Jak prowadzić swój niezależny zespół jak biznes?

Niezależni muzycy, zwłaszcza na początkowych etapach kariery, mogą szybko zorientować się, że aby zarobić na życie, ich obowiązki nie kończą się na tworzeniu i wykonywaniu muzyki.

Jako muzyk indie nie możesz pozwolić sobie na przymykanie oczu na biznesową stronę rzeczy, gdy jesteś na starcie. Aby osiągnąć sukces, będziesz chciał zmierzyć się z czynnikami biznesowymi z nie mniejszą energią i kreatywnością, niż wnosisz do swojej muzyki.

Jednak ten ostatni nie powinien powodować ucisku w żołądku! Podzielone na jasne, przyswajalne kroki, przekonasz się, że prowadzenie niezależnego zespołu jak biznes może stać się nie tylko łatwe, ale nawet przyjemne.

Przyjrzyjmy się krokom, które należy wykonać na drodze do rychłego sukcesu. Zaczyna się od ustalenia koncepcji zespołu.

Przejrzystość koncepcyjna

Na początek zadaj sobie pytanie „co oferujemy?”

Podobnie jak w przypadku każdej firmy, kluczowym pierwszym krokiem jest zdefiniowanie koncepcji i jasność wszystkich szczegółów związanych z tą koncepcją. Twój gatunek, twój dźwięk, twój wizerunek i twój przekaz to czynniki, które musisz wyjaśnić przed nurkowaniem. Nie musisz stawiać się w przysłowiowym pudle, ale spróbuj dostać się do przysłowiowego 40-stopowego kontenera transportowego.

Dokładna wiedza o tym, co „sprzedajesz”, pomoże Ci określić grupę docelową i opracować strategię marketingu muzycznego.

Zaprojektuj profesjonalną, mobilną witrynę internetową, aby promować swoją muzykę online. Wypróbuj Bandzoogle już dziś!

Uzyskiwanie wglądu w swoich odbiorców

Zidentyfikuj swoją grupę docelową i uczyń swoją misję, aby dowiedzieć się o nich wszystkiego, co tylko możesz. Kiedy będziesz świadomy preferencji swoich słuchaczy, będziesz w stanie je skutecznie dostosować. Poznaj następujące:

• Jakie są ich preferencje dotyczące cyfrowych platform streamingowych i czy słuchają na winylu czy na CD?
• Jakie rodzaje towarów są wśród nich popularne?
• Jakie kluby, bary i festiwale bywają?
• Gdzie są najbardziej podatni na angażowanie się w treści marketingowe?

Posiadanie tego rodzaju informacji o docelowych odbiorcach pozwoli Ci podejmować dobre decyzje dotyczące wydawania muzyki, produkcji towarów, planowania programów i tras koncertowych oraz dystrybucji treści marketingowych.

Strategiczny marketing

Firma, każda firma, wymaga solidnej strategii marketingowej. Opracuj strategiczny plan marketingowy, aby wywołać szum wokół nowych wydawnictw, towarów, pokazów i wycieczek. Taki plan powinien zawierać kalendarz publikacji cyfrowych na stronie artysty, blogu i platformach społecznościowych. Weź również pod uwagę inne platformy, takie jak serwisy z wiadomościami muzycznymi i czasopisma online.

Aby nawiązać kontakt z fanami, pracuj nad tworzeniem świeżych i ukierunkowanych treści. Udostępniaj stylizowane zdjęcia zespołu, filmy z występów na żywo, okładki, gadżety noszone przez fanów itp. Tak długo, jak przyciągasz i utrzymujesz uwagę właściwej publiczności, jesteś na dobrej drodze.

Płynne operacje

Sesje studyjne, wdrożenia marketingowe, harmonogramy wycieczek, projektowanie i produkcja towarów… Te zadania należy realizować jako indywidualne projekty z ustalonymi harmonogramami i określonymi celami. Dla każdego projektu określ, ile czasu, wysiłku i budżetu będzie wymagało. Określ, jakie powinny być idealne wyniki. Ustal kryteria oceny sukcesu każdego projektu w miarę jego postępu.

To pozwoli ci upewnić się, że wysiłki twojego zespołu zmierzają we właściwym kierunku i mają się opłacić.

Płynny przepływ projektów ma bezpośredni wpływ na poziom zadowolenia Twoich fanów. Ważne jest, aby:

• Publikuj nową muzykę często i zgodnie z harmonogramem
• Książka pokazuje się z dużym wyprzedzeniem i nie anuluje ostatniej chwili
• Upewnij się, że masz wystarczający zapas towarów
• Niech ich kanały społecznościowe będą wypełnione Twoimi ładnymi twarzami

Zajmie to trochę czasu, wysiłku i praktyki, ale postaraj się, aby wszystko zawsze działało tak płynnie, jak to możliwe, aby spełnić oczekiwania odbiorców.

