15+ idées et exemples de logo personnel

Le logo personnel est une partie importante de votre image de marque personnelle, c'est une marque associée à une marque spécifique. Il s'agit d'un signe graphique individuel (image), du type de police de la marque ou de la combinaison de ces deux éléments fondamentaux de la conception d'un logo.

Le but des logos personnels est d'apporter l'idée d'une marque personnelle au public cible. Mais comment créer le bon logo, et surtout original ?

Quelqu'un pense que le logo n'est qu'une belle image. Cependant, la création d'un logo est la première étape vers la création d'une marque reconnaissable.

De plus, il semble souvent que vous puissiez facilement créer vous-même votre logo personnel. Mais, s'il vous plaît, ne vous leurrez pas ! Un logo conçu par des professionnels contribuera à créer les associations nécessaires et persistantes avec votre marque, à attirer l'attention sur elle, à la démarquer de la foule, à augmenter la mémorisation de la marque et l'efficacité des campagnes publicitaires et, en général, à devenir le fondement de la construction du l'image de toute jeune marque !

Nous avons préparé 15 meilleurs exemples de logos personnels qui pourraient devenir de bonnes idées pour créer votre propre logo parfait !

Obradov Design (logo du designer d'intérieur)

C'est l'un de nos exemples de logo personnel les plus fluides. Il traduit parfaitement l'essence du service. La composition du logo se compose d'un cercle et d'une forme sphérique l'encadrant. La géométrie de l'image montre la relation idéale entre deux éléments existant dans l'espace. C'est une excellente idée de logo pour l'architecte d'intérieur !

On vous l'a dit, le logo noir et blanc peut bien montrer l'idée de la marque !

Mon573 (exemple de logo de graphiste)

C'est l'un de nos logos préférés à propos de moi. Mon a conçu son logo en utilisant les couleurs pastel douces. Il respire avec sérénité et pour une raison quelconque, il ressemble… à un emballage de chewing-gum dont nous nous souvenons depuis notre enfance. Cela crée vraiment des sentiments agréables et nostalgiques.

En effet, il y a encore un gamin dans la personnalité du créateur. Voici comment elle décrit son logo : « Ceci n'est que mon portrait abstrait. C'est peut-être à ça que ressemble mon visage quand je crée quelque chose. Je mets simplement mes énormes lunettes, fais un chignon et regarde le moniteur avec les yeux grands ouverts » !

Oliver.strom (graphiste, logos personnels primés )

Selon les propres mots d'Oliver, l'idée de logo personnel de ce graphiste vient du bon vieux temps où les ordinateurs étaient plus gros. Le dessinateur réalisait ses croquis à l'aide de la coloration à l'eau, puis les séchait et les scannait simplement.

La première ébauche de ce logo personnel a été créée à l'aide de l'outil plume d'Adobe Illustrator. Un peu plus tard, ce logotype a remporté le concours, et il a été imprimé sur 1 000 bouteilles d'eau de sport.

En fait, ce logo représente le passé du créateur. Les deux gouttes tombant des lettres sont une signification secrète des deux premiers logos d'Oliver. Et, vous avez probablement déjà remarqué que le logo représente un designer commençant par des aquarelles puis évoluant vers des graphiques vectoriels.

Ricky Asamanis (idée de logo de graphiste)

C'est l'un des logos de marque personnelle les plus intelligents que nous ayons rencontrés récemment. Il combine imagerie et typographie réussies.

Soyons clairs ! Le nom d'Asamanis est composé de deux mots qui signifient « goût de limonade » et sucré ». Nous espérons qu'il rendra toujours ses logos si mignons !

Comme les logos cachent des messages et vont généralement droit au but, le designer a choisi l'image d'un ninja. Pourquoi pas? Les ninjas tendent toujours une embuscade et frappent droit.

Logo Roland Huse

Le concept de ce design de logo est assez simple mais solide. Le concepteur de médias sociaux utilise simplement son nom. Mais que le résultat est bon !

Dernièrement, Roland s'est intéressé à la conception de polices et il a fait de son mieux pour représenter cette idée. Les lettres de ce logo sont inspirées des anciennes runes szekely-hongroises.

Taylor Marc Thompson (graphiste)

Dans ses «confessions», le graphiste raconte qu'il était trop focalisé sur les idées qui pouvaient paraître attractives mais pas sur le sens que devait avoir le logo. Il a fait plusieurs tentatives pour créer son logo personnel mais aucune ne lui a plu. Ensuite, les retours professionnels l'ont aidé à voir les choses importantes auxquelles il n'avait pas pensé.

Ensuite, il a juste essayé de lancer des idées. Enfin, il a obtenu le résultat qui représente parfaitement qui il est en tant que graphiste.

