Что такое литературная фантастика? Руководство для писателей и читателей
Опубликовано: 2022-05-06Художественная литература - это категория романов, в которых стиль, персонаж и тема важнее сюжета. Художественная литература часто определяется в отличие от жанровой фантастики и коммерческой фантастики , которые включают определенные образы и ожидания от сюжетной линии; художественная литература не имеет таких черт сюжета.
Хотя это сложная категория для определения, вы, безусловно, сможете определить художественную литературу, если знаете, что ищете. Заинтригован? В этом кратком руководстве мы раскроем эту неуловимую категорию и дадим вам советы, как писать, ориентируясь на литературных читателей.
Нажмите, чтобы твитнуть!Художественная литература не является самостоятельным жанром
Вы редко встретите романы, рекламируемые как «литературная фантастика» или даже выставленные таким образом в книжных магазинах. Это связано с тем, что художественная литература по-прежнему имеет некоторые общие черты с жанровой и коммерческой фантастикой, хотя в художественной литературе они представлены более тонко. Но даже если его поставить на полку рядом с коммерческой литературой, художественная литература имеет несколько контрольных признаков, как вы скоро увидите.
Нажмите, чтобы твитнуть!Это считается престижной категорией.
Литературно-фантастические романы часто считаются предметами престижа в списке издателей: передовые произведения «серьезной фантастики» художников письменного слова. В результате художественная литература — даже авторов-дебютантов — часто сначала выходит в твердом переплете. Если вы видите новую книгу в твердом переплете на видном месте в книжном магазине, это почти наверняка художественный вымысел.
Эта стратегия не только дает возможность увидеть большое количество преданных читателей, но и увеличивает шансы на то, что книгу рецензируют. По словам редактора The Bookseller в 2018 году, некоторые литературные редакторы будут рассматривать только романы, выпущенные в твердом переплете.
Книги этой категории также отмечены самыми большими издательскими премиями, такими как Букеровская премия и Пулитцеровская премия за художественную литературу. Так что, если вы видите на обложке наклейку, хвастающуюся тем, что она была номинирована на престижную награду, вы, скорее всего, смотрите на художественное произведение.
Стиль и тема имеют приоритет
Еще одним ключевым качеством художественной литературы является внимание к стилю, который, в свою очередь, подчеркивает основные темы. Конечно, думая о художественной литературе, люди склонны представлять себе «интеллектуальную» или сложную прозу. Это привело к тому, что целые поколения честолюбивых писателей напичкали свою прозу повторяющимися предложениями, витиеватыми метафорами и прочими риторическими прибамбасами.
Хотя этот стереотип, безусловно, верен для некоторых романистов (Джеймс Джойс, например, был не в первый раз использовать длинные предложения), многие литературные авторы предпочитают краткую прозу причудливым лингвистическим излишествам. Возьмите это у Джорджа Оруэлла, который жил по правилу «никогда не используйте сложное слово, когда подойдет простое» — или у Хемингуэя, чья знаменитая лаконичная проза научила поколения писателей тому, что меньше значит больше.
По сути, хотя вы можете ассоциировать художественную литературу с невыносимой фиолетовой прозой, это не обязательно должно быть так. Определяющей чертой художественной литературы является не один конкретный стиль прозы, а скорее ее воздействие на читателя и ее способность передать или воплотить тему книги.
Темы подробно изучаются
Действительно, в художественной литературе стиль не важнее содержания: значимые темы не менее важны в этой категории. В конце концов, какая польза от интересного голоса, если вам нечего сказать?
Художественная литература обычно исследует «серьезные» понятия, такие как политика, социальные проблемы и психологический конфликт. Но то, что отличает темы в художественной литературе от тем в жанровой беллетристике, - это уровень детализации и повествовательный вес, который им придается.
Например, « Скотный двор» Оруэлла. определяется его комментарием к политическим структурам. Сюжет и персонажи — это всего лишь небольшие детали, составляющие всеобъемлющую метафору романа о русской революции, как она видится через сатирическую линзу Оруэлла.
Как вы, наверное, догадались, уровень нюансов, необходимый для изучения серьезных тем, требует от автора много времени и усилий. В конце концов, нелегко иметь сильную точку зрения на важную тему и (что особенно важно) понимать, как будут думать, чувствовать и реагировать затронутые персонажи, поэтому, если вы собираетесь писать художественную литературу на большие темы, убедитесь, что вы подумали. глубоко о реальных последствиях.
