Come scattare buone foto di Instagram quasi istantaneamente

Pubblicato: 2022-11-10

Hai mai passato ore a scorrere incredibili feed di Instagram, chiedendoti " come diavolo fanno queste persone a scattare foto così incredibili?" '

Instagram è un'esperienza altamente visiva. Con una concorrenza incredibilmente alta (ci sono 3,48 miliardi di utenti di social media nel mondo e 2,5 milioni di aziende su IG), devi portare il tuo gioco A su Instagram se vuoi accumulare un vasto pubblico e distinguerti. Il tuo feed dovrebbe affascinare all'istante e costringere le persone a premere il pulsante Segui. Immediatamente!

Per questo, devi scattare incredibili foto IG.

Ma,

  • Non ho mai scattato una bella fotografia. Mai.
  • Non ho il tempo di investire nella fotografia in questo momento. O mai.
  • Non sono una persona creativa.
  • Non ho i mezzi finanziari per investire in un set fotografico.
  • <Inserisci il tuo motivo xyz per cui non stai scattando fotografie epiche per il tuo account IG>

La fotografia è semplice, anche le persone con difficoltà creative possono seguire i suggerimenti e i trucchi indicati di seguito e scattare foto fantastiche. Non richiede un budget enorme (e può essere fatto anche gratuitamente) ed è essenziale per costruire la presenza del marchio su IG.

Versione breve: puoi farcela!

Ecco come scattare foto migliori di Instagram quasi istantaneamente:

Come scattare buone foto su Instagram:

Il Jumper Media Way

Ora passiamo alla parte divertente. Come scattare fotografie che renderanno il tuo marchio super professionale e creativo. Il tipo che ferma gli utenti sulle loro tracce e preme il pulsante Segui all'istante.

Principi generali per fantastiche foto di Instagram

Prima di immergerci nei dettagli tecnici della fotografia, discutiamo di 3 principi di base di una grande immagine.

1. Ciò che è più luminoso di solito è migliore.

Basta dare un'occhiata alla fotografia qui sotto.

Fonte

Questa regola si applica alla fotografia in generale. Le tue foto devono essere perfettamente esposte per dare un aspetto lucido e lucido. Non vuoi sembrare un dilettante quando ti marchi su Instagram.

2. Sharp è meglio, finché non lo è

Fonte

Qui entrano in gioco molti fattori. Devi tenere la mano ferma, assicurarti che anche il soggetto non si muova, scattare un'immagine con una velocità dell'otturatore più elevata, mantenere la messa a fuoco della fotocamera sul soggetto e, quando tutto il resto fallisce, puoi sempre modificare la foto per realizzarla più tagliente.

Perché un'immagine sfocata è un grande no. GRANDE NO.

È possibile esagerare con la nitidezza. Pensaci come salare il cibo. Vuoi renderlo abbastanza salato da avere un buon sapore, ma non troppo sale in modo che qualcuno possa mai dire "questo è salato".

3. Ciò che l'occhio non può vedere è più interessante di ciò che vede tutti i giorni.

L'occhio vede a 35mm, 5'5” POV, guardando dritto verso il basso e verso l'alto.

Quindi vai per angoli che l'occhio non può vedere; prova la fotografia macro, usa una profondità di campo ridotta, usa cornici naturali per scattare foto interessanti e continua a sperimentare. Ne parleremo più avanti nel post.

Dai un'occhiata alle foto di Instagram che diventano virali e ottengono un coinvolgimento pazzesco. La maggior parte delle volte è perché il fotografo ha catturato il suo soggetto in un modo insolito che nessuno aveva mai visto prima.

Fotografia 101: Tutto praticamente si applica ancora su IG

Ho visto così tante persone semplicemente mirare e sparare senza considerare alcun dettaglio tecnico. Dedica solo un po' di tempo a considerare il tipo di foto che vuoi scattare, che tipo di luce è disponibile, l'angolazione in cui starebbe meglio e un paio di altre cose possono davvero cambiare il tuo gioco fotografico.

Diamo un'occhiata ad alcune cose che dovresti considerare quando hai una fotocamera pronta in mano e il tuo soggetto è tutto pronto, con un bell'aspetto.

