7 Hal yang Anda Lewatkan di Paris Fashion Week FW19 | oleh Jessica Michael
Diterbitkan: 2019-03-11Bulan mode telah berakhir dan diakhiri dengan meriah di Paris Fashion Week dengan sejumlah pertunjukan yang menakjubkan, mendebarkan, dan menyayat hati. Jessica Michault, SVP Hubungan Industri kami, membawakan Anda ringkasan singkat tentang sorotan terbesar ini . Anda tidak hanya akan mendapatkan ikhtisar dari semua statistik yang harus diketahui dari Paris Fashion Week FW19, Jessica juga memiliki informasi tentang merek peringkat teratas menurut algoritma Nilai Dampak Media (MIV). Baca di bawah untuk pembaruan lengkap:
7 hal yang kamu lewatkan di Paris Fashion Week FW19
1. Perpisahan Mode Karl Lagerfeld
Tidak dapat disangkal bahwa ketika dia tiba di Chanel pada tahun 1983, Karl Lagerfeld membubuhkan stempelnya pada merek tersebut. Selama 35 tahun bersama Chanel, ia tidak hanya mengubah status merek, tetapi juga membuat nama 'Chanel' menjadi identik dengan gaya Prancis yang apik , dan dalam prosesnya menjadikan dirinya nama rumah tangga. Untuk koleksi pakaian siap pakai terakhirnya di rumah, sebelum dia meninggal bulan lalu, Lagerfeld memutuskan untuk membawa pendengarnya dalam perjalanan ke desa pegunungan Alpine; tontonan ini menghasilkan $11,2 juta yang luar biasa di MIV dan lebih dari 3,8 juta keterlibatan , menjadikannya pertunjukan paling berpengaruh kedua di PFW.
Di bawah catwalk bersalju putih yang tebal, Cara Delevigne membuka pertunjukan dengan pakaian yang dengan sempurna merangkum warisan yang ditinggalkan Lagerfeld. Setelan celana panjang hitam dan putih kotak-kotak dan mantel, dikenakan dengan dekolletage penuh mutiara, canggih dan cerdas. Dan, Delevigne berjalan dengan tujuan saat dia memakainya; seperti biasa, Lagerfeld ingin membuat pakaian untuk wanita yang memiliki tempat untuk menjadi . Di akhir pertunjukan, seperti pagi yang cerah setelah hujan salju semalam telah mengubah dunia, para penonton tidak bisa berkata-kata dan terpaku. Fashion tidak akan pernah terlihat seperti ini lagi.
Lihat postingan ini di InstagramPara model berjalan berdampingan untuk final acara #CHANELFallWinter dalam suasana hari musim dingin yang cerah. #CHANELintheSnow #CHANEL #PFW @birgitkos @soojmooj @felicenova @kris_grikaite @micarganaraz @caradelevingne @iosonomariacarlaboscono @lia.pavlova @catmcneil
Sebuah pos dibagikan oleh CHANEL (@chanelofficial) di
2. Saint Laurent Mengambil Malam
Desainer Anthony Vaccarello meluncurkan koleksi Saint Laurent yang memanjakan indra. Presentasinya adalah tampilan yang mengesankan tentang betapa kuatnya sebuah pertunjukan ketika set, suara, dan gaya bersatu untuk hampir bertindak sebagai satu kesatuan. Di dinding cermin yang diterangi dengan pertunjukan cahaya yang bergerak dalam irama sempurna dengan musik yang memikat, para model berjalan keluar untuk melihat bayangan mereka berlomba di depan mereka, hampir seolah-olah mereka ditarik ke masa depan. Dan masa depan memang terlihat sangat cerah di Saint Laurent, terutama mengingat bagian akhir pertunjukan yang mengesankan yang melihat model mengenakan pakaian yang dirancang untuk bersinar di bawah cahaya hitam.
Pakaian mereka setelah gelap dan aksesoris dayglow begitu cerah sehingga para model itu sendiri hampir menghilang dari pandangan, membuat pakaian itu tampak seolah-olah hampir mengambang di atas catwalk, para model menjadi hantu yang berpakaian modis. Semuanya dibuat untuk koleksi tak terlupakan yang mengukuhkan posisi Vaccarello sebagai pemimpin dalam perlombaan pakaian pesta mewah. Saint Laurent adalah buzziest ke-4 selama #PFW, setelah Chanel dan Off-White.