Они часто углубляются в одну тему
Кто-то может возразить, что «Голодные игры » также затрагивает серьезные темы социального неравенства — так почему же это не считается художественной литературой? Ну, потому что в этом антиутопическом романе более ярко выражены элементы романтики, взросления и остросюжетного сюжета. Социальные темы во многом являются скорее украшением, чем основным блюдом.
Короче говоря, ориентация жанровой фантастики на историю означает, что она редко исследует темы так же глубоко, как художественная литература. Эта тематическая интенсивность не делает художественную литературу «лучше», чем жанровую, или наоборот — она просто показывает, что существует множество различных подходов для удовлетворения различных потребностей разных читателей.
Изучение характера — его хлеб с маслом
Хотя авторы жанровой фантастики, безусловно, не могут игнорировать развитие персонажа, их равное (или большее) внимание к сюжету дает им меньше возможностей углубляться во внутреннюю жизнь персонажа. Более того, в большинстве жанров художественной литературы есть главный герой, привлекательный по замыслу.
Между тем, в художественной литературе вы гораздо чаще сталкиваетесь с морально серыми и ущербными персонажами и оказываетесь поглощенными их историей и душой. Это не значит, что каждый персонаж в этой категории по своей сути злой, невероятно ущербный или неприятный — просто к ним гораздо чаще подходят более сложным образом, который выявляет их недостатки, что дает вам инструменты для их анализа.
Возьмем, к примеру, «Над пропастью во ржи» . Герой Дж. Д. Сэлинджера — Холден Колфилд, семнадцатилетний бросивший школу-интернат. Холден не обязательно вызывает симпатию — на самом деле, он часто отталкивает других, крайне критически оценивая внешние характеристики, — но читатели заинтригованы психологическим пониманием его личности в книге. Хотя Холден быстро осуждает других, особенно тех, кого он считает «фальшивыми», сам он далек от совершенства; это делает попытки понять его поведение еще более убедительными.
Вместо того, чтобы сделать Холдена симпатичным, Сэлинджер заставляет читателя сочувствовать ему, несмотря на его личность и действия — что, возможно, гораздо труднее сделать как автору. Этот вызывающий, наводящий на размышления характер является отличительной чертой художественной литературы.
Бесплатный курс: Развитие персонажа
Хотите узнать, как разрабатывать свои собственные увлекательные исследования персонажей? Начать сейчас!
Тон часто реалистичный и интроспективный
Что общего у Of Mice and Men, Mrs Dalloway, The Remains of the Day , кроме их темных элементов и акцента на тоске? Хотя ни одну из этих книг нельзя спутать с документальной литературой, все они основаны на определенном реализме. — их авторы уделили особое внимание изучению эмоций и реакций своих персонажей в очень специфических условиях.
Учитывая это, вас не удивит, что художественная литература, как правило, опирается на внутренний конфликт персонажа для развития сюжета. Например, в «О мышах и людях» фермер-мигрант Джордж Милтон разрывается между своим инстинктом выживания и верностью своему простому (но опасному) другу Ленни. Хотя в романе, возможно, есть злодей — жестокий сын помещика — настоящий конфликт истории происходит в уме Джорджа.
Вы также можете посмотреть на миссис Дэллоуэй как на хороший пример реалистичного самоанализа. В этой книге читатели проследят за одним днем из жизни Клариссы Дэллоуэй, кульминацией которого станет ее окончательное примирение с жизнью в настоящем, несмотря на ее сильную привязанность к прошлому.
«Остаток дня» создает аналогичную атмосферу реализма, исследуя человеческую психику: мы следуем за дворецким великого английского поместья, когда он примиряется с тем, как его нездоровая преданность своей работе, последующие репрессии и его страхи перед близостью сохранялись. его обратно на годы.
Это о путешествии
Но хотя развязка всех этих историй может быть меланхоличной и неопределенной, сами по себе грустные концовки не делают их фиктивными — речь идет о путешествиях персонажей, чтобы добраться туда.
Хорошая художественная литература кажется такой реальной, потому что в ней нет уверенности в долгой и счастливой жизни. После этого герои продолжат свой путь, и читатели могут только представить, куда они могут отправиться. Они хотят задаться вопросом, что произойдет с персонажами на основе того, что они узнали из истории, а не просто прийти к финалу, завернутому в лук.