Mistrzostwo finansowe

Aby upewnić się, że ostatecznie osiągniesz zysk, musisz upewnić się, że prowadzisz rejestr wszystkich dochodów i wydatków od samego początku. Zaplanuj wszystkie wydatki i wykorzystaj swój kapitał, aby otworzyć konto bankowe zespołu. Jednocześnie oszczędzaj wszystkie wypłaty, które otrzymujesz z biletów na występy, sprzedaży towarów, transmisji strumieniowych itp. Kontynuuj to, aż będziesz mieć wystarczająco dużo pieniędzy na ogromne zamówienie towarów lub zaplanowanie zabójczej trasy.

Kontroluj budżety, twórz właściwe prognozy finansowe i wyznaczaj finansowe kamienie milowe. Ostatecznym celem jest, aby Twój zespół stał się samowystarczalną działalnością, zanim zaczniesz czerpać zyski. Mówiąc o samowystarczalności, rozumiem, że potrzebujesz stałego przepływu gotówki, aby dalej produkować, nagrywać, wydawać, koncertować i sprzedawać, zanim zdobędziesz choćby jeden grosz.

Umowy umowne - konieczność „tej samej strony”

Stwórz umowę między sobą a członkami zespołu, która określa, jaki procent własności będzie działał między członkami. W umowie tej można jasno określić udział w początkowych inwestycjach kapitałowych, a także podział zysków. Dodatkowo określ podział obowiązków między członkami. Marketing, księgowość, księgowość, administracja, wszystkimi tymi zadaniami powinni zająć się przydzieleni członkowie. Jeśli to możliwe, zleć sprawdzenie umowy przez prawnika, aby upewnić się, że jest legalna.

Podpiszcie wspólnie umowę roboczą, która jest do przyjęcia dla wszystkich. Gdy wszyscy są po tej samej stronie, nie powinno być miejsca na skargi, kłótnie i – w najgorszym przypadku – nieprzyjemne procesy sądowe.

Zdobywanie legalności

Na koniec zacznij zajmować się swoim „biznesem”, aby przygotować się na zbliżający się sukces. Jako kompozytor własnej muzyki nadejdzie czas, że będziesz musiał zarejestrować firmę wydawniczą, aby stać się legalnym wydawcą własnej twórczości. Gwarantuje to, że Twoje tantiemy dotrą do Ciebie.

Z czasem możesz również chcieć zarejestrować swój zespół jako firma, taka jak LLC lub spółka z ograniczoną odpowiedzialnością. Włączenie jako LLC jest niezbędne do prawnej ochrony siebie i kolegów z zespołu. Może to uchronić Cię na przykład przed osobistą odpowiedzialnością za długi.

Zarejestrowany jako wydawca lub zarejestrowany jako firma umożliwi Ci otwarcie korporacyjnego konta bankowego. Jest to korzystne dla lepszego śledzenia dochodów i wydatków, a na dłuższą metę znacznie ułatwia rozliczanie podatków.

Do biznesu

Muzycy, którzy prowadzą swoje zespoły jak biznes, mają przewagę nad tymi, którzy postrzegają to tylko jako kreatywne ujście: zarabiają na życie, a nie bawią się, tracąc. Podsumujmy…

Jako odnoszący sukcesy niezależny muzyk chciałbyś:

• Miej jasno określoną koncepcję - zwycięską „ofertę”, która jest gotowa do „sprzedania”
• Zidentyfikuj grupę docelową, aby spełnić ich wymagania i dostosować się do ich preferencji
• Proaktywnie i sprawnie promuj swój projekt
• Bądź dobrze zorganizowany i działaj jak dobrze naoliwiona maszyna we wszystkich aspektach
• Bądź zorganizowany finansowo, odpowiedzialny i odnoszący sukcesy
• Włącz w celu zapewnienia bezpieczeństwa prawnego

Masz to - czas zabrać się do pracy.

--------------

Carla Malrowe jest zapaloną alternatywną autorką tekstów i wokalistką z RPA. Jej elektro-industrialny projekt, Psycoco , właśnie wydał nowy singiel „Stay Awake”. Muzyka Malrowe to zapadające w pamięć zestawienie elektronicznych i analogowych dźwięków z tekstami, które eksplorują postapokaliptyczny konflikt między miłością a stratą.