1. Esposizione/luminosità

Abbiamo già discusso che le immagini più luminose fanno meglio visivamente di quelle più scure (a meno che tu non stia cercando un'atmosfera lunatica, ma ciò richiede MOLTO editing). È qui che entra in gioco l'esposizione. È la quantità di luce che raggiunge il sensore della fotocamera. Quindi un'immagine sottoesposta significa un'immagine che ha ricevuto meno luce ed è più scura. Un'immagine sovraesposta riceve più luce del necessario ed è un po' troppo luminosa.

Quando lavori con la tua DSLR, puoi facilmente controllare l'esposizione modificando l'ISO, l'apertura e la velocità dell'otturatore in modalità manuale o semplicemente utilizzando la modalità automatica.

Ecco un fantastico video che spiega lo scatto in modalità manuale molto meglio di quanto io possa mai fare!

Allo stesso modo, se stai scattando sul tuo iPhone, fai clic sull'app della fotocamera e tocca lo schermo per correggere l'esposizione. Quando tocchi un'area scura, questa diventerà più luminosa e premendo a lungo su di essa verrà visualizzato il blocco AE/AF che ti consentirà di regolare l'esposizione della foto e bloccarla in modo da poter scattare più foto di questa immagine in questa impostazione.

2. Gioca con i colori

I colori giusti possono migliorare la tua foto e far sembrare il tuo soggetto un milione di volte migliore. Ma se hai difficoltà a scegliere le giuste combinazioni di colori per le tue foto, segui queste regole.

Per prima cosa, stampa e incornicia questa ruota dei colori sulla parete del tuo ufficio/spazio di lavoro in modo che sia facilmente accessibile.

Prossimo,

  • Usa colori contrastanti dalla ruota dei colori

Questi sono colori che si completano molto bene. Ad esempio, verde contro un tenue rosa-rossastro

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Gettare ombra Spero che tu stia passando una felice settimana di sole! ️️️

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  • Usa i colori della stessa famiglia

Come abbinare rosa e rossi insieme, o verde acqua e blu scuro insieme. Funziona davvero bene, quindi sperimenta diverse tonalità nella stessa famiglia per vedere quale sta meglio insieme.

Ad esempio, il pavimento arrugginito evidenzia la ciambella in questa immagine.

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Non è ancora finita! Sentiamo ancora il ️ : @plainjane16

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  • Vai monocromatico con un tocco di colore

Per rendere le tue immagini interessanti, crea uno sfondo monocromatico e aggiungi un tocco di colore al tuo prodotto. Questo crea un effetto drammatico e attira tutti gli occhi verso il soggetto.

Per esempio,

Fonte

Oppure, questa foto.

  • Usa solidi blocchi di colore

Funziona particolarmente bene nella fotografia del prodotto. Prendi semplicemente alcune carte colorate diverse (che non distraggono), posizionale ad angoli diversi sul pavimento e mettici sopra il tuo oggetto.

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Chi è pronto per un turno stagionale? Abbiamo lanciato la nostra collezione Autunno 2018 all'inizio di questa settimana ed è piena di nuove forme in acetato in tonalità autunnali, come Turner in Chestnut Crystal e Root Beer. Più della nostra collezione autunnale tramite il link nella nostra biografia!

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Puoi anche prendere un solo foglio, proprio come ha fatto lei.

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L'uso di colori a blocchi, specialmente come sfondo, può elevare le immagini all'istante.

3. Contrasto

Il contrasto può influenzare notevolmente le tue immagini e le immagini con un contrasto elevato di solito sembrano più produttive. Esistono diversi modi per creare immagini ad alto contrasto.

  • Luminoso vs scuro

Rendendo lo sfondo scuro e lunatico e utilizzando un soggetto luminoso. ( Come questa foto) E viceversa.

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  • Piccolo contro grande

Se usi questo contrasto nel modo giusto, puoi creare scatti straordinari. Per la fotografia di lifestyle/moda,

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Mettiti in forma Il mio vestito con occhielli è disponibile in diversi colori e ho collegato opzioni quasi identiche a partire da $ 46! Dettagli http://liketk.it/2wbsA #walltraveled #liketkit

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Funziona molto bene anche con la fotografia del prodotto.