Pepe Villalobos (graphiste, 3D+VFX, exemple de logo de photographe)

Le dynamisme des formes, la couleur et le repérage de différentes propositions et éléments de design - toutes ces choses sont la signature de Pepe .

Son logo individuel est très accrocheur et bien rangé. Le designer a choisi une police qui affirme la vie pour inscrire le mot "WillaWolf" sur son logo personnel. La combinaison de couleurs noir et blanc sur un fond bleu semble tout simplement gagnant-gagnant !

Tom Anders (stagiaire créatif/idée de logo du directeur artistique)

Nous adorons ces lignes douces et la flexibilité d'utilisation de ce logo ! Le logo a une très belle typographie qui reflète le concept organique d'une entreprise avec laquelle Tom travaille.

Tom voulait rafraîchir son identité de marque, pour créer quelque chose qui représentera parfaitement à la fois l'énergie et la jeunesse. Cette identité de marque personnelle semble plus personnelle que celle de l'entreprise et, plus important encore, elle semble incroyablement unique.

Jordan Powers (exemple de logo de photographe)

Aujourd'hui, les graphistes utilisent de nombreuses astuces pour créer leurs logos personnels. Et nous aimons la typographie, les lignes douces et les coins arrondis de celui-ci ! Jordan Powers a créé quelque chose d'unique, paisible, naturel, relaxant et inspirant !

Nous pouvons dire que la technique utilisée dans ce logo complète parfaitement l'aspect général du logotype.

Ce logo est vraiment agréable et élégant !

Antony Spence (logo graphiste)

Les logos personnels bien conçus sont capables de transformer le nom d'un designer en une identité de marque solide !

Vous pouvez travailler avec l'espace positif ou avec l'espace négatif - ou vous pouvez travailler avec les deux. Comme nous pouvons le voir, Antony a brillamment utilisé l'astuce de manipulation de l'espace positif et négatif pour créer son design personnel. Ici, il manipule deux lettres de son nom qui ont contribué à créer un logo solide et mémorable.

Narendra Keshkar (logo graphiste indépendant)

Narendra a utilisé les premières lettres de son prénom et de son nom pour créer son propre logo. L'utilisation de trois nuances de violet n'est pas accidentelle. Cette couleur est très appréciée des créatifs et contribue parfaitement à l'approfondissement intérieur.

De plus, la couleur violette crée un voile romantique qui compense parfaitement les formes anguleuses des lettres de ce logo !

Luis Afonso (exemple de logo d'artiste numérique)

L'idée du journal personnel de Luis est assez simple : dans son œuvre, les lettres « L » font partie de la lettre « A » et vice-versa. Nous aimons beaucoup ce logo : il est si simple mais pas trop simple !

Ricardo Seco (exemple de logo de créateur de mode)

Ce créateur de mode mexicain a développé une nouvelle version de son logo personnel juste avant de participer à la Fashion Week de New York, après quoi il a présenté sa propre collection.

Ricardo, comme de nombreux autres designers, a utilisé les premières lettres de son prénom et de son nom pour créer son design personnel. La combinaison classique du blanc et du noir est très attrayante et les élégants symboles allongés racontent sans ambiguïté la relation de l'auteur avec le monde de la mode et de la beauté!

Jamie Evans ( exemple de logo de graphiste)

Le designer prouve que même un détail aussi petit et répandu, comme le port de lunettes, peut être considéré comme un avantage et une caractéristique unique. De plus, les lettres stylisées G & D définissent clairement les activités professionnelles de Jamie.

La couleur de fond vert tendre apaise et détend et symbolise les idées nouvelles. Ses propriétés physiologiques le rendent idéal comme arrière-plan.

Son Do (logo graphiste)

Le designer a utilisé des couleurs bleues et bleues pour une raison. Ils sont plus souvent utilisés en marketing car ils détendent et évoquent un sentiment de calme et de paix. Son utilisation dans la promotion de biens et de services provoque un sentiment de fiabilité, de stabilité, de sécurité et de responsabilité.

Comment concevoir un logo ? Trucs et astuces

#1. Faites en sorte que l'image du logo soit claire et facile à lire

Cela ne signifie pas que si vous vendez des meubles, vous devez absolument dessiner un canapé sur votre logo. Mais un designer professionnel trouvera toujours des moyens de créer un logo personnel, même en utilisant une simple image de produit/service. Il trouvera comment lui montrer de manière appropriée et stylée !

Pour rendre le logo facile à lire, essayez d'éviter d'utiliser les polices décoratives pour un petit texte.

#2. Utiliser correctement les formes géométriques

L'un des premiers éléments remarquables du logo est sa forme. Les gens réagissent à différentes formes de différentes manières.

