Jak skonfigurować środowisko studia nagraniowego pod kątem kreatywności?

Jeśli jesteś muzykiem, to w różnym stopniu byłeś zaangażowany w nagrywanie. Podczas gdy wielu z was prawdopodobnie pracowało w profesjonalnym studiu, prawdopodobnie bawiliście się ideą samodzielnego nagrywania w domu lub we własnej przestrzeni – w przypadku demówek, tworzenia bitów, a nawet pełnoprawnych nagrań.

Technologia nagrywania poczyniła ogromne postępy, jednocześnie obniżając cenę, ale posiadanie twórczo inspirującego i dobrze brzmiącego środowiska może zapewnić to wyjątkowe „coś” i sprawić, że te długie noce będą wydawały się godziną lub dwiema. Oto kilka pomocnych metod, aby jak najlepiej wykorzystać miejsce, w którym nagrywasz!

Posłuchaj pokoju i tego, gdzie w nim jesteś

Pamiętaj, że dźwięk to po prostu wibracje poruszające się w powietrzu, więc przestrzeń, w której się znajdujesz i miejsce, w którym nagrywasz lub słuchasz, może wpływać na efekt i kolor dźwięku. W każdym nagraniu nie próbuj „wygłuszać” swojej przestrzeni, ale „dostosuj” ją, wybierając najlepiej brzmiące lokalizacje lub używając przedmiotów i materiałów do kontrolowania wibracji, które odbijają się w pomieszczeniu.

Jeśli nie możesz sobie pozwolić na takie rzeczy, jak pułapki studyjne, aby dostroić swój pokój, wykładzina o grubych powierzchniach może dodać trochę wibracji, aby ożywić i zredukować wibracje, szczególnie na drewnianych, skrzypiących podłogach. Możesz też dość łatwo go przenosić, gdy tego potrzebujesz – może dać ci trochę większą kontrolę nad dźwiękiem i dodać trochę wizualnej atmosfery.

Wszystkie pomieszczenia brzmią inaczej, więc oto kilka naprawdę podstawowych punktów dotyczących ustawienia przestrzeni dla optymalnego dźwięku:

1. Unikaj okien : Okna zapewniają naturalne światło w zamkniętej przestrzeni, ale również bardzo dobrze przenoszą wibracje dźwiękowe i przepuszczają hałas z zewnątrz. Pamiętaj o tym w przypadku źródeł o niższej głośności, takich jak wokale – jeśli jadąca ciężarówka ląduje w idealnym ujęciu, nie ma na świecie żadnego oprogramowania ani sztuczki studyjnej, która mogłaby się tego pozbyć. Jeśli nie da się uniknąć okien, spróbuj znaleźć bardzo ciężkie zasłony do zaciągnięcia podczas nagrywania, mogą one czasami pomóc zredukować hałas z zewnątrz.

2. „Trap” bas: Częstotliwości basów są jednymi z najważniejszych, bez względu na styl muzyczny – stanowią dużą część spektrum dźwiękowego w utworach, więc chcesz mieć pewność, że dokładnie słyszysz niskie tony. Bas UWIELBIA rogi - w niektórych przypadkach, jeśli nie jest "uwięziony" (kontrolowany), może negatywnie wpłynąć na twoje nagranie.

Aby zastosować podstawowe zalewki, spróbuj zawiesić te ciężkie dywany w rogach pokoju, aby je „zaokrąglić”. Pudełka na jajka nigdy się nie sprawdzą – pamiętaj, że im cięższy lub gęstszy materiał kontrolujący dźwięk możesz znaleźć, tym lepiej. Masz napięty budżet? Każdy lokalny sklep charytatywny będzie miał przyzwoite dywaniki i / lub ciężkie zasłony, po prostu pamiętaj, aby najpierw je umyć i dodać dziwaczny klimat retro do swoich wykopalisk.

3. X zaznacza miejsce: Kiedy jesteś w pułapce, klaskaj w dłonie dookoła pokoju, aby słuchać dźwięku w pomieszczeniu. Jeśli podoba Ci się to, co słyszysz w określonym miejscu, nagraj szorstkie ujęcie z tego miejsca, aby przejrzeć dźwięk z innego źródła, a następnie oznacz go taśmą, aby zapamiętać to miejsce na później.

Znałem inżyniera, który każdemu członkowi zespołu przydzielał zabawkę ze skoczną głową hokeisty – umieszczał ją dokładnie w pokoju, w którym chciał, abyśmy ustawili się i zagrali. Śledzenie we właściwym miejscu w przestrzeni może pomóc zredukować pracę „post” – korektor, efekty itp., więc zainwestuj trochę czasu, aby to zrobić, zanim zaczniesz nagrywać.