  • Caldo vs freddo

Guarda come risalta vividamente l'arancione del suo bikini contro il calmo oceano blu.

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Indossando il mio set in tre pezzi dell'Oceano Artico - bikini + cappello con pompon, dichiaro questo outfit l'abbigliamento ufficiale per una vasca idromassaggio sopra una piscina a sfioro sull'Oceano Artico. . . #myvikingjourney #vikingcruises #bbc_travel #henryzoryinnorway

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Anche le immagini a basso contrasto possono sembrare davvero belle se stai cercando un'atmosfera retrò o vintage della vecchia scuola.

Ecco un articolo che ti spiega come dare un aspetto vintage alle tue immagini.

4. Composizione/Inquadratura

La fotografia consiste nell'usare angolazioni interessanti e inquadrare le immagini in modo drammatico. Esistono diversi modi per comporre un'immagine. Alcune regole di composizione comuni includono:

  • Regole di terzi

Sentirai parlare di questa regola ovunque perché è uno dei modi più semplici per scattare foto interessanti. Dividi il tuo scatto in 9 sezioni uguali e posiziona il soggetto dove le linee si intersecano.

  • Vista a occhi di formica

Crea una prospettiva insolita per il tuo pubblico fotografando da un punto basso. Ad esempio, gli immobili possono rendere i loro annunci molto più interessanti riprendendo da questa angolazione.

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@andrewkuttler cattura la simmetria della palma #candyminimal

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  • Vista a volo d'uccello

Allo stesso modo, crea un'immagine drammatica fotografando da un punto particolarmente alto in modo che tutto sembri minuscolo.

Un ottimo esempio di questa tecnica di composizione è questa foto di un paesaggio urbano di Tom Jauncey,

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Tra le nuvole sopra #NewYorkCity poco prima dell'alba con i nostri amici @flynyon. Ho sempre desiderato questa ripresa perfetta di me in piedi sopra l'#EmpireStateBuilding mentre mi preparavo per l'inizio della giornata. Quello che non mi aspettavo era che le nuvole ci circondassero completamente creando un'atmosfera mattutina davvero unica. @jeremyjauncey, @storyofsage, @mouse e io ci siamo alzati in aria 20 minuti prima che il sole sorgesse su #Manhattan. L'obiettivo era catturare alcune prospettive chiave di #NYC mentre la luce cambiava dalle 6:50 alle 7:50. In quel periodo di volo di 1 ora ci sarebbero così tante opportunità per contenuti differenziati. Questa foto sembra essere stata scattata di sera mentre le luci di #TimesSquare sono tutte in piena espansione così come il #ChryslerBuilding. L'omaggio sono le nuvole e i colori dell'alba che stanno iniziando a riflettersi su di loro. Ho pensato che fosse appropriato postare oggi perché ho appena preso il volo su un impulso dell'avventura del momento. Di solito mi piace pianificare le cose, ma per questo fine settimana mi sto dirigendo in un posto che è stato in cima alla mia lista dei desideri per anni. Non ho dove stare, niente in programma e vedrò solo cosa succede. Spesso i viaggi migliori iniziano così. Ecco un piccolo indizio...Città di Dio. Qualche idea su dove potrei andare? @beautifuldestinations #BeautifulDestinations #BDTeam ️.

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La fotografia del prodotto sembra piuttosto interessante anche da un'angolazione a volo d'uccello.

  • Cornici naturali

Usare un altro oggetto per inquadrare il soggetto per rendere un'immagine più interessante. Aiuta ad aggiungere profondità a un'immagine e a darle struttura.

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La cornice della natura. Località: Bitung, Indonesia. . . #worldwide_moods #moods_in_frame #raw_indonesia #versatile_photo_ #loves_united_indonesia #ig_shotz_asia #alluring_earthscapes #alluring_world_ #ig_photooftheday #special_shots #greatshotz #bns_landscape #ig_myshots #got__greatshots #lost_world_treasures #allbeauty_addiction #infinity_worldshoot #ig_serenity #worldprime #lovely_earthshotz #indonesia_photography #world_photo_shot #geosulut #total_transport #sun_and_beach_sb #loves_united_sunrise #ig_ard #bestcaptureglobal #world_photo_shots

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  • Simmetria centrata

Se ti piacciono le linee pulite, la simmetria e il minimalismo, questa è un'ottima tecnica da incorporare nella tua fotografia. Puoi usarlo in diversi modi.

