7 meilleures stratégies de marketing pour les musiciens

Publié: 2022-04-17

7 meilleures stratégies de marketing pour les musiciens À l'ère numérique actuelle, un musicien assume souvent de nombreux rôles. Bien que l'écriture et la production de musique figurent en tête de liste des tâches, la création d'une stratégie marketing est une étape importante pour diffuser vos chansons.

Avec le volume considérable de nouvelles musiques publiées régulièrement, déterminer si votre musique se connectera ou non avec un public peut dépendre de la façon dont elle est commercialisée. Votre défi en tant que musicien est de diffuser vos chansons souvent profondément personnelles et émotionnelles pour que le monde les consomme de manière mesurée et stratégique.

Si vous commercialisez votre musique actuelle de manière indépendante ou si vous envisagez de sortir un nouvel album prochainement, ces stratégies vous aideront à démarrer.

1. Déterminez votre base de fans

Pour créer une stratégie marketing qui atteindra le public le plus large possible, vous devez d'abord savoir qui sont vos fans. Pour ce faire, recherchez des détails tels que l'endroit où votre public est basé, son âge et l'endroit où il passe du temps en ligne.

Savoir qui est votre public peut vous aider à élaborer une stratégie marketing qui l'atteint plus précisément. De plus, si vous ciblez des personnes intéressées par votre musique, vos efforts de marketing iront plus loin que si vous ratez la cible et faites la promotion auprès de personnes qui ne sont pas à l'écoute.

Pour savoir qui sont ces fans, utilisez les analyses à votre disposition. Il peut s'agir de rapports intégrés à votre site Web de musicien qui surveillent vos visites sur le site. Si vous êtes actif sur les plateformes de streaming, des données vous y attendent, ainsi que sur vos réseaux sociaux. Apprenez à connaître les données démographiques, les termes de recherche et les intérêts de vos fans pour vous aider à comprendre votre public.

Concevez un site Web professionnel et prêt pour les mobiles pour vous aider à commercialiser votre musique. Essayez Bandzoogle dès aujourd'hui !

2. Gardez à l'esprit les fans potentiels et actuels

Lorsque vous commencerez à commercialiser votre musique, vous voudrez d'abord vous concentrer sur vos fans actuels. Mais vous voudrez également imaginer des moyens d'élargir votre portée. Le simple fait de distribuer de la musique en ligne et d'espérer que les auditeurs la trouveront ne vous donnera probablement pas les résultats escomptés.

Un marketing musical efficace se produit lorsque vous travaillez d'une manière qui maintient votre identité en tant qu'artiste. Cela signifie interagir avec vos fans actuels par le biais de campagnes par e-mail, de votre site Web de musique, de listes de lecture ou de blogs. Ce sont les fans qui non seulement vous soutiendront, mais partageront également votre musique et vous aideront à atteindre plus d'auditeurs.

À partir de là, travaillez à la création de votre base de fans en créant de nouveaux fans avec un contenu passionnant et engageant. Dirigez les auditeurs vers votre site Web et offrez-leur un cadeau pour rejoindre votre liste de diffusion. Utilisez ensuite cette liste pour maintenir la connexion.

3. Développer une stratégie de marketing sur les réseaux sociaux

Que vous essayiez de faire connaître une nouvelle version ou d'amener les gens à assister à vos performances, les médias sociaux sont un outil que vous pouvez utiliser pour déterminer qui pourrait aimer votre musique. De là, vous pouvez contacter ces personnes directement.

Utilisez les médias sociaux comme un outil pour ramener les fans sur votre site Web, où ils peuvent explorer votre contenu et votre musique plus en profondeur, augmentant ainsi les chances de les convertir en vrais fans qui continueront à s'intéresser à votre musique.

Lorsque vous créez un plan pour commercialiser votre musique, identifiez les plateformes avec lesquelles vous êtes à l'aise et que vous utilisez régulièrement. Ensuite, créez du contenu significatif sur les réseaux sociaux. Cela peut inclure des vidéos en coulisses, des publications thématiques et du contenu non musical pour vous aider à développer votre histoire.

Une fois que vous avez défini vos idées, échelonnez vos mises à jour et encouragez le partage. Exploitez vos atouts : si vous êtes doué pour partager du contenu impromptu, gardez cela à l'esprit. Une autre option à considérer consiste à intégrer des publicités payantes sur les réseaux sociaux dans votre stratégie pour mieux cibler et atteindre les auditeurs potentiels.

