Come scegliere quali brani registrare per il tuo prossimo progetto

Registrare un album o un EP è un'impresa costosa. Per aumentare la pressione che crea in te, le canzoni che decidi di includere possono creare o distruggere il successo del progetto. È una decisione molto importante che non può essere basata solo su emozioni, attaccamenti e preferenze: alcuni fatti e dati devono essere presi in considerazione.

Mi piace chiamarlo usando "dati rispetto al dramma". E ti mostrerò come applicare il principio dei dati sul dramma quando scegli le tue canzoni.

Creeremo un sistema di valutazione basato su 10 punti dati. I dati che raccoglierai si basano ovviamente su alcuni fattori soggettivi, ma ciascuno dei criteri ha uno scopo distinto e quindi fornisce prove solide del motivo per cui alcune canzoni dovrebbero essere incluse e perché altre non si adattano bene.

Ma prima, definisci il tuo progetto

La prima cosa da determinare è la lunghezza o l'ampiezza del progetto; se si tradurrà in un album completo o in un EP più compatto.

Ci sono pro e contro per ogni formato e possono dipendere da opportunità di marketing, ma qualunque cosa tu scelga, assicurati di entrare nel processo di selezione dei brani con più brani di quelli di cui hai bisogno. Ciò garantirà di disporre di materiale sufficiente per prendere decisioni valide basate sui dati. Soprattutto nell'attuale clima di streaming, nessuna canzone dovrebbe essere considerata "riempitiva" o "tagliata di un album". Ogni canzone deve stare da sola.

Quindi, determina il tuo tema. A questo punto, non è necessario avere tutto il branding pianificato di per sé; hai solo bisogno di un'idea vaga del tuo tema in modo da poter giudicare ogni canzone in base al fatto che si adatti al tema o meno.

Un tema può essere formato attorno a un'idea, uno stato d'animo o un titolo. Va bene se è molto generale in questa fase. Non sto suggerendo che ogni canzone debba adattarsi esattamente al tema, ma è uno dei criteri su cui lavoreremo. Una canzone non deve assolutamente scontrarsi con il tema.

Un'altra considerazione importante quando si guarda al progetto nel suo insieme è se crea una variazione di stati d'animo, tempi e trame. Assicurati che il tuo elenco di brani includa brani e ballate ritmati, band completa e arrangiamenti ridotti e persino più generi se ne sei capace. Un buon equilibrio tra "somiglianza" e "differenza" è essenziale in modo che i tuoi ascoltatori non si annoino.

Quindi ora che hai alcuni suggerimenti per costruire la tua lista di canzoni candidate, entriamo più nello specifico su come segnarle e raccogliere i dati.

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Come valutare le tue canzoni

Ecco i criteri che ti consiglio di utilizzare per valutare le tue canzoni e confrontarle tra loro.

1. Adattamento al tema

Prova a costruire la tua lista di brani attorno a una sorta di tema, ma non sentirti completamente impantanato da esso. Il fattore chiave è che nessuna canzone si scontra con il tema. Uno dei vantaggi della registrazione di un EP è che, poiché si tratta di un progetto più piccolo, è più facile allineare ogni canzone a un tema.

2. Vestibilità del marchio dell'artista

Se stai pubblicando un disco, dovresti aver già stabilito il tuo marchio artistico. In caso contrario, è necessario farlo prima di andare avanti. Il tuo marchio è una rappresentazione visiva dei tuoi valori fondamentali, del tuo stile musicale e della tua personalità, della tua storia e del tuo messaggio.

Quindi, in che modo le canzoni della tua lista promuovono il tuo marchio artistico? Si allineano con un valore fondamentale o un messaggio che vuoi promuovere? Pensi che una canzone sarà un successo in un genere per il quale vuoi essere conosciuto? La canzone esprime la tua personalità o una storia di vita che ti piacerebbe raccontare quando la esegui? Fornisce un ottimo materiale per la storia per il tuo marketing?

Questi criteri sono un po' soggettivi, quindi cerca di separare la tua valutazione dal tuo amore per la canzone e concentrati solo sul fatto che si adatti al marchio del tuo artista. Ad esempio, se alcune canzoni sono co-scritte, potrebbe esserci una disconnessione con il tuo marchio. Questo non le rende cattive canzoni, ma significa che alcune canzoni che hai scritto potrebbero non essere le migliori per questo progetto.

3. Sviluppo del brano

La canzone è completamente sviluppata? Questo è importante. Non vuoi sprecare tempo in studio (e denaro) lavorando per migliorare una canzone, ma poi di nuovo, a volte accade la magia in studio. Assicurati di essere completamente soddisfatto del piano per ogni brano prima di aggiungerlo all'elenco.

Alcune cose da considerare qui sono se hai ricevuto feedback sulla melodia e sui testi (ne parleremo più avanti), o se avrai bisogno di lavorare ulteriormente sugli arrangiamenti. Ancora una volta, questo non è un rompicapo, perché il tuo produttore avrà sicuramente delle idee per aiutarti con l'arrangiamento, ma se hai canzoni che hai già iniziato a eseguire e a fare workshop che sono più avanti, potrebbero essere un po' più alte di quelle che necessitano di miglioramenti.

