5 greșeli de amestecare de evitat la producerea EDM

Postare invitată de Nadav Biran, co-fondator catzaudio.com

O melodie bine produsă în genul EDM este dinamică, colorată și... pur și simplu distractivă!

EDM este un gen care a inspirat noile valuri ale muzicii electronice moderne și continuă să spargă barierele și să energizeze industria muzicală. Este primitor, dar și sofisticat - peisaje sonore cinetice inovatoare și compoziție plină de viață.

Toate acestea fiind spuse, înțelegeți că amestecarea EDM este un proces care necesită inginerii de amestecare să gândească oarecum diferit în ceea ce privește dinamica și structura. Acest articol acoperă elementele importante ale procesului de amestecare EDM. Vom trece prin 5 greșeli comune de amestecare EDM, asigurându-ne că eviți capcanele.

Fiecare gen este particular

Inginerii profesioniști de mixare lucrează în domeniul câtorva genuri cel mult . Desigur, acesta nu este ÎNTOTDEAUNA cazul, dar, în medie, inginerii de mix se află într-un mic buzunar de genuri. De exemplu, majoritatea producătorilor de rap nu mixează americana, iar producătorii de indie rock de obicei nu mixează EDM.

De ce asta? De ce inginerii de mix se specializează în anumite genuri?

Pentru a explica, să presupunem că inginerii de mixare sunt asemănători cu bucătari realizați în domeniul culinar. Bucătăria franceză este foarte diferită de bucătăria din Singapore. Un bucătar francez desăvârșit poate înțelege conceptele de mâncare din Singapore, dar el/ea nu o poate găti la fel de bine ca bucătarul din Singapore. Ambii bucătari sunt pricepuți la gătit, dar încorporează tehnici diferite în bucătăriile lor specifice. Aceste tehnici sunt practicate și stăpânite pentru a obține rezultate diferite unele de altele.

Este la fel și cu amestecarea. Compresia, EQ, lanțurile FX și alte tehnici de mixare variază de la gen la gen. Inginerii de amestecare pot petrece ani de zile perfecționând cotletele lor. Există foarte puțini ingineri de mixare adepți și este încurajat să se concentreze pe specializarea într-un gen.

Dacă sunteți nou în amestecarea EDM, nu vă supărați. Nu trebuie să-ți vinzi sufletul și să renunți să amesteci alte genuri! EDM este un gen dinamic care necesită atenția absolută a unui inginer de mixare. Multe elemente ale mixului sunt microgestionate și menținute echilibrate. Există multe lucruri de care trebuie să urmăriți în acest gen, așa că să ne concentrăm asupra a ceea ce NU trebuie să facem. Iată câteva erori comune pe care le fac inginerii de amestecare.

5 greșeli comune la producerea EDM

1. Nebunia Sidechain

Bine, dacă nu sunteți familiarizat cu termenul „sidechain”, este un proces/efect care are loc atunci când un compresor este declanșat de o sursă audio externă.

De exemplu, să presupunem că aveți o pistă de kick și bas. Pentru a face un sidechain corect, un compresor cu capacitate de sidechain trebuie să fie introdus pe pista de bas. Acum, sunetul de la lovitură trebuie direcționat către porțiunea sidechain a compresorului. Sunetul de la lovitură declanșează compresorul de bas. Când lovitură, basul este comprimat.

Greșeala comună pe care o fac inginerii este supracompensarea cu compresorul sidechain.

Compresia sidechain este o modalitate excelentă de a face anumite elemente din mixul tău să apară. Dacă basul acoperă kick-ul, puțină magie sidechain va oferi loviturii puțin spațiu pentru a respira. Compresia sidechain poate induce, de asemenea, un efect de pompare nodur. Dă viață pieselor, făcându-le să se miște cu sunetul sidechain.

EDM este renumit pentru mișcarea și dinamica sa de pompare. Inginerii de amestecare bine versați vor face acest lucru cu grație, adăugând sidechain în doze mici pe tot parcursul amestecului. Un efect de pompare bun se simte aproape natural.

Cei care abuzează de sidechain strică pista. Noii ingineri pun uneori un compresor sidechain pe autobuzul principal... aceasta nu este definiția naturalului!