En mettant en pratique des idées de logo personnel, vous pouvez manipuler les perceptions des gens.

Significations géométriques du logo :

• le carré et le rectangle créent un sentiment de sécurité et de stabilité (Mitsubishi, Deutsche Bank, Facebook) ;
• l'ellipse inclinée crée une sensation de dynamisme, d'esprit moderne et innovant (Hyundai, Samsung, Cadbury) ;
• triangle avec son sommet vers le haut provoque un sentiment de détermination et de puissance (Google Drive, Toblerone). Triangle avec son sommet vers le bas signifie développement, profondeur (Novitec Pro, Trian, Innovative Electric) ;
• ovale représente la communauté et le monde (Pepsi, StarBucks, Total AT & T, General Electric);
• les lignes diagonales signifient radicalisme (Rambler, Adidas, HP, Microsoft Build, Ericsson) ;
• les lignes verticales indiquent la masculinité et le développement (Soundcloud, Cisco) ;
• les lignes horizontales symbolisent la paix et la stabilité (New Balance, Giorgio Armani) ;
• les lignes ondulées créent une sensation de flexibilité et de créativité (Sony Vaio, McDonald's).

#3. Utilisez la police appropriée

La police correcte définit l'ambiance lors de la lecture du message. Seuls 6 % des logos de marques personnelles sont des images ; 56 % utilisent une combinaison de texte et d'image. Les 37% restants ne sont qu'une inscription.

Comment les polices affectent le subconscient du consommateur :

1. Les polices carrées strictes représentent l'autorité et sont plus souvent utilisées dans la conception de logos de produits industriels, de technologies, attirant des partenaires commerciaux et des investisseurs. C'est l'une des meilleures options pour les cartes de visite, par exemple ;
2. Les polices obliques légères et belles avec vignettes sont idéales pour les logos de produits, orientés vers le public féminin (vêtements, cosmétiques);
3. Les polices manuscrites inspirent confiance et soulignent l'exclusivité. Les concepteurs les utilisent largement pour créer les logos des services d'avocats/conseils, des cabinets médicaux.

Si vous choisissez la police parfaite pour une inscription du nom de votre marque, elle peut devenir votre design personnel idéal. Il s'agit d'une option polyvalente très facile à utiliser en production. Besoin d'une preuve? N'oubliez pas les logos Nokia, Canon, Google, Coca-cola !

#4. Pensez à la mise à l'échelle

La plupart des logos individuels sont censés être appliqués sur différentes surfaces pour la vulgarisation de la marque : cartes de visite, stylos, badges, bannières publicitaires, etc.

Assurez-vous que le logo est toujours lisible en petite taille et qu'il est attrayant en grande taille. Tous les petits détails doivent être épelés clairement et lisiblement et avoir des lignes moins fines ou des motifs complexes.

#5. Analyser la combinaison de l'élément graphique et de l'inscription

Pensiez-vous que commercialiser un logo personnel est facile ? Bien sûr, ce n'est pas le cas !

Les deux éléments du logo doivent correspondre, mais la correspondance ne doit pas être trop proche. Si les deux éléments attirent l'attention, ils seront en compétition.

#6. Créer un bon descripteur de logo

Le meilleur descriptif est un slogan concis ou une indication de l'activité commerciale principale. Si le logo contient à la fois le nom de la marque et le descriptif, les éléments peuvent se disputer l'attention du client.

Un designer expérimenté, créant une identité de marque, utilisera cette astuce simple : il combinera les étiquettes ou choisira la plus forte. Tout comme dans le logo "VW. Das Auto » : le nom de l'entreprise manque car il est déjà lu dans le signe « VW ».

#7. Utilisez les couleurs correctement

Pour 84,7 % des consommateurs, la couleur est le principal facteur d'incitation à l'achat, 80 % conviennent que la couleur détermine l'image de marque personnelle.

La couleur du logo améliore la lecture (de 40% ) et la compréhension ( de 73% ) de l'objet visuel :

• le rouge signifie énergie et dynamisme ;
• les tons verts sont apaisants et associés à l'argent ;
• le gris symbolise l'aspect pratique et la stabilité.

Consultez le tableau des combinaisons de couleurs. Et gardez à l'esprit qu'utiliser plus de 4 couleurs différentes dans le logo est un échec ! La meilleure option est une combinaison de 2-3 couleurs.

#8. N'oubliez pas votre public

Différents types de logos personnels fonctionnent pour différents publics et même différentes catégories de produits. Étudiez votre public avant de créer votre logo !

Créez votre avatar de client potentiel :

• Qui est-il/elle ?
• Quel âge a-t-il Elle?
• Que fait-il/elle ?
• Qu'est-ce qu'il/elle aime ?

