El poder de una mezcla estéreo amplia y cómo lograrlo

Cuando se trata de mezclar, el equilibrio lo es todo.

Todos tus niveles deben trabajar juntos y dejar espacio para que brille cada momento de la canción. Sus frecuencias deben representarse por igual, sin un rango de frecuencia demasiado alto o demasiado bajo. Tiene que haber un uso delicado de la compresión para ayudar a dar a la pista esa sensación de estrechez y calidez, y no como si estuviera hecha de concreto sólido.

Pero un componente de la mezcla del que no se habla tanto como la compresión o la ecualización es el ancho estéreo , que se refiere a cómo los sonidos se mueven del oído izquierdo al oído derecho e incorporan todo el espacio intermedio.

Estéreo se refiere a dos canales: izquierdo y derecho, mientras que mono es un solo canal, en el que escuchas exactamente la misma información en ambos oídos. Si cierras los ojos con los auriculares puestos, una mezcla mono se sentará alrededor de tu nariz, justo en el centro de todo. Por otro lado, una amplia mezcla estéreo se expandirá por toda tu cabeza, desde sonidos únicos en cada oído hasta frecuencias por encima y por debajo de la nariz, e incluso se moverá de adelante hacia atrás.

Pero la simple creación de una mezcla estéreo no es suficiente para lograr ese codiciado sonido de mezcla amplia que escuchamos de artistas como Flying Lotus y Flume. Más bien, se necesita un trabajo de mezcla estratégico para expandir realmente las dimensiones de su imagen estéreo y hacer que su canción suene enorme e inmersiva.

Definición de imágenes estéreo

Antes de entrar en los detalles de cómo lograr una mezcla amplia, echemos un vistazo a lo que constituye exactamente una imagen estéreo.

• Primero, está el ancho, que es cómo tu mezcla se mueve de un altavoz al siguiente.

• Luego, está la profundidad, que se logra a través de efectos espaciales como delay y reverb.

• Por último, está la altura, que se refiere al ecualizador y los niveles de tu mezcla y qué tan alto alcanzan.

No puede simplemente colocar un efecto de reproductor de imágenes estéreo en su pista y esperar la mezcla amplia perfecta. Debe abordar cada componente de la imagen estéreo para crear un sonido limpio y profundo.

Si te estás preguntando, "¿Por qué necesito que mi mezcla sea amplia?" La respuesta no es que necesariamente tengas que hacerlo: hay mucha música excelente, especialmente del pasado, que tiene una mezcla estéreo bastante básica. Pero en los tiempos modernos, recuerde que sus pistas se reproducen en automóviles, clubes, sistemas de entretenimiento doméstico de 5.1 canales y en los auriculares de la más alta tecnología que jamás haya existido.

Por lo tanto, una mezcla estéreo amplia puede llevar su canción al siguiente nivel y hacer que suene mucho más inmersivo, expansivo y, en general, impresionante tanto en estos sistemas de alta fidelidad como en el dispositivo de escucha promedio, especialmente para los artistas que trabajan en el ámbito de la música electrónica. .

¡Ahora veamos cómo obtener ese sonido!

Panorámica

El primer paso puede parecer bastante obvio, pero un uso generoso de la panorámica es clave para ampliar su mezcla. Esta es realmente la primera línea de defensa. Si ninguna de sus pistas se panoramiza más allá del centro, su mezcla puede terminar sonando plana o turbia.

Mientras trabaja, intente empujar los instrumentos hacia el campo estéreo para crear espacio. Esto podría significar mover un charles completamente hacia la derecha o una guitarra completamente hacia la izquierda. También significa un paneo sutil, como empujar una caja ligeramente hacia la derecha o un sintetizador ligeramente hacia la izquierda. Sea ambicioso y realmente empuje donde podría imaginar escuchar un sonido en el rango estéreo.

Vale la pena señalar que ciertos instrumentos funcionan mejor en mono, como bombos, instrumentos de bajo y voces principales (excepto durante el coro). Si panoramizas un bombo hasta el oído derecho, cada vez que golpea, va a desequilibrar toda la mezcla como un balancín desigual. Cuanto menos equipaje de frecuencia contenga un instrumento, más podrá panoramizarlo libremente, como algo ligero como campanillas o una coctelera.

Además, es fundamental que mantenga equilibrados los canales izquierdo y derecho. No quieres una guitarra principal en el oído derecho, sino solo una pandereta tranquila en el oído izquierdo. Un poco de asimetría en la panoramización puede ser divertido, pero si parece que un lado de la mezcla estéreo suena más alto que el otro, toda la mezcla se sentirá mal.

Piensa en ello como una llamada y respuesta: colocas un instrumento en el oído izquierdo, ahora colocas otro en el derecho, etc.

Efectos espaciales

Los efectos espaciales se refieren a los efectos basados ​​en el tiempo, como la reverberación y el retardo. Si quieres pensar en el espacio, imagina gritar "¡Hola!" en tu armario. Tu voz muere por completo después de que terminas de hablar. Ahora piensa en gritarlo en una cueva: tu voz resonará por toda la cueva y te resonará.

