rękach członków digerati – nazwijmy ich influencerami.

Odkąd blogerzy modowi zaczęli być zapraszani na tygodnie mody, debata się rozprzestrzeniła. To miłość lub nienawiść: dziennikarze i wydawcy (w pewnym sensie) ich nienawidzą, podczas gdy marki schlebiają im darmowymi próbkami i prezentami. W swoim kontrowersyjnym i krytycznym artykule „The Circus of Fashion” Suzy Menkes tak powiedziała o blogerach modowych:

„Jestem zdumiony otwartym sposobem, w jaki blogerzy informują, który projektant dał im co. Jest coś śmiesznego w samouwielbieniu niektórych internetowych arbitrów, którzy sprzeciwiają się mantrze, której nauczyłem się na początku mojej pracy jako dziennikarz modowy: „To nie jest dobre, ponieważ to lubisz; lubisz to, bo jest dobre. Mała szansa, że ​​ten pomysł przyjmie się wśród blogerów modowych. Niezależnie od tego, czy jest to ostra Susie Bubble, czy bystra Tavi Gevinson, ocenianie mody stało się dla mnie wszystkim: spójrz na mnie w sukience! Spójrz na te buty, które znalazłam! Spójrz, jak kocham ten strój na 15 różnych obrazach!”

Na odpowiedź blogerów nie trzeba było długo czekać. Leandra Medine z The Man Repeller skupiła się na ewolucji pokazów mody: branża nie należy już tylko do nielicznych uprzywilejowanych. Jest otwarty dla wszystkich.

Dokonuje się znaczne przekształcenie sylwetki dziennikarzy, zwłaszcza gdy zderzają się z tym (nie tak nowym) kulturowym i kontrowersyjnym trendem blogerów modowych.

Moim zdaniem może być prawdą, że influencerzy modowi nie mają tego samego kręgu kulturowego co redaktorzy, ale ich „surowa” edukacja jest ich siłą. Zdestabilizowali tradycyjny porządek, zmuszając do zmiany tradycyjnego systemu mody . W końcu pokazy mody dotyczą innowacji i być może blogerzy modowi dbają o to, aby moda nadal się zmieniała i ewoluowała.

4. Od ekskluzywności kupujących do dostępności publicznej: kolekcja „kliknij, aby kupić”

Tygodnie mody to znacznie więcej niż pokaz, natychmiastowość staje się wielkim atutem strategii zorientowanej na przychody. Tweety na żywo, Instagram, Vine, Pinterest i inne platformy oferują markom maksymalny poziom ekspozycji, jednocześnie pozwalając im zachować wysoką selektywność w pierwszym rzędzie. Miesiąc Mody to także wyniki finansowe! W jaki sposób marki wykorzystały tworzenie przychodów, utrzymując „fizyczny” pokaz „na wyłączność”?

Burberry, nasza ulubiona zmieniarka gier, zrobiła to po raz pierwszy w 2010 roku. Pozwolili starannie dobranym klientom na zakup kolekcji Prorsum Wiosna-Lato 2011, zaraz po pokazie mody.

Innym godnym uwagi przykładem jest kolekcja Topshop „kliknij, aby kupić”.

Marka uzyskała duże konwersje, opierając się na transmisji na żywo na topshop.com, aby umożliwić zamawianie w czasie rzeczywistym kolekcji sklepu Oxford Circus. Doświadczenie zakupowe, które oferowało klientom trzy różne sposoby konsumpcji: przez stronę internetową, przez telefon komórkowy lub na miejscu.

5. Od pokazów tradycyjnych po te zorientowane na technologię

Luksus to ekskluzywność, kunszt i godziny skrupulatnej pracy, ale gra się zmienia: moda i najnowocześniejsza technologia łączą się.

W zeszłym sezonie Ralph Lauren zaoferował spektakularną projekcję holograficzną 4D dla swojej klasycznej linii Polo — coś, czego nigdy nie widziano podczas Tygodnia Mody.

A rzeczywistość wirtualna wydaje się być kolejną wielką rzeczą. Dior wprowadził na rynek hełm wirtualnej rzeczywistości o nazwie „Dior Eyes”, który zapewni dostęp do wszystkich gotowych do noszenia pokazów. Więc jak to działa? Klip wideo przenosi użytkowników prosto do świata Diora, w którym fotografowie, modelki, wizażyści i Raf Simons aktywnie przygotowują się do pokazu. Celem jest umożliwienie wglądu w wewnętrzny i ekskluzywny świat marki.

Inne marki, takie jak Rebecca Minkoff, dowiadują się, że robią coś podobnego. Nie mogę się doczekać, aby zobaczyć wynik… transmitowany na żywo! Jak więc widać, cyfryzacja zmienia pokazy mody na niezliczone sposoby. I lepiej pozostań w kontakcie, aby mieć pewność, że nie przegapisz.