4. Cultivez une communauté autour de votre musique

Pour vous assurer d'avoir une base de fans qui restera intéressée par votre musique, poussez l'engagement de vos fans plus loin. Il est plus facile que jamais d'atteindre directement les fans, mais d'abord, décidez quels outils de marketing musical vous conviennent le mieux. Pratiquez ensuite la cohérence, l'authenticité et la durabilité en matière d'engagement des fans.

Ceci est essentiel pour garder vos fans existants en boucle et intéressés par ce que vous faites. Soyez actif et établissez des relations avec vos fans. Commencez par votre liste de diffusion. Engagez-vous sur les réseaux sociaux. Essayez de vendre des produits en ligne ou au travail à table après votre émission pour être sûr de discuter avec le public.

Un autre niveau d'engagement peut inclure la vente d'abonnements de fans comme moyen de créer continuellement du contenu attrayant et de rester en contact avec vos fans.

Mettez l'accent sur un sens de la communauté avec vos fans, et cela vous aidera à créer un récit où tout le monde est intéressé et engagé. A son tour cette communauté se mobilisera autour de vos prochains spectacles, écoutera et partagera votre musique, et vous soutiendra dans vos projets.

5. Envoyez votre musique sur des blogs, des listes de lecture et des organes de presse

Si vous faites la promotion d'un album, diffuser votre musique à l'avance vous aidera à créer une dynamique et à toucher autant d'auditeurs que possible. Une partie de vos efforts de marketing musical peut inclure la présentation de votre musique à la presse pour obtenir une certaine couverture.

Toute mention de votre musique provenant de sources extérieures peut être utile pour vos efforts de marketing - en plus d'atteindre plus d'auditeurs, cela peut aider au référencement du site Web de votre groupe.

Que vous cherchiez à obtenir une place pour une première ou à sortir un single, créez un dossier de presse électronique qui reflète votre intention. Ensuite, recherchez des blogs musicaux et des listes de lecture Spotify, créez une feuille de calcul et contactez personnellement ceux qui vous conviennent avec un e-mail contenant un lien vers votre EPK.

Vous pourriez envoyer des dizaines d'e-mails avant d'obtenir une réponse positive, mais persévérez. Momentum peut commencer avec même quelques personnes qui deviennent de fidèles défenseurs de votre musique avant de devenir quelque chose de plus substantiel.

6. Créez et monétisez votre propre site Web d'artiste

Les sites Web des groupes sont un élément essentiel pour construire une identité musicale et atteindre de nouveaux fans. Les médias sociaux peuvent vous y aider, mais ils peuvent aussi limiter votre portée en tant qu'artiste.

Créez un site Web de musique qui correspond à votre marque en tant qu'artiste, puis attirez des fans de toutes vos plateformes sociales et de streaming. Votre site Web ne sera pas seulement un espace professionnel plus permanent pour créer cette communauté de fans, mais vous pourrez également générer des revenus en ligne pour votre musique et vos produits dérivés via votre site Web.

7. Payer pour une campagne RP/radio

Si vous êtes un artiste qui a un budget de marketing musical à investir, envisagez d'embaucher un tracker radio ou un publiciste pour vous aider à faire entendre votre musique. Le montant d'argent que vous dépenserez dépendra de l'ampleur et de la portée de votre campagne prévue.

Gardez à l'esprit que des résultats significatifs peuvent ne pas arriver tant que des milliers de dollars n'auront pas été dépensés, et il n'y a aucune garantie que votre musique sera examinée ou reprise par les stations de radio - alors planifiez en conséquence et dépensez judicieusement.

Si vous n'êtes pas en mesure de payer pour une campagne radio, vous pouvez consacrer plus de temps et d'efforts à contacter les stations pour diffuser votre chanson à la radio. Vous pouvez également investir un peu plus d'énergie dans la promotion de votre musique en ligne en utilisant une approche de bricolage.

------------------

L'idée de commercialiser votre musique de manière indépendante peut sembler épuisante, mais c'est un moyen important non seulement de créer une dynamique, mais aussi de vous aider à cibler vos vrais fans et à obtenir un soutien. À chaque version, cela augmentera, vous aidant à vous tailler une carrière à la fois durable et agréable. Alors allez-y et plongez vos orteils dans le monde du marketing musical en essayant certaines ou toutes ces stratégies ! Vous n'avez rien à perdre (et beaucoup à gagner) en essayant.