Pomyśl o komforcie – to maraton, a nie sprint

Praca w świetnie brzmiącym pomieszczeniu ma kluczowe znaczenie, ale możesz to robić i jednocześnie być przytulnym. Im bardziej wszyscy czują się komfortowo, tym łatwiej będzie ciągnąć całą noc, aby ukończyć płytę.

1. Krzesła: Zainwestuj w wysokiej jakości krzesła biurowe z odpowiednim podparciem dolnej części pleców i odcinka lędźwiowego. Unikaj siedzeń z podłokietnikami dla gitarzystów/basistów/sitarystów; wysokie stołki są dobre dla śpiewaków i waltornistów. Jeśli masz środki, wygodna kanapa jest zawsze dobra do słuchania muzyki z zespołem lub pozwalania basistowi na drzemkę po codziennej pracy, a w zależności od tego, gdzie ją postawisz, może pomóc zagłuszyć pokój.

2. Oświetlenie: Jeśli nie masz dużo światła, stwórz nastrój fajnymi lampami, lampkami bożonarodzeniowymi ze sklepu dolarowego lub diodami LED. To Twoja kreatywna przestrzeń, więc dodaj inspirację do całego pokoju — zdjęcia, plakaty, figurki, świece — wszystko, co Cię zrelaksuje i zapewni zabawę.

3. Regularnie rób przerwy : Daj odpocząć uszom — mogą się zmęczyć, zwłaszcza gdy stosujesz krytyczne słuchanie lub narażasz je na wyższy poziom głośności. Miej pod ręką jedzenie i napoje (staraj się unikać alkoholu, dopóki nie skończysz nagrywania). Zachowaj czajnik elektryczny i herbatę, aby piosenkarz mógł odpocząć, oraz zdrowe przekąski, aby utrzymać energię dla zespołu.

Pamiętaj, że jeśli skrzynka głosowa twojego wokalisty pęka od nadużywania lub wszyscy są wyczerpani, nie ma krwi z kamienia - sesja się kończy. Zachowaj świeżość uszu, umysłu i ciała, łatwiej będzie zachować perspektywę i dłużej być kreatywnym.

Poznaj swój sprzęt, poznaj swoją muzykę.

Sprzęt może być tani lub drogi, ale to talent i przygotowanie mogą naprawdę zrobić różnicę. Po prostu upewnij się, że występ, który ma być „nagrany”, jest najlepszym, jaki możesz zrobić.

1. Przetestuj wszystko przed nagraniem: wykonaj naprawdę podstawowe nagrania testowe z prostymi wokalami i instrumentacją – nie martw się jeszcze o wydajność, ustaw właściwą konfigurację. Programy takie jak Garageband są doskonałe, ponieważ mogą dać „zgrubny szkic” twojego przyszłego nagrania i wypełnić wszelkie luki, na przykład jeśli nie masz pod ręką perkusisty. Przygotowuje Cię do „właściwego” ujęcia, a nawet może pomóc w ulepszeniu jednej lub dwóch piosenek.

2. Miej mnóstwo zapasowych kabli: Jeśli gdzieś słychać „trzaski, trzaski i trzaski”, 9 razy na 10, to jest to kabel, a nie drogi sprzęt, więc spróbuj zmienić łatkę przed kopnięciem komputera. Zainwestuj w wysokiej jakości zapasowe okablowanie, a znacznie ułatwi to życie podczas nagrywania.

3. Programy do tworzenia kopii zapasowych: na wszelki wypadek rozważ posiadanie na komputerze dwóch programów do śledzenia — niektóre programy są bezpłatne lub naprawdę niedrogie (takie jak Audacity, Reaper lub Logic), a jeśli wpadniesz w kłopoty z jednym, zawsze możesz skorzystać z drugiego. szczypta.

4. Przeczytaj swoje instrukcje: Nudne, wiem! Ale właściwe informacje otrzymasz od razu od producenta, który jest do tego najlepszym miejscem. Rozważ również dołączenie do forum internetowego, takiego jak gearslutz.com (nie, to NIE jest jakiś przerażający serwis randkowy z muzykami!) Niektórzy z najlepszych techników muzycznych, producentów, inżynierów i muzyków są na tej tablicy, a większość z nich jest bardziej niż szczęśliwa mogąc pomóc jeśli masz pytania dotyczące nagrywania.

Zbuduj profesjonalną stronę internetową dla swojego studia nagrań w kilka minut! Wypróbuj teraz Bandzoogle za darmo !