15+ idee ed esempi di logo personali

Il logo personale è una parte importante del tuo marchio personale, è un marchio associato a un marchio specifico. Questo è un segno grafico individuale (immagine), il tipo di carattere del marchio o la combinazione di questi due elementi fondamentali del design del logo.

Lo scopo dei loghi personali è portare l'idea di un marchio personale al pubblico di destinazione. Ma come creare il logo giusto e, soprattutto, originale?

Qualcuno pensa che il logo sia solo una bella immagine. Tuttavia, la creazione di un logo è il primo passo verso la creazione di un marchio riconoscibile.

Inoltre, spesso sembra che tu possa facilmente creare da solo il design del tuo logo personale. Ma, per favore, non illuderti! Un logo dal design professionale aiuterà a creare le associazioni necessarie e persistenti con il tuo marchio, ad attirare l'attenzione su di esso, a distinguerlo dalla massa, ad aumentare la memorabilità del marchio e l'efficacia delle campagne pubblicitarie e, in generale, a diventare la base per costruire il immagine di ogni giovane brand!

Abbiamo preparato 15 migliori esempi di logo personali che potrebbero diventare ottime idee per creare il tuo logo perfetto!

Obradov Design (logo designer d'interni)

Questo è uno dei nostri esempi di logo personali più fluidi. Trasmette perfettamente l'essenza del servizio. La composizione del logo è costituita da un cerchio e da una forma sferica che lo incorniciano. La geometria dell'immagine mostra la relazione ideale tra due elementi esistenti nello spazio. È un'ottima idea per il logo per l'interior designer!

Vi abbiamo detto che il logo in bianco e nero può mostrare chiaramente l'idea del marchio!

Mon573 (esempio logo grafico)

Questo è uno dei nostri loghi preferiti su di me. Mon ha disegnato il suo logo usando i tenui colori pastello. Respira con serenità e per qualche motivo somiglia... all'involucro di una gomma da masticare che ricordiamo dalla nostra infanzia. Crea davvero sensazioni piacevoli e nostalgiche.

In effetti, c'è ancora un bambino che vive nella personalità del designer. Ecco come descrive il suo logo: “Questo è solo il mio ritratto astratto. Forse è così che appare la mia faccia quando creo qualcosa. Mi metto semplicemente i miei enormi occhiali, mi faccio un trucco e guardo il monitor con gli occhi spalancati”!

Oliver.strom (designer grafico, loghi personali pluripremiati )

Secondo le stesse parole di Oliver, l'idea del logo personale di questo grafico deriva dai bei vecchi tempi, quando i computer erano più grandi. Il designer stava realizzando i suoi schizzi usando la colorazione ad acqua, quindi asciugandoli e scansionandoli semplicemente.

La prima bozza di questo logo personale è stata creata con l'aiuto dello strumento penna in Adobe Illustrator. Poco dopo, questo logo ha vinto il concorso ed è stato stampato su 1.000 borracce sportive.

In realtà, questo logo rappresenta il passato del designer. Le due gocce che cadono dalle lettere sono un significato segreto dei due primi loghi di Oliver. E probabilmente avrai già notato che il logo rappresenta il designer che inizia con gli acquerelli per poi passare alla grafica vettoriale.

Ricky Asamanis (idea del logo grafico)

Questo è uno dei loghi del marchio personale più intelligenti che abbiamo incontrato di recente. Combina immagini e tipo di successo.

Mettiamolo in chiaro! Il nome di Asamanis è composto da due parole che stanno per «gusto di limonata» e dolce». Speriamo che renda sempre così dolci i suoi loghi!

Poiché i loghi nascondono messaggi e di solito vanno dritto al punto, il designer ha scelto l'immagine di un ninja. Perchè no? I ninja tendono sempre un'imboscata e colpiscono direttamente.

Logo Roland Huse

Il concetto di questo logo design è abbastanza semplice ma solido. Il social media designer usa semplicemente il suo nome. Ma quanto è buono il risultato!

Ultimamente, Roland era interessato al design dei caratteri e ha fatto del suo meglio per rappresentare questa idea. Le lettere di questo logo sono ispirate alle antiche rune Szekely-ungheresi.

Taylor Marc Thompson (grafico)

Nelle sue «confessioni», il grafico racconta di essere stato troppo concentrato sulle idee che potevano sembrare attraenti ma non sul significato che avrebbe dovuto avere il logo. Ha fatto diversi tentativi per creare il suo logo personale, ma nessuno di questi gli è piaciuto. Poi, il feedback professionale lo ha aiutato a vedere le cose importanti a cui non aveva pensato.

Quindi, ha solo provato a lanciare idee in giro. Finalmente ha ottenuto il risultato che rappresentava perfettamente chi è come grafico.

