3 consigli moderni per ottenere una registrazione di qualità professionale con un budget limitato

Non c'è niente di meglio che riascoltare i maestri finali ed essere spazzati via da come suonano. È una sensazione indescrivibile e fa sentire assolutamente la pena tutto il duro lavoro e la dedizione con la scrittura e la registrazione.

Tutti noi vogliamo ottenere mix dal suono raffinato che superino le nostre aspettative e soddisfino la visione creativa che abbiamo nelle nostre teste. Ma per la maggior parte degli artisti non firmati fai-da-te, è più facile a dirsi che a farsi, soprattutto quando si opera con un budget limitato.

Eppure, grazie alla meraviglia della tecnologia moderna, gli aspiranti gruppi e musicisti possono esplorare un'enorme gamma di possibilità sonore quando si tratta di produrre nuova musica. Le apparecchiature di livello professionale stanno diventando sempre più potenti, convenienti e accessibili.

A meno che la tua musica non sia completata da un mix equilibrato e di alta qualità, probabilmente cadrà nel vuoto. In questo articolo, condividerò alcuni suggerimenti su come navigare nel processo di creazione di registrazioni dal suono professionale senza dover spendere una fortuna.

Ora è più facile che mai ottenere registrazioni dal suono eccezionale

In passato, agli artisti firmati venivano offerti generosi anticipi per lavorare in costosi studi di registrazione per mesi alla volta mentre utilizzavano apparecchiature prestigiose, comprese le leggendarie console e apparecchiature analogiche fuoribordo.

Al giorno d'oggi, molti musicisti (sia firmati che fai-da-te) preferiscono optare per un'alternativa più flessibile ed economica alla registrazione di un album. Di conseguenza, vediamo molti singoli e dischi in cima alle classifiche dei cartelloni pubblicitari che sono stati registrati nelle camere da letto e negli studi di registrazione domestici.

Com'è possibile? Il potere della tecnologia. Che si tratti di utilizzare strumenti virtuali convincenti che suonano quasi identici a strumenti reali, o plug-in ed effetti che emulano con precisione l'autentica attrezzatura analogica esterna, puoi creare musica avvincente tutto da un computer.

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La tecnologia e la connettività consentono alle persone al giorno d'oggi di creare musica con praticamente zero limitazioni. Tutto ciò che serve per iniziare è una configurazione di registrazione modesta con un laptop con software di registrazione installato, un'interfaccia audio, un microfono e un paio di buone cuffie!

Ora, se stai cercando di dare vita alla tua visione creativa e vuoi registrare musica di qualità da studio pronta per essere pubblicata su piattaforme digitali, continua a leggere per scoprire alcuni dei miei migliori consigli per aiutarti a ottenere registrazioni di qualità professionale con un budget limitato !

1. Non è necessario assumere uno studio costoso per registrare grandi suoni

A meno che tu non abbia seri soldi da spendere, non c'è davvero bisogno di pagare per una sala dal vivo elegante per registrare i tuoi strumenti o la tua voce. Il costo giornaliero di noleggio di una sala dal vivo decente è già alle stelle, per non parlare di un stimata struttura di registrazione di livello mondiale.

Diciamo che avevi intenzione di registrare la batteria per un album nell'arco di cinque o sei giorni; quel tassametro da studio aumenterà alla grande. Questo è ancora prima di contabilizzare il costo di un ingegnere che si unisce a te per la sessione.

In verità, puoi ottenere registrazioni di qualità eccezionale in uno studio domestico. La batteria è ampiamente considerata la parte più impegnativa della creazione di un album. Di recente ho lavorato con un produttore di talento nel suo studio di registrazione casalingo ben attrezzato per suonare la batteria per il mio prossimo EP. Il risultato furono alcuni dei migliori suoni di batteria che nessuno di noi avesse mai catturato.

Abbiamo condiviso il sentimento che la ricetta per suoni di batteria killer sia la seguente:

• Una batteria professionale dal suono eccezionale che è ben sintonizzata.

• Una selezione di microfoni per batteria ben posizionati.

  

• Un batterista solido che sa suonare le sue parti.

• Un buon ingegnere con un buon approccio alla registrazione.