#9. Laissez votre logo parler de l'idée de votre entreprise

Le logo est le visage de l'entreprise. Il doit parler de l'idée principale de l'entreprise, de ses valeurs et de son activité principale. Le logo doit faire sentir à vos clients l'identité de votre marque.

#dix. Quelques conseils supplémentaires pour créer le design créatif parfait d'un logo

• recherchez l'inspiration personnelle du logo sur les sites Web des concurrents (mais ne copiez pas le logo de quelqu'un !), essayez les sites Web de création de logo personnel, les sites pour les concepteurs ;
• votre logo doit se démarquer des logos des concurrents par sa forme, sa couleur et son idée ;
• créer un logo durable ;
• évitez les idées dépassées;
• commencez à créer votre logo en noir et blanc. Cela vous donnera un champ de créativité plus large ;
• enregistrez toujours les versions précédentes de votre logo ;
• essayez d'utiliser la carte mentale. Avec son aide, vous comprendrez sur quoi d'autre vous devez travailler et dans quelle direction vous devez vous déplacer. Cela vous aidera à structurer et à suivre vos pensées.
• enregistrez le logo en tant qu'image vectorielle. Cela aidera à mettre à l'échelle le logo pour différentes surfaces et tailles, sans perte de qualité et de ratios ;
• évitez les polices standard telles que Times Roman et Calibri ;
• essayez d'utiliser différentes polices ;
• ajoutez la dynamique à votre logo;
• n'utilisez pas plus de deux polices dans un logo ;
• supprimer toutes les pièces inutiles. Pensez à la façon dont vous pouvez simplifier le logo ;
• utilisez les idées de logo qui conviendront à la mise à jour.

Les tendances de conception de logo les plus récentes et les plus importantes

• Logos « endommagés ». Ces logos ont des coins arrondis trop rehaussés ou trop affaiblis.

• Logos cerclés (contours). Comme les logos classiques d'une équipe sportive, un contour est ajouté au logo. Cela aide le logo banal à attirer une attention supplémentaire.
• Logos « Néo-Vintage » . Ce sont de nouveaux logos nostalgiques vintage. Souvent, la police est placée au-dessus de l'image de support.
• Logos « style Hipster » en noir et blanc . Il s'agit d'une version « mature » ​​des derniers logos hipster classiques. Les concepteurs utilisent des éléments traditionnels. Utilisé de manière non traditionnelle.
• Logos « EST Trademark ». Cela implique de créer un patrimoine artificiel par une conception équilibrée.
• Tendance «Fatty Fade» . C'est la combinaison du passé et du présent avec une esthétique moderne, souvent aux lignes audacieuses.

• Lignes denses. Ces logos ont des lignes épaisses et cohérentes ressemblant à l'âge d'or des logos.
• Découpez les logos. Découper des formes de lettres pour créer des traits et des espaces stylistiques aide à créer des logos vraiment à la mode !
• Sérif Redux. La chaleur, l'humanité et le charme inhérents aux polices avec empattement s'opposent aux polices hachées sans cœur qui ont été à la mode ces derniers temps.
• Ponctuation. Virgules, points, deux-points - tout est utilisé pour transmettre un message spécifique.
• Simplicité. L'essentiel réside dans la réduction des éléments constitutifs, l'abandon des décors graphiques accrocheurs et l'individualisation de la palette de couleurs. Une teinte vient au premier plan, révélant toutes ses facettes.
• L'astuce de la composition. Ce style implique la construction verticale de mots, souvent agrémentés d'éléments graphiques.
• Caractères. Les logos qui utilisent cette technique artistique sont parfaits pour les cafés et les restaurants, les lieux créatifs et thématiques, ainsi que pour les emblèmes de l'auteur.

• Formes simples. Police simple et accessible, texte, accompagné de formes géométriques, de lignes droites et de points.
• Utilisation de l'espace négatif. Cette astuce permet de masquer l'image "supplémentaire" dans le visible. Le premier plan ici n'est pas un élément graphique, mais un élément textuel.
• Transitions et chevauchements de dégradés. Un tel effet n'a pas l'air prétentieux, mais en même temps, il met favorablement en valeur le texte monophonique, permettant de créer de très beaux logos .

Conclusion

L'identité et le logo de la marque sont créés afin qu'un client potentiel se souvienne de la marque non seulement à un niveau émotionnel conscient mais aussi subconscient. Les logos modernes sont complètement différents. Certains d'entre eux livrent des informations évidentes, d'autres sont plus abstraits. Cependant, les deux doivent avoir une certaine idée, qui est étroitement liée à l'entreprise.

N'oubliez pas que non seulement le logo est important pour votre entreprise, mais aussi un design harmonieux du site web, qui révélera tous vos avantages !

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