7 Top-Marketingstrategien für Musiker

Veröffentlicht: 2022-04-17

7 Top-Marketingstrategien für Musiker Im heutigen digitalen Zeitalter nimmt ein Musiker oft viele Rollen ein. Obwohl das Schreiben und Produzieren von Musik ganz oben auf der Aufgabenliste steht, ist das Erstellen einer Marketingstrategie ein wichtiger Schritt, um Ihre Songs auf den Markt zu bringen.

Angesichts der schieren Menge an neuer Musik, die regelmäßig veröffentlicht wird, hängt die Entscheidung, ob Ihre Musik bei einem Publikum ankommt oder nicht, davon ab, wie sie vermarktet wird. Ihre Herausforderung als Musiker besteht darin, Ihre oft zutiefst persönlichen und emotionalen Songs auf eine maßvolle, strategische Weise der Welt zum Konsumieren zur Verfügung zu stellen.

Wenn Sie Ihre aktuelle Musik unabhängig vermarkten oder planen, bald ein neues Album zu veröffentlichen, helfen Ihnen diese Strategien beim Einstieg.

1. Bestimmen Sie Ihre Fangemeinde

Um eine Marketingstrategie zu entwickeln, die das größtmögliche Publikum erreicht, sollten Sie zunächst herausfinden, wer Ihre Fans sind. Suchen Sie dazu nach Details, z. B. wo sich Ihr Publikum befindet, wie alt es ist und wo es Zeit online verbringt.

Wenn Sie wissen, wer Ihre Zielgruppe ist, können Sie eine Marketingstrategie entwickeln, die sie besser erreicht. Wenn Sie außerdem Menschen ansprechen, die an Ihrer Musik interessiert sind, werden Ihre Marketingbemühungen weiter gehen, als wenn Sie das Ziel verfehlen und für Menschen werben, die abgeneigt sind.

Um herauszufinden, wer diese Fans sind, nutzen Sie die Ihnen zur Verfügung stehenden Analysen. Dies können Berichte sein, die in Ihre Musiker-Website integriert sind und Ihre Website-Besuche überwachen. Wenn Sie auf Streaming-Plattformen aktiv sind, warten dort und über Ihre Social-Media-Kanäle Daten auf Sie. Lernen Sie die demografischen Merkmale, Suchbegriffe und Interessen Ihrer Fans kennen, um Ihr Publikum besser zu verstehen.

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2. Denken Sie sowohl an potenzielle als auch an aktuelle Fans

Wenn Sie anfangen, Ihre Musik zu vermarkten, sollten Sie sich zunächst auf Ihre aktuellen Fans konzentrieren. Aber Sie sollten sich auch Möglichkeiten ausdenken, wie Sie Ihre Reichweite vergrößern können. Einfach Musik online zu verteilen und zu hoffen, dass die Zuhörer sie finden, bringt Ihnen wahrscheinlich nicht die gewünschten Ergebnisse.

Effektives Musikmarketing entsteht, wenn Sie so arbeiten, dass Ihre Identität als Künstler gewahrt bleibt. Das bedeutet, mit Ihren aktuellen Fans über E-Mail-Kampagnen, Ihre Musik-Website, Wiedergabelisten oder Blogs in Kontakt zu treten. Das sind die Fans, die dich nicht nur unterstützen, sondern auch deine Musik teilen und dir helfen, mehr Zuhörer zu erreichen.

Arbeiten Sie von dort aus am Aufbau Ihrer Fangemeinde, indem Sie auch neue Fans mit aufregenden, ansprechenden Inhalten gewinnen. Lenken Sie Zuhörer auf Ihre Website und bieten Sie ihnen ein Werbegeschenk an, damit sie Ihrer Mailingliste beitreten können. Verwenden Sie dann diese Liste, um die Verbindung aufrechtzuerhalten.

3. Entwickeln Sie eine Marketingstrategie für soziale Medien

Egal, ob Sie versuchen, eine neue Veröffentlichung bekannt zu machen oder Leute dazu zu bringen, zu Ihren Auftritten zu kommen, soziale Medien sind ein Werkzeug, mit dem Sie eingrenzen können, wem Ihre Musik gefallen könnte. Von dort aus können Sie diese Personen direkt erreichen.

Verwenden Sie soziale Medien als Werkzeug, um Fans zurück auf Ihre Website zu leiten, wo sie Ihre Inhalte und Musik eingehender erkunden können – was die Chancen erhöht, sie zu echten Fans zu machen, die sich weiterhin mit Ihrer Musik beschäftigen.

Wenn du einen Plan zur Vermarktung deiner Musik erstellst, identifiziere die Plattformen, mit denen du dich wohl fühlst und die du regelmäßig nutzt. Erstellen Sie dann sinnvolle Social-Media-Inhalte. Dies könnte Videos hinter den Kulissen, thematische Beiträge und nichtmusikalische Inhalte beinhalten, um Ihre Geschichte zu entwickeln.

Sobald Sie Ihre Ideen festgelegt haben, staffeln Sie Ihre Updates und ermutigen Sie zum Teilen. Spielen Sie Ihre Stärken aus: Wenn Sie gut darin sind, spontane Inhalte zu teilen, denken Sie daran. Eine weitere Option, die Sie in Betracht ziehen sollten, ist die Einbindung einiger bezahlter Social-Media-Anzeigen in Ihre Strategie, um potenzielle Zuhörer besser anzusprechen und zu erreichen.

