การตัดต่อวิดีโอ: พื้นฐานการแก้ไขหลักสูตรออนไลน์

การตัดต่อวิดีโอ เป็นส่วนหนึ่งของเนื้อหาที่บันทึกไว้ซึ่งต้องการให้ดูเป็นมืออาชีพ

ดังนั้น ไม่ว่าคุณจะผลิตวิดีโอสำหรับช่อง YouTube ของคุณ หลักสูตรออนไลน์ หรือแม้แต่การนำเสนอทางธุรกิจ สิ่งสำคัญคือต้องรู้วิธีแก้ไขเนื้อหาในขั้นสุดท้าย

เหตุใดการตัดต่อวิดีโอจึงมีความสำคัญ

การใช้ บทเรียนวิดีโอ เป็นวิธีที่ดีในการทำให้นักเรียนมีส่วนร่วม นี่เป็นวิธีการที่หลากหลายในการแบ่งปันข้อมูลในรูปแบบที่เข้าใจง่าย

เพื่อให้ได้แนวคิด มี เพียงบน Facebook เท่านั้น มีการดูวิดีโอ 3 พันล้านรายการต่อวัน

ภายในปี 2020 คาดการณ์ว่า 75% ของทราฟฟิกบนมือถือทั้งหมดในโลก จะเป็นเนื้อหา วิดีโอ

เมื่อตระหนักถึงความชอบของสาธารณชน บริษัทและผู้เชี่ยวชาญจากทุกพื้นที่จึงลงทุนในการสร้างวิดีโอ โดยพยายามดึงดูดผู้ชมเป้าหมายและโดดเด่นกว่าคู่แข่ง

ต้องการทราบวิธีการปรับปรุงเนื้อหาของคุณ? ต่อไปนี้คือพื้นฐานบางประการของการตัดต่อวิดีโอที่คุณสามารถนำไปใช้กับชั้นเรียนออนไลน์ของคุณได้

การวางแผนวิดีโอของคุณ

การวางแผนที่ดีจะกำหนดวัตถุประสงค์การเรียนรู้ของแต่ละวิดีโอและวิธีที่จะทำให้สำเร็จ

เริ่มต้นด้วยการถามตัวเองว่า “วิดีโอนี้เหมาะกับหลักสูตรไหน? มันพอดีกับทั้งหลักสูตรหรือโมดูลเฉพาะหรือไม่? ”

คำตอบของคำถามเหล่านี้จะส่งผลต่อความยาว รูปแบบ และเนื้อหาของวิดีโอ

ถัดไป จัดทำแผนงานวิดีโอเกี่ยวกับวิธีการนำเสนอเนื้อหาของคุณต่อสาธารณะเพื่อให้เข้าใจอย่างถ่องแท้

– 7 เคล็ดลับในการสร้างสคริปต์วิดีโอ

เพื่อให้การวางแผนของคุณง่ายขึ้น คุณสามารถทำตามขั้นตอนต่อไปนี้:

1. เขียนสคริปต์: สคริปต์ทำหน้าที่จัดระเบียบความคิดของคุณ เพื่อให้คุณมีความสอดคล้องและกระชับในการนำเสนอของคุณ วิธีนี้ช่วยประหยัดเวลา (เป็นการยากที่จะแก้ไขคำพ้องเสียง) และทำให้ผู้ชมของคุณมีส่วนร่วม
2. ตรวจสอบเนื้อหา / สื่อเพิ่มเติม: อุปสรรคที่ใหญ่ที่สุดในการตัดต่อวิดีโอคือไม่มีวัตถุดิบเพียงพอที่จะทำงานด้วย ตรวจสอบว่าคุณมีรูปภาพ วิดีโอ และเสียงเพียงพอ เพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องสร้างในภายหลัง ขั้นตอนสำคัญที่นี่คือการรวบรวม B-Rolls ซึ่งเป็นเนื้อหาเพิ่มเติมที่คุณสามารถใช้เพื่อเปลี่ยนแปลงและปรับปรุงวิดีโอของคุณ
3. มิกซ์เสียง: ขั้นตอนนี้รวมถึงการปรับปรุงคุณภาพเสียง เช่น การลดสัญญาณรบกวน เพิ่มเสียงดนตรีประกอบและเสียงเพิ่มเติม และปรับระดับเสียงของคลิปต่างๆ ให้เท่ากัน
4. แก้ไขเนื้อหา: หลังจากตัดส่วนที่คุณไม่ชอบออกแล้ว ก็ถึงเวลาดำเนินการแก้ไขอย่างละเอียด นี่คือขั้นตอนสุดท้ายของกระบวนการตัดต่อวิดีโอ ซึ่งคุณจะต้องแน่ใจว่าฟุตเทจ เสียง และ B-Roll ทั้งหมดของคุณเข้ากันได้อย่างลงตัว
5. เพิ่มคำบรรยาย : นี่เป็นคุณสมบัติพิเศษที่จะเพิ่มเมื่อคุณพอใจ 100% กับการตัดครั้งสุดท้ายของคุณ คำบรรยายช่วยเพิ่มระดับความเป็นมืออาชีพให้กับวิดีโอและมักจะทำให้ผู้ดูเข้าใจได้ง่ายขึ้น