Lihat postingan ini di InstagramPARIS – 26 FEBRUARI WINTER 19 oleh ANTHONY VACCARELLO TROCADERO 14/15 SOUNDTRACK oleh @sebastian_edbgr FULL VIDEO ON YSL.COM #YSLWINTER19 #YSL #SaintLaurent #YvesSaintLaurent @anthonyvaccarello
Sebuah pos dibagikan oleh SAINT LAURENT (@ysl) di
3. Celine Mengambil Saham
Hedi Slimane menoleh ke Celine tua untuk peragaan busana terbarunya untuk rumah. Kami tidak berbicara tentang #oldceline, melainkan akar borjuis dari merek dari akhir 1970-an dan awal 80-an. Pikirkan Lauren Hutton, Marisa Berenson, Cheryl Tiegs atau Gia Carangi. Model yang suka memakai celana kulot, rok lipit setinggi lutut, sepatu bot kulit tinggi, syal berlogo, dan gaun emas mewah untuk malam berdansa di Studio 54.
Selalu siap untuk memberikan momen fesyennya kepada media sosial, Slimane memulai acaranya dengan set model di dalam lightbox yang perlahan turun dari langit-langit venue ke lantai catwalk di mana dia segera turun ke catwalk seolah-olah sedang menjalankan misi. Dan Slimane juga terlihat sedang dalam misi. Seorang desainer yang dikenal karena kecintaannya pada mode vintage, ia telah menetapkan pandangannya untuk menjadikan Celine-nya sebagai ode ke masa kejayaan awal rumah ini. Ini adalah pilihan yang bekerja sangat baik untuk desainer musim ini.
Lihat postingan ini di InstagramCELINE 03 WOMEN WINTER 19 LES INVALIDES, MARCH 2019 ORIGINAL SOUNDTRACK: EMBRASSE MOI « les ecrans allumes » #CELINEBYHEDISLIMANE
Sebuah pos dibagikan oleh CELINE (@celine) di
4. Surat Cinta Valentino
Datang dari pertunjukan haute couture yang kuat dan inklusif, desainer Pierpaolo Piccoli mempersembahkan koleksi siap pakai yang semuanya tentang menyebarkan cinta . Dari buku puisi berjudul Valentino on Love (yang ditaruh di setiap kursi tamu), dan pesan cinta penyair Robert Montgomery yang menghiasi latar catwalk-nya, hingga gambar dramatis sepasang kekasih merangkul patung yang menjadi motif utama dari koleksi: semua elemen ini berfokus pada emosi paling kuat di dunia – Cinta.
Menemukan pasangan kolaboratif yang hebat juga merupakan semacam hubungan cinta, dan itu adalah ruang kreatif yang sangat nyaman bagi Piccoli. Dia menghabiskan bertahun-tahun berkolaborasi dengan Maria Grazia Chiuri di Valentino sebelum dia mengambil alih di Dior dan musim ini dia bekerja sama lagi (setelah bekerja sama di acara pakaian pria Valentino terbaru) dengan Jun Takahashi dari Undercover . Bersama-sama mereka menghidupkan cetakan mawar, puisi, dan citra surgawi yang terpampang di gaun, gaun, dan mantel dalam koleksi ini. Semuanya dibuat untuk koleksi yang penuh dengan cinta – karya desainer di puncak kariernya dan penonton yang senang menikmati pancaran tatapan kreatifnya yang memuja. Pertunjukan Valentino adalah peraih MIV tertinggi ke-7 untuk Paris Fashion Week FW19.
Lihat postingan ini di Instagram"Selalu panggilan cahaya baru, kupu-kupu di surga yang ditinggalkan." Detail grafis memungkinkan pendalaman percakapan antara direktur kreatif @pppiccioli dan @undercover_lab. #ValentinoFW19 memadukan semangat rumah dengan semangat jalanan. #ValentinoOnLove Video: @fashiontomax Musik: Chloe Sevigny untuk rezim des fleurs / doa untuk Ste Therese Johann Sebastian Bach : Cello Suite / Prelude N°1 di C Major / Ave Maria / Air On AG String
Sebuah pos dibagikan oleh Valentino (@maisonvalentino) di
5. Stella McCartney
Stella McCartney telah lama menjadi advokat untuk menciptakan mode yang berkelanjutan dan ramah lingkungan. Tapi musim ini dia menggandakan tekadnya untuk membuat pakaian yang berdampak untuk dipakai tetapi juga meninggalkan dampak sesedikit mungkin di planet ini. Untuk tujuan ini, ia menciptakan beberapa pakaiannya dengan mendaur ulang kain dari koleksi sebelumnya untuk membuat pola grafis di sepanjang garis leher gaun, atau untuk membuat mantel tambal sulam grafis akhir yang indah. Dia memilih viscose yang dia gunakan dalam pertunjukannya dari hutan bersertifikat lestari di Swedia dan aksesoris DIY, termasuk anting-anting panjang yang terbuat dari klip kertas warna-warni dan kalung yang dibuat dari karet gelang, juga menunjukkan betapa hal-hal indah dapat dibuat dari hampir semua hal. .