Pepe Villalobos (grafico, 3D+VFX, esempio di logo del fotografo)

Il dinamismo delle forme, il colore e lo scouting di diverse proposte ed elementi di design: tutte queste cose sono la firma di Pepe .

Il suo logo individuale sembra molto accattivante e ordinato. Il designer ha scelto un carattere che afferma la vita per inscrivere la parola "WillaWolf" sul suo logo personale. La combinazione di colori bianco e nero su sfondo blu sembra semplicemente vincente!

Tom Anders (idea logo stagista creativo/art director)

Adoriamo queste linee morbide e la flessibilità dell'uso di questo logo! Il logo ha un tipo molto carino che riflette il concetto organico di un'azienda con cui Tom lavora.

Tom voleva rinnovare l'identità del suo marchio, per creare qualcosa che rappresentasse perfettamente sia l'energia che la giovinezza. Questa identità personale del marchio sembra più personale che aziendale e, cosa più importante, sembra sorprendentemente unica.

Jordan Powers (esempio di logo del fotografo)

Oggi i grafici utilizzano molti trucchi per creare i loro loghi personali. E adoriamo la tipografia, le linee morbide e gli angoli arrotondati di questo! Jordan Powers ha creato qualcosa di unico, pacifico, naturale, rilassante e stimolante!

Possiamo dire che la tecnica utilizzata in questo logo si abbina perfettamente all'aspetto generale del logotipo.

Questo logo è davvero piacevole ed elegante!

Antony Spence (logo grafico)

I design del logo personale ben realizzati sono in grado di trasformare il nome di un designer in una solida identità di marca!

Puoi lavorare con lo spazio positivo o con lo spazio negativo, oppure puoi lavorare con entrambi. Come possiamo vedere, Antony ha usato brillantemente il trucco della manipolazione dello spazio positivo e negativo nella creazione del suo design personale. Qui sta manipolando due lettere nel suo nome che hanno contribuito a creare un logo solido e memorabile.

Narendra Keshkar (logo grafico freelance)

Narendra ha utilizzato le prime lettere del suo nome e cognome per creare il proprio logo. L'uso di tre sfumature di viola non è casuale. Questo colore è molto amato dalle persone creative e contribuisce perfettamente all'approfondimento interiore.

Inoltre, il colore viola crea un velo romantico che compensa perfettamente le forme spigolose delle lettere di questo logo!

Luis Afonso (esempio logo artista digitale)

L'idea del diario personale di Luis è abbastanza semplice: nel suo lavoro, le lettere “L” fanno parte della lettera “A” e viceversa. Ci piace molto questo logo: è così semplice ma non troppo semplice!

Ricardo Seco (esempio logo stilista)

Questo stilista messicano ha sviluppato una nuova versione del suo logo personale poco prima di partecipare alla New York Fashion Week, dopo di che ha presentato la sua collezione.

Ricardo, come molti altri designer, ha utilizzato le prime lettere del suo nome e cognome per creare il suo design personale. La classica combinazione di bianco e nero sembra molto attraente e gli eleganti simboli allungati raccontano in modo inequivocabile il rapporto dell'autore con il mondo della moda e della bellezza!

Jamie Evans ( esempio di logo grafico)

Il designer dimostra che anche un dettaglio così piccolo e diffuso, come indossare gli occhiali, può essere dato come un vantaggio e una caratteristica unica. Inoltre, le lettere G&D stilizzate definiscono chiaramente le attività professionali di Jamie.

Il colore di sfondo verde tenue lenisce e rilassa e simboleggia nuove idee. Le sue proprietà fisiologiche lo rendono ideale come sfondo.

Son Do (logo grafico)

Il designer ha usato i colori blu e blu per un motivo. Sono più spesso utilizzati nel marketing perché rilassano ed evocano un senso di calma e pace. Il suo utilizzo nella promozione di beni e servizi provoca un senso di affidabilità, stabilità, sicurezza e responsabilità.

Come progettare un logo? Suggerimenti e trucchi

# 1. Crea l'immagine del logo che sarà chiara e di facile lettura

Questo non significa che se vendi mobili, devi assolutamente disegnare un divano sul tuo logo. Ma un designer professionista troverà sempre il modo di creare un logo personale anche utilizzando una semplice immagine di prodotto/servizio. Scoprirà come mostrarlo in modo appropriato ed elegante!

Per rendere il logo di facile lettura, cerca di evitare di utilizzare i caratteri decorativi per un testo di piccole dimensioni.

#2. Usa correttamente le forme geometriche

Uno dei primi elementi cospicui del logo è la sua forma. Le persone reagiscono a forme diverse in modi diversi.

Mettendo in pratica le idee sul logo personale, puoi manipolare le percezioni delle persone.