То, что писатели-фантасты намекают на эту «продолжение следует» в своих романах, делает их гораздо более правдоподобными.
Но это также может быть фантазией!
Художественная литература — это не только мрачные исследования персонажей о людях, живущих на грани отчаяния, бормочущих друг с другом в однокомнатной квартире. Напротив, художественная литература может быть совершенно фантастической, но при этом правдоподобно изображать людей и темы — а что может быть лучше для изучения человеческой природы, чем бросать ваших персонажей в крайне необычные ситуации?
Многие писатели-фантасты на самом деле специализируются на игре с жанровыми тропами и разработке самых изобретательных концепций. Одним из недавних примеров пронизанной фэнтези литературной фантастики является « Пиранези » Сюзанны Кларк , в которой рассказывается о Пиранези — человеке, который, казалось бы, живет один в огромном, полном статуй лабиринте, который периодически затопляется до опасного уровня. Будем откровенны, в этом романе мало что реалистично, кроме человеческой проницательности (если, конечно, вам не доведется отдохнуть в подобных опасных лабиринтах). Но диковинная предпосылка делает Кларк идеальной площадкой для изучения тем личности и изоляции.
Вы также можете указать на «Женщину в черном » Сьюзан Хилл , роман, который в равной степени сочетает в себе художественную литературу и готический ужас. Артур Киппс — молодой юрист, исследующий жуткий дом на отдаленном острове, принадлежавший его покойному клиенту.
Из-за кажущихся сверхъестественными переживаний Киппса в доме читателей просят задуматься над более важными вопросами здравомыслия и объективности. Хотя душераздирающие события в этом романе едва ли реалистичны в том смысле, в каком он мог бы быть в романе Салли Руни, его богатое повествование, сосредоточенность на человеческой психологии и темы изоляции ставят его в один ряд с художественной литературой.
Авторы более свободны в экспериментах
Писатели-фантасты выигрывают от того, что их читателям нравятся более сложные произведения. В жанровой и коммерческой фантастике ожидается, что писатель всегда будет вовлекать читателя, продвигая его по книге с быстро нарастающим напряжением. Напротив, читатели художественной литературы более гибки в своих первоначальных ожиданиях — понимая, что медленное начало все же может привести к удовлетворительному открытию позже.
Прекрасным примером медленной литературной фантастики является « Слепой убийца » Маргарет Этвуд , в которой пожилая Айрис Чейз рассказывает о своей драматической жизни и событиях, приведших к смерти ее сестры. Хотя этот роман получил широкое признание критиков, многие читатели, к сожалению, рано положили эту сложную книгу обратно на полку из-за ее медленного начала. Тем не менее, уникальной структуре «воспоминания» романа требуется время, чтобы создать запутанные загадки, которые в конечном итоге делают его настоящим переворачивающим страницу.
Действительно, читатели художественной литературы часто ожидают некоторого уровня экспериментирования, который подрывает формальные условности повествования. Сара Уотерс « Ночной дозор» переворачивает ожидания читателей, рассказывая свою историю в обратном порядке, перемещаясь назад через 1940-е годы, начиная с 1947 года. Нетрадиционный стиль Уотерса бросает вызов читателям, предлагая им забыть о своем любопытстве по поводу будущего и попытаться сосредоточиться исключительно на разгадке прошлого.
Конечно, экспериментальные или необычные конструкции используются в художественной литературе не только для того, чтобы бросить вызов читателю. Как правило, детальная структура помогает читателю погрузиться в образ или мир книги.
Например, длинный повествовательный поток сознания (вспомните « Широкое Саргассово море » Джин Рис , в котором постепенно становится все труднее следить за мыслями рассказчика) может быть отличным способом заставить читателя погрузиться в умственное упадок рассказчика. Или используя эпистолярную структуру (как в романе Лайонела Шрайвера « Нам нужно поговорить о Кевине », рассказанном в серии писем). написанный скорбящей матерью) действительно может заставить читателей почувствовать ощутимые ставки, пока читатели копаются в многолетней переписке.
Художественная литература — это обширный и разнообразный жанр, поэтому довольно сложно найти точное определение, но, надеюсь, вооружившись этим путеводителем по художественной литературе, вы почувствуете себя более уверенно, определяя его, когда столкнетесь с ним в дикой природе.
Если все эти литературные разговоры вдохновили вас, обязательно переходите к следующей части нашего руководства, где вы можете узнать 10 полезных советов по написанию собственной литературной фантастики!