– 5 เคล็ดลับในการทำให้การตัดต่อวิดีโอง่ายขึ้น

ซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอ

ในการตัดต่อวิดีโอมีตัวเลือกซอฟต์แวร์ที่ดีบนอินเทอร์เน็ต

ซอฟต์แวร์ที่เหมาะกับคุณจะขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณต้องการทำและงบประมาณของคุณ หากคุณต้องการเพียงแค่ตัดวิดีโอบางส่วนออก คุณสามารถใช้เครื่องมือฟรี เช่น Quicktime หรือ Movie Maker ได้อย่างง่ายดาย

แต่ถ้าคุณต้องการฟังก์ชันเพิ่มเติมอีกเล็กน้อย ตัวเลือกที่ดีมีดังนี้:

• Adobe Premiere
• Camtasia
• ไฟนอลคัทโปร

ซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอส่วนใหญ่ใช้สัญลักษณ์ที่คล้ายกันสำหรับแต่ละการกระทำ ทำให้ง่ายต่อการเปลี่ยนจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่งหากจำเป็น

– โปรแกรมจับภาพหน้าจอที่ใช้มากที่สุดในการบันทึกวิดีโอ

เทคนิคการตัดต่อวิดีโอเบื้องต้น

ที่ Coursify.me ลูกค้าของเราชื่นชอบ Adobe Premiere Pro และ Camtasia Studio มาก แต่ขั้นตอนที่เราจะแสดงด้านล่างนี้เป็นขั้นตอนสากลและสามารถนำไปใช้กับซอฟต์แวร์ใดก็ได้ที่คุณเลือก

นี่คือ ขั้นตอนพื้นฐานสำหรับการตัดต่อวิดีโอ:

1. อัปโหลดสื่อของคุณ (วิดีโอ รูปภาพ และเสียง) ไปยังซอฟต์แวร์แก้ไข
2. เพิ่มชิ้นส่วนสื่อ (ฉาก) เหล่านี้ลงในพื้นที่ทำงาน
3. ตัดฉากออกด้วยเครื่องมือกรรไกร วิธีนี้ทำให้คุณสามารถลบเนื้อหาส่วนเกินในแต่ละฉาก และลดความยาวของวิดีโอได้
4. จัดเรียงฉากที่ตัดแต่งเป็นลำดับ/ลำดับ
5. เพิ่มรายละเอียด เช่น ทรานซิชัน คำบรรยาย และเพลง

ในลิงก์ด้านล่าง คุณสามารถดูบทแนะนำการตัดต่อวิดีโอที่ยอดเยี่ยมใน Camtasia Studio

การเปลี่ยนผ่านระหว่างฉาก

การข้ามจากฉากหนึ่งไปยังอีกฉากหนึ่งโดยไม่มีเอฟเฟกต์การเปลี่ยนภาพจะทำให้วิดีโอของคุณดูไม่ชำนาญและทำได้ไม่ดี

สิ่งสำคัญคือต้องเปลี่ยนระหว่างฉากต่างๆ อย่างราบรื่นในลักษณะที่ไม่ทำให้ผู้ดูเสียสมาธิ

มีตัวเลือกเอฟเฟกต์มากมายเพื่อทำการเปลี่ยนแปลงนี้ และคุณต้องเลือกคุณสมบัติที่เหมาะสมกับเนื้อหาของคุณมากที่สุด