Selain pakaian, McCartney menantang audiensnya, termasuk Oprah Winfrey, untuk mendukung proyek konservasi hutan hujannya. Dia meminta mereka untuk mendedikasikan pohon untuk orang yang dicintai untuk membantu meningkatkan kesadaran tentang Ekosistem Leuser yang terancam punah di Indonesia yang ditebang hingga 150 juta pohon per tahun untuk membuat kain. Semuanya dibuat untuk pertunjukan yang menyenangkan yang kebetulan juga diisi dengan pakaian yang akan terlihat sangat bagus. Acara ramah lingkungan Stella berhasil menempati posisi ke-10 dalam daftar merek penghasil MIV tertinggi.
Lihat postingan ini di InstagramMerasakan cinta dengan @KaiaGerber dan @WelllsFargo, ditangkap di balik layar di Runway Show Musim Dingin 2019 di Paris. Didedikasikan untuk orang-orang yang kita cintai di masa lalu, sekarang dan masa depan. #ThereSheGrows #StellaMenswear
Sebuah postingan dibagikan oleh Stella McCartney Menswear (@stellamenswear) di
6. Dior
Di Christian Dior, desainer Maria Grazia Chiuri terus memfokuskan fashionnya pada pemberdayaan perempuan. Dia menggunakan landasan pacunya sebagai platform untuk mendidik dan memberi tahu wanita tentang seniman dan aktivis wanita hebat di zaman kita. Kali ini, bahkan sebelum pertunjukan berlangsung, dia meminta seniman konseptual Italia Tomaso Binga, seorang wanita yang menggunakan nama pria untuk menandatangani karyanya pada tahun 1970-an sebagai protes visual terhadap hak istimewa pria di ruang seni, membacakan puisi dalam bahasa Italia tentang feminisme menang atas patriarki. Sementara itu, gambar tubuh telanjangnya mengeja huruf-huruf alfabet di sepanjang dinding ruang pertunjukan.
Tampilan pertama di catwalk adalah t-shirt slogan yang bertuliskan “Sisterhood is Global” , merujuk pada aktivis feminis lainnya, Robin Morgan, yang juga hadir di acara tersebut. Pesan itu adalah judul buku feminis gelombang kedua miliknya. Pilihan Chiuri untuk menyoroti para pemimpin gerakan feminis setiap musim sangat sukses bagi sang desainer. Itu, bersama dengan pasokan pakaian desainer yang modis dan fungsional, adalah alasan mengapa Dior keluar sebagai yang teratas di Paris Fashion Week dengan MIV terbesar, dengan $ 17,4 juta!
Lihat postingan ini di InstagramPenyair feminis Robin Morgan adalah inspirasi utama untuk pertunjukan Musim Gugur-Musim Dingin 2019-2020 oleh #MariaGraziaChiuri. Dengarkan saat dia menjelaskan visinya tentang feminisme dan bagaimana dia menjadi bagian dari koleksinya, dengan kaus oblong yang memberi penghormatan kepada karya sastranya: “Sisterhood is Powerful,” “Sisterhood is Global” dan “Sisterhood is Forever.” #DiorAW19 #SisterhoodIsGlobal
Sebuah postingan dibagikan oleh Dior Official (@dior) di
7. Haider Ackermann
Di masa depan ketika dunia mode melihat kembali gaya dekade ini, salah satu kuncinya adalah seberapa banyak pemburaman dan penyerbukan silang busana berlangsung. Tidak hanya ide berpakaian musiman yang jatuh ke pinggir jalan, begitu juga ide tentang tren. Tetapi yang lebih penting lagi, ada pengaburan kedua kode busana, karena streetwear dan jahitan menyatu menjadi gaya busana hibrida baru. Ini secara alami mengarah pada garis gender yang kabur, dan tidak ada desainer yang lebih baik berjalan di antara kedua jenis kelamin selain Haider Ackermann – sebuah poin yang ia buktikan dengan sempurna dengan koleksi terbarunya yang merupakan perpaduan model pria dan wanita , dengan riasan alami dan rambut mereka disisir ke belakang. persis sama, hampir tidak mungkin untuk membedakan siapa yang memiliki kromosom Y dan siapa yang tidak. Lebih baik lagi, pakaian itu terlihat sama bagusnya dengan model mana pun yang memakainya. Gagasan tentang pertukaran pakaian dan sampai batas tertentu, gender sangat terasa saat ini.
Lihat koleksi lengkapnya di GPS Radar dan dapatkan akses ke galeri yang dapat diunduh dari semua koleksi lainnya dari pekan mode di seluruh dunia, melalui tautan ini.
Foto header: Celia Abejon