스타일 가이드가 필요한 이유(및 만드는 방법)

스타일 – 당신은 그것을 가지고 있습니까? 패션 감각을 의미하는 것은 아니지만 패션에도 관심이 있습니다. 그러나 구체적으로 조직에 스타일 가이드가 있습니까? 그리고 당신은 그것을 사용합니까?

오래 전에 잡지 출판 분야에서 일했을 때 가장 먼저 한 일 중 하나는 출판물을 위한 스타일 가이드를 만드는 것이었습니다. 이것은 신입 사원으로서 나에게 던져진 것이 아닙니다. 오히려 자체적으로 시작한 프로젝트였습니다. 나는 사무실에 들어갔고 하이픈 넣기, 단어 선택 또는 대문자에 대한 질문에 직면했을 때 상담할 것이 없다는 것을 금방 깨달았습니다. 나는 그것을 빨리 고치기 시작했다.

나 자신에게 왜 이러는 걸까요? 그것 없이는 우리는 전문적으로 보이지 않을 것이기 때문입니다. 잡지(종이 또는 온라인)를 읽고 있고 기사 제목의 절반은 이렇게 대문자로 표시 되고 나머지 절반은 이렇게 대문자로 표시되어 있다고 상상해 보십시오. 무슨 말인지 알겠어? 운율이나 차이에 대한 이유가 있는지, 아니면 게시자가 전문적이지 않은지 궁금할 것입니다.

스타일 가이드란?

스타일 가이드는 회사의 스타일을 정의, 참조 및 안내하는 문서입니다. 서면 브랜드라고 생각하십시오. 회사 색상, 로고, 최소 크기, 여유 공간 등 다양한 상표와 이미지가 사용되는 방법을 보여주는 스타일북이 이미 있을 수 있습니다. 작가를 위한 스타일 가이드는 이를 보완합니다.

스타일 가이드는 주로 마케팅 및 커뮤니케이션 역할을 맡은 사람들이 참조합니다. 그러나 이메일을 보내는 세일즈맨을 포함하여 커뮤니케이션을 보내는 모든 사람은 이를 참조해야 합니다.

스타일 가이드에는 무엇이 들어가나요?

스타일 가이드는 커뮤니케이션 스타일의 로드맵입니다. 일반적으로 스타일 가이드에는 회사 및 제품 이름을 대문자로 사용하는 방식부터 업계에서 사용되는 용어, 옥스퍼드 쉼표 사용 여부에 대한 입장에 이르기까지 모든 것이 포함됩니다. 기타 고려 사항: 철자를 숫자로 사용하는지, 숫자를 사용하는지, 약어의 각 문자 뒤에 마침표를 포함할지, 축약형을 사용해도 괜찮은지 여부. 작성자가 ok, OK 또는 OK를 사용하기를 원할 수 있습니다. 스타일 가이드는 어떤 것을 사용해야 하는지 알려줄 것입니다.

또한 회사의 목소리, 어조 및 성격에 대한 메모를 포함할 수 있으므로 작가는 말을 유희해도 되는지 또는 진지하고 직설적이어야 하는지 알 수 있습니다. 속어를 사용해도 되는지, 금지된 단어나 브랜드 이름이 있는지 알려주십시오.

가이드는 책일 필요가 없습니다. 물론 모든 시나리오를 포함하여 길고 포괄적일 수 있습니다. 그러나 요점을 요약하는 단일 페이지일 수도 있습니다.

어떤 종류의 문서가 있는 한 잘 진행되고 있는 것입니다.

필요한 이유

처음에 조금 언급했지만 가이드가 필요한 몇 가지 이유가 있습니다.

일관성이 가장 중요합니다. 사무실에서 나오는 모든 사본이 구체적이고 신중한 방식으로 브랜드를 강화하기를 원합니다. 불일치는 독자의 주의를 분산시키고 회사를 약간 부주의하게 보이게 합니다.

스타일 가이드는 또한 전문가가 되는 데 도움이 됩니다. 즉, 사용하는 모든 단어가 신중하고 고려되며 적절하게 구두점이 표시되도록 합니다. 그리고 그것은 당신의 작가들의 삶을 더 쉽게 만듭니다.