Significati geometrici del logo:

• quadrato e rettangolo provocano un senso di sicurezza e stabilità (Mitsubishi, Deutsche Bank, Facebook);
• l'ellisse inclinata crea una sensazione di dinamica, spirito moderno e innovativo (Hyundai, Samsung, Cadbury);
• triangolo con l'apice verso l'alto provoca un senso di determinazione e potere (Google Drive, Toblerone). Triangolo con il vertice in basso significa sviluppo, profondità (Novitec Pro, Trian, Innovative Electric);
• ovale sta per community e globalmente (Pepsi, StarBucks, Total AT & T, General Electric);
• le linee diagonali significano radicalismo (Rambler, Adidas, HP, Microsoft Build, Ericsson);
• le linee verticali indicano mascolinità e sviluppo (Soundcloud, Cisco);
• le linee orizzontali simboleggiano pace e stabilità (New Balance, Giorgio Armani);
• le linee ondulate creano una sensazione di flessibilità e creatività (Sony Vaio, McDonald's).

#3. Usa il carattere appropriato

Il carattere corretto crea l'atmosfera durante la lettura del messaggio. Solo il 6% dei loghi dei marchi personali sono immagini; Il 56% usa una combinazione di testo e immagine. Il restante 37% è solo un'iscrizione.

In che modo i caratteri influenzano il subconscio del consumatore:

1. I caratteri quadrati rigorosi rappresentano l'autorità e sono più spesso utilizzati nella progettazione di loghi di prodotti industriali, tecnologie, attraendo partner commerciali e investitori. Questa è una delle migliori opzioni per i biglietti da visita , per esempio;
2. I caratteri obliqui leggeri e belli con vignette sono ideali per i loghi dei prodotti, orientati al pubblico femminile (abbigliamento, cosmetici);
3. I caratteri scritti a mano ispirano fiducia ed enfatizzano l'esclusività. I designer li usano ampiamente per creare i loghi di avvocati/servizi di consulenza, studi medici.

Se scegli il carattere perfetto per l'iscrizione del nome del tuo marchio, può diventare il tuo design personale ideale. Questa è un'opzione versatile che è molto facile da usare in produzione. Hai bisogno di una prova? Ricorda i loghi Nokia, Canon, Google, Coca-cola!

#4. Pensa al ridimensionamento

La maggior parte dei loghi individuali dovrebbe essere applicata su superfici diverse per la divulgazione del marchio: biglietti da visita, penne, badge, banner pubblicitari, ecc.

Assicurati che il logo sia ancora leggibile con dimensioni ridotte e che appaia attraente con dimensioni grandi. Tutti i piccoli dettagli devono essere esplicitati in modo chiaro e leggibile e presentare linee sottili minori o motivi complessi.

#5. Analizza la combinazione di elemento grafico e di iscrizione

Pensavi che il marketing del logo personale fosse facile? Certo, non lo è!

Entrambi gli elementi del logo devono corrispondere tra loro, ma la corrispondenza non deve essere troppo ravvicinata. Se entrambi gli elementi attirano l'attenzione, si sfideranno.

#6. Crea un buon descrittore di logo

Il miglior descrittore è uno slogan conciso o un'indicazione della principale attività commerciale. Se il logo contiene sia il nome del marchio che il descrittore, gli elementi possono competere per l'attenzione del cliente.

Un designer esperto, creando un'identità di marca, utilizzerà questo semplice trucco: combinerà le etichette o sceglierà quella più forte. Proprio come nel logo “VW. Das Auto”: manca il nome dell'azienda perché già letto nella sigla «VW».

#7. Usa i colori correttamente

Per l'84,7% dei consumatori, il colore è il fattore principale negli incentivi all'acquisto, l' 80% concorda sul fatto che il colore determini il personal branding.

Il colore del logo migliora la lettura (del 40% ) e la comprensione ( del 73% ) dell'oggetto visivo:

• il rosso significa energia e pulsione;
• i toni verdi sono rilassanti e associati al denaro;
• il grigio simboleggia praticità e stabilità.

Dai un'occhiata alla tabella delle combinazioni di colori. E tieni presente che l'utilizzo di più di 4 colori diversi nel logo è un fallimento! L'opzione migliore è una combinazione di 2-3 colori.

#8. Non dimenticare il tuo pubblico

Vari tipi di design del logo personale funzionano per un pubblico diverso e anche per diverse categorie di prodotti. Studia il tuo pubblico prima di creare il tuo logo!

Crea il tuo avatar potenziale cliente:

• Chi è lui/lei?
• Quanti anni ha lui lei?
• Cosa fa?
• Cosa gli piace?