A remedia:

Alegeți câteva elemente polifonice pe care să le afectați prin compresia sidechain. Fii grațios și articulează cu locul în care plasezi efectele sidechain. În loc să afectați întreaga piesă, alegeți elementele care ocupă cel mai mult spațiu în câmpul stereo.

2. Mind Numbing EQ Curves

Muzica electronică variază când vine vorba de EQ și senzație. Unele părți ale genului sunt lo-fi și chill, în timp ce altele sunt strălucitoare și rapide.

Greșeala obișnuită pe care o fac inginerii este să promoveze cântecul într-un grad profund. Mediile din spectrul de frecvențe sunt atenuate, iar înaltele sunt promovate.

Această greșeală se vede în multe genuri dar mai ales în EDM. Multe melodii EDM strălucesc în spectrul de frecvență superioară. Sintezatoarele și modelele de tobe oferă o mulțime de material sursă captivant care trebuie evidențiat.

Problema apare atunci când acest material sursă de frecvență superioară este evidențiat prea mult. Amintiți-vă, un amestec adecvat este echilibrat. Când inginerii începători scot înalte și atenuează joase și medii joase, pista devine fragilă și subțire.

Muzica EDM ar trebui să fie puternică și puternică. EQ adecvat asigură o pistă solidă și echilibrată.

Îndepărtează intermediarul. Vinde-ți muzica pe site-ul tău Bandzoogle și păstrează 100% din vânzările de muzică. Înscrie-te gratuit acum!

3. Câmp stereo plictisitor

Câmpul dvs. stereo este fundamentul pe care există piesa dvs. Cântecul tău trăiește în domeniul stereo.

Greșeala comună pe care o fac inginerii este neglijarea importanței echilibrării câmpului stereo și a oferirii de varietate.

În primul rând, câmpul stereo trebuie să fie echilibrat: medii amestecate în porțiunile din stânga și din dreapta ale câmpului stereo, joase în centru și înalte pe lateral (dispoziție standard de câmp stereo). Dacă se face acest lucru, ai ajuns la jumătatea drumului. O altă problemă este că mulți ingineri își neglijează mediul de ascultare și nu pot identifica cu ușurință unde se află anumite elemente în mix. Pentru a rezolva acest lucru, vă recomandăm monitoare de studio sincere, cum ar fi Rokkit krk 8 sau Yamaha HS8.

Odată ce elementele de amestecare sunt la locul lor, adăugați puțină varietate. Automatizați secvențele de pan interesante și mutați lucrurile! Experimentați și găsiți ceea ce funcționează... asigurați-vă doar că lucrurile nu sunt prea vizibile. Echilibrul este cheia.

4. Reverb Heavy

Reverb coincide cu secțiunea de mai sus. Este o parte vitală a câmpului stereo care oferă atmosferă și varietate.

Greșeala comună pe care o fac inginerii este crearea unei ambianțe nenaturale.

Sigur, reverb nu trebuie să sune natural. Poate fi un efect interesant care evocă schimbare și variație. Cu toate acestea, unii ingineri folosesc prea multă reverb pe elemente care nu au nevoie de ea.

Dacă atmosfera melodiei este oarecum uscată și sterilă, o capcană cu reverb grele ar suna deplasat. Uneori, lucrurile trebuie să fie deplasate pentru un scop creativ, dar de cele mai multe ori, îl scoate pe ascultător din piesă.

5. Plictiseala

Unele melodii EDM pot fi repetitive.

Și asta nu este un lucru rău! Face parte din groove și farmecul multor melodii din gen.

Cu toate acestea, inginerul de amestecare ar trebui să realizeze acest lucru și să automatizeze efectele acolo unde este necesar. Mulți ingineri se concentrează pe echilibru și uită că există efecte audio!

Automatizați întârzierile, reverburile, distorsiunile și orice altceva vă puteți gândi. Dacă devine prea mult, trageți înapoi și găsiți ceea ce este potrivit.

O mare parte din amestecare este găsirea a ceea ce funcționează prin încercare și eroare. Multe erori comune de amestecare provin din supracompensare sau din a fi timidă. Doar ieșiți acolo și găsiți ceea ce funcționează!

Nadav Biran este un producător muzical/inginer audio și co-fondatorul catzaudio.com, o reviste audio profesionale care se concentrează pe furnizarea producătorilor de muzică cu cele mai recente știri, recenzii, interviuri și ghiduri audio profesionale.