Lo mismo sucede en tu música cuando usas reverb y delay. La mayoría de los complementos de reverberación vienen con una perilla de ancho que te permite controlar qué tan ancho quieres que sea tu reverberación. Llevar esto al máximo puede hacer que tu voz principal pase de plana y seca a masiva y arrolladora.

Los efectos de retardo le permiten enviar la señal de audio de izquierda a derecha, llenando más espacio en la mezcla. Y aunque el retraso se considera tradicionalmente como un eco, también se puede utilizar para crear la ilusión de una sola pista ancha o duplicada.

Por ejemplo, si establece su tiempo de retardo en aproximadamente 30 ms de tiempo de retardo, la señal de audio se reproducirá en el oído izquierdo, luego en el oído derecho dentro de los 30 ms, que es lo suficientemente rápido como para que el oído humano no escuche el eco. Esto hará que suene como si el sonido estuviera ocurriendo en el oído izquierdo y derecho casi simultáneamente, sin nada en el centro, brindándole una señal de audio amplia.

Use muestras amplias e instrumentos MIDI

Esto es más un proceso de mezcla previa, pero si desea una mezcla amplia, busque muestras e instrumentos MIDI que vengan precargados con toneladas de ancho.

Por ejemplo, el complemento Serum tiene toneladas de sintetizadores, pads e instrumentos MIDI que se extienden por todo el campo estéreo.

Una buena regla general es comenzar con instrumentos anchos, en lugar de tratar de hacer que una pista estrecha suene ancha. Por supuesto, no desea que todos los sonidos de su pista sean enormes e inmersivos, tener algunos sonidos en mono es clave para lograr una mezcla equilibrada.

Efectos de imágenes estéreo

Es importante que obtenga su mezcla lo más amplia posible a través de la panoramización, los efectos espaciales, la ecualización y los medios más tradicionales de mezcla antes de comenzar a confiar en los efectos de ampliación estéreo. Los efectos de reproductor de imágenes estéreo deben usarse principalmente como toque final.

Sin embargo, pueden desempeñar un papel crucial al darle a su mezcla ese ancho extra que necesita. Por ejemplo, el complemento Ozone Imager de iZotope es una herramienta poderosa para crear una mayor sensación de amplitud y profundidad en una mezcla. Puede usar complementos como este en pistas individuales y puede usarlos como efectos de masterización.

La mayoría de los ingenieros de masterización aumentarán el ancho de su pista para que se sienta más grande y expansiva. La mayoría de los DAW vienen con algunas herramientas integradas, como el efecto Utility de Ableton que te permite controlar la imagen estéreo.

Pero tenga cuidado: menos es casi siempre más. Por muy tentador que sea girar la perilla hasta el final, es posible que, sin darse cuenta, cree problemas en el futuro. Y hablando de precauciones...

Algunas precauciones

Si bien muchos ingenieros de mezclas y productores anhelan ese sonido amplio épico, es importante recordar que existe algo demasiado amplio. Para mantener su mezcla balanceada, aquí hay algunas cosas a considerar:

1. Prueba tu mezcla en mono

Esto es algo que todo artista debería estar haciendo de todos modos. Muchos ingenieros recomiendan comenzar su mezcla en mono, pero como mínimo, debe probar su mezcla en mono varias veces durante el proceso de mezcla para asegurarse de que todo suene limpio y equilibrado.

2. Una mezcla demasiado amplia puede hacer que los sonidos desaparezcan

Esto puede sonar extraño, pero en realidad puedes mezclar un sonido fuera de la existencia.

Por ejemplo, si usara el complemento "Utilidad" de Ableton y aumentara el ancho estéreo hasta el 400%, las frecuencias dentro de esa señal de audio comenzarán a desaparecer. Si reproduce la pista en mono, es posible que obtenga silencio. Muchos complementos de imágenes estéreo le permiten "aumentarlo a 11", y aunque eso puede sonar bien en los auriculares, no siempre se traducirá a otros dispositivos de escucha.

3. Mantén las frecuencias bajas en mono

Su extremo inferior es la base de su pista y ritmo, por lo que es mejor mantenerlo en el centro.

La mayoría de los complementos estéreo vendrán con una opción para poner un filtro de paso alto mono en tu pista: lo que significa que puedes seleccionar poner todas las frecuencias por debajo de 200 Hz en mono. Esto ayuda a mantener su mezcla fuerte y equilibrada con bajas frecuencias en su punto óptimo. Imagínese tener un enorme 808 panoramizado hasta el oído izquierdo y escuchando con auriculares: sonaría como si alguien estuviera tirando de su cabeza bajo el agua cada vez que el 808 golpea.

Por lo tanto, amplíe la claridad y la limpieza, pero use estos consejos para asegurarse de que nada desaparezca o se pase por alto. ¡Buena suerte!

Más información: Consejos de grabación en casa para principiantes

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Sam Friedman es un productor, compositor y multiinstrumentista que crea música electrónica downtempo bajo el nombre de Past Palms, cuyo trabajo ha sido elogiado por artistas como Mixmag, XLR8R, Apartment Therapy, Run The Trap y más. También compone música para televisión y cine, y ha producido anuncios nacionales para marcas como Taco Bell. Cuando no está componiendo, imparte una variedad de cursos de producción musical como mentor de Soundfly.

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