#9. Lascia che il tuo logo parli dell'idea della tua attività

Il logo è il volto dell'azienda. Deve parlare dell'idea principale dell'azienda, dei suoi valori e della sua attività imprenditoriale primaria. Il logo deve far sentire ai tuoi clienti l'identità del tuo marchio.

# 10. Alcuni suggerimenti in più su come creare il perfetto design creativo di un logo

• cerca l'ispirazione per il logo personale sui siti Web della concorrenza (ma non copiare il logo di qualcuno!), prova i siti Web per la creazione di loghi personali, i siti per i designer;
• il tuo logo dovrebbe distinguersi dai loghi della concorrenza per forma, colore e idea;
• creare un logo durevole;
• evitare idee obsolete;
• inizia a creare il tuo logo in bianco e nero. Questo ti darà un campo più ampio per la creatività;
• salva sempre le versioni precedenti del tuo logo;
• prova a usare la mappa mentale. Con il suo aiuto, capirai su cos'altro hai bisogno di lavorare e in quale direzione dovresti muoverti. Questo aiuterà a strutturare e tenere traccia dei tuoi pensieri;
• salva il logo come immagine vettoriale. Ciò contribuirà a ridimensionare il logo per diverse superfici e dimensioni, senza perdita di qualità e rapporti;
• evita i caratteri standard come Times Roman e Calibri;
• prova a usare diversi tipi di carattere;
• aggiungi la dinamica al tuo logo;
• non utilizzare più di due caratteri in un logo;
• rimuovere tutte le parti non necessarie. Pensa a come puoi semplificare il logo;
• utilizzare le idee del logo che saranno adatte per l'aggiornamento.

Le ultime e più importanti tendenze del design del logo

• Loghi «danneggiati». Questi loghi hanno angoli arrotondati eccessivamente migliorati o eccessivamente indeboliti.

• Loghi cerchiati (contorni). Come i classici loghi di una squadra sportiva, al logo viene aggiunto un contorno. Questo aiuta il logo insignificante ad attirare maggiore attenzione.
• Loghi «Neo-Vintage» . Questi sono nuovi loghi nostalgici vintage. Spesso il carattere è posizionato sopra l'immagine di supporto.
• Loghi «stile hipster» in bianco e nero . Questa è una versione «matura» degli ultimi classici loghi hipster. I designer usano elementi tradizionali. Usato in modo non tradizionale.
• Loghi «Marchi EST». Ciò implica la creazione di un patrimonio artificiale attraverso una progettazione equilibrata.
• Tendenza «Fatty Fade» . Questa è la combinazione di passato e presente con un'estetica moderna, spesso con linee decise.

• Linee dense. Questi loghi hanno linee spesse e costantemente circondanti che ricordano l'era d'oro dei loghi.
• Ritaglia i loghi. Tagliare le forme delle lettere per creare tratti e spazi vuoti stilistici aiuta a creare loghi davvero alla moda !
• Serif Redux. Il calore, l'umanità e il fascino insiti nei caratteri serif sono opposti a quelli tritati senza cuore che sono stati di tendenza ultimamente.
• Punteggiatura. Virgole, punti, due punti: tutto viene utilizzato per trasmettere un messaggio specifico.
• Semplicità. L'essenza sta nella riduzione degli elementi costitutivi, nell'abbandono di accattivanti decorazioni grafiche e nell'individuazione della tavolozza dei colori. Una sfumatura viene alla ribalta, rivelando tutte le sue sfaccettature.
• Il trucco della composizione. Questo stile prevede la costruzione verticale di parole, spesso decorate con elementi grafici.
• Iscrizione. I loghi che utilizzano questa tecnica artistica sono perfetti per caffetterie e ristoranti, luoghi creativi e tematici, nonché per gli emblemi dell'autore.

• Forme semplici. Carattere, testo semplice e accessibile, accompagnato da forme geometriche, linee rette e punti.
• Uso dello spazio negativo. Questo trucco ti consente di nascondere l'immagine "aggiuntiva" all'interno del visibile. Il primo piano qui non è una componente grafica, ma testuale.
• Transizioni e sovrapposizioni di gradienti. Un tale effetto non sembra pretenzioso, ma allo stesso tempo enfatizza favorevolmente il testo monofonico, consentendo di creare loghi davvero belli .

Conclusione

L'identità e il logo del marchio sono creati in modo che un potenziale cliente ricordi il marchio non solo a livello emotivo conscio ma anche inconscio. I loghi moderni sono completamente diversi. Alcuni di essi forniscono informazioni ovvie, altri sono più astratti. Tuttavia, entrambi dovrebbero avere una certa idea, che è strettamente connessa con il business.

Non dimenticare che non solo il logo è importante per la tua attività, ma anche un design armonioso del sito Web, che rivelerà tutti i tuoi vantaggi!

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