Alla fine della giornata, la stanza in cui è stata catturata la performance ha un'influenza abbastanza trascurabile sul suono rispetto a questi altri fattori sonori, senza dimenticare anche il songwriting!

Inoltre, puoi trattare una stanza per eliminare i riflessi aggiungendo piumini, coperte o piastrelle di schiuma per assorbire il suono e creare suoni artificiali della stanza con i plug-in di riverbero.

2. Registra più che puoi

È una buona idea per i musicisti moderni cercare di essere il più autosufficienti possibile. In questo modo, sarai in grado di prendere tutte le redini creative del tuo progetto, risparmiare un sacco di tempo e denaro, oltre a non dover fare affidamento sull'outsourcing di altri liberi professionisti per grandi porzioni di lavoro.

Prova e spingiti ad apprendere nuove abilità, come la produzione musicale o la progettazione grafica, perché ti aiuterà a realizzare e realizzare la tua visione creativa senza spendere troppo. Inoltre, suggerirei caldamente di investire in una configurazione di registrazione di base e di registrare quanto più ti senti sicuro.

Al giorno d'oggi, band e musicisti famosi ci stanno costantemente dimostrando che tutti possiamo ottenere dischi dal suono eccezionale con un budget limitato e in configurazioni flessibili di studio di registrazione domestica. L'attrezzatura di cui hai bisogno è conveniente e totalmente sufficiente per produrre musica rilasciabile.

Se non ti senti ancora pronto, dedica un po' di tempo all'apprendimento e alla pratica di nuove tecniche per acquisire sicurezza. Puoi imparare praticamente qualsiasi cosa con YouTube e ci sono un sacco di fantastiche risorse musicali online educative.

Detto questo, sii consapevole di tagliare gli angoli con la tua tecnica e approccio perché questo probabilmente diventerà presente nel prodotto finito. Le grandi registrazioni iniziano alla fonte. Quindi mantieni il controllo della qualità quando si tratta di performance, accordatura, livelli e posizionamento del microfono.

Più riesci a registrarti con uno standard elevato, meglio è. Inoltre, non aver paura di attingere alla tua rete se hai bisogno di aiuto lungo il percorso.

3. Cerca gli ingegneri oi produttori giusti con cui lavorare

A meno che tu non abbia molta esperienza e fiducia nella produzione musicale, probabilmente non è l'idea più intelligente intraprendere da solo l'intero processo di registrazione. Per lo meno, vorrai affidare il missaggio e il mastering a qualcuno con più esperienza nel tuo genere stilistico.

La persona ideale da scegliere sarà qualcuno che ha già lavorato alla creazione di musica di cui ti piace davvero il suono. Oltre a trovare qualcuno che possa anche lavorare entro il tuo budget, vorrai trovare qualcuno entusiasta del tuo progetto.

Grazie ai progressi della tecnologia e della connettività, ora possiamo collaborare insieme ad altri individui creativi da qualsiasi parte del mondo! Ciò significa che puoi assumere un ingegnere per modificare o mixare e masterizzare le tue canzoni in remoto.

Ci sono molti modi in cui puoi trovare persone di talento con cui lavorare: cerca alcuni produttori emergenti di generi simili alla musica che stai facendo. Oppure potresti conoscere alcuni studenti che studiano corsi di ingegneria audio all'università che cercano di espandere la loro rete.

Ci sono anche molti gruppi di produttori e ingegneri audio su Facebook in cui aspiranti ingegneri pubblicano canzoni e mix per la critica. Potrebbe sicuramente valere la pena contattare alcune di queste persone!

Una volta che sai cosa vorresti ottenere dal punto di vista sonoro con la tua musica, puoi discutere il progetto e farti un'idea della tua chimica prima di prendere una decisione. In questo modo puoi essere sicuro di essere entrambi entusiasta della musica e, si spera, di ottenere grandi risultati.

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Gideon Waxman è un batterista ed educatore musicale con sede a Londra, che ha conseguito una laurea in musica presso l'Università di Westminster. Puoi trovare altri suoi consigli su Drum Helper, una delle risorse di batteria online gratuite più popolari del web.