Youtubers ที่มีกลุ่มวัยรุ่นมักสวมชุดที่แห้งกว่าเพื่อทำให้ผู้ชมตกใจ

ในภาพยนตร์ ทิวทัศน์และท่วงทำนองมักมีหน้าที่รับผิดชอบในการเปลี่ยนแปลงนี้ อย่างไรก็ตาม สำหรับหลักสูตรออนไลน์ การเลือกใช้คุณสมบัติแยกกันจะดีกว่า

มีเครื่องมือการเปลี่ยนภาพแบบง่ายๆ สองแบบที่ทำให้วิดีโอของคุณมีความเป็นมืออาชีพและซับซ้อนมากขึ้นเล็กน้อย แต่อย่าหันเหความสนใจของผู้ดูหากทำได้ดี พวกเขาคือ:

• Cross Dissolve: ฉากแรกมืดลงและฉากที่สองปรากฏขึ้น สิ่งนี้ทำให้เอฟเฟกต์ของการเปลี่ยนจากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่งอย่างค่อยเป็นค่อยไป นี่เป็นช่วงเปลี่ยนผ่านที่ยอดเยี่ยมในการใช้งาน เนื่องจากทำให้นักเรียนมองเห็นได้ชัดเจนว่าโฟกัสเปลี่ยนไปแล้ว
• การ แก้ไขแบบแยกส่วน: ประเภทของการเปลี่ยนภาพซึ่งแทนที่จะเปลี่ยนเสียงและภาพพร้อมกันจากฉาก A เป็นฉาก B ผู้ชมจะเริ่มได้ยินเสียงจากฉาก B ขณะที่ยังคงดูภาพจากฉาก A หรือกลับกัน

การเพิ่มรายละเอียด

เมื่อโครงสร้างของวิดีโอเข้าที่และคุณพอใจกับการไหลของวิดีโอ ก็ถึงเวลา เพิ่มรายละเอียดล่าสุดเพื่อเพิ่มสัมผัสของความเป็นมืออาชีพ

ที่สามที่ต่ำกว่า

เพื่อช่วยให้ผู้ชมระบุได้ว่าใครเป็นคนบนหน้าจอ ให้ใช้ส่วนที่ต่ำกว่า คำศัพท์อาจไม่คุ้นเคย แต่คุณรู้ดีว่ามันคืออะไร ภาพที่ 3 ล่างสุดคือภาพที่ปรากฏที่ด้านล่างของหน้าจอ โดยมีชื่อผู้ให้สัมภาษณ์หรือผู้สัมภาษณ์ ชื่อหรือหัวเรื่อง และโลโก้ของผู้ออกอากาศ คุณลักษณะนี้จะปรากฏในพื้นที่ของหน้าจอที่ "ไม่อยู่ในทาง" ของสายตาของผู้ชม กล่าวคือ ไม่รบกวนสิ่งที่กำลังแสดง เคล็ดลับ: อย่าลืมใช้สีที่ตัดกันระหว่างสามล่างกับข้อความเพื่อให้อ่านได้

เคนเบิร์นส์เอฟเฟค

หากคุณมีภาพนิ่งที่ต้องการเพิ่มลงในวิดีโอ มีสองคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมที่คุณสามารถใช้เพื่อทำให้น่าสนใจยิ่งขึ้น: แพนและซูม การแพนและซูมภาพมักเรียกว่า เอฟเฟ็ กต์ Ken Burns สิ่งนี้ใช้ในการ สร้างเอฟเฟ็กต์ภาพที่ทำให้ผู้ดูคิดว่าภาพไม่นิ่ง ทำให้ส่วนเหล่านี้ดูน่าสนใจยิ่งขึ้น ดูวิธีการทำงานในตัวอย่างด้านล่าง:

เครื่องเสียง

การเพิ่มเสียงพื้นหลังช่วยลดความรู้สึกโดดเดี่ยวและทำให้เนื้อหามีไดนามิกมากขึ้น

อย่างไรก็ตาม คุณควรทำเช่นนี้เมื่อเหมาะสมเท่านั้น เพลงที่เพิ่มควรตรงกับโทนของวิดีโอเพื่อไม่ให้ผู้ชมหันเหความสนใจจากวิดีโอ หลีกเลี่ยงท่วงทำนองที่เปลี่ยนระดับเสียงอย่างต่อเนื่องและต้อง แน่ใจว่าได้ลดระดับเสียงของเพลงประกอบที่สัมพันธ์กับแทร็กเสียงร้อง

