3 современных совета по достижению профессионального качества записи при ограниченном бюджете

Нет ничего лучше, чем слушать окончательные мастер-записи и восхищаться их звучанием. Это неописуемое чувство, и вся тяжелая работа и самоотверженность при написании и записи полностью стоят того.

Мы все хотим получить идеально звучащие миксы, которые превзойдут наши ожидания и воплотят в жизнь наше творческое видение. Но для большинства самодельных неподписанных художников это легче сказать, чем сделать, особенно при ограниченном бюджете.

Тем не менее, благодаря чудесным современным технологиям, начинающие группы и музыканты могут исследовать огромный диапазон звуковых возможностей, когда дело доходит до создания новой музыки. Оборудование профессионального уровня становится все более мощным, доступным и доступным.

Если ваша музыка не дополнена высококачественным и сбалансированным миксом, она, скорее всего, не будет услышана. В этой статье я поделюсь некоторыми советами о том, как вы можете ориентироваться в процессе создания профессионально звучащих записей без необходимости разорять банк.

Теперь проще, чем когда-либо, добиться великолепного звучания записей

В прошлом подписанным артистам предлагались щедрые авансы за месяцы работы в дорогих студиях звукозаписи с использованием престижного оборудования, включая легендарные консоли и аналоговое внешнее оборудование.

В настоящее время многие музыканты (как подписанные, так и самодельные) предпочитают выбирать более гибкую и экономичную альтернативу записи альбома. В результате мы видим, что многие синглы и пластинки, которые были записаны в спальнях и домашних студиях звукозаписи, возглавляют чарты рекламных щитов.

Как это возможно? Сила технологий. Будь то использование убедительных виртуальных инструментов, которые звучат почти идентично реальным инструментам, или плагины и эффекты, которые точно имитируют подлинное аналоговое подвесное оборудование, вы можете создавать убедительную музыку прямо с компьютера.

Создайте современный мобильный веб-сайт для продвижения своей музыки. Создайте музыкальный веб-сайт с Bandzoogle уже сегодня!

Современные технологии и возможности подключения позволяют людям создавать музыку практически без ограничений. Все, что действительно нужно для начала, — это скромная установка для записи с ноутбуком с установленным программным обеспечением для записи, аудиоинтерфейсом, микрофоном и парой хороших наушников!

Теперь, если вы хотите воплотить свое творческое видение в жизнь и хотите записывать музыку студийного качества, готовую к выпуску на цифровых платформах, читайте дальше, чтобы узнать некоторые из моих главных советов, которые помогут вам добиться профессионального качества записи при ограниченном бюджете. !

1. Вам не нужно нанимать дорогую студию для записи отличного звука

Если у вас нет серьезных долларовых купюр, вам действительно не нужно платить за модную живую комнату для записи ваших инструментов или вокала. Текущая стоимость аренды приличной живой комнаты уже заоблачная, не говоря уже о признанная звукозаписывающая компания мирового класса.

Допустим, вы планировали записать ударные для альбома в течение пяти или шести дней; этот студийный таксометр принесет много денег. И это еще до того, как вы оцените стоимость инженера, который присоединится к вам на сеансе.

По правде говоря, вы можете добиться исключительного качества записи в домашней студии. Барабаны считаются самой сложной частью создания альбома. Недавно я работал с талантливым продюсером в его хорошо оборудованной домашней студии звукозаписи, чтобы записать барабаны для моего будущего EP. В результате получились одни из лучших звуков ударных, которые кто-либо из нас когда-либо захватывал.

Мы разделяем мнение, что рецепт убийственных барабанных звуков заключается в следующем:

• Великолепно звучащая профессиональная ударная установка, хорошо настроенная.

• Подборка удачно расположенных барабанных микрофонов.

• Солидный барабанщик, который может сыграть свою партию.

  

• Хороший инженер с хорошим подходом к записи.

В конце концов, комната, в которой было снято выступление, оказывает незначительное влияние на звук по сравнению с другими звуковыми факторами, не говоря уже о написании песен!

Кроме того, вы можете обработать комнату, чтобы убить отражения, добавив одеяла, одеяла или плитки из пенопласта, чтобы поглотить звук и создать искусственные звуки комнаты с помощью плагинов реверберации.

2. Запишите столько себя, сколько сможете

Современным музыкантам полезно стараться быть как можно более самодостаточными. Таким образом, вы сможете полностью взять на себя творческие функции своего проекта, сэкономите много времени и денег, а также вам не придется полагаться на аутсорсинга других фрилансеров для выполнения больших объемов работы.

Попробуйте и подтолкните себя к изучению новых навыков, таких как создание музыки или графический дизайн, потому что это поможет вам воплотить и реализовать свое творческое видение, не нарушая банк. Кроме того, я настоятельно рекомендую инвестировать в базовую настройку записи и записывать столько, сколько вы чувствуете себя уверенно.

В наши дни популярные группы и музыканты постоянно доказывают нам, что мы все можем добиться великолепного звучания при ограниченном бюджете и в гибкой домашней студии звукозаписи. Оборудование, которое вам нужно, доступно по цене и вполне достаточно для создания выпускаемой музыки.

Если вы не чувствуете себя полностью готовым, потратьте некоторое время на изучение и практику новых техник, чтобы обрести уверенность. На YouTube можно научиться практически чему угодно, и есть масса отличных музыкальных онлайн-ресурсов для обучения.

С учетом сказанного, старайтесь срезать углы с вашей техникой и подходом, потому что это, вероятно, будет присутствовать в готовом продукте. Великие записи начинаются с источника. Так что поддерживайте контроль качества, когда дело доходит до ваших выступлений, настройки, уровней и размещения микрофона.

Чем больше вы сможете записать себя на высоком уровне, тем лучше. Кроме того, не бойтесь подключиться к своей сети, если вам понадобится помощь на этом пути.

3. Найдите подходящих инженеров или продюсеров для работы

Если вы не очень опытны и не уверены в себе в музыкальном производстве, вероятно, не самая разумная идея выполнять весь процесс записи в одиночку. По крайней мере, вы захотите поручить сведение и мастеринг тому, у кого больше опыта в вашем стилевом жанре.

Идеальным человеком для выбора будет тот, кто ранее работал над созданием музыки, звучание которой вам действительно нравится. В дополнение к тому, чтобы найти кого-то, кто также может работать в рамках вашего бюджета, вы захотите найти кого-то, кто увлечен вашим проектом.

Благодаря достижениям в области технологий и возможностей подключения мы теперь можем сотрудничать с другими творческими личностями из любой точки мира! Это означает, что вы можете нанять инженера для удаленного редактирования или микширования и мастеринга ваших песен.

Есть много способов найти талантливых людей для работы — поищите перспективных продюсеров в жанрах, схожих с музыкой, которую вы делаете. Или вы можете знать некоторых студентов, изучающих курсы аудиотехники в университете, которые хотят расширить свою сеть.

На Facebook также есть множество групп, связанных с продюсерами и звукоинженерами, где начинающие инженеры публикуют песни и миксы для критики. Определенно стоит обратиться к некоторым из этих людей!

Как только вы поймете, чего хотите достичь в плане звучания своей музыкой, вы сможете обсудить проект и получить представление о своей химии, прежде чем принимать решение. Таким образом, вы можете быть уверены, что вы оба в восторге от музыки и, надеюсь, сможете добиться отличных результатов.

-------------
Гидеон Ваксман — лондонский барабанщик и музыкальный педагог, имеющий степень бакалавра музыки Вестминстерского университета. Вы можете найти больше его советов на Drum Helper — одном из самых популярных бесплатных онлайн-ресурсов по игре на барабанах.