4. Il gancio

Quanto credi sia forte il gancio? Potrebbe essere una melodia del ritornello davvero memorabile, una leccata strumentale accattivante o una bella idea lirica che si ripete in un ritornello.

Cerca di essere obiettivo su questo. Non tutte le canzoni devono suonare come Bieber o Grande: va bene se alcune canzoni non hanno un punteggio elevato in quest'area. Ciò non significa che la canzone non sia preziosa e che non verrà tagliata. È solo una cosa da considerare.

5. Fattore di unicità

Quanto è rara o distinta questa canzone? Se una canzone è unica o meno è piuttosto soggettivo, quindi non preoccuparti di basarla sui fatti. È più un'impressione o un sentimento basato sui fattori che tendi a considerare i tuoi principi musicali fondamentali.

Ma questo può essere preso anche più in generale, ad esempio: musicalmente, utilizza armonie non comuni o pattern ritmici variabili? Dal punto di vista dei testi, affronta un argomento in un modo nuovo o racconta una storia che le persone non hanno mai sentito prima?

6. Accessibilità

Quanto costerà registrare una canzone in particolare? È probabile che la maggior parte costi più o meno lo stesso, ma se alcune tracce richiedono giocatori assunti, cantanti ospiti o tempo extra in studio, questa è una considerazione che potrebbe essere necessaria in base al tuo budget.

Tuttavia, i costi aggiuntivi non sono sempre negativi; se puoi aumentare il budget per includere gli ospiti, è probabile che contribuiscano a creare il tuo pubblico al momento del rilascio.

7. La tua valutazione personale

Questo merita sicuramente la sua categoria. Dopotutto, il tuo progetto è il tuo bambino e devi sentirti entusiasta e connesso ad esso. Se hai brani o brani preferiti personali che ritieni debbano essere inclusi, valutali in alto in questa categoria. Ecco a cosa serve!

8. Valutazione del produttore

Un produttore sarà sempre in grado di fornire una prospettiva unica. Il tuo produttore ha lavorato con tantissimi artisti, ha ascoltato centinaia di progetti e ha l'esperienza per giudicare se le canzoni funzioneranno commercialmente.

È importante prendere in considerazione le opinioni del produttore. La stai pagando per aiutarti a creare un progetto di successo: questo è un modo in cui puoi attingere a quel valore. Ma ovviamente, l'opinione del tuo produttore non dovrebbe eludere la tua stessa opinione. Se acconsenti totalmente alle preferenze del tuo produttore, probabilmente non sarai soddisfatto del prodotto finale.

9. Valutazione dei fan

Hai ricevuto feedback dai tuoi fan sulle canzoni? Ci sono alcune canzoni che le persone richiedono quando ti esibisci? Ci sono canzoni che fanno piangere le persone o le fanno battere le mani, cantare o ballare?

Hai inviato versioni demo di una qualsiasi delle canzoni alla tua community per un feedback? Se alcune canzoni hanno ricevuto un'ottima risposta, assicurati di tenerne conto. Puoi anche raccogliere nuovi dati facendo alcuni live streaming ai tuoi fan e testando i brani. Dopo aver eseguito alcuni, chiedi quali hanno amato di più.

10. Valutazione del pubblico fredda

Hai inviato qualcuno dei brani per critiche o concorsi? Il feedback di questo "pubblico freddo", persone che non hanno opinioni preconcette su di te e sulla tua musica, può essere inestimabile. Ricorda che il tuo prodotto finale sarà ascoltato da molte persone che non sono ancora fan della tua musica. Se riesci a far eccitare un pubblico anonimo per la tua musica, ciò potrebbe portare a ottimi posizionamenti di playlist e opportunità di pubbliche relazioni.

Prendi il punteggio

Adesso per la parte divertente. Ogni canzone dovrebbe essere valutata tra 1 e 10 in ogni categoria, per un totale di massimo 100 punti. Vai avanti e metti ogni canzone che stai considerando attraverso il sistema di punti e guarda cosa succede!

Cerca di essere il più imparziale possibile sulle categorie soggettive: non è necessario "truccare il sistema". Non importa quale sia il risultato, tu l'artista ha l'ultima parola (a meno che tu non abbia altri stakeholder manageriali).

Prendi le valutazioni e confronta ogni canzone fianco a fianco; alcuni saranno chiari vincitori e altri perdenti. Alcuni occuperanno un'area densa e grigia nel mezzo in cui alcune canzoni sono troppo vicine per essere chiamate. Questa è una grande opportunità per ottenere consigli esterni da amici, compagni di band, produttori e potenzialmente anche fan, per aiutare a rompere il legame.

Ricorda, l'utilizzo di un sistema di valutazione ti garantirà di prendere decisioni basate sui dati anziché sul dramma. Ora vai avanti e crea la migliore registrazione che puoi!

Ulteriori informazioni: la guida completa per vendere la tua musica online

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Bree Noble è un coach di marketing musicale e business, autore di best seller di "The Musician's Profit Path", oratore riconosciuto e podcaster pluripremiato. In qualità di fondatrice di Women of Substance Radio e The Female Entrepreneur Musician, Bree è un campione e una risorsa di riferimento per gli artisti indipendenti di tutti i generi. Le sue offerte più popolari sono la sua Female Musician Academy e il suo programma Rock Your Next Release.