เคล็ดลับ: การตัดต่อวิดีโอเป็นงานที่สามารถขยายได้ตลอดไป ดังนั้นให้กำหนดเส้นตาย

– 4 เครื่องบันทึกเสียงที่ยอดเยี่ยมสำหรับธุรกิจของคุณ

การส่งออกวิดีโอ

เมื่อคุณพอใจกับวิดีโอของคุณแล้ว ก็ถึงเวลาส่งออก แค่ความสุขใช่ไหม? ก็ควรจะเป็นเช่นนั้น แต่น่าเสียดายที่นี่เป็นขั้นตอนในกระบวนการที่ทำให้เกิดปัญหามากที่สุดสำหรับผู้คน

คำศัพท์และวลีจำนวนมากเป็นศัพท์เทคนิค ดังนั้นนี่คือขั้นตอนสำหรับการส่งออกวิดีโอบนซอฟต์แวร์อย่างน้อยสองซอฟต์แวร์ ได้แก่ Premiere Pro และ Camtasia

การส่งออกใน Premiere Pro

1. หากต้องการส่งออกลำดับเป็นไฟล์ H.264 (ตัวเลือกยอดนิยม) ตรวจสอบให้แน่ใจว่าแผงไทม์ไลน์เปิดใช้งานอยู่ และเลือกไฟล์> ส่งออก> สื่อ หรือกด Control + M (Windows) หรือ Command + M (Mac OS)
2. เลือกรูปแบบ: H.264 เป็นวิธีที่ดีที่สุดสำหรับกรณีการใช้งานส่วนใหญ่และเลือกค่าเริ่มต้น: แหล่งที่มาของการจับคู่ – บิตเรตสูง
3. เลือกชื่อไฟล์และบันทึกตำแหน่ง (เดสก์ท็อป ฯลฯ)
4. บันทึกเป็น mp4

การส่งออกบน Camtasia

ขั้นตอนการส่งออกของ Camtasia นั้นง่ายมาก

1. คลิกปุ่มแชร์
2. เลือกไฟล์ในเครื่อง
3. บันทึกเป็น mp4 ไปยังปลายทางของไฟล์ที่คุณเลือก (เดสก์ท็อป ฯลฯ)

เมื่อเสร็จแล้ว การตัดต่อวิดีโอจะเสร็จสิ้นและ ฟุตเทจของคุณก็พร้อมเผยแพร่ต่อผู้ชมของคุณ

วีดีโอสำหรับคอร์สออนไลน์

การบันทึกเสร็จสิ้น เพียงเลือกแพลตฟอร์มที่ดีที่สุดเพื่อโฮสต์เนื้อหาของคุณ และให้ผู้ชมของคุณสามารถเข้าถึงเนื้อหาได้อย่างง่ายดาย

การเลือกแพลตฟอร์ม เช่น Youtube และ Vimeo จะส่งผลโดยตรงต่อการมองเห็นวิดีโอของคุณ ดังนั้นควรเลือกให้ดี

– ทำไมต้องใช้ Vimeo เพื่อบันทึกวิดีโอคุณภาพ

แพลตฟอร์ม Elearning (LMS) Coursify.me มีคุณลักษณะที่จำเป็นทั้งหมดสำหรับคุณในการผสานรวมและนำเข้าเนื้อหาจากช่องต่างๆ เช่น Vimeo และ YouTube

– ระบบบริหารจัดการการเรียนรู้คืออะไร

ผู้สอนสามารถฝังวิดีโอที่โฮสต์ไว้บนแพลตฟอร์มใดก็ได้บนหน้าเว็บของพวกเขาบน Coursify.me ทำให้บทเรียนของพวกเขาดียิ่งขึ้น

เยี่ยมชม เว็บไซต์ของเรา และเพลิดเพลินไปกับคุณสมบัติทั้งหมดที่แพลตฟอร์มของเราเสนอเพื่อ สร้างและขายหลักสูตรออนไลน์ที่มี คุณภาพ