4. Baue eine Community rund um deine Musik auf

Um sicherzustellen, dass Sie eine Fangemeinde haben, die sich weiterhin für Ihre Musik interessiert, steigern Sie Ihr Fan-Engagement. Es ist einfacher denn je, Fans direkt zu erreichen, aber entscheiden Sie zuerst, welche Musikmarketing-Tools am besten zu Ihnen passen. Üben Sie dann Konsistenz, Authentizität und Nachhaltigkeit, wenn es um Fan-Engagement geht.

Dies ist wichtig, um Ihre bestehenden Fans auf dem Laufenden zu halten und sich für das zu interessieren, was Sie tun. Seien Sie aktiv und bauen Sie Beziehungen zu Ihren Fans auf. Beginnen Sie mit Ihrer Mailingliste. Engagieren Sie sich in den sozialen Medien. Versuchen Sie, Merchandise online oder am Tisch nach Ihrer Show zu verkaufen, um sicherzustellen, dass Sie mit dem Publikum chatten.

Eine weitere Ebene des Engagements könnte der Verkauf von Fan-Abonnements sein, um kontinuierlich ansprechende Inhalte zu erstellen und mit Ihren Fans in Kontakt zu bleiben.

Lege etwas Wert auf ein Gemeinschaftsgefühl mit deinen Fans, und das wird dir helfen, eine Erzählung zu schaffen, in der alle interessiert und engagiert sind. Diese Community wiederum wird sich um Ihre bevorstehenden Shows scharen, Ihre Musik hören und teilen und Sie bei Ihren Projekten unterstützen.

5. Senden Sie Ihre Musik an Blogs, Wiedergabelisten und Pressestellen

Wenn du für ein Album wirbst, hilft es, deine Musik im Voraus zu veröffentlichen, um Schwung aufzubauen und so viele Zuhörer wie möglich zu erreichen. Ein Teil Ihrer Musikmarketing-Bemühungen kann darin bestehen, Ihre Musik der Presse vorzustellen, um eine gewisse Reichweite zu erzielen.

Jede Erwähnung deiner Musik aus externen Quellen kann für deine Marketingbemühungen hilfreich sein – zusätzlich zum Erreichen von mehr Zuhörern kann es bei der SEO deiner Band-Website helfen.

Egal, ob Sie sich einen Platz für eine Premiere sichern oder eine Single veröffentlichen möchten, erstellen Sie eine elektronische Pressemappe, die Ihre Absicht widerspiegelt. Recherchieren Sie dann in Musikblogs und Spotify-Wiedergabelisten, erstellen Sie eine Tabelle und wenden Sie sich persönlich an diejenigen, die gut zu Ihnen passen, mit einer E-Mail, die einen Link zu Ihrem EPK enthält.

Sie können Dutzende von E-Mails senden, bevor Sie eine positive Antwort erhalten, aber bleiben Sie dran. Momentum kann damit beginnen, dass sogar ein paar Leute loyale Fürsprecher Ihrer Musik werden, bevor es zu etwas Größerem heranwächst.

6. Erstellen und monetarisieren Sie Ihre eigene Künstler-Website

Band-Websites sind ein wesentlicher Bestandteil beim Aufbau einer musikalischen Identität und beim Erreichen neuer Fans. Soziale Medien können dabei helfen, aber auch deine Reichweite als Künstler einschränken.

Erstellen Sie eine Musik-Website, die zu Ihrer Marke als Künstler passt, und bringen Sie dann Fans von all Ihren sozialen und Streaming-Plattformen dorthin. Ihre Website wird nicht nur ein dauerhafterer, professioneller Ort sein, um diese Fangemeinde aufzubauen, sondern Sie können über Ihre Website auch online Einnahmen für Ihre Musik und Ihr Merchandise generieren.

7. Zahlen Sie für eine PR-/Radiokampagne

Wenn Sie ein Künstler sind, der über ein Musikmarketing-Budget verfügt, das Sie investieren können, sollten Sie einen Radiotracker oder Publizisten engagieren, der Ihnen dabei hilft, Ihrer Musik Gehör zu verschaffen. Der Geldbetrag, den Sie ausgeben, hängt von der Größe und dem Umfang Ihrer beabsichtigten Kampagne ab.

Denken Sie daran, dass aussagekräftige Ergebnisse möglicherweise erst erzielt werden, wenn Tausende von Dollar ausgegeben werden, und dass es keine Garantie dafür gibt, dass Ihre Musik von Radiosendern überprüft oder aufgenommen wird. Planen Sie also entsprechend und geben Sie sie mit Bedacht aus.

Wenn Sie nicht in der Lage sind, für eine Radiokampagne zu bezahlen, können Sie etwas mehr Zeit und Mühe darauf verwenden, Sender zu kontaktieren, um Ihren Song ins Radio zu bringen. Sie können auch etwas mehr Energie in die Online-Promotion Ihrer Musik investieren, indem Sie einen DIY-Ansatz verwenden.

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Die Idee, deine Musik unabhängig zu vermarkten, mag anstrengend klingen, aber es ist ein wichtiger Weg, um nicht nur Schwung aufzubauen, sondern dir auch dabei zu helfen, deine wahren Fans einzugrenzen und Unterstützung aufzubauen. Mit jeder Veröffentlichung wächst diese und hilft Ihnen dabei, eine Karriere zu gestalten, die sowohl nachhaltig als auch unterhaltsam ist. Tauchen Sie also in die Welt des Musikmarketings ein, indem Sie einige oder alle dieser Strategien ausprobieren! Sie haben nichts zu verlieren (und viel zu gewinnen), wenn Sie es versuchen.