누가 스타일 가이드가 필요합니까?

스타일 가이드를 만드는 것은 대기업만의 사치가 아닙니다. 스타트업을 만드는 것만을 요구하는 것도 아닙니다. 모든 규모의 기업이 시간을 들여 생각하고 만들어야 하는 것입니다. 이 가이드는 사내에서 사용되며 프리랜서 기고자와도 공유해야 합니다(편집자가 고마워할 것입니다).

스타일 가이드 만들기

스타일 가이드가 없다면 괜찮습니다. 그것이 우리가 그것에 대해 이야기하는 이유입니다. 지금 시작할 수 있습니다.

그리고 이것이 당신에게 오랜 시간이 걸릴 것이라고 생각하지 않도록, 그럴 필요는 없습니다. 허공에서 이것을 구체화 할 필요는 없습니다. 검증되고 진정한 리소스에 의지할 수 있습니다.

먼저 가이드를 소유할 사람이나 팀을 지정합니다. 이것은 마케팅 또는 커뮤니케이션 팀의 누군가일 가능성이 높습니다.

다음으로, 당신의 스타일이 무엇인지 고려하십시오. 당신은 캐주얼 또는 기업입니까? 구어체 또는 버튼 업? 여기에서 회사의 성격과 사명 선언문 및 뿌리로 돌아가서 시적인 느낌을 살릴 수 있습니다. 당신은 또한 당신의 고객과 그들이 어떻게 대화하기를 원하는지 고려하기를 원합니다.

이제 세분화를 시작하십시오. 예를 들어 세미콜론에 대해 어떻게 생각하십니까? and로 시작하는 문장은? 파편?

이 단계에서 신문이 기댈 수 있는 AP(Associated Press) 핸드북이나 CMOS(Chicago Manual of Style)와 같은 전문가를 통해 프레임워크를 설정하는 데 도움을 받을 수 있습니다. 실제로 리소스 조달이 어려운 상황에서 직원에게 해당 웹 사이트 중 하나를 알려주고 좋다고 말할 수 있습니다. (그러나 둘 중 하나를 선택하십시오. AP와 시카고는 다릅니다.)

다음 단계는 산업 및 회사별 단어의 후보 목록을 만드는 것입니다. 당신의 커뮤니케이션에서 많이 나오는 것들. 여기에는 적절하게 사용하고 구두점을 지정해야 하는 전문 용어, 약어 및 산업별 문구가 포함될 수 있습니다.

거기에서 귀사에 적합하다고 생각되는 추가 요소를 채우십시오. 예를 들어 커뮤니케이션에 인용될 수 있는 모든 용어의 용어집을 포함할 수 있습니다. 인용, 보고 윤리 및 기타 모범 사례에 대한 규칙을 추가할 수 있습니다. 또는 기본에 충실하고 간단하고 짧게 유지할 수 있습니다.

스타일을 적용하는 방법

팀이 이 스타일 가이드를 준수하는지 확인하려면 누군가 경찰관이어야 합니다. 나는 거짓말을 하지 않을 것이다. 이것은 일에서 가장 재미있는 부분이 아닙니다. 그러나 목표가 커뮤니케이션의 일관성이라면 필요합니다. 팀의 모든 구성원(글을 쓰거나 소통할 사람)이 브랜드의 목소리를 알고 이를 고수하는 것이 중요합니다.

새 가이드(또는 업데이트)를 처음 출시할 때 모든 사람이 스타일 규칙을 알고 있는지 확인하기 위해 사내 교육을 주최합니다. 모든 신입 사원은 가이드를 읽어야 합니다. 이것을 많이 사용할 특정 팀 구성원(종종 커뮤니케이션 역할을 맡은 구성원)의 경우 팝 퀴즈를 실행할 수 있습니다.

귀하의 카피에디터는 가이드의 사본을 가까이에 두고 열어 두어야 하며 모든 내용을 이에 대해 확인해야 합니다.