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@dhest4 cattura una ruota panoramica al tramonto #candyminimal

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  • Modelli e trame

Usa motivi e trame sullo sfondo e in primo piano per aggiungere drammaticità alla tua immagine. Tuttavia, poiché gli schemi possono essere un po' opprimenti, prova a trovarne o crearne di che si adattino bene al soggetto.

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Diritti di insaccamento ️ Sono così felice di regalare a uno di voi questa nuova cartella @zaczacposen (del valore di $ 495)! CONGRATULAZIONI a @millieandmommie! Per favore, DM con le tue informazioni! #lovehutch #lesbonbons #zaczacposen #zacposen #walltraveled

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  • Diagonali e angoli

L'uso delle diagonali nella tua fotografia crea una forte impressione di movimento e costringe gli occhi degli spettatori a seguire le linee principali.

5. Profondità di campo

Hai mai guardato queste immagini e ti sei chiesto come il fotografo abbia sfocato lo sfondo? Perché sembra piuttosto bello, vero?

Puoi raggiungere questo obiettivo comprendendo la profondità di campo. È semplicissimo, ma richiede un po 'di tentativi ed errori.

La profondità di campo si basa sulla messa a fuoco. La messa a fuoco si basa sulla distanza dalla fotocamera. Ad esempio, puoi dire alla fotocamera di mettere a fuoco qualcosa vicino o qualcosa di lontano, proprio come i tuoi occhi.

La profondità di campo è la quantità di immagine a fuoco davanti e dietro il punto AF.

        1. Come farlo su una DSLR
          • f/8 e oltre = tutto nitido
          • f/4 e inferiore = sfocato
        3. 2. Come farlo su un iPhone
          • Più il tuo telefono è vicino al soggetto, meglio è per lo sfocato. Maggiore è la distanza dietro il soggetto con spazio aperto, migliore sarà lo sfocato. (Aumenta la distanza dietro il punto AF)

Alcuni suggerimenti e trucchi extra per migliorare la tua fotografia su Instagram

Instagram è incentrato sulla gratificazione visiva. Se vuoi aumentare il numero dei tuoi follower e creare un marchio di cui tutti parlano, devi scattare foto straordinarie. La buona notizia è che non è troppo difficile scattare belle foto. Ci vuole solo pazienza e molta pratica.

Ecco come puoi rendere il tuo processo ancora più semplice.

  • Ricorda che la chiave per un ottimo profilo Instagram è un feed coerente. Ciò significa provare a utilizzare uno sfondo simile per le tue immagini, colori simili, tipo di modifica simile, ecc. per dare le stesse vibrazioni in tutto il tuo feed.
  • Prendi ispirazione dagli account popolari nella tua nicchia. Prova a trovare account che stanno caricando immagini simili al tipo che vuoi scattare e scopri come stanno creando quegli scatti. Che tipo di sfondo e primo piano stanno usando? Che tipo di oggetti di scena usano con il soggetto? Come stanno modificando le loro immagini?
  • Crea una bacheca Pinterest con immagini simili a quelle che vorresti creare per il tuo Instagram. Questo fungerà da mood board e ti aiuterà quando sei in un funk creativo. Oppure puoi semplicemente seguire le bacheche Pinterest di altre persone.
  • Scatta 20 foto del tuo soggetto da 20 diverse angolazioni per ottenere uno scatto interessante. Non scattare una foto, pensa che sia finita, ho finito per oggi.
  • Non aver paura di giocare con i colori. Usa colori complementari, colori caldi, colori freddi o scegli il monocromatico. Sperimenta costantemente.
  • Non caricare immagini sfocate. Questo è un grande no. Assicurati che il soggetto sia a fuoco.

Oppure, assumi semplicemente un fotografo locale

Dimentica tutto questo, assumi un'eccellente agenzia di social media come la gente di Jumper Media (ehi! siamo noi...) e lascia che loro (noi?) si occupino di tutto

SEZIONE BONUS

Attrezzatura essenziale per fantastiche foto di Instagram

Contrariamente alla credenza popolare, non è necessario spendere l'intero budget per attrezzature fotografiche di fascia alta. Puoi scattare fotografie eccellenti e degne di un grammo con quello che hai.

Ma di cosa hai bisogno esattamente per iniziare?

Una buona fotocamera o un nuovo smartphone

Prima di tutto, non hai bisogno di una fotocamera da $ 1000 + per iniziare a scattare splendide fotografie. La fotocamera del tuo smartphone probabilmente va bene al 100% e costituisce un'eccellente alternativa DSLR. Basta esaminare principalmente due cose: l'autofocus e un numero elevato di megapixel della fotocamera. Inoltre, esamina le fotografie che altre persone hanno scattato tramite lo smartphone che hai, in modo da avere un'idea di cosa aspettarti.

Tuttavia, se stai pensando di investire in una DSLR, ecco alcune opzioni da considerare.

Nikon D3400 - A meno di $ 500, è una delle migliori DSLR economiche.

Uso D3400 abbastanza frequentemente e lo adoro. Quando inizialmente ho iniziato a fotografare, ho trascorso molto tempo nella tana del coniglio di YouTube cercando di apprendere le migliori abilità in assoluto per scattare foto quasi perfette. E una delle gemme che ho trovato su YT è stato il canale di Photo Genius . Guarda il suo video se sei seriamente intenzionato ad acquistare la Nikon D3400. Ti insegnerà un sacco di consigli e trucchi utili.

Canon 80D - Se hai il budget ($ 999, precisamente) per una delle migliori fotocamere DSLR entry-level, acquista Canon 80D . Questo è ciò che usano principalmente i migliori YouTuber, influencer e simili.

Illuminazione (a volte)

Non hai bisogno di un'elaborata configurazione dell'illuminazione quando sei appena agli inizi. Trova un'area della casa o del posto di lavoro che riceva più luce solare e usala.

Poiché la luce solare è imprevedibile (giorni molto luminosi, giorni nuvolosi), sperimenta diverse condizioni di luce in diversi momenti della giornata e vedi cosa funziona meglio per te. Questo potrebbe richiedere un po' di prove ed errori, ma le buone fotografie richiedono un'illuminazione perfetta.

In alternativa, se non c'è molta luce solare nella tua stanza, raccogli tutte le lampade (più eventuali luci aggiuntive che potresti avere) e mettile nell'area che vuoi fotografare.

Se sei interessato all'acquisto di un kit di illuminazione per il tuo studio indoor, un'ottima opzione è il kit di illuminazione di StudioFX per $ 126,99. Un ottimo set-up per un prezzo incredibile.

Oggetti di scena per far sembrare tutto carino

Nessuno ne parla, ma una delle cose più essenziali necessarie per girare un'immagine degna di un grammo è sostenere gli oggetti di scena. Hai bisogno dello sfondo giusto, un primo piano perfetto, oggetti di scena con cui inquadrare il soggetto e supporto di oggetti di scena gratuiti.

Inizia a mettere insieme una scatola di oggetti di scena, che contiene tutto il necessario per rendere il tuo soggetto epico. Passa attraverso i negozi dell'usato, eBay, fruga nella tua casa e raccogli tutto ciò che sembra interessante e può completare il tuo argomento in un modo o nell'altro. Cerca trame, un semplice blocco di colori solido, ecc.

Se non sei sicuro del tipo di oggetti di scena che andrebbero bene con il tuo prodotto (o soggetto), cerca gli Instagrammer che caricano immagini epiche che mettono in risalto un soggetto simile al tuo. Quindi, ad esempio, se sei un marchio di fitness, cerca altri marchi di fitness con prodotti simili o anche influencer del fitness. E guarda che tipo di oggetti di scena usano per far sembrare il prodotto bello.

Non cercare di imitare i colpi, però. Crea le tue fotografie, ma non c'è nulla di male nell'ispirarsi agli scatti di altre persone.