마지막으로, 주기적으로 사본을 무작위로 확인하고(즉석 확인, 무작위로 확인… 얼마나 많은 선택을 해야 합니까?) 반복 위반자를 넛지합니다. 예, CEO나 신입 인턴과의 어색한 대화를 의미할 수 있습니다. 스타일 가이드를 무시하는 것이 순위를 가리지 않는다는 것을 알게 되었습니다.

디자인에 대한 참고 사항

모든 스타일 가이드에 디자인에 대한 메모가 포함되어 있는 것은 아닙니다. 대부분은 텍스트가 많고 문법에서 해야 할 일과 하지 말아야 할 일, 철자로 가득 차 있습니다. 그러나 작가와 일러스트레이터 모두가 의지할 수 있는 포괄적인 가이드를 만들고 싶다면 디자인, 회사 색상, 글꼴군 및 로고 사용에 대한 메모를 포함하도록 가이드를 확장하는 것을 고려하십시오.

스타일 가이드를 저장할 위치

내 경력 초기에 인쇄는 여전히 중요했습니다. 실제로 는 중요 했습니다. 즉, 이러한 스타일 가이드를 만들고 몇 부를 인쇄 및 제본한 다음 직원이 필요에 따라 참조할 수 있도록 공용 리소스 선반에 보관했습니다. 그것은 그들이 한동안 어슬렁거리다 구식이 되었다는 것을 의미했습니다(자세한 내용은 잠시 후).

이제 이러한 문서를 작성하고 회사의 인트라넷이나 위키 페이지와 같은 공유 사이트에 저장할 수 있습니다. 그리고 정기적으로 쉽게 업데이트하십시오. (업데이트 날짜를 지정하십시오.)

스타일 가이드를 얼마나 자주 업데이트해야 합니까?

스타일 가이드는 업데이트할 수 있고 업데이트해야 하는 살아있는 문서입니다. 얼마나 자주? 지속적으로 업데이트하고 수정하라고 말하고 싶은 부분도 있습니다. 그러나 그것은 당신과 당신의 직원을 미치게 만들 것입니다.

온전한 상태를 유지하려면 6개월마다 주기적으로 업데이트하여 매년 대대적인 청소를 고려하십시오. 연간 검진은 대대적인 점검일 수도 있고 아닐 수도 있습니다. 때때로 당신은 이전 선택을 재확인합니다. 이렇게 하면 사람들이 규칙을 끝없이 수정하지 않고도 변경 사항을 처리하고 익숙해질 수 있는 약간의 숨쉴 공간이 생깁니다.

스타일 가이드 예시

예제를 통해 많은 것을 배웠으므로 가장 좋은 몇 가지를 공유하며 마무리하겠습니다. 다음 예는 자신의 지침에 무엇을 포함할지(또는 포함하지 않을지) 영감을 줄 수 있습니다.

• The Economist – 저는 여기 소개 글이 특히 마음에 듭니다. 출판물이 고수하는 가장 중요한 스타일 원칙을 설명하는 단계를 설정합니다. 다음은 알파벳순 용어집입니다.
• 스타일의 요소 – 이 게시물이 거의 끝날 때까지 이 Strunk and White 클래식을 언급하는 데 시간이 걸렸지만 잊지 않았습니다. William Strunk는 1918년에 그것을 작성했고 EB White는 1959년에 그것을 수정하고 업데이트했습니다. 수많은 저널리즘 및 영어 전공자, 책 저자, 잡지 필사자 및 웹 카피라이터가 사용하는 이 책은 아마도 스타일 가이드의 할아버지일 것입니다.
• New York Times는 호의를 나타내는 제목과 성(예: Mr. O'Neal)을 결합하는 관행과 같은 자체 규칙 세트를 가지고 있습니다. 때로는 구식으로 느껴질 수도 있지만 확실히 그들의 스타일입니다. Times 기사를 읽으면 알고 있습니다.

모든 스타일 가이드가 세련된 것은 아닙니다. 가이드를 아름답게 만드는 것보다 규칙을 지시하고 텍스트 파일에 보관하는 것이 더 중요합니다. 그러나 시간과 자원이 있다면 사람들이 실제로 숙고하고 싶어하는 스타일 가이드를 만들 수 있습니다. 다음은 단어와 디자인이 결합된 아름다운 가이드